Daniel Bergeron

Emile Hirsch beschäftigt sich in diesen Tagen aber er macht nicht immer Filme. Der 31-jährige Schauspieler hat kürzlich den ersten Entwurf eines Romans fertiggestellt, ein Drehbuch fertiggestellt und verbringt viel Zeit damit, Stillleben in seinem Garten zu malen.

Inzwischen ist er in einem breiteren Spektrum von Projekten tätig als je zuvor. Als vielseitiger Darsteller, der dafür bekannt ist, in seine Rollen einzutauchen, spielt er derzeit neben Brian Cox in dem minimalistischen Horror-Drama „The Autopsy of Jane Doe“, das am 21. Dezember eröffnet wird, und hat eine Reihe anderer Bemühungen — von einer Buddy-Komödie mit JK Simmons bis zu einem mitreißenden China—Set-Periodendrama mit einer ansonsten asiatischen Besetzung – geplant für 2017.

„Die Arbeit selbst ist das Ziel“, sagte er und ließ sich nach einem langen Tag, an dem er „Jane Doe“ in Manhattan bewarb, in Brooklyn Eatery Sisters nieder. Er befand sich mitten in einer monatelangen Pause vom Roman und folgte dem Rat von Stephen Kings „On Writing“, seinem Lieblingsführer. „Ich suche nicht nach der nächsten Party oder so“, fügte er hinzu. „Ich bin immer aktiv an etwas beteiligt. Eine Art … Erfüllung.“

Hirschs Kreativität hat auch eine therapeutische Funktion, da er aus dem dunklen Schatten seiner Karriere vor etwas weniger als zwei Jahren hervorgeht.

No Excuses

Im Januar 2015 ging Hirsch zum Sundance Film Festival, um „Ten Thousand Saints“ zu promoten, die neueste Arbeit der „American Splendor“ -Regisseure Shari Springer Berman und Robert Pulcini. Am 25. Januar besuchte Hirsch die Premiere des Dokumentarfilms „Listen to Me Marlon“ und ging dann mit Freunden Bar-Hopping.

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In den frühen Morgenstunden wurde er im Nachtclub TAO in der Hauptstraße verhaftet, weil er eine junge Paramount-Führungskraft in einen Headlock gesteckt und sie gewürgt hatte. Es war nach 3 Uhr morgens, als die Polizei Hirsch verhaftete, der behauptete, er sei ohnmächtig geworden, nachdem er ein Stimulans genommen und stundenlang auf nüchternen Magen getrunken hatte.

Die Frau erhob Anklage und Hirsch bekannte sich schuldig. Er wurde zu 15 Tagen Gefängnis, 50 Stunden gemeinnütziger Arbeit und einer Geldstrafe von 4.750 US-Dollar verurteilt. (Der Deal erlaubte ihm, eine fortgeschrittenere Anklage wegen Körperverletzung zu vermeiden. In diesem Sommer erwartete Hirsch in einem Gerichtssaal in Park City, sie im Raum zu sehen und sich bei ihrem Gesicht zu entschuldigen. Sie zeigte sich nicht, aber er gab immer noch eine Erklärung ab. „Ich weiß, dass es völlig falsch und rücksichtslos und unverantwortlich war“, sagte er dem Raum. „Ich habe keine Entschuldigung dafür, mich nicht zu erinnern. Ich habe diese Chemikalien in mir.“Danach trat er in die Reha ein und ging leise wieder an die Arbeit, vermied es jedoch, den Vorfall in irgendeiner Form öffentlich zu diskutieren. „Ich glaube nicht, dass ich für den Rest meines Lebens in den Junkets darüber sprechen möchte, aber ich habe das Gefühl, dass die Leute natürlich Fragen dazu haben werden“, sagte er. Als wir jedoch anfingen, die Einzelheiten des Vorfalls zu besprechen, hörte er auf.“Ich glaube nicht, dass es für mich oder irgendjemanden unbedingt produktiv ist, mit Details ins Gespräch zu kommen“, sagte er. „Letztendlich lag ich falsch. Ich habe es wirklich vermasselt. Es tut mir wirklich leid. Sobald Sie dieses Reich betreten, fühlt es sich an wie eine Art Rechtfertigung im Kreisverkehr.“

Der Weckruf

Hirsch identifizierte sich nie als Alkoholiker, noch hatte er Probleme mit dem Gesetz, aber er raste durch seine zwanziger Jahre mit einer rücksichtslosen Energie, die ihn schließlich anmachte. Wo er kompromisslose Leidenschaft sah, sahen andere ein übermütiges Kind. „Ich bin einige Wege gegangen, die zu dieser Zeit für mich schwerer zu realisieren waren“, sagte er. „Das war einer dieser Weckrufe.“

