John Milton 1673

Autorenbiographie

Gedichttext

Gedichtzusammenfassung

Themen

Stil

Historischer Kontext

Kritischer Überblick

Kritik

Quellen

Zum weiteren Studium

„Sonnet 16“ wurde in Gedichten (1673) gedruckt, aber höchstwahrscheinlich zu einem früheren Zeitpunkt geschrieben, wahrscheinlich in den frühen 1650er Jahren (seine Blindheit wurde 1652 vollständig). Milton kämpft in diesem Sonett mit Frustration darüber, blind zu werden, und mit seinem eigenen Gefühl dafür, wie wichtig es ist, seine Talente im Dienst Gottes gut einzusetzen. Das Sonett zeichnet auf, wie er eine höhere Vorstellung von Dienst versteht: Echter Dienst tut den Willen Gottes, auch wenn es bedeutet, dass er „stehen und warten“ muss.“ Beachten Sie auch die Verwendung von ruhigen Wortspielen oder Wörtern, die doppelte Bedeutungen haben. Die Wörter mit doppelter Bedeutung sind „ausgegeben“ (in Zeile 1), „Talent“ (sekundäre Bedeutung, Münze, Zeile 3), „nutzlos“ (sekundäre Bedeutung, ohne Wucher oder Zinsen auf eine Schuld, Zeile 4), „Konto“ (Zeile 6) und „genau“ (Zeile 7). Die sekundären Bedeutungen verlaufen in einer zusammenhängenden Reihe von Bildern: Alle sind Bilder des Geldwechsels. Milton ist ein Dichter, der sehr sensibel für die vielfältigen Sinne in der Sprache und für Cluster von Bildern dieser Art ist. Eine andere Sache, die man über Miltons Sonette verstehen sollte, ist ihre aktuelle Reichweite. Milton ist kein Schriftsteller von Liebessonetten auf Englisch (obwohl die Sonette, die er auf Italienisch schrieb, Liebessonette sind), sondern schreibt politische Sonette, gelegentliche Sonette, elegische Sonette und Sonette der persönlichen Meditation wie dieses.

Biografie des Autors

Milton wurde 1608 in Cheapside, London, als Sohn von John Milton Sr., einem wohlhabenden Schreiber, Notar und Komponisten, und Sara Jeffrey Milton geboren. Aufgrund der finanziellen Lage der Familie erhielt Milton eine ausgezeichnete Ausbildung in Griechisch, Latein, Hebräisch, Französisch und Italienisch. Musik und Literatur waren bei dem Jungen besonders beliebt, und Milton begann schon in jungen Jahren, seine eigenen Gedichte zu komponieren. Von 1618 bis 1620 erhielt er Privatunterricht im Haus der Familie. Anschließend besuchte er die St. Paul’s School, bevor er im Alter von sechzehn Jahren zum Christ’s College in Cambridge wechselte. Sein hübsches Gesicht, sein zartes Aussehen und seine hohe, aber unprätentiöse Haltung brachten ihm den Spitznamen „The Lady of Christ’s“ ein. Zunächst unbeliebt, machte sich Milton schließlich einen Namen als Rhetoriker und Redner. Nach dem Verlassen der Universität im Jahre 1632 mit einem Master-Abschluss, Milton zog sich nach Hammersmith für drei Jahre und später nach Horton, Buckinghamshire, wo er widmete sich intensiv zu studieren und zu schreiben. Im Mai 1638 unternahm Milton eine Italienreise, die fast fünfzehn Monate dauern sollte. Die Erfahrung, die er in Pro populo anglicano defensio secunda (Zweite Verteidigung des englischen Volkes, 1654) beschrieb, brachte ihn in Kontakt mit den führenden Schriftstellern in Florenz, Rom und Neapel, darunter Giovanni Battista Manso, Marquis von Villa, der ein Vertrauter des epischen Dichters Torquato Tasso gewesen war. Gelehrte sehen die italienische Tour als wegweisend in Miltons literarischer Entwicklung; In den Briefen, die er während seiner Reisen schrieb, entstand ein neues Selbstvertrauen, und in Italien schlug Milton erstmals vor, ein großes Epos zu schreiben.Mit dem Aufkommen des englischen Bürgerkriegs und des Commonwealth veränderte sich Miltons Leben völlig, da sich seine Aufmerksamkeit von privaten auf öffentliche Belange verlagerte. Abrupt hörte er auf, Gedichte für Prosa zu schreiben, und schüttete in den frühen 1640er Jahren Flugblätter aus, in denen er sich gegen die seiner Meinung nach grassierende bischöfliche Tyrannei aussprach. Nachdem er, wie er erzählte, aus Pflichtgefühl „ein unruhiges Meer von Geräuschen und heiseren Streitigkeiten“ betreten hatte, erklärte er seine puritanische Treue in Traktaten, in denen er die Notwendigkeit argumentierte, die Kirche von England von allen Überresten des römischen Katholizismus zu säubern und die Einfachheit der apostolischen Kirche wiederherzustellen. 1642 heiratete er seine erste Frau, Mary Powell, die ihn kurz nach der Hochzeit verließ (aber drei Jahre später zu ihm zurückkehrte; paradoxerweise, obwohl Milton noch zweimal heiraten sollte, wurde er nie geschieden). Mit der Hinrichtung Karls I. im Jahr 1649 trat Milton mit der Amtszeit von Königen und Richtern in den politischen Kampf ein, eine Behauptung des Rechts eines Volkes, einen regierenden Tyrannen abzusetzen oder hinzurichten. Diese Ansicht stellte eine komplette Kehrtwende für Milton dar, der in seinen frühen Werken als guter Monarchist geschrieben hatte. Von da an

Milton war dauerhaft auf der politischen Linken. Er nahm eine Einladung an, Cromwells lateinischer Außenminister zu werden, und gab eine Reihe von Traktaten zu kirchlichen und staatlichen Fragen heraus. Die Wiederherstellung der Monarchie 1660 verließ Milton desillusioniert und beschleunigte seine Abfahrt vom öffentlichen Leben; als ein ehemaliges Mitglied des Commonwealth lebte er für eine Zeit in der Gefahr seines Lebens, aber aus Gründen, die nicht völlig klar sind, wurde er harte Strafe verschont.Die restlichen vierzehn Jahre seines Lebens verbrachte Milton in einem relativ friedlichen Ruhestand in und um London. Seit 1652 völlig blind, widmete er sich zunehmend der Poesie. Amanuenses, manchmal unterstützt von Miltons zwei Neffen und seiner Tochter Deborah, wurden eingesetzt, um Diktate zu nehmen, korrekte Kopie, und vorlesen, und Milton machte schnelle Fortschritte bei Projekten, die er viele Jahre zuvor verschoben hatte. Während des Schreibens von Paradise Lost verbrachte Milton den Morgen damit, Passagen zu diktieren, die er nachts in seinem Kopf komponiert hatte. Paradise Lost erschien 1667, gefolgt von Paradise Regained 1671. Samson Agonistes, eine Vers-Tragödie, erschien im selben Band wie Paradise Regained. Er starb im November 1674, offenbar an Komplikationen durch Gicht. Seine Beerdigung, schrieb John Toland 1698, wurde von „All seinen gelehrten und großen Freunden in London besucht, nicht ohne eine freundliche Menge der Vulgären.“

