Němé Filmy: podrobná historie filmů z klasické němé éry byl popsán ve dvou dalších místech na tomto webu:

• Historie Filmu: Pre-20s (Rané Filmové Původ a Dětství Film) – 5 dílů.
• Historii Filmu: 1920 (Pre-Vysílačky a Němé Éry) – 4 díly

Němé filmy z počátku éry, které byly bez synchronizovaný zvuk, od nejútlejšího film (po roce 1891), až v roce 1927, když první ‚vysílačka‘, Jazzový Zpěvák (1927) – první komerčně úspěšný zvukový film, byl vyroben. Jeho následným pokračováním byla světla New Yorku (1928), první synchronizovaná zvuková funkce. Němé éry v podstatě trvala až do konce desetiletí, kdy většina filmů byli všichni-talkie, i když tam byly hold-out, jako je Chaplin City Lights (1931). Mnoho raných němých filmů bylo buď dramaty, eposy, románky nebo komedie (často groteska). Jeden reelers (10-12 minut) brzy ustoupil čtyřválcovým celovečerním filmům. Na obrazovce inter-tituly (nebo titulů), které byly vloženy přerušovaně mezi sekvencí z filmu vyprávěl doplňkové příběh bodů, představil dialog, a jsou někdy používány k poskytování komentář na akce pro divadelní publikum. V desetiletí dvacátých let dosáhla hollywoodská produkce filmů v průměru asi 800 celovečerních filmů ročně.

říkat jim němé filmy bylo něco jako nesprávné pojmenování. V prvních dnech němého filmu, filmy byly často doprovázeny fonografickým záznamem. Pak, kina a další vysněné paláce poskytovaly živou hudbu od klavíristů, varhaníci, wurlitzers, a další zvukové stroje. Ve větších městech s větší divadel, silents byly obvykle spolu s plnohodnotným orchestr poskytují hudební pozadí a podtrhnout příběh na obrazovce. Živých herců, zpěváků a vypravěčů, byly někdy k dispozici, a některé filmy byly vyrobeny s kompletní hudební skóre (ale mnozí varhaníci a klavíristé jen improvizovaný). Bohužel, mnoho z prvních klasiků bylo ztraceno při rozkládání dusičnanových filmových základen a přímém zničení. Odhady některých filmových historiků uvádějí, že asi 80% silentů bylo navždy ztraceno.

Němé filmy, obvykle vyrobené s nízkými rozpočty a málo zdrojů, byly důležitou evoluční fáze ve vývoji filmy, protože jsou nuceni filmových tvůrců vyprávět poutavé vyprávění, příběhy s herci, kteří by emote (s řeč těla a výrazy obličeje). Za předpokladu, že hlavní základní prvky a vizuální slovní zásobu kinematografie, včetně mise en scény, osvětlení, kamera, scénografie, kostýmy, kamera, záběry, kompozice, pohybu, speciální efekty (jump cuts, rozpouští, dočasná překrytí, miniatury, matné obrazy), a další. Po natočení filmu byli redaktoři nuceni používat základní techniky (montáž, průřez, paralelní scény, tableaux atd.) zprostředkovat správný rytmus a kontinuitu. (Viz Glosář filmových pojmů)

mezi rané mistry kinematografie během němých let patřil Cecil B. De Mille, známý pro jeho eposy jako desatero Přikázání (1923), Erich Von Stroheim je dramatický příběh o degenerativní účinky hrabivost v Chamtivost (1924), King Vidor válečné drama Velký Průvod (1925) a jeho jednoduchý, ale dramatický příběh Davu (1928) mladý pár v městě zažívá nepříjemnou situaci Everyman. Kromě toho se F. W. Murnau nejvíce proslavil svým tichým melodramatickým mistrovským dílem Sunrise (1927).

raný průkopnický ředitel D. W. Griffith byl často ztotožňován s tichými eposy, včetně:

• Občanská Válka saga Zrození Národa (1915)
• velkolepé ságy Intolerance (1916) se čtyřmi inter-tkané příběhy
• Zlomený květ (1919), melodramatický příběh zneužívané dívky (Lillian Gish) kdo se stará mladý Číňan
• děti velké revoluce (1921) – příběh odehrávající se během francouzské Revoluce

nejvíce si pamatoval filmy z němé let jsou vizuální komedie od Macka Sennetta Keystone Kops série, v hlavní roli Fatty Arbuckle a Mabel Normand, a grotesky z tichí klauni.’Tragi-komickou superstar Charlie Chaplin je nejvíce známý pro Kid (1921), jeho klasiky, včetně Zlaté opojení (1925), vynikající City Lights (1931), a jeho první mute „němý film“ se zvukem Moderní doba (1936) – satira na stroji věku.

Fyzicky-odvážné komik Buster Keaton („Starý nebo Velký Stoneface“) se objevil v mnoha dalších klasických komedií, včetně Sherlock Jr. (1924), Obecné (1927), a Steamboat Bill, Jr. (1928). Nejslavnější němý film Harolda Lloyda ho našel viset na hodinách na straně městské budovy v Safety Last (1923), ačkoli on byl nejvíce popularizován s jeho vysokou školou související the Freshman (1925).

V moderní době, jen několik filmů, které byly vyrobeny jako němé – některé jako pocta období, včetně Jacquese Tatiho Les Vacances de Monsieur Hulot (1953, Fr.) (aka Monsieur Hulot ‚s Holiday), Mel Brooks‘ němý Film (1976), Charles Lane Chodníku Příběhy (1989), Eric Bruno Borgman je Dezertér (2003), a Nejlepší Obraz-vítězný většinou-tichý Umělce (2011).