Když si myslíte, že bilance,‘ obrázek může přijít na mysl měřítku, se stejnou váhou na obou stranách. Pokud jde o fotografie, rovnováha nemusí nutně znamenat, že fotografie je symetrická. Spíše než být dokonale symetrický, „vyvážená“ fotografie často znamená, že fotografie je vyvážena jinými způsoby v celé kompozici. Různé tóny, textura, a tvar v kompozici mají lehkost a tíhu, která přispívá k celkové rovnováze fotografie. Aby bylo možné mít vyváženou fotografii, musí být všechny tyto aspekty ve vzájemném souladu.

vyváženou fotografii často umožňuje oko diváka musí být vypracovány v celém obrazu stejně, bez odpočinku příliš silně na jeden určitý aspekt obrazu. Fotografie, které jsou nesprávně vyvážené, jsou často méně přitažlivé na pohled, zejména pokud „těžší“ část obrazu leží příliš vlevo nebo vpravo. Níže se podíváme na pět druhů fotografické rovnováhy, které musíte pochopit, abyste mohli pořídit atraktivní fotografie.

symetrická rovnováha

i když ne všechny vyvážené fotografie jsou symetrické, všechny symetrické fotografie jsou vyvážené. Symetrie (také známá jako formální rovnováha) je dosažena, když obě strany obrazu drží stejnou váhu. Fotografové mají kreativní licenci, aby tuto „symetrii“ vzali doslova nebo obrazně, jak se jim líbí, jak můžete vidět na dvou níže uvedených příkladech. Každá fotografie je stejně vyvážená, pokud je rozdělena do středu, přesto je jedna doslova symetrická a druhá používá různé prvky kompozice, aby vypadala symetricky.

Fotografie Matthew Národy,

Fotografie Matthew Národy,

Asymetrické Rovnováhu

Známý případně jako neformální rovnováhu, asymetrické rovnováhy je trochu těžší dosáhnout. Čím více si vědomě uvědomujete asymetrickou rovnováhu ve svých osobních kompozicích, tím snazší bude ve vaší každodenní praxi. Mnoho profesionálních fotografů dává přednost asymetrické rovnováze kvůli složitosti obrazu. Když je obraz symetricky vyvážený, tato symetrie je divákovi zpočátku zřejmá. Když je však obraz asymetricky vyvážený, divák musí strávit trochu více času prohlížením obrazu, aby si tuto skutečnost uvědomil. Místo zrcadlových obrazů nebo stejné hmotnosti na každé straně fotografie je obraz vyvážen kreativním použitím velikosti, tónu a formy předmětů v kompozici. Každá strana fotografie se zase stává stejně váženou bez ohledu na jejich rozdíly.

při zvažování tónů ve vašem obrázku začněte myslet na zvýraznění jako na vážení velmi málo, se stíny vážícími mnohem více. Aby bylo dosaženo asymetrické rovnováhy, musíte mít dokonalou rovnováhu mezi lehkým a těžkým. Zvažte to: protože stíny „váží“ více, Fotografie by musela mít více světel než stínů, aby byla považována za vyváženou. Asymetrické rovnováhy je také běžně dosaženo, když jeden hlavní subjekt (běžně se nachází v popředí) je vyvážen jiným, méně důležitým subjektem(běžně se nachází v pozadí).

Ve fotografii výše, oko diváka je zpočátku upozornit na kameny v popředí, ale je brzy vtažena do hor v pozadí. Zatímco kameny, které jsou tmavší, mají velkou váhu, jas hory v kombinaci s oblastí, kterou pokrývá, má stejnou váhu. Rozsah světel a stínů ve zbytku kompozice pouze posiluje tuto rovnováhu. Bez skal by bylo v popředí příliš mnoho negativního prostoru. Bez hory by v pozadí bylo příliš mnoho negativního prostoru. I když tato fotografie není symetrická, je stále stejně vyvážená.

každý typ rovnováhy níže je typ asymetrické rovnováhy.

tonální rovnováha

zatímco jsme se dotkli tónů dříve, tonální rovnováhu lze vidět nejjasněji na fotografiích, které nejsou nic jiného než černé, bílé a šedé. Rovnováhu lze vidět z hlediska kontrastu mezi světlými a tmavými oblastmi obrazu.

Fotografie Martina Birks

Zatímco spodní pravé straně obrázku je ukryto ve stínu, vlevo nahoře je tak jasné, že dva protiklady navzájem doplňovat, postupně vede oko diváka po snímku. Tmavší hora na pravé horní straně obrazu vyvažuje jasnější skálu na levé dolní straně obrazu.

vyvážení barev

viděli jsme, jak různé tóny drží různé váhy, ale věděli jste, že různé barvy mají také různé váhy? Přemýšlejte o tom takto: Pokud jste se dívali na obrázek, který byl napůl jasně červený a napůl Ztlumený žlutý,na kterou barvu by se vaše oči automaticky posunuly? Pro většinu z nás je odpověď červená. Jasnější barvy jsou „těžší“ než neutrální barvy, proto může pop barvy na fotografii snadno vyvážit scénu, která by jinak byla na jedné straně příliš těžká.

Fotografie Glenn Sundeen

Ve fotografii výše, agresivní pop červené je vyvážen tím, že modré a žluté barvy ve zbytku obrazu. Pokud by země byla červená a dům modrý, celá fotografie by se cítila příliš ohromující a nevyvážená. Protože na obrázku je pouze jedna „těžká“ barva-kompenzovaná větším množstvím „světlých“ barev-kompozice se cítí krásně složená a vyvážená.

Koncepční Rovnováhu

Pokud jste právě začíná používat rovnováhu ve své vlastní skladby, vzít čas na perfektní výše uvedených typů rovnováhy před větvení do více filosofický typ. Je důležité si uvědomit, že aby fotografie byla koncepčně vyvážená, měla by být také asymetricky nebo symetricky vyvážená.

Fotografie Ian Bramham

Ve fotografii výše, můžete vidět, jak složení je krásně barevně vyvážené. Hluboké stíny jsou dokonale vyvážena světlé stíny a tmavší industriální scénu v pozadí vyrovnává velké, světlé větev v popředí. Rovnováha tím ale nekončí. Větev, která již není naživu, hovoří o vlivu industrializace na životní prostředí. Juxtapozice industrializace a přírody je jen jedním z mnoha způsobů, jak si můžete pohrát s koncepční rovnováhou ve svých vlastních obrazech. Jaké další předměty by podle vás vytvořily zajímavý koncepčně vyvážený obraz?

Chcete se dozvědět více o fotografování na profesionální úrovni v praktické atmosféře? Kliknutím sem se dozvíte více o fotografických workshopech New York Film Academy.

Five Kinds of Photography Balance You Need To Understand To Take Appealing Photographs by Helen Kantilaftis