Charles Waring

Bubeníci byly často terčem vtipů, z nichž mnohé se zaměřují na jejich údajný nedostatek muzikálnost a pochybné Časové dovednosti. Ale pravdou je, že kapela je jen tak dobrá jako její bubeník, a největší jazzoví bubeníci mohou zázračně přeměnit Podprůměrné kombo na napůl slušné.

v jazzu, pravděpodobně technicky nejnáročnější formě populární hudby, je role bubeníka často náročnější než role v oblasti rocku a popu. V plenkách na začátku 20. století, byli to bubeníci, kteří dali jazzu jeho tlukot srdce opojným, neobyčejně taneční drážka. Ale jak se hudba vyvíjela, její požadavky se změnily. Po éře bebopu, kdy se jazz stal mozkovým, očekávalo se, že největší jazzoví bubeníci budou svou virtuozitou odpovídat ostatním sólistům kapely. Již byla jejich role výhradně zaměřena na poskytování konstantní rytmický puls, museli přispět na hudbu i jinými způsoby: podporou a zvedání sólisté, budování napětí a drama, dodává perkusní barvy, a pomáhá vyvolat náladu nebo atmosféru.

největších jazzových bubeníků, pak velmi složité povaze hudby, musí být provedena techniky, a pokud jste viděli oceněné 2014 film Whiplash, budete vědět, že nemají snadnou cestu. Normy jsou náročné. Dokonce tak, jazz, ve všech jeho různé projevy a odstíny, produkoval velké množství senzační „vany tlouky“ v průběhu let — a oni všichni pomohl proměnit jazzové bubnování do vysoké umění.

myslíte, že můžete držet krok? Toto je naše odpočítávání 50 největších jazzových bubeníků všech dob …

50: Omar Hakim (1959)
i Když jeho nesčetné studio úvěry patří hraní na pop records David Bowie, Sting, Kate Bush a Céline Dion, New York sticksman hudební základy jsou hluboce zakořeněny v jazzu, stejně jako jeho 80. letech stints s Weather Report a Milesem Davisem dokázat. Může se pochlubit nejvyšší všestranností, Hakim je výrazně moderní plemeno multi-disciplinovaného bubeníka,který může hrát cokoli, co otočí rukama, aby dokonale dobře.

49: Dave Weckl (*1960)
Tato Missouri bubeník hraje na pop sezení pro Madonna, Paul Simonand Robert Palmer, ale je nejlépe známý pro jazzové fanoušky jeho práci jako součást Chick Corea je Elektrické Kapela během let 1985-1991. Technicky brilantní, stejně jako dokáže vykouzlit impozantní viscerální moc, Weckl je dokonalý kapelník v jeho vlastní pravý, kdo píše knihy a produkoval videa, které poskytují vhled do toho, co to znamená být jedním z největších světových jazzových bubeníků.

48: Tony Oxley (narozen 1938)
Jako bývalý dům bubeník v Ronnie Scott ‚ s v Londýn, Sheffield-narodil Oxley je jeden z BRITSKÝCH největších jazzových bubeníků, a hrál s voru v dobré víře jazz giants, včetně Stana Getze, Sonnyho Rollinse a Joe Henderson. Je také považován za jednoho z předních zastánců free jazzu, o čemž svědčí jeho hvězdná avantgardní práce s Peterem Brötzmannem, Anthonym Braxtonem, Cecilem Taylorem a Johnem Surmanem. Stylisticky, Oxley nikdy uchýlí ke klišé, a z hudebního hlediska má vždy něco zajímavého a originálního.

47: Pete La Roca (1938-2012)
Harlem-narodil se Pete Sims přijala umělecké jméno Pete La Roca, když hraje timbales v několika latinské jazzové kapely během jeho mládí. Jeho první koncert na vědomí, hrál s „Saxophone Colossus“, Sonny Rollins, v roce 1957 ve Village Vanguard, a po tom, on se stal nepostradatelnou náhradník, nahrávání s podobnými Jackie McLean, Joe Henderson, Freddie Hubbard a Charles Lloyd. I když se mohl houpat s divokým opuštěním, La Roca byl také sympatickým doprovodem a mohl být lahodně nenápadný na balady.