Gedichttext

When I consider how my light is spent
Ere half my days in this dark world and wide,
And that one talent which is death to hide
Lodged with me useless, ’though my soul more
bent
To serve therewith my Maker, and present
My true account, lest he returning chide;
"Doth God exact day-labour, light denied?”
I fondly ask. But Patience, to prevent
That murmur, soon replies, "God doth not need
Either man’s work or his own gifts. Who best
Bear his mild yoke, they serve him best. His
state
Is kingly: thousands at his bidding speed,
And post o’er land and ocean without rest;
They also serve who only stand and wait.”

Gedichtzusammenfassung

Zeile 1

Der Dichter überlegt, wie sein „Licht“verbraucht oder verschwendet oder in der Welt hervorgebracht wird; In einem Gedicht über Blindheit kann „Licht“ am einfachsten als seine Fähigkeit zu sehen interpretiert werden. Aber für diesen tief religiösen Dichter kann es auch ein inneres Licht oder spirituelle Fähigkeit bedeuten.

Zeile 2

Der Dichter geht davon aus, dass sein Leben noch nicht zur Hälfte vorbei ist. Der Ausdruck „in dieser dunklen Welt und weit“ ist typisch für eine der Arten, wie Milton mit Adjektiven umgeht, indem er eines vor das Substantiv und eines dahinter stellt.

Zeile 3

Diese Zeile kann sich auf das biblische Gleichnis von den Talenten (Matthäus 25: 14-30) beziehen, das von einem schlechten Diener spricht, der das Talent seines Herrn vernachlässigt (ein Talent war eine Art Münze), anstatt es zu benutzen; er wird „in die äußere Dunkelheit geworfen.“ Es kann auch ein wörtliches Talent bedeuten, mit anderen Worten Miltons Talent als Schriftsteller.

Zeilen 4-6

„Bei mir unbrauchbar gemacht“ bedeutet, dass sein Talent als Dichter jetzt nutzlos ist, da er sein Augenlicht verliert. „Obwohl meine Seele gebeugter ist, damit meinem Schöpfer zu dienen“, kann grob umschrieben werden, „obwohl meine Seele noch mehr geneigt ist, Gott mit diesem Talent zu dienen.“ Es ist besonders frustrierend, Gott mit seinem Schreiben dienen zu wollen, aber zu fühlen, dass sein Talent verschwendet wird, wenn er blind wird. Er möchte letztendlich „seinen wahren Bericht vorlegen“ oder einen guten Bericht über sich selbst und seinen Dienst an Gott geben.

Zeile 5

Zeile 5 drückt den Wunsch des Sprechers aus, Gott durch seine Poesie zu dienen und seine Talente zur Ehre Gottes einzusetzen.

Zeile 6

Diese Zeile kann sich auf das zweite Kommen Christi oder auf das Gericht beziehen. „Damit er mich nicht tadelt“ kann umschrieben werden, „damit er mich nicht tadelt oder tadelt, wenn er zurückkehrt.“

Zeilen 7-8

Milton fragt hier murrend, ob Gott nur Tagesarbeit oder kleinere, geringere Aufgaben will, da Miltons Blindheit ihm sein „Licht“ und damit den Gebrauch seiner Talente verweigert. Beachten Sie, dass Milton seinen murrenden Ton zuerst zeigen lässt und dann seine eigene Haltung als dumm qualifiziert.

Zeile 8

Geduld wird nicht groß geschrieben, sondern wurde hier oft als Personifikation und nicht als ein weiterer Aspekt von Miltons innerem Selbst betrachtet. In jedem Fall spricht Geduld im inneren Dialog in den verbleibenden sechs Zeilen und hat ziemlich effektiv das letzte Wort.

Zeile 9

Geduld spricht, um dieses „Murmeln“ zu verhindern, Miltons Infragestellung des Willens Gottes in Zeile 7.

Zeilen 10-14

Die Antwort der Geduld erklärt einen Aspekt der Natur Gottes und bekräftigt eine Art Dienst an Gott, die sich von dem Dienst unterscheidet, der im Gleichnis von den Talenten befürwortet wird. Erstens braucht Gott nicht die Arbeit des Menschen oder die von Gott gegebenen Talente. Die Natur des Dienstes an Gott wird als nächstes erklärt.

Zeilen 10-11

„Wer sein mildes Joch am besten trägt“ bedeutet die Menschen, die dem Willen Gottes am meisten gehorchen (was mild, nicht schwierig ist). Diese Menschen sind diejenigen, die Gott am besten dienen. Das Bild des Jochs ist auch biblisch; ein Joch war eine Art Geschirr, das auf Ochsen gelegt wurde, aber in Matthäus 11: 29-30 ist es ein Bild für Gottes Willen.

Zeilen 11-12

„Sein Zustand ist königlich“ erklärt Gottes Größe; Geduld geht weiter, um in den nächsten Zeilen auf diese Größe einzugehen.

Zeilen 12-13

Auf Gottes Geheiß oder Willen „beschleunigen und posten“ Tausende von Menschen und implizit Engelsboten auf der ganzen Welt die ganze Zeit. Diese Linie impliziert eine Art ständige weltweite Bewegung des Dienstes an Gottes Geboten; das erlaubt es der letzten Linie, im Gegensatz dazu eine große Ruhe und Frieden zu implizieren. Es gibt mehr als einen Weg, Gott zu dienen, und Geduld sagt dem Dichter, dass selbst sein Warten oder die scheinbare Untätigkeit, die durch seine Blindheit verursacht wird, eine Art Dienst sein kann, wenn es das Kriterium der Zeilen 10-11 erfüllt, das Joch gut zu tragen.

Zeile 14

Diese berühmte Zeile wird oft zitiert.

