Úvod

Ženy ve starověkém Řecku jsou předmětem velkého zájmu badatelů a studentů z antického světa. Nejen, že se jejich postavení a svobody v průběhu času drasticky změnily, ale také, také, jejich zastoupení v umění a literatuře. Většina z těchto prohlášení, nicméně, byly vytvořeny muži, takže hodně z toho, co víme o ženské každodenní život, včetně vlny-pracovní a mycí, vztahy a jejich ctnosti, je filtrován přes své předsudky a očekávání. Může to být náročné, pak, oddělit skutečnost od fikce, když se snažíme porozumět životům starověkých řeckých žen, které měly malý vlastní hlas. I když měnící se a často protichůdné zastoupení pohlaví může zmást naše chápání sociálních rolí žen, zastoupení žen v umění může alespoň odpovědi na některé naše otázky o ženy je fyzický vzhled, konkrétně jejich oblečení, v celé řecké historii.

Archeologické pozůstatky, včetně vyobrazení bohyně i smrtelné ženy, sochy, vázy, obrazy, figurky, poskytují klíčové důkazy o významu oblečení, šperky, a další kosmetické zdobení ve starověkém Řecku. Například oblečení je produktem kultury, a proto je jedinečné pro období, ve kterém bylo vyráběno. Reprezentace takových chronologicky významných detailů, jako jsou styly oblečení, pak činí hmotnou kulturu důležitou cestou pro studium kulturních změn (1).

abychom pochopili, změny v dámské šaty během Archaické Období v Řecku (8. století – 480 B. C. E.) se musíme podívat na trendy bezprostředně předcházejícího tohoto období. V době Bronzové kultury Minojská Kréta a Mykénské Řecko, například, „ženy nosily krátké rukávy bundy snížit tak nízké, před jak opustit prsa vystavena, a kotník-délka sukně zdobené volány“ (2). Tento konkrétní styl je zastoupen umění v řecké sbírky na University of Colorado v Boulderu Muzeum Umění, ale může být viděn zastoupeny v fajáns soška Minoan Hadí Bohyně z Knossos (Kréta). Nevíme, jak společné tento styl oblékání byl, ale tohle na míru kostým je jedinečný Bronzové civilizace v Řecku a je snadno odlišitelné od šaty nosí ženy zastoupeny v umění z pozdějších období vývoje.

Umění v Archaické období v Řecku ukazuje dramatické transformaci v dámské oblečení, jak vyplývá z poloviny 6. století B. C. E. terakotová figurka v CU Art Museum je sbírka (zde na obrázku). Po Pozdní doby Bronzové, dámské oblečení ztratil svou vybavená, odhalující vzhled a podobu jednoduché, „obdélníkové kusy látky pověšený na obrázek a držel na místě s kolíky nebo brože“ (3). V tomto období bylo nespočet variací na dámské oblečení v závislosti na regionální popularitě a rozsáhlých trendech v průběhu času. Tři hlavní oděvy, nicméně, byly peplos, chiton, a himation, které byly kombinovány a znovu kombinovány různými způsoby. Tyto oděvy byly často komplikovaně zbarvené a vzorované, což přidalo k rozmanitosti vzhledu, které ženy mohly mít.

tato esej byla napsána, aby doprovázela sbírku řeckých artefaktů v muzeu umění CU.

Peplos

peplos, také známý jako dórský chiton (4), je nejdříve známá položka archaického řeckého ženského oblečení. Poprvé se objevuje v umění po zhroucení mykénské kultury a při přechodu do doby železné. Peplos bez rukávů byl vyroben z obdélníkového kusu látky, obvykle těžší, vlněná tkanina, který byl složen nejprve na polovinu kolem trupu a pod pažemi. Horní část byla složena dolů a vytvořila převýšení nebo “ apotygma.“S tělem na střed mezi dvě strany peplos, oděv byl pak připnul přes obě ramena se sepjatýma brože nazývá fibulae, který měl mnoho různých podob. Další brože by mohly připnout látku dolů podél paže a vytvořit rukávy.

Tam bylo více typů a uspořádání peplos, včetně open peplos, která byla ponechána otevřená, aby se ukázat nohy na jedné straně, a uzavřené peplos, šité na obě hrany zakrýt stranách těla (5). Uzavřené peplos lze vidět na caryatid sochy na Erechtheion na Akropoli v Aténách, datovaný do pozdějšího 5. století BCE (6). Peploi byly často pestrobarevné a vzorované. Rekonstrukce Peplos Kore (c. 530 B. C. E.), například, ukázat, žena na sobě peplos pestrobarevné s červené, zelené a modré.