46: Manu Katché (narozen 1958)
Jedna z — ne-li — největší jazzový bubeníci pocházejí z Francie, Katché není jen hrát jazz a může být slyšet na voru z rock a pop záznamy, včetně těch, Peter Gabriel, Joni Mitchell, Sting, Dire Straits, Jeff Beck a Tracy Chapman. V jazzovém světě hrál s Herbiem Hancockem a Janem Garbarekem a na ECM vydal i několik alb pod vlastním jménem. Jeho styl podpisu je jemně kalibrovanou směsí přesnosti, vkus a představivost.

45: Jeff Ballard (narozen 1963)
dlouholetý hudební spolupracovník poznamenal, moderní jazzový pianista Brad Mehldau, Kalifornie-narodil Ballard prokázal svůj výjimečný talent v ansámblu pod vedením Pat Metheny, Joshua Redman, Chick Corea. Jeho styl je dramaticky dynamický, definovaný infekčním smyslem pro brio a šumivou energií.

44: Jeff „Tain“ Watts (narozen 1960)
pravda, mocnář mezi současnou kůže-šlehače, Watts je Pennsylvanian, který má silnou asociaci s oběma Wynton a Branford Marsalis. Jeho svalnatý, energický způsob hraní je slyšet na řadě různých nahrávek, od Kenny Garrett a Alice Coltrane po Harryho Connicka, Jr, a Indie.Arie.

43: Rashiede Ali (1933-2009)
Přijati John Coltrane v roce 1965, to Philly-narodil se bubeník vystupoval na saxofonista je nejvíce neobvyklé alb, včetně Mezihvězdného Prostoru. Vnesl svěží avantgardní cit do jazzového bubnování, tryskajícího swingu a neustálého pulsu ve prospěch abstraktní kolorizace a tvorby dramatu a prostředí.

42: Norman Connors (narozen 1947),
jen 16, předčasně-nadaný Connors, pak ještě ve škole, externistka pro Elvin Jones na Coltrane vystoupení ve Filadelfii, a, na nějaký čas se zdálo, jako by duchovní jazz by být jeho povolání, a to zejména po pobytu hraní s Pharaoh Sanders na počátku 70. let. Když Connors se stěhoval do oblasti R&B hudby, a stal se známý jako hit-dělat výrobce a zadavatel z up-a-nadcházející talent, on nikdy nezapomněl na své jazzové kořeny.

41: Brian Blade (narozen 1970)
adept hudební tvar-posunovač, který může přesvědčivě morph z hraní rock (Joni Mitchell) a země (Emmylou Harris) pop (Norah Jones) a lidové (Beth Orton), Čepel ukázal, že neexistují žádné hudební bariéry, které nemůže překročit. Přes jeho nesčetné vystoupení sideman, je to s jeho vlastní jazzově orientovanou společenskou kapelou, na kterou nejvíce zapůsobil.

40: Terri Lyne Carrington (narozen 1965)
svět jazzové bubnování je většinou all-mužské zachovat, ale Grammy-vyhrávat Carrington — kdo může hrát jak jazz a R&B s nadšením — nabízí přesvědčivé výjimkou z tohoto pravidla, více, než vydělávat své místo mezi největších jazzových bubeníků — žena nebo muž. Nyní profesor na Berklee College of Music, Carrington byl zázračné dítě na bicí a rychle se proslavil hraním se Stanem Getzem a Herbie Hancockem.

39: Billy Hart (narozen 1940)
Hart začal jako R&B bubeník (zálohování Otis Redding a Sam & Dave) před zahájením práce v jazzové oblasti s Wes Montgomery, Jimmy Smith, Stan Getz, a Wayne Shorter. Hart je eklekticismus a schopnost hrát v několika různých režimech (od R&B a bop více abstraktní moderní jazz) ho označuje jako flexibilní hudebník není inhibována hudební hranice.

38: Eric Gravatt (narozen 1947)
Philly rodák, Gravatt převzal od Alphonse Mouzon v Počasí je buben křeslo v roce 1972 a hrál na tři kapely brzy LPs — jeho hnací, polyrhythmic styl nepochybně spjat skupiny hudba s prvotní, ohnivé energie (zejména na jejich Live In Tokyo LP). Na konci 70. let se Gravatt, neschopný podporovat svou rodinu jako hudebník, stal několik let vězeňským strážcem. V poslední době hrál s McCoy Tynerem.