Themen

Einschränkungen

In „Sonnet 16“ meditiert Milton über die verheerenden Auswirkungen der Blindheit auf sein Leben und Werk. Er setzt seine verlorene Vision mit „verbrauchtem Licht“ gleich und beklagt nicht das Handicap an sich, sondern die Einschränkungen, die es seiner Arbeit als Dichter auferlegt. Seine poetische Fähigkeit ist ihm so wichtig, dass er es „dieses eine Talent“ nennt, was darauf hindeutet, dass es das einzige Talent ist, das zählt. Es ist „bei mir nutzlos“ – mit anderen Worten, sein Ausdruck ist durch seine Blindheit unmöglich gemacht worden. Seine Einschränkung ist besonders beunruhigend, da Milton mehr denn je Gedichte schreiben möchte, aber keinen Weg zu sehen scheint, weiterzumachen. Blindheit schränkte Miltons poetische Aktivität doppelt ein. Im weitesten Sinne machte es die Poesie zu einer unmöglichen Tätigkeit, denn für einen Blinden gab es keine Möglichkeit, Worte zu Papier zu bringen. Darüber hinaus setzte Miltons Konzeption der epischen Poesie ein hohes Bildungsniveau voraus. Der Verlust seines Sehvermögens bedeutete, dass er nicht mehr lesen und im weiteren Sinne nicht mehr lernen konnte.

Licht

Das Bild von „Licht“ ist wichtig für das Gedicht. Auf der oberflächlichsten Ebene bezieht es sich auf physisches Licht, das der Dichter nicht mehr erleben kann. Es erinnert an eine Geschichte im Johannesevangelium (Johannes IX, 1-7), auf die sich Milton in anderen Texten bezog. In der Geschichte heilt Jesus auf wundersame Weise die Blindheit eines Bettlers. Das Bild des Lichts schwingt auf vielen verschiedenen Ebenen in der Bibelgeschichte mit, und die meisten sind auch in Sonett 16 vorhanden. Zum Beispiel, wenn Jesus seinen Jüngern sagt: „Ich muss die Werke dessen wirken, der mich gesandt hat, solange es Tag ist; die Nacht kommt

Medienadaptionen

• Das Sechskassetten-Buch English Literature in the Seventeenth Century, das 1986 von G. K. Hall Audio Books veröffentlicht wurde, enthält Lesungen von Werken von Milton sowie von Samuel Pepys, John Donne, John Bunyan und John Dryden.
• Die Milton-L Homepage, Webseite. www.urich.edu /~Milchkännchen/milton.html
• Hill, John Spencer, John Milton: Dichter, Priester und Prophet, Online-Buch. www.uottowa.ca /~phoenix/mi/ton.htm

Wenn kein Mensch arbeiten kann,“ ist Tageslicht eine Metapher für das Leben des Menschen. Wie jeden Tag ist unser Leben begrenzt und sobald die Nacht kommt, ist dieser Tag für immer verschwunden. Wie er schreibt, ist Milton noch am Leben, aber er glaubt, dass die Dunkelheit, die seine Blindheit gebracht hat, das Ende seines kreativen Lebens bedeutet. Wenn er von „Talent schreibt, das der Tod zu verbergen ist“, schlägt er weiter vor, dass seine Blindheit ihn daran hindern wird, ein anderes, längeres Leben zu erreichen: die Unsterblichkeit, die Ruhm einem Dichter bringt, der ein Meisterwerk geschrieben hat.

Auf einer anderen Ebene bedeutet Licht das innere Licht, das spirituelle Licht, das im Dichter leuchtet. In der Evangeliumsgeschichte nannte sich Christus „das Licht der Welt“, dass er Gottes Wort zu den Menschen brachte. Milton glaubte, dass Dichter auch Lichtbringer waren, ihre Werke brachten der Menschheit eine besondere Art von Erleuchtung. Aber seine Blindheit hat sein poetisches Licht ausgelöscht.

Pflicht

Milton bezieht sich in diesem Sonett auf eine weitere Passage des Evangeliums, das Gleichnis von den Talenten aus dem Matthäusevangelium. In dieser Geschichte gibt ein Meister jedem seiner drei Diener eine Geldsumme, das heißt einige „Talente“, die sie für ihn behalten sollen, während er eine Reise unternimmt. Als er zurückkehrt, bittet er jeden Diener um das Geld. Die ersten beiden haben das Geld klug eingesetzt und geben dem Meister die doppelte Summe zurück, die ihnen anvertraut wurde. Der dritte Diener begrub jedoch nur sein Talent. Der Meister ist wütend

Themen für weitere Studien

• Wie könnte eine Person „dienen“, indem sie nur wartet? Welche Situationen können Sie sich vorstellen, in denen jemand durch „Warten“ einen großartigen Dienst leisten könnte?“
• Welches andere körperliche Handicap könnte für eine Karriere so schädlich sein wie Blindheit? Beschreiben Sie es und seine Folgen, ohne den Namen des Handicaps zu verwenden.
• Schreibe ein Gedicht als Antwort auf Milton, das ihn davon überzeugen könnte, dass sein Talent nicht nutzlos ist.

mit dem Diener, nimmt das Geld zurück, und wirft ihn „in der äußeren Dunkelheit.“ Die Moral der Geschichte, von der Milton sehr wohl weiß, ist, dass jedem von Gott Gaben gegeben werden, und dass es für alle einen Tag der Abrechnung geben wird, an dem alle einen wahren Bericht vorlegen müssen. In seinem Gedicht spielt Milton mit den beiden Bedeutungen von „Talent“: eine Form von Geld in der biblischen Geschichte und eine von Gott gegebene Fähigkeit im alltäglichen Sinne. Er befürchtet, dass er aufgrund seiner Blindheit niemals in der Lage sein wird, sein Talent so einzusetzen, wie Gott es beabsichtigt.Vierzehn Jahre lang „versteckte Milton sein Talent in der Erde“, wie es im Evangelium heißt. Der „böse und träge Diener“ wurde in die Dunkelheit geworfen. Ein Sinn also, in dem „es der Tod ist, sein Talent zu verbergen“, ist, dass man bestraft wird: aus dem Licht geworfen, aus der Gegenwart Gottes. Milton, jedoch, wurde noch nicht aufgefordert, sein „wahres Konto“ zu erstellen.“ Seine Seele brennt so sehr wie immer, um sie zu nutzen, aber die Dunkelheit, in die er bereits geworfen wurde, hindert Milton daran, seine Pflicht vor Gott zu erfüllen und sein Talent voll auszuschöpfen. Kann Gott erwarten, dass er sein Werk ohne sein Augenlicht tut?, er ist schließlich versucht zu fragen. Kann Gott wirklich erwarten, dass er eine Pflicht erfüllt, die Gott selbst anscheinend unmöglich gemacht hat?