„Die Autopsie von Jane Doe“

Er nahm die Rolle für „Jane Doe“ kurz nach der Reha an und verbrachte Zeit in Leichenschauhäusern, um den Teil zu erforschen, und der unheimliche Film spricht von der klaustrophobischen Erfahrung einer kollabierenden Welt. Hirsch spielt den Sohn und Assistenten von Cox ‚Veteran Coroner, der den Körper einer mysteriösen Frau seziert, während sich die Räume um sie herum in ein schattiges Spukhaus verwandeln. Die beiden Männer werden zunehmend unsicher über die übernatürlichen Ereignisse um sie herum, und die daraus resultierende Spannung ermöglicht eine schauspielerische Show.Cox verbringt einen Großteil des Films mit einem verwirrten finsteren Blick, aber Hirsch durchläuft eine Reihe von Emotionen, von mutiger Neugier bis zu tiefsitzendem Terror. Mit seinem kleinen Körperbau und seinen weichen Gesichtszügen ist er gut geeignet, einen leichtgläubigen Naif zu verkörpern, der zum Scheitern verurteilt ist. Die gleichen Eigenschaften, die ihn zu einem idealen Unruhestifter in „The Girl Next Door“ und zu einem bösen Abenteurer in „Into the Wild“ machten, kommen mit der schrecklichen Atmosphäre ins Spiel, die durch „Jane Doe.“

Es ist eine verblüffende Leistung, eine seiner besten seit Jahren, reich an Verzweiflung und Verwirrung. „Wir haben alles in diesem winzigen, dunklen Set gedreht“, sagte er. „Es hat wahrscheinlich geholfen, dass ich total nüchtern war. In ein Leichenschauhaus zu gehen, ernüchtert dich noch mehr. Es bringt dich dazu, dich deiner eigenen Sterblichkeit zu stellen. Das hat mich an dem Film wirklich angesprochen, mehr als die Horroraspekte. Unter der Regie des norwegischen Filmemachers Andre Ovredal („Trollhunter“) drückt der Film die Subjektivität des Kampfes gegen Dämonen aus, die niemals wirklich sterben. Hirsch kam immer noch mit dem Sundance-Vorfall zurecht, als er mit dem Projekt begann, und das Ergebnis spricht für den Weg, der ihn dorthin führte, wenn nicht der hellere, den er seitdem entdeckt hat.

„Es war eine Zeit, in der ich mich wirklich weiterentwickeln wollte“, sagte er. „Ich hatte Lust, das zu tun, was mir wichtig war, nämlich gute Arbeit zu leisten. Es hat geholfen, etwas von meinem Selbstvertrauen zurückzugewinnen, um zu sehen, OK, Das mache ich – ich bin Schauspieler. Und ich mag es, dass die Entscheidungen, die Schauspieler treffen, am Ende Dinge über den Schauspieler enthüllen.“

Probleme aus der Vergangenheit

„Lone Survivor“

Hirsch hatte sich daran gewöhnt, sich in fremde Umgebungen zu stürzen, um seinen Rollen Authentizität zu verleihen, aber das Gefängnis war eine andere Geschichte. Es gab kein bestimmtes Endspiel; Er musste sich darauf einstellen, einen halben Monat in einem Komplex festzusitzen. „Ich erinnere mich an jede Sekunde, in der ich dort war“, sagte er. „Es fühlte sich viel länger an.“ Seine Inhaftierung bot ihm jedoch auch einen neuen Kontext, um die Auswirkungen seiner Karriere einzuschätzen.