37: Mel Lewis (1929-1990)
absolvent Stan Kenton „super školy“, Lewis (skutečné jméno Melvin Sokolova) se jeho jméno vedle trumpetista Thad Jones, co-vedoucí Thad Jones/Mel Lewis Orchestra v 60. a 70. let. Přesto, že je známý pro jeho kreativní využití činelů a teplý tón jeho bubny, Lewis byl jedinečný jako bubeník, protože on se raději splynout, spíše než stát se při přehrávání v souboru.

36. Albert „Tootie“ Heath (narozen 1935)
mladší sourozenec saxofonista Jimmy Heath a Modern Jazz Quartet basista Percy Heath, Tootie dělal jeho nahrávání debutu se John Coltrane v roce 1957, a, s jeho směs obratný čas-udržování a invenční colourisation, rychle se stal prvním sticksman v jazzovém světě. Jeden z nejstarších přežívajících hráčů na tomto největším seznamu jazzových bubeníků, Heath stále hraje dnes, letitý 82, vedoucí hvězdný bicí soubor s názvem The Whole Drum Truth.

35: Sonny Payne (1926-1979)
Mezi 1954 a 1965, Payne konat velmi prestižní sedačce v Count Basie big band a přinesl hluboký smysl pro rytmické naparování, drama a verve jazz aristokrat hudby (on se objevil na Basie ‚ s classic 50s alba. dubna V Paříži a Atomové Pane Basie).

34: Sid Catlett (1910-1951)
Indiana-narodil Catlett nejprve udělal jméno v 30. letech, práce s Benny Carter a Fletcher Henderson před přistáním v Louis Armstrong group v roce 1938. Navzdory jeho spojení s swing, jazz, Catlett ukázala být všestranný hudebník a úspěšně zvládli přechod do bebop tím, že hraje s Dizzy Gillespie průkopnické kapely v roce 1945.

33: Connie Kay (1927-1994)
základní pilíř Moderní Jazz Quartet od roku 1955 do roku 1974, Kay elegantní „méně je více“ estetické a úžasný smysl pro swing za následek mu, že v-poptávky bubeník mimo kapelu. Jeho všestrannost (hrál na Joe Turnera 1954 R&B classic, ‚Chvění, Chrastítko And Roll‘, stejně jako Van Morrison je Astrální Týdny album) zajistit, že nikdy nebyl bez práce.

32: Al Foster (narozen 1943)
Původně z Shreveport, Louisiana, Foster hrál na mnoha Miles Davis alba v 70. a 80. let, stejně jako přispět k sezení tím, McCoy Tyner, Sonny Rollins a Dexter Gordon. Základem jeho stylu je jeho schopnost udržovat stabilní ale tekutiny drážka, který umožňuje rytmické nuance, a současně podpořit další hudebníky, aby vzkvétat a živí se jí.

31: Billyho Higginse (1936-2001)
Tato LA kůže-šlágr první z jeho značku free jazz obrazoborec Ornetta Colemana v pozdních 50. letech, ale rychle se vyvinul do spolehlivý hudebník, který mohl pohodlně přepínat z hard bop na nejmodernější avantgardní hudby bez chybějící beat. Jeho 700 studio kredity rozsah od Hank Mobley a Dexter Gordon Sun Ra a Pat Metheny, což z něj dělá jednoho z nejvíce in-poptávka sticksmen mezi největších jazzových bubeníků všech dob.

30: Joe Chambers (narozen 1942)
skladatel, vibraphonist a klavírista, stejně jako bubeník, Chambers byl v poptávce v 60. letech a hrál s každým, od Milese Davise (který je u všech kapelníků zde uvedeno, vroubkované až setkání s většinou největších jazzových bubeníků v seznamu) a Freddie Hubbard, aby Bobby Hutcherson a Chick Corea. I když plynule ovládal hard bop, jeho schopnost hrát abstraktnější, průzkumná Hudba mu dala žádoucí všestrannost.

29: Chick Webb (1905-1939)
v Současné době připomínán jako kapelník, který zahájil Ella Fitzgerald pěveckou kariéru, Webb byl také inovativní a vlivné bubeník před jeho předčasné smrti, ve věku 34 let, v roce 1939. Byl hlavním zastáncem swing styl, který se stal velmi populární a dominoval jazz v 30. a počátku 40. let.