Unterwerfung

Geduld, die Tugend, rät davon ab, diese dumme Frage an den Allmächtigen zu stellen. Die Pflicht des Menschen vor Gott besteht darin, Ihm nichts zu geben. Gott braucht die Arbeit der Menschen nicht; Alles, was sie haben, sind in Miltons Augen sowieso „seine eigenen Gaben“. Angesichts einer Katastrophe wie Blindheit ist die einzige Handlungsmöglichkeit, die ihm — und dem Rest der Menschheit, wie die letzten sechs Zeilen nahelegen — offen steht, demütige Resignation gegenüber Gottes Willen. „Wer sein mildes Joch am besten trägt, dem dienen sie am besten“, hört auf die zuvor erwähnte Stelle im Johannesevangelium zurück. Jesus sagt seinen Jüngern, dass der Blinde nicht blind wurde, weil er gesündigt hatte, „sondern dass das Werk Gottes in ihm offenbar werden sollte.“ Wie Hiob akzeptiert Milton sein Los im Leben als Teil eines größeren Plans. Einige sind zum Handeln gedacht, um „das Land und den Ozean ohne Pause zu beschleunigen / und zu verlassen.“ Aber andere „, die nur stehen und warten“ — sei es als Diener, der auf das Gebot seines Herrn wartet, oder als Arbeiter, der darauf wartet, angeheuert zu werden – tun auch Gottes Willen.

Stil

In „Sonnet 16“ nutzt Sonnet Milton die italienische Sonettform, in der eine Oktave oder die ersten acht Zeilen ein Problem darstellen und das Sestet oder die letzten sechs Zeilen eine Antwort oder Lösung bieten. Der Trennpunkt zwischen Problem und Lösung befindet sich in Zeile 9, normalerweise als „Turn“ oder Volta bezeichnet. In diesem Sonett verwendet Milton die Wende geschickt, um seine eigene Ungeduld zu betonen: Die Wende kommt eine halbe Zeile zu früh, und es ist seine eigene Geduld, die er personifiziert, um seine eigene Ungeduld zu „verhindern“. Die Quatrains verwenden geschlossenen Reim, manchmal notiert als abba abba; Hier ist das Reimschema des Sestet cde cde, eines der vielen akzeptierten Reimschemata eines italienischen Sestet. Milton war bekannt für seine metrischen Fähigkeiten, und der regelmäßige jambische Pentameter dieses Gedichts ist typischerweise kompetent, obwohl es nicht die erstaunlichen rhythmischen und musikalischen Effekte enthält, für die er bekannt ist. Es ist stattdessen interessant für seine vielen Enjambments, das Überlaufen einer Linie in eine andere, von dem man sagen könnte, dass es die Linien dazu bringt, sich zu beeilen. Alle ungeduldigen Enjambments heben die letzte Zeile im Gegensatz dazu hervor; In gewissem Sinne helfen sie der letzten Zeile, das zu tun, was ihr Thema ist, still zu stehen und zu warten.

Historischer Kontext

Ende der 1630er Jahre war England in Aufruhr. Radikale puritanische Sekten forderten eine vollständige Reform der Kirche von England. Es gab wachsende Spannungen zwischen dem Unterhaus, einem der Zweige des englischen Parlaments, und König Karl I. über die Finanzierung seiner Kriege. Hinzufügen zu

Vergleichen & Kontrast

• 17.Jahrhundert: Die englische Regierung beschäftigte Zensoren, die alle Bücher, Zeitschriften und Broschüren überprüften, bevor sie veröffentlicht wurden. Zensoren waren damit beschäftigt, den Ausdruck ketzerischer Überzeugungen, antireligiöser Gefühle oder Angriffe auf hochrangige Personen wie den König zu verhindern. John Miltons Essay Areopagitica war ein frühes Plädoyer für völlige Pressefreiheit.Wegen des verfassungsmäßigen Rechts auf freie Meinungsäußerung kommen Zensurinitiativen in den Vereinigten Staaten fast immer von privaten Interessengruppen. Der Fokus solcher Versuche, die Sprache zu kontrollieren, ist selten politisch. Es ist manchmal religiös, wie in dem Bemühen, den Unterricht wissenschaftlicher Evolutionstheorien in öffentlichen Schulen zu verhindern. Es ist manchmal ethnisch oder sexuell, wie in Bemühungen gesehen, Ausdruck zu verhindern, der gesehen wird, um sexistisch, rassistisch, oder irgendwie abwertend zu einer Gruppe von Bürgern zu sein. Meistens, Es richtet sich an Material mit explizitem sexuellem Inhalt, von dem Gegner glauben, dass es der Moral von Kindern oder Erwachsenen abträglich sein könnte, oder das könnte zu asozialem Verhalten wie führen Sex Verbrechen.
• 17.Jahrhundert: Die Ehe wurde sowohl von der römisch-katholischen Kirche als auch von den Kirchen in England als sakramentale Institution angesehen. Scheidungen hundert Jahre zuvor, Scheidungen wurden zu Miltons Zeit sehr selten gewährt, und dann nur wegen Ehebruchs oder Impotenz. Seine Befürwortung in Doctrine and Discipline of Divorce wurde als fast ketzerischer Vorschlag angesehen.Heute: Scheidung ist leichter zu erhalten als zu praktisch jeder Zeit in der westlichen Geschichte. Laut der statistischen Zusammenfassung von 1997 lassen sich jedes Jahr mehr als eine Million Amerikaner scheiden. Mehr als die Hälfte aller US-Ehen enden in Scheidung.
• 17.Jahrhundert: Europa war von religiöser Intoleranz geplagt, und Mitglieder von Gruppen, deren Überzeugungen sich von den offiziellen Religionen unterschieden, wurden oft wegen ihres Glaubens verfolgt. Die protestantischen Hugenotten wurden gezwungen, das katholische Frankreich zu verlassen, protestantische Sekten wie die Puritaner und Quäker sowie die Katholiken wurden in den Untergrund getrieben oder gezwungen, England zu verlassen. In Italien wurde die Waldenser (Waadtländer) Sekte in die Alpen getrieben und schließlich ermordet.Religiöse Verfolgung ist heute oft so blutig wie vor dreihundert Jahren. Christliche Serben führen seit den 1990er Jahren einen Vernichtungskrieg gegen bosnische Muslime. Der Konflikt zwischen Hindus und Sikhs in Indien bricht regelmäßig in Gewalt aus. Und obwohl seit fast zwanzig Jahren nach einer Lösung gesucht wird, nehmen die Spannungen zwischen Palästinensern und Israelis normalerweise die Form gewalttätiger Demonstrationen, Polizeischläge und militärischer Aktionen an.

