Josh Lloyd-Watson a Tom McFarland, dva předáky anglické kapely Jungle, jsou rozděleny v názorech na to, zda jejich rodném Londýně hraje roli v ta hudba, co dělají dnes.

Na jedné straně, McFarland důvody, Londýn je neuvěřitelně multikulturní město. Kamkoli jdete po ulicích, jste vystaveni všem druhům hudby. Když byl dítě vyrůstající v Shepherd ‚ S Bush, okres západního Londýna, navštívil obchod, který prodával kazetové pásky z Jamajky. Pak, míjel indický obchod s textilem, který odstřelil Bhangra tunes. Všudypřítomné melodie města-spolu se skutečností, že Mcfarlandova matka byla pianistka a jeho bratr hrál v kapelách jako dospívající-mu ukázaly, že tato magická věc je všude.

Mezitím, Lloyd-Watson říká, že používá hudbu, aby útěk z Londýna. Připouští, že podvědomě by jeho výchova ve městě mohla prostupovat tím, co nyní vytváří. Ale pro něj je hudba nápaditější — je v jejich hlavách a skládá se z jejich vnímání míst, na kterých ještě nebyli. Raději si myslí, že melodie, které Jungle dělá, jsou pohledem dovnitř jiného, vzdálený svět.

Lloyd-Watson a McFarland jsou v současné době v New Yorku, přiletěl do John F. Kennedy airport na Dec. 10. Jsou ve městě, aby hráli svou píseň „Smile“ v prosinci. 11 vysílání “ pozdní Show se Stephenem Colbertem.“(Skladba, která je na jejich druhém a kriticky uznávaném albu „For Ever“, je uvedena v reklamě pro jezdeckou aplikaci Uber.) Jejich vybavení sedí na chodníku před budovou CBS studios na západní 53. ulici a čeká na představení. Uvnitř, dva hudebníci jsou podřimuje s dalšími pěti členy kapely — nebo „hudební kolektiv,“ jako Džungle byla považována za zábavní média — kteří většinou turné s nimi.

zatímco spí, jejich publicista popisuje Lloyd-Watson a McFarland jako “ stejnou osobu.“Ale jakmile se probudí, je jasné, že dva přátelé, kteří se znají od osmi a devíti let, mají své vlastní rozdíly. McFarland praskne vtipy suše vlevo a vpravo, a při popisu Melodie se rozbije do písně nebo beatboxu. Lloyd-Watson je ve svých myšlenkových systémech tlumenější, esoteričtější a nápaditější. Ani jeden z nich by mohl být popsán jako společenský v žádném případě. Oni jsou, jak vysvětlují, Britové a sebevědomí-rezervovanější než Američané. A když přijdou do Spojených států, všimnou si rozdílu v davech, které se balí do USA. kluby je slyšet hrát živě.

„zdá se, že je o něco méně rozpačitý,“ vysvětluje McFarland. „Jsou mnohem ochotnější se uvolnit a nestarat se o to, zda vypadají jako idiot-zatímco Angličané rozhodně říkají:“ Nemůžu se uvolnit, je pondělí večer.'“

Jejich živá vystoupení jsou drsný, instrumentální a živé, když všech sedm členů jsou na jevišti zpívat vysokým hlasem, vrstvené vokály a hraje dva typy bicích. Koncerty jsou pro Jungle velkým hrdým bodem, protože, jak to popisuje Lloyd-Watson, živá vystoupení mohou být někdy ohromující. Kapela se tomu snaží vyhnout.

“ v současné době je tam spousta hudby, zejména v živé aréně, která je nedostatečně dodávaná,“ říká. „Lidé prostě hrají doprovodnou stopu se zapnutými vokály a oni se objeví a skočí kolem. To je v pohodě, pokud je to medializovaný umělec, a dostanete ten počáteční, “ zlý!“Ale pak si říkáte:“ No, co se tady opravdu děje? Co to vidím? Vždycky jsem byl velkým zastáncem toho, abych lidem tuto zkušenost dával. Místy to může být trochu drsné, ale je to skutečné.“

Jungle nemá zájem o představy o celebritách. Pro ně je hudba na prvním místě a tak to vždycky bylo. Dokonce i když vydali své první album jako kapela v 2014, šli podle prvních písmen jejich jmen, J A T, pouze. Lloyd-Watson a McFarland se vyhýbali tomu, aby byli známí nebo slavní. Říká se, že svět-a konkrétně Amerika-je posedlý slávou. Ale chtějí jen vytvořit dobré umění a provést ho.

„nejsme Exhibicionisté,“ říká McFarland a současně připouští, že reakce živého davu na představení je “ to, pro co žijete, opravdu.“

„je to všechno o tom, kdo jste, spíše než o tom, co děláte,“ dodává Lloyd-Watson. „Pokud se zamknete do toho, kdo jste a jaký je váš produkt, jste jen celebritou. Děláme hudbu, nejsme Celebrity. A myslím, že pro nás je nejdůležitější…

„to, co děláme,“ říkají v tandemu.

„celé dva roky na přepsání“, text z jednoho ze singlů „House in L.A.“ go. Mezi prvním Jungle je čtyřletá mezera, eponymní záznam, a “ navždy.“Aby se Lloyd-Watson a McFarland pustili do procesu psaní a nahrávání druhého alba, žili do značné míry svůj život. McFarland se usadil s bývalou přítelkyní v Anglii, zatímco Lloyd-Watson trávil čas se svou bývalou přítelkyní v Los Angeles. Pak, do šesti měsíců od sebe, vztah každého člena kapely skončil.

„čekali jsme, až se něco stane, o čem budeme psát,“ říká Lloyd-Watson. „Důvodem, proč to trvalo tak dlouho, je to, že jsme čekali, až se skutečné zkušenosti skutečně stanou, aniž bychom je nutili.“

následovalo“ For Ever“, album písní love and breakup. Lloyd-Watson a McFarland pro ni občas psali písně ve stejné místnosti. V jiných případech vytvořili kostry stop a přivedli je k sobě. Když zjistili, energii nebo prostor, aby nalít jejich srdce do písně pro příštích pár týdnů dokončit a vidět to, že bych to zkusit a dát ji na album. Jejich oddělení, říkali, vedlo k tomu, že se navzájem překvapili, a přinášet různé nápady na stůl v různých časech.

oba se shodují, že za účelem získání nové inspirace pro psaní písní pomáhá pohybovat se.

„Pokud zůstanete na stejném místě-chvíli jsme zůstali na stejném místě — bude to trochu zastaralé,“ říká Lloyd-Watson. „Neuvědomujete si to, ale je to bezpečné. Je to jako vztah, v tom, že pokud jste s někým, jako jste, “ to je bezpečné, to je bezpečné. Ale jsi šťastný? Na to se musíš ptát sám sebe.“

Další Z Oka:

Jak Návrhář Calvin Klein založil Svou Vlastní Květinový Design Podnikání

Je Hedi Slimane Nad L. a.?

WWD vysvědčení: vládnoucí nejvyšší