28: Harvey Mason (narozen 1947)
plodný relace bubeník, Atlantic City-narodil Mason má také nepřeberné množství alb pod svým vlastním jménem, stejně jako je zakládajícím členem dlouhotrvající hladké jazz supergroup, Fourplay. Zatímco je těsný, pečlivý a přesný, jeho bubnové skladby také ukazují Masonův instinktivní pocit jednoty s drážkou.

27: do bellson Louie (1924-2009)
Z Rock Falls, Illinois, do bellson řezat zuby v big band era, hrát za Benny Goodman, Harry James a Duke Ellington. On vyzrál do pozoruhodné, skladatel a spisovatel, stejně jako virtuózní sticksman, jejichž dynamické, super-kyvné, dobrodružný styl byl zavázán k pathfinding práce Jo Jones.

26: Umění Taylor (1929-1995)
rodák z New Yorku, do značné míry neuznaný Umění Taylor byl jedním ze zakladatelů hard bop drumming v 50.letech. Vystupoval s řadou jazzových hlavní hráče na lesní roh (včetně Sonny Rollins, Jackie McLean a John Coltrane) a patentovaný styl bubnování, které bylo mnohem více než pouhé měření času, funguje jako smysluplný hudební doprovod.

25: Alphonse Mouzon (1948-2016)
první bubeník hrát v fusion kapely Weather Report, a důležitým členem Larry Coryellem je jazz-rockeři, Jedenáctý Dům, Severní Karolína-narodil Mouzon chlubil se energický styl, kde se asimilovali prvky od jazzu, funku, rocku a R&B splynuly v centru, polyrhythmic amalgám. Byl mistrem svěží, v kapse drážky.

24: Sonny Greer (1895-1982)
jediný záznam v největších jazzových bubeníků seznam, aby se narodil v 19. Století, a to New Jersey hole-meister rozlišení je Duke Ellington vůbec první bubeník. Nastoupil v roce 1924 a zůstal u jazzové aristokratky až do roku 1951. To, co ho v té době odlišovalo od ostatních bubeníků, byla jeho záliba v vytváření tónových barev pomocí gongů, zvonkohry, a další exotické bicí nástroje.

23: Idris Muhammad (1939-2014)
Narodil Leo Morris před jeho konverzi k Islámu, Muhammad byl v-poptávky relace bubeník, který hrál s takovými Ahmad Jamal a Pharoah Sanders, než úspěšně uskutečnění přechodu na sólový umělec (1974 album, Síla Duše, je považován za soul-jazz, classic). Jeho výmluvný styl vycházel z R&B I přímočarého jazzu.

22: Lenny White (narozen 1949)
Po provedení své debutové jako 19-letý na Miles Davis jazz-rock hra-changer, Bitches Brew, v roce 1970, New York-narodil se Bílý stal bubeník s Chick Corea kapely Return to Forever. S energický, energický styl, který kreslil na slovní zásobu obou jazz a rock, White byl klíčovým architektem při založení jazz fusion drumming, a stojí jako jeden z největších jazzových bubeníků objevovat v 70. letech.

21: Danny Richmond (1931-1988)
New York-chovaných Richmond začal hrát hudbu jako tenor saxofonista před tíhne k na bicí v jeho 20s. Měl dlouhé a plodné asociace (21 let) pracující v Charles Mingus‘ kapela, hrající na více než třicet basista/skladatel alb, včetně klasické Mingus Ah Um. Díky dobrému uzemnění na saxofon, Richmond se ukázal jako zjevně hudební bubeník, který věděl, jak vylepšit melodické linky jemným stínováním a obratnými dotyky.

20: Peter Erskine (narozen 1954)
dítě drum prodigy, který začal hrát ve věku čtyř, Erskine je brzy začít pomohl získat jeho místo mezi největších jazzových bubeníků v historii. Vyřízl si zuby se Stanem Kentonem a Maynardem Fergusonem, než se v roce 1978 připojil k Weather Report, kde zůstal až do roku 1982. Dobře vyznají v lexikony jazzu ve všech jeho různých odstínů, stejně jako funk hudba, Erskine patentovaný osobitý styl, který je technicky dokonalý a emočně citlivé.