Der Konflikt bestand darin, dass das Unterhaus weitgehend puritanisch war, während Charles als Englands König das Oberhaupt der Church of England war. Charles ‚Versuch, 1642 fünf Führer von Commons zu verhaften, war der Funke, der den Bürgerkrieg auslöste. Nach Jahren unentschlossener Kämpfe setzte sich Oliver Cromwells brillante militärische Führung — kombiniert mit der Kontrolle des Parlaments über die meisten finanziellen Ressourcen Englands — schließlich durch. 1649 wurde Karl I. enthauptet. Sein Sohn, Charles II, führte eine schottische Armee in einem Versuch, den Thron zurückzugewinnen, wurde aber von Cromwell und den Engländern geroutet. Nach neun langen Jahren waren die Bürgerkriege beendet und England wurde zum Commonwealth erklärt.Milton unterbrach 1639 eine Reise auf den Kontinent, als er von den religiösen Kontroversen in England hörte. Zurück zu Hause wurde er ein aktiver Agitator in der Bewegung, die schließlich Charles I. stürzte Er schrieb zahlreiche Broschüren und andere Werke im Auftrag der puritanischen Revolutionäre und später für Cromwells Commonwealth. Er zögerte nicht, die Kirche von England (in der Reformation zum Beispiel), das Parlament (in Areopagitica) oder den König selbst (in Eikonoklastes) anzugreifen, um Prinzipien auszusprechen, an die er glaubte. Er glaubte fest an individuelle Freiheiten. Einige seiner berühmtesten Werke verteidigten die Pressefreiheit und das religiöse Gewissen. Seine Argumente für die Scheidung führten inmitten des Bürgerkriegs zu einer kleinen Kontroverse.

Von seiner Zeit als Student an war es Miltons großer Ehrgeiz, ein großartiges Epos für England zu schreiben. Während er 1638 in Europa war, begann er, mögliche religiöse und weltliche Themen für dieses Gedicht zu sammeln. Aber als er in den politischen Kampf eintrat, verschob er absichtlich seinen Plan für die Poesie. Zusätzlich zu seinem polemischen Schreiben wurde er 1649 zum Außenminister ernannt, ein Regierungsposten, der einen Großteil seiner Zeit in Anspruch nahm. Zwischen Lycidas im November 1637 und dem vollständigen Einsetzen seiner Blindheit im Jahr 1652 hatte Milton kein einziges großes Gedicht geschrieben, und er hatte so gut wie keine Arbeit an dem Epos geleistet. Wann immer „Sonnet 16“ geschrieben wurde, bereute Milton offensichtlich die Zeit, die er damit verbracht hatte, keine Gedichte zu schreiben. Der Gedanke, dass seine Blindheit ein unüberwindliches Hindernis für die Verwirklichung seines Lebenswerks darstellen könnte, war mit einem akuten Bewusstsein für die Zeit verbunden, die er verloren, um nicht zu sagen verschwendet hatte.

Miltons Blindheit

Miltons Blindheit war kein unerwarteter Blitz aus heiterem Himmel. Seine Mutter hatte schlechte Sicht, und sein eigenes Sehvermögen verblasste langsam über fast ein Jahrzehnt. Probleme schienen 1644 zu beginnen, als er Probleme beim Lesen bemerkte. Er beschrieb einmal seine frühen Symptome als „eine Art Regenbogen“, der alles verdeckte, was er betrachtete. Darauf folgte ein Nebel in seinem linken Auge, der allmählich alles auf dieser Seite auslöschte. Objekte in der Nähe sahen kleiner aus, als sie hätten sein sollen. Als er sich ausruhte und die Augen schloss, erlebte er eine Explosion von Farben. Diese Beschreibung hat Fachärzten vorgeschlagen, dass er eine Zyste an seiner Hypophyse hatte. 1650 erblindete sein linkes Auge vollständig. Miltons kontinuierliches Schreiben, Lesen und Korrigieren von Beweisen beschleunigte wahrscheinlich seinen vollständigen Verlust des Sehvermögens. In den letzten zweiundzwanzig Jahren seines Lebens musste er seine Schriften einer Sekretärin diktieren. Eine schwierigere Einstellung für den fleißigen Milton könnte gewesen sein, dass er jemanden brauchte, der ihm vorlas.Milton wurde 1652 im Alter von dreiundvierzig Jahren völlig blind und „Sonett 16“ ist eng mit dem Verlust des Sehvermögens des Dichters verbunden. Die Gelehrten sind sich jedoch nicht einig, ob Milton das Stück zu Beginn der totalen Blindheit oder zu einem anderen Zeitpunkt komponierte (das Gedicht wurde erst 1673 in der Sammlung Gedichte gedruckt). Einige Kritiker bestehen zum Beispiel darauf, dass die Sonette in chronologischer Reihenfolge geschrieben wurden. Wenn ja, wäre „Sonett 16“ irgendwann nach 1655 geschrieben worden. In diesem Jahr massakrierten Einwohner der italienischen Region Piemont brutal Mitglieder der Waldenser (auch bekannt als die Waadtländer), einer Gruppe religiöser Dissidenten, die aus der römisch-katholischen Kirche exkommuniziert worden waren. Miltons nächstes Sonett stammt aus diesem Jahr und erinnert an „das späte Massaker im Piemont.“Andere glauben, dass die Verzweiflung, die in dem Gedicht offensichtlich ist, nur kurz nach dem vollständigen Einsetzen seiner Blindheit so tief empfunden werden konnte. Bis 1654, als der Autor seine zweite Verteidigung des englischen Volkes abgeschlossen hatte, hatte er das volle Vertrauen in seine Arbeitsfähigkeit trotz seiner Behinderung wiedererlangt. Nachdem diese Arbeit abgeschlossen war, diese Kritiker behaupten, Seine Blindheit nahm in seinem eigenen Kopf eine völlig andere Besetzung an: was früher ein Handicap zu sein schien, wurde zum Beweis dafür, dass er wie die alten Propheten von Gott für ein außergewöhnliches Werk gekennzeichnet worden war. Wenn er die Veröffentlichung des Sonetts auf einen späteren Zeitpunkt verschoben hätte, hätte er vielleicht seine Blindheit vor seinen politischen Feinden verbergen können, die es als Zeichen des Zorns Gottes benutzt hätten. Dieser Vorwurf, der ohnehin oft gemacht wurde, vor allem nach der Wiederherstellung der Charles II auf den Thron von England in 1660.Wieder andere spekulieren, dass das Gedicht lange vor dem vollständigen Verlust des Sehvermögens des Autors geschrieben worden sein könnte. Milton schien durch seine Blindheit nicht behindert zu sein, selbst unmittelbar nachdem sie total geworden war. Der Staatsrat behielt ihn als Sekretär für auswärtige Angelegenheiten, eine Position, die ihn zu komponieren und zu übersetzen wichtige diplomatische Korrespondenz erforderlich. Sie betrachteten seine Blindheit offenbar nicht als Schuld. Außerdem, Milton wurde über einige Jahre hinweg zunehmend blind und hätte die Möglichkeit gehabt, sich daran anzupassen. Diese Kritiker weisen auf die Zeile „Ere half my days in this dark world and wide“ hin und stellen fest, dass Milton in den 1650er Jahren den Mittelpunkt seines Lebens längst überschritten hätte. Jahrhundert wurde eine normale Lebensspanne als „Sechzig Jahre und zehn“ (siebzig Jahre) angesehen, eine Zahl, die in den Psalmen erwähnt wird. Milton wurde 1644 sechsunddreißig Jahre alt. Zu dieser Zeit bemerkte er zum ersten Mal Probleme mit seinem Sehvermögen, Probleme, die ihn oft am Lesen hinderten. Vielleicht schrieb Milton dann „Sonett 16“ — das erst lange nach seinem Tod den Titel „Über seine Blindheit“ trug — in Erwartung seiner eventuellen Blindheit.