An seinem ersten Tag zwangen ihn mehrere Alpha-männliche Insassen in seiner Einheit, an einem Ort ihrer Wahl in der Gefängniscafeteria zu sitzen; Dort blieb er jeden Tag. Er bunkerte mit einem frommen Christen, der Zeit mit Entführungsvorwürfen verbrachte, Wer bat Hirsch, sich ihm im Gebet anzuschließen. Er fand einige Unterstützung unter denen, die seine Arbeit kannten, insbesondere eine Reihe von Männern, die Bewunderung für „Lone Survivor“ zum Ausdruck brachten, den von Peter Berg inszenierten Kriegsfilm – eines der umsatzstärksten Projekte in Hirschs Karriere —, in dem er den gefallenen Navy SEAL Danny Dietz spielte. „Sie hatten großen Respekt vor dem Militär“, sagte Hirsch. „Das hat ein bisschen geholfen.“Er verbrachte viel Zeit damit, Insassen über ihre Anklagen zu befragen, die von bewaffnetem Raub bis zu Bandengewalt reichten. „Ich habe versucht, mit allen zu reden“, sagte er. „Das gehört dazu, Schauspieler zu sein, offen für jede Art von Person zu sein. Ich wollte die Geschichte aller hören.“In der Reha wandte er sich diesem Verhörprozess zu und erkannte, dass ein Großteil seiner emotionalen Instabilität auf die Scheidung seiner Eltern zurückzuführen war. „Es gab viel Schmerz, viel Schmerz“, sagte er. „Ich hatte es nie wirklich konfrontiert. Weil ich gearbeitet habe, als ich so jung in einer erwachsenen Welt war, ein öffentliches Profil bekommen, Ich habe dieser Art von therapeutischer Arbeit nie vertraut.“

Nicht, dass er denkt, dass diese Erfahrung ihn besonders macht. „Ich bin nicht einzigartig“, sagte er. „Jeder, der geschiedene Eltern hatte und dies liest, wird genau wissen, was ich meine. Da ist ein Schmerz und manchmal bist du dir dessen nicht bewusst. Das beeinflusst, wer du von Tag zu Tag bist.“

Hirschs Kindheit war besonders nomadisch. Er teilte seine jüngeren Jahre zwischen dem Haus seiner Mutter in New Mexico und Los Angeles auf, wo sein Vater unternehmerische Bestrebungen pflegte, während er von Job zu Job driftete. „Wir würden jeweils eine Woche in Hotels wohnen“, sagte Hirsch, „von einem Motel 6 zum anderen in der Stadt.“ In New Mexico lebte er in der Nähe eines Videoverleihs und verbrachte seine Jugend damit, in seiner Bibliothek mit Titeln zu stöbern. „Ich habe so viele Filme durchgebrannt“, sagte er.

„Gargantua“

Es war die Kinderaufführung im Zentrum von „Home Alone“, die ihn anfangs zum Schauspielern brachte, was zu Vorsprechen führte, die ihn Ende der 90er Jahre in Fernsehshows landeten. „Es schien mir einfach so viel Spaß zu machen“, sagte er. „Ich hatte die Idee, als ich sechs war und habe es einfach weiter gemacht.“

1998, als er in Australien einen kitschigen TV-Film namens „Gargantua“drehte, sah er „Citizen Kane.“ Dann schau es dir noch einmal an. Und wieder. Danach begann die Qualität seiner Projekte Quantensprünge zu machen.

Ein stetiger Aufstieg

Hirsch begann mit zentralen Rollen in „Wild Iris“ (2001) und „The Dangerous Lives of Altar Boys“ (2002) an Zugkraft zu gewinnen, aber es war „The Girl Next Door“ von 2004, das das erste echte Fenster in sein reifes Talent bot — ein schüchternes Auftreten, das mit einem frechen Grinsen verbunden war, was ihn zur idealen Passform machte, um ein geiles Kind zu spielen, das von seinem Ex-Pornostar-Nachbarn besessen war.

Die Gigs eilten von dort herein. In „Lords of Dogtown“ (2005) spielte er einen High-Rolling-Skateboarder, der über den Venice Beach der 70er Jahre fuhr, während „Alpha Dog“ (2006) ihn im Zentrum eines düsteren Thrillers fand, in dem er als echter Drogendealer Johnny Truelove spielte. Irgendwo zwischen Slapstick-Unruhestifter und gruseligem Introvertierten fand Hirsch seinen Groove. Dann rief Sean Penn an.

„Into the Wild“

In“Into the Wild“, Penns Adaption des John Krakauer Bestsellers von 1996, spielte Hirsch den 24-jährigen Christopher McCandless, der sich 1992 auf einer seelensuchenden Reise in die Wildnis Alaskas wagte und schließlich an Hunger starb. „Ich dachte, es wäre die Gelegenheit meines Lebens“, sagte er und warf sich in den Forschungsmodus, lernte McCandless’Familie kennen und verlor 40 Pfund für die Rolle. Die Produktion fand ihn durch die Elemente kämpfen. „Er ist phänomenal“, sagte Penn damals zu einem Interviewer. „Ich habe noch nie jemanden auf diesem Niveau gesehen. Gewichtsverlust. Kalt. Hitze. Alles.“

Hirsch ging mit seinem Engagement noch einen Schritt weiter. „Ich ging zum Büro meines Buchhalters und sagte:’