19: Joe Morello (1928-2011)
Jako dlouholetý sideman s Dave Brubeck, kdo měl zálibu v experimentování s lichých a nerovnoměrné metrů, Morello se stal dobře-zběhlý v hraní neobvyklé taktu. Jeho bubenické sólo na Brubeck podpis trati, ‚Pět‘, je masterclass v hraní v 5/4 taktu.

18: Jimmy Cobb (narodil 1929)
Washington, DC, bubeník je dlouhý a působivý ŽIVOTOPIS se čte jako kdo je Kdo v jazzu. Vedle pobytů hrál s Johnem Coltranem, Cannonball Adderley, Wese Montgomeryho a Joe Henderson, Cobb také skvěle bubnoval pro Miles Davis, objevit se na trumpetista kultovní 1959 LP, Kind Of Blue. Cobb, který byl schopen smíchat sílu s citlivostí, také věděl, jak se houpat s aplombem.

17: Jack DeJohnette (narozen 1942)
Vyučil nejprve Charles Lloyd, pak Bill Evans a Miles Davis, Boston-narodil DeJohnette je eklektický bubeník, který se umí přizpůsobit, a zdá se, že pohodlné s, žádné stylistické nastavení v jazzu. Jeho styl, který plynule kombinuje prvky z free jazzu, bopu, world music, R&B a rocku, je jedinečný a svrchovaně výmluvný.

16: Steve Gadd (narozen 1945)
univerzální bubeník, který může hrát cokoli od rovně-ahead jazz, fusion, rock, R&B a pop, Rochester-narodil Gadd je vnímána jako bubeník, bubeník. Kombinuje technické brilanci, s vrozenou drážky povědomí a intuitivní cit pro to, co píseň vyžaduje v rytmické podmínky, Gadd preferuje hrát roli dokonalý týmový hráč, spíše než v centru pozornosti sólista.

15: Paul Motian (1931-2011)
Philly-narodil Motian přišel na radaru jazzové nadšence díky jeho přítomnosti v Bill Evans Trio v 60. letech, a později hrál s další vlivný pianista Keith Jarrett. Dokonalý mistr jemnosti, zdrženlivosti a jemného zbarvení, Motian dokázal leptat živé obrazy se svými rytmickými stopami.

14: Billy Cobham (*1944)
Panama-narodil Cobham hrál s Horace Silver a Miles Davis, než najít proslulosti na počátku 70. let jako Olbřímí bubeník v jazz-rockové monstrum Mahavishnu Orchestra. S jeho hornaté drum kit — který uváděl double bass bicí a obří gong — Cobham je bouřlivý, vyloženě fyzický styl byl fusion je odpověď na Led Zeppelin John Bonham.

13: Louis Hayes (narozen 1937)
Stále hraje dnes, ve věku 80 let, Detroit bubeník kariéra začala na konci 50. let, kdy natočil s Horace Silver, John Coltrane, a Cannonball Adderley. Hayesovou specialitou je schopnost poskytnout tvrdě houpající se, volně tekoucí rytmickou stopu, která je citlivá na potřeby sólistů.

12: Shelly, hudební skladatel a kapelník (1920-1984)
Všestrannost byla Shelly mannových prostřední jméno. Schopen přejít od swing, bebop, a dokonce i Dixieland, více průzkumné jazzových stylů na pokles stehno, to není překvapující, že jeho flexibilitu, vedl jej, aby hrát na nespočet Hollywoodských filmových skóre a TELEVIZNÍ soundtracky. Jeho sui generis styl odráží jeho více vlivů, a on používal jeho drum kit se odborně vyjádřit řadu nálad a emocí se zvukem.

11: Philly Joe Jones (1923-1985)
Nesmí být zaměňována s big band swing bubeník Jo Jones, tento Pennsylvania tub-thumper byl plodný náhradník, který byl proslulý pro zatloukání na jeho drum kit velmi hlasitě. On je hlavně připomínán jako bubeník, kteří injekčně dynamický švih, atmosféru a nespoutanou energii do Miles Davis Quintet během pozdních 50. letech.

10: Chico Hamilton (1921-2013)
Tento plodný one-man buben orchestr z LA byl průkopníkem cool, West Coast zvuk. Stejně jako Art Blakey vedl zezadu a ukázal se jako bystrý pozorovatel talentů. Dokázal míchat sílu s jemností a jemnou citlivostí, používal bubny jako malíř, zbarvení jeho hudby s různými tónovými odstíny.