Kritischer Überblick

Milton gilt neben Chaucer und Shakespeare als einer der größten und einflussreichsten englischen Dichter. Er schrieb sowohl Gedichte als auch Prosa und schrieb in Gedichten Pastoral, Elegie, Epos, Drama, Sonett und andere Arten. Sein berühmtestes und einflussreichstes Werk ist das Epos Paradise Lost, das seit Miltons Tagen im Zentrum der englischen Literaturkritik steht. Seine Sonette haben weniger kritische Aufmerksamkeit erhalten. Lord Macaulay, ungewöhnlich in der Bewertung der Sonette hoch, schrieb in kritischen, Historisch, und verschiedene Essays, dass „Spuren … des besonderen Charakters von Milton in all seinen Werken zu finden sind; aber es wird am stärksten in den Sonetten angezeigt. Diese bemerkenswerten Gedichte wurden unterbewertet …“ Macaulay verbindet die Sonette fest mit Miltons Leben und Charakter, eine Ansicht, die dieses spezielle Sonett nicht verzerren würde.

Insbesondere“Sonnet 16″ hat jedoch eine Menge kritischer Diskussionen erhalten, von denen viele das Datum der Komposition bestreiten. A. S. P. Woodhouse und Douglas Bush fassen in einem Variorum-Kommentar zu den Gedichten von John Milton mehrere Dutzend Aufsätze zu diesem Gedicht wie folgt zusammen: „Es ist offensichtlich, dass alle Interpretationen erkennen, dass das Sonett von einer Stimmung der Depression, Frustration, sogar Ungeduld ausgeht (da Geduld eingreifen muss), und dass der Rat der Geduld Unterwerfung ist: Die verbleibenden Zeilen verstärken diesen Rat oder fügen eine völlig neue Konzeption hinzu … hier, wie in“Sonett 7″ , wird das gestellte Problem nicht so sehr gelöst, sondern auf eine Ebene gehoben, auf der selbstbezogene Gedanken irrelevant werden.“

Kritik

David Kelly

David Kelly ist freier Schriftsteller und Dozent am Oakton Community College und College of Lake County sowie Fakultätsberater und Mitbegründer der Creative Writing-Zeitschrift des Oakton Community College. Im folgenden Aufsatz liefert Kelly biografische Informationen über Milton, um modernen Lesern zu helfen, sich Miltons Gedicht von vor drei Jahrhunderten zu nähern.

Ist „Sonnet 16“ eine gute Sache zu lesen?

Es steht außer Frage, dass John Miltons Name, wenn literarische Persönlichkeiten nach ihrer Allzeitbedeutung geordnet werden, immer ganz oben auf der Liste der englischen Dichter steht. Die Frage, die von modernen Studenten oft aufgeworfen wird, ist, ob die Standards, die verwendet werden, um ihn in ein so hohes Ranking zu bringen, für die heutige schnelllebige Welt relevant sind. Sicher, er kann

Was lese ich als Nächstes?

• Helen Kellers Autobiographie Die Geschichte meines Lebens (1903) ist ein klassischer Bericht darüber, wie ein Individuum extreme körperliche Behinderungen — Blindheit und Taubheit — überwunden hat, um ein inspirierendes, sinnvolles Leben zu führen.Christy Browns My Left Foot (1954; 1989 verfilmt) ist die Autobiographie eines Mannes, der an Zerebralparese leidet und es nur mit seinem linken Fuß schafft, ein gefeierter Schriftsteller und Künstler zu werden.John Milton behandelt Blindheit weiter in seinem epischen Gedicht, Samson Agonistes (1671). Die Arbeit beschreibt den berühmten Helden der Israeliten, der von den Feinden seines Volkes gefangen genommen, eingesperrt und geblendet wird.Miltons Essay Areopagitica (1644) ist sein berühmtestes Prosastück. Es ist eine leidenschaftliche Verteidigung der Redefreiheit, die bürgerliche Libertäre bis heute beeinflusst hat.