Chiton

chiton, také známý jako iontový chiton (7), je obvykle chápán jako pozdější modifikace peplos (8). Objevit se v polovině 6. století B. C. E., Iontové chitónu je pozoruhodný kombinací řecké a Východní vlivy a může být viděn jako další příklad vlivu Orientalizing Období v řecké historii (9), která byla výsledkem zvýšené interakce mezi blízkém Východě a Řecko během Archaického období. Posun v popularitě od Doric peplos na Iontové chitónu a co motivovalo to bylo zdrojem spekulací o 5 století B. C. E. historik Hérodotos (Dějiny 5.87.3).

stejně jako peplos byl chiton vyroben z jediného listu materiálu složeného přes tělo. Oděv mohl být šitý úplně podél horní části paží, takže zůstal jen malý otvor pro hlavu nebo krk (10). Alternativně by chiton mohl zůstat bez rukávů a stejně jako peplos být připnut těsně přes ramena. Na rozdíl od těžké vlny peplos, nicméně, chiton byl vyroben z lehčího materiálu, jako je len nebo hedvábí, a nahoře neměl žádný výrazný převislý prvek.

chiton ztratil přízeň peplos znovu v 5. století B. C. E. Toto bylo přičítáno, v části, do perských Válek na počátku 5. století B. C. E. Tato invaze Řecka Peršany mohl vyzváni nové averzi na cokoliv považován za Východní (11). Nové 5. století př. n. l. peplos se od své dřívější verze lišil tím, že byl vytvořen z méně podstatné Vlněné tkaniny a na jedné straně měl dlouhý převis (12). Zvláštní variace na později peplos, tzv. Peplos Athena je líčen v sochy bohyně s delší overfall na vrcholu a navíc fold nebo sáčku z tkaniny přehodil pod (13). Tento trend, jak se očekávalo, byl později vyřazen, opět ve prospěch chitonu.

Himation

himation je poslední ze tří hlavních kategorií oblečení nalezených během archaického období v Řecku. To je nejlépe popsat jako plášť nebo plášť a byl obvykle nosí na vrcholu chiton nebo peplos, ne místo nich. Existuje mnoho různých typů himatia, ale všechny jsou líčeni buď nosit přes obě ramena, nebo jako „příčné himation,“ jen na jeden a přehodil diagonálně přes trup (14). Himatia přežil změny v oblečení styly v průběhu Archaického období, ale byly běžně nosí přes Iontové chitons v příčném himation styl (15).

poznámky pod čarou

1. nahota nebo nedostatek šatů mohou také hodně říci o postavě. Například, nahé formy jsou často témata erotiky a selektivní expozice, jako prsa nebo hýždě, lze nalézt v kresbě zobrazující flétnu holky a tanec holky. Pro zajímavou diskusi o vztah ženské sexuality k řecké společnosti, umění, a text, viz Nancy Sorkin Rabinowitz a Lisa Auanger, U Žen: Od Homosocial na Homoerotické ve Starověkém Světě (Austin, TX: University of Texas Press, 2002).
2. R. A. Higgins, řecký Terracottas (Londýn: Butler and Tanner Ltd., 1967): 1ii.
3. Higgins, řecký Terracottas: 1ii. Pro podrobnější vysvětlení různých forem peplos, chiton a himation, stejně jako popisy vlasy, nohy ozdobou, a šaty cizinců, jako Amazonky, viz Ethel B. Abrahams, řecké Šaty: Studie o Kostýmy Nosí ve Starověkém Řecku, Od Pre-Řecké Krát Helénské (Chicago, IL: Argonaut, Inc. Publishers, 1964) a Margot Listor, Costume: An Illustrated Survey from Ancient Times to the Twentieth Century (Boston: Plays, Inc.,1968): 47-65.
4. Higgins, řecky Terracottas: 1iii.
5. Harold Koda, bohyně: Klasický režim (New Haven, CT: Yale University Press, 2003): 218-219.
6. Koda, bohyně: Klasický režim: 11.
7. Felicity Nicholson, řecké, Etruské a Římské Keramiky a Malé Terracottas: Stručný Průvodce pro Malé Sběratele, s poznámkou na řecké Šaty (London: Cory Adams a Mackay Ltd, 1965): 58.
8. peplos měl v pozdějších dobách znovu získat popularitu.
9. Nicholson, Řecká, Etruská a Římská keramika a malé Terracotty: 58-59.
10. Nicholson, Řecká, Etruská a Římská keramika a malé Terracotty: 59.
11. Nicholson, Řecká, Etruská a Římská keramika a malé Terracotty: 59.
12. Nicholson, Řecká, Etruská a Římská keramika a malé Terracotty: 59-60.
13. Nicholson, Řecká, Etruská a Římská keramika a malé Terracotty: 59.
14. Higgins, řecké Terracottas: 1iii.
15. Nicholson, řecké, Etruské a Římské Keramiky a Malé Terracottas: 61.