9: Jo Jones (1911-1985)
zásadní člen basieho kapela od roku 1934 do roku 1948, tento inovativní Windy City bubeník (někdy známý jako „Papa“ Jo Jones) vypracovala plán pro big-band jazzové bubnování s jeho prominentní použití hi-hat, aby čas (před tím, basový buben byly použity pro tento účel). On také propagoval použití štětců na pomalejší, měkčí písně. Nesmírně vlivný bubeník.

8: Gene Krupa (1909-1973)
Údajně první sticksman použít basový buben na nahrávání, big-band swing meister Gene Krupa se může domáhat, aby ovlivnily podobě moderní bicí souprava. On byl také pomocný při stanovení popularity činelů a tom-toms. Známý pro své výbušné „bubnové bitvy“ s Buddym Richem.

7: Buddy Rich (1917-1987)
Bernard „Buddy“ Rich byl jeden z nejvíce okázalých bubeníků v jazzu. Proslulý pro jeho rychlost, sílu a prvotní smysl pro swing, měl by předvést, že jeho fenomenální techniku vyžívá v rozšířené bicí sóla, který byl předchůdcem těch, našla v rockové hudbě.

6: Roy Haynes (narozen 1925)
Stále bude silný v 92, Roy Haynes — jehož přezdívka, Snap, Praskání, byl údajně o onomatopoický sbližování jeho unikátní snare drum zvuk — začal jako hard bop bubeník v raných 50. letech, než se prokáže, že mohl hrát jakýkoliv druh jazzu, dokonce avant-garde, s elegancí. Mistr hudební magie.

5: Elvin Jones (1927-2004)
Jones stoupl na slávu s John Coltrane je průkopnický kvartet na počátku 60. let a okamžitě se vyznamenal tím, že kinetická energičnost jeho bubnování. Stejně jako hrubá síla, měl jemnost a věděl, jak postavit nuanční rytmickou stopu, která tekla a byla akutně naladěna na potřeby písně.

4: Kenny Clarke (1918-1945)
Přezdívaný Klook, Pittsburgh-narodil Clarke (který byl zakládajícím členem Modern Jazz Quartet) byl přítomen na bebop narození v polovině 40. let a byl jedním z největších jazzových bubeníků v žánru raného vývoje. Jeho charakteristickým znakem bylo zavedení synkopický akcenty na basový buben (které frajeři názvem „bomby“), zatímco bití se na pohonné ride činel udržovat figuru swing groove. Jeho styl leptal šablonu pro všechny moderní jazzové bubnování.

3: Tony Williams (1945-1997)
přestože byl Tony Williams malý, byl bezpochyby jedním ze skutečných obrů jazzového bubnování. V 17, hrál si s Milesem Davisem a rychle se stal považován za průkopníka se svými složitými vzory a obratnými rytmickými posuny. Byl také nesmírně všestranný-stejně jako přímočarý jazz dokázal hrát fusion a rock s dokonalou lehkostí.

2: Max Roach (1924-2007)
Roach se objevily v pozdních 40. letech jako jeden z bebop první významné bubeníky. Jednou z jeho hlavních vizitek bylo použití činelu ride k zdůraznění rytmického pulsu, což byla inovace, která do jazzu přinesla plynulost a jemnější Typ swingu. Stal se expresivní sticksman, který by používal jeho bicí soupravu k vytvoření kontrastních tonalit, aby zdůraznil různé prvky písně během představení.

1: Art Blakey (1919-1990)
polyrhythmic bicí powerhouse, Art Blakey byl one-man strojovny, který poháněl jeho long-running band, Jazz Messengers, s vynikající smysl pro swing a synkopy. Sedí na vrcholu tohoto seznamu největšího jazzového bubeníka všech dob, byl charismatickým kapelníkem i bubeníkem; jeho ochrannou známkou byl otok press roll,který použil k injekci turbo-nabité intenzity do svých tvrdých drážek bop.

hledáte více? Někteří z největších jazzových bubeníků všech dob byli také fantastickými vůdci kapel v éře big-bandů. Více čtěte zde.

Sledujte Jazz Giants playlist slyšet některé z nejlepších jazzových bubeníků všech dob v akci.

Připojte se k nám na Facebook a následujte nás na Twitteru: @uDiscoverMusic