Ziehen Sie anmutig eine 180-Grad-Drehung in Richtung seines Gedankens, wenn Sie von der Oktave zum Sestet eines italienischen Sonetts wechseln, aber was macht das in einer Welt, in der ein überraschender Schuss in einem Film wie Pulp Fiction die Richtung der Geschichte in einem Augenblick ändern kann, oder wo das schnelle Schneiden von Musikvideos unser Gehirn trainiert hat, alle 3,7 Sekunden einen neuen Standpunkt zu erwarten? Die Studenten fragen sich zu Recht, ob Miltons Ruf auf seinem Verständnis der Welt um uns herum beruht, oder ob er mit dem Lesen beauftragt ist, weil Englischprofessoren leiden mussten, weil sie verstanden haben, was er meinte, als sie Studenten waren, und sie wollen jetzt ihr Leiden sadistisch weitergeben. Milton ist nicht leicht zu lesen und zu verstehen: Drei Jahrhunderte haben das Problem des veralteten Wortgebrauchs zu den Wendungen hinzugefügt, die er absichtlich der Sprache gab, um seine Leser auf Trab zu halten, und sein Thema ist absichtlich verwirrt, ausgewählt werden, um zu zeigen, wie die Realität sich selbst widerspricht. Es macht nur Sinn, dass wir schwierige Dinge studieren würden, da „

„Im Gegensatz zu der universellen Anerkennung, die Milton als Dichter erhält, haben seine Sonette ungleiche Unterstützung erhalten, von Kritikern, die sagen, dass sie großartig waren oder einfach nur gut zu denen, die sie für wirklich ziemlich schrecklich halten.“dinge müssen per Definition nicht studiert werden, um geschätzt zu werden. Da es in der modernen Welt so viel zu lernen gibt, möchte eine Person, die Unterricht an einer High School oder einem College nimmt — die, basierend auf Durchschnittswerten, weder blind noch zutiefst religiös sein wird — wissen, dass die Anstrengung, die sie unternehmen, um ein Gedicht wie „On His Blindness“ zu verstehen, die Investition wert sein wird.

Der erste Weg, sich einer solchen Frage zu nähern, besteht darin, den Ruf des Dichters zu berücksichtigen und nach Anzeichen dafür zu suchen, dass Miltons Popularität auf dem Gebiet der Literatur eher eine Frage des Rufs als der Relevanz ist. Nach Shakespeare gibt es wahrscheinlich keinen englischen Dichter, der eine stärkere Akzeptanz als Meister seiner Kunst hat. Es ist keine Schande für Milton, dass er nur in den besten Bewertungen an zweiter Stelle stehen kann. Tatsächlich ist es praktisch unvermeidlich: Shakespeare wird von Literaturkritikern nicht wirklich so sehr beurteilt, wie er beiseite gelegt und als Maßstab für die Messung der Wirksamkeit anderer Dichter verwendet wird; Niemand könnte ihn jemals von der Position Nummer eins absetzen. Selbst unter den wenigen besten Dichtern zu sein, ist eine erstaunliche Leistung für Milton, wenn man die Millionen von Dichtern bedenkt, die seit seinem Tod 1674 geschrieben haben. Skeptiker mögen dies als eine Verschwörung des literarischen Establishments betrachten, um den Status quo fortzusetzen, als ob Generationen von Denkern keine anderen Werte hervorbringen würden als das, was ihnen in der Schule beigebracht wurde. Das einfache Gesetz der Durchschnittswerte sagt uns, dass, wenn Miltons Denken eng war oder sein Gebrauch von Wörtern nur auffällig und ohne Substanz war, jemand ein Argument gegen ihn so stark gemacht hätte, dass faule Traditionalisten es leichter finden würden, ihn aus den Lehrbüchern zu streichen, als ihn zu verteidigen.Miltons poetischer Ruf basiert auf der Stärke seiner längeren Werke, den Epen Paradise Lost und Paradise Regained und dem poetischen Drama Samson Agonistes. Ohne diese Arbeiten würden wir heute wahrscheinlich nicht „Sonett 16“ studieren, da es sicherlich bessere englischsprachige Sonettdichter gab, die unsere Aufmerksamkeit erregten. Im Gegensatz zu der universellen Anerkennung, die Milton als Dichter erhält, Seine Sonette haben ungleiche Unterstützung erhalten, von Kritikern, die sagen, dass sie großartig oder einfach nur gut waren, bis zu denen, die sie für wirklich ziemlich schrecklich halten. Vor zweihundert Jahren erklärte Samuel Johnson, der berühmte literarische Witz, dessen Biographie die Welt mit Hunderten von bekannten, gelehrten Einzeilern versorgt hat, einem anderen Schriftsteller, wie Milton so gut in den größeren Formen schreiben und so schlechte kürzere Gedichte produzieren konnte: „Milton, Madam, war ein Genie, das einen Koloss aus einem Felsen schneiden konnte, aber er konnte keine Köpfe auf Kirschsteine schnitzen.“ Selbst ein Skeptiker kann die Fähigkeit und Konzentration erkennen, die in die Schaffung von „Sonett 16“, das als eines der besten Sonette von Milton gilt, eingeflossen ist. Gleichzeitig dürfen wir jedoch in Frage stellen, ob dieses Gedicht heute gerade wegen des schnellen Tempos des modernen Lebens studiert wird. Wenn den Schülern dieses Sonett gegeben wird, um Werke von Milton zu lesen, die wirklich Aufmerksamkeit verdienen, dann ist sein Platz in Literaturtexten eher eine Auszeichnung für das Lebenswerk des Dichters als eine Ehre, die das Gedicht selbst verdient hat.In gewisser Hinsicht war Miltons Leben tatsächlich die Art, die wir für einen Dichter halten, obwohl man argumentieren könnte, dass wir, weil sein Talent seinen Platz in den Lehrbüchern gesichert hat, nur die Details seines Lebens behalten haben, die einer poetischen Legende entsprechen. Man liest selten über seine Kindheit in der Oberschicht und seine hervorragende Ausbildung, ohne einen Hinweis auf die Tatsache zu sehen, dass er im Alter war 16, am Christ’s College, Cambridge, Sein Spitzname war „The Lady of Christ’s.“ In anderen Lebensbereichen mag ein Detail wie dieses von Biographen diskret ausgelassen werden, aber als Dichter wird es als Zeugnis von Miltons Sensibilität und sanfter Art präsentiert. Das andere persönliche Detail, das Biographen nie auslassen, ist seine Reise nach Italien von 1638 bis 1639, die bedeutsam ist, weil er damals wichtige Denker und Literaten traf und selbst eine internationale literarische Figur wurde: gut für Milton, aber noch besser für seine Leser, denn eine solche Anerkennung ist oft notwendig, um einem Schriftsteller das Vertrauen zu geben, seine eigenen Gedanken und Ängste tiefer zu erforschen. Er war politisch aktiv auf der Seite der Parlamentarier gegen König Karl I. im Bürgerkrieg von 1642 bis 1648, was bedeutete, dass er die Macht der gewählten Vertreter unterstützte, anstatt dem König zu erlauben, die absolute Macht zu behalten, die er traditionell hatte. Nachdem Karl I. 1649 hingerichtet worden war, wurde Milton zum Sekretär für Fremdsprachen ernannt. 1660, als die Monarchie unter Karl II. wiederhergestellt wurde, wurde er verhaftet, aber Freunde schafften es, ihn freizulassen. Er war ein komplizierter Mann, der das Christentum umarmte, aber mit fast allen organisierten christlichen Religionen kämpfte; der manchmal die öffentliche Aufmerksamkeit genoss, aber auch die öffentliche Kritik so sehr hasste, dass er sich oft im Druck mit seinen Kritikern stritt, wie in seiner 1655 veröffentlichten „Verteidigung seiner selbst“ und seiner im Jahr zuvor inkongruent veröffentlichten „Zweiten Verteidigung“.

