Renoir je „Le Moulin de la Galette“ via Wikimedia Commons

Málokdy v dějinách umění byla tu skupina umělců, která měla tak velký vliv na umění jako impresionisté udělal. Revolucionizovali způsob malby a vedli cestu k rozvoji moderního umění.

I když každý impresionistický umělec rozvíjet svůj vlastní styl a může mít jiný styl, stejně jako různé zájmy a oblíbené předměty, jsou jádro společných myšlenek a technik, které se vztahují na tento typ malby.

pojďme se podívat na různé impresionistické techniky a jak je můžete začlenit do své vlastní práce.

hra se světlem a barvou

Impresionističtí malíři byli o pocitu podstaty scény, kterou malovali. Chtěli to malovat tak, jak viděli, pokud jde o barvu, věnovat velkou pozornost účinkům světla, ale ne nutně zaznamenáváním všech drobných detailů. Viz výše, jak Renoir namaloval efekt blikajícího světla na každodenní scéně s Pařížany pracující třídy tančícími v sousedství Montmartru.

jedním ze způsobů, jak reprodukovat celkový dojem krajiny, aniž byste se ztratili v detailech, je mžourat oči při malování. Tímto způsobem uvidíte pouze hlavní tvary a barvy scény.

velkou pozornost na světlo to mít vliv na barvy použité k malování stíny, než impresionisté, stíny byly malovány neutrálními tóny šedé nebo sépie přidány do místní barva. Impresionistů maloval mnohem více barevné stíny, neváhá používat světlé barvy. Při malování v impresionistickém stylu věnujte pozornost jemnosti barev, které můžete vidět, zejména ve stínových oblastech.

Plein air malování a každodenního života subjektů

Monet „Meules, Milieu du Jour“ via Wikimedia commons

Mnoho impresionistické obrazy jsou krajiny malované en plein air, která byla umožněna tím, že vynález malby v trubkách. Tento plein air malování byl způsob, jak zaznamenat rychlé přesné dojem prchavý okamžik, takže malování venku dost rychle, tak, že světelné podmínky nejsou moc měnit, je jeden způsob, jak se dostat blíže k impresionistický styl malby. Někdy malování trvalo více než jedno sezení a umělci se vraceli na stejné místo ve stejnou denní dobu, aby se pokusili reprodukovat stejné podmínky.

Claude Monet namaloval 25 verzí kupek sena v různých denních dobách při práci na svém díle Meules, Milieu du Jour. Všimněte si, jak je odstín kupce sena natřen kombinací barev, včetně žluté, zelené, fialové a oranžové. Barvy nejsou natřeny rovně a rovnoměrně, ale jako posloupnost malých doteků jasných barev.

I když krajina je zdaleka nejčastěji zvolené téma impresionistické malby, některé impresionistické umělce také malovat portréty, snaží se získat stejný dojem spontánnosti a svěžesti v portrétech, jako to udělali v krajiny.

impresionisté se zabývali předměty každodenního života spíše než idealizovanými verzemi toho, co viděli.

Malování oblastech rozbité barva

Seurat je „La Parade“, prostřednictvím Wikimedia commons

skutečnost, že barvy nejsou malované rovnoměrně je jednou z hlavních charakteristik impresionistických obrazů. Před impresionisty byly barvy natřeny plochými s jemnými variacemi většinou získanými technikami zasklení. Impresionisté zavedli techniku rozbité barvy, což znamená, že hnědá může mít tahy červené, modré a žluté, ale z dálky se objeví hnědá.

způsobem mícháte barvy na plátně místo míchání barev na paletě, malování tahů čistých nemíchaných barev. Tato technika vedla některé impresionistické umělce k pointilismu, nejslavnějším příkladem by byl Seurat. Podívejte se na detail detailu na jeho La Parade výše. Všechny drobné tečky barev jsou čteny jako jedna barva, jak se slučují z dálky.

Experimentovat s složení a oříznutí

Degas „Rennpferde“ via Wikimedia Commons

Před impresionismu, složení bylo velmi tradiční s různými elementy obrazu, které vedou oko k ohnisku. Impresionisté udělal experiment mnohem více se složení, uvádění kontaktních míst ve více neobvyklé pozice, a možná proto, že byli ve vývoji fotografie, z velké použití oříznutí prvky na stranách obrazu, jako Degas udělal ve výše Rennpferde.

odemkněte metody mistrů pomocí umělecké kopie: jak malovat jako mistr, zábavné, rychlé zkoumání ikonických uměleckých děl, které vyučuje klasicky vyškolená umělkyně Molly Hermanová.