Und natürlich war er blind.Alle Details über Miltons Leben machten ihn zu einer interessanten historischen Figur als jemand, der im siebzehnten Jahrhundert in England zentral positioniert war, aber sie sind nicht interessant genug, um einen literarischen Ruf zu stützen. Selbst die Blindheit, die sein Leben als Schriftsteller erschwerte, machte ihn nicht unbedingt interessanter als beispielsweise einen blinden Metzger. Wie er in der zweiten Verteidigung sagte: „Blind zu sein ist nicht elend; Blindheit nicht ertragen zu können, das ist elend.“ Das Fernsehen bombardiert unsere Kultur ständig mit erhebenden Geschichten mutiger Menschen, die es schaffen, ihre Nöte zu überwinden: Inwieweit diese Geschichten erfolgreich sind, hängt nicht davon ab, welche Nöte überwunden werden, sondern davon, was der Kampf für die kämpfende Person bedeutet. Milton war ein unersättlicher Leser, der ganze Jahre damit verbrachte, verschiedene Disziplinen zu studieren, von denen er zuvor nichts gewusst hatte, so viel über Musik lernen, Geographie, Geschichte und mehrere Sprachen als Profis auf diesen Gebieten. Der Verlust seiner Fähigkeit zu lesen und zu schreiben schnitt tief — bis in den Kern seiner Persönlichkeit. In seinen späteren Jahren hatte er Leute, die für ihn lesen und schreiben konnten, aber das war ein so schlechter Ersatz, wie es gewesen wäre, wenn jemand sein Essen für ihn probiert hätte. Wir brauchen nur die Wichtigkeit zu bemerken, die er nach dem Verschwinden seines Sehvermögens ans Licht brachte, um zu sehen, was es für ihn bedeutete. In Samson Agonistes zum Beispiel lässt er Samson erklären: „Licht, das Hauptwerk Gottes, ist für mich erloschen“; Die Anrufung des Buches III von Paradise Lost besteht aus einem ganzen Abschnitt zum Lob des Lichts, einschließlich des Ausdrucks „Gott ist Licht“, der für einen blinden Christen seltsam selbstausschließend ist. Anstatt seine Entschlossenheit zu sammeln, Blindheit zu „überwinden“ oder einfach das Schicksal zu akzeptieren, das ihm zuteil wurde. Milton schrieb über wahre, komplexe Gefühle, die durch Leiden hervorgerufen wurden. In diesem Gedicht, Die Historiker vermuten, wurde bald geschrieben, nachdem er sein Augenlicht verloren hatte, Milton zeigt den Nerv, sich als wütend zu präsentieren, frustriert, und verletzlich, und er hat die verbale Anmut, diese heißen Emotionen innerhalb von vierzehn Zeilen in Atem zu halten.

An diesem Gedicht oder diesem Dichter ist nichts Einfaches, obwohl die Leute oft erklären, dass sie die große Sache nicht sehen, wenn sie nicht bereit sind, sich die Zeit zum Lernen zu nehmen. Eines Tages in der Zukunft, wenn Blindheit durch Implantate und Neurochirurgie überwunden wird, wird dieses Gedicht für die Leser immer noch wichtig sein, weil es ihnen zeigen wird, wie sie mit tiefer Enttäuschung umgehen und wie sie sich auf ihren Gott beziehen können. Die Zeit hat die Sprache, die Milton benutzte, ein wenig verstaubt, und die meisten Leser haben es schwer, seine primäre Bedeutung zu verstehen — geschweige denn die Bedeutungen, auf die er hinweist — ohne die Hilfe eines Wörterbuchs und eines Gedichtführers. Nichtsdestotrotz macht die Stärke des Gedichts die Reise von unserer Welt nach Milton’s wert.Quelle: David Kelly, in einem Essay für Poesie für Studenten, Gale, 1998.

J.S. Smart

Im folgenden Auszug untersucht Smart den Einfluss des italienischen Sonetts auf die Poesie von Milton.

Quelle: Einführung in die Sonette von John Milton, Clarendon Press, 1966, S. 1-39.

Quellen

Macaulay, Lord, „Milton,“ in Critical, Historical, and Miscellaneous Essays, Vol. Ich, Sheldon und Gesellschaft, 1860, pp. 202-66.Woodhouse, A. S. P. und Douglas Bush, in einem Variorum Kommentar zu den Gedichten von John Milton, Columbia University Press, 1970.

Für weitere Studien

Bush, Douglas, John Milton, New York: Macmillan, 1964. Eine lesbare Biographie, die sich auf Miltons Schriften konzentriert.Cheek, Macon, „Von zwei Sonetten von Milton,“ in Milton: Moderne Essays in der Kritik, herausgegeben von Arthur E. Barker, New York: Oxford University Press., 1965. s. 125-35.

Essay analysiert die Verweise auf die Evangelien in „Sonett 16.“

Honigmann, E. A. J., Miltons Sonette, New York: St. Martins Presse. 1966.

Diskutiert die Kontroverse über das Datum der Komposition von „On His Blindness“ und bietet Beweise für verschiedene Schlussfolgerungen.

Nicolson, Marjorie Hope, John Milton: Ein Leitfaden für Leser zu seinen Gedichten, New York: Octagon Bücher. 1971.

Diskutiert die religiösen Komponenten von „Über seine Blindheit“, einschließlich des Gleichnisses von den Talenten und der Hingabe an Gottes Willen.

Wilson, A. N., Das Leben von John Milton, New York: Oxford University Press. 1983.

Eine Biographie, die das Sonett mit Miltons Entscheidung verbindet, seine Arbeit als Dichter zu verschieben, um seine politischen Traktate im Dienste der englischen Revolution zu schreiben.

Wolfe, Don M, Milton und sein England, Princeton, NJ: Princeton University Press, 1971.

Ein Buch, das Miltons Leben im Kontext der bedeutsamen Zeiten beschreibt, in denen er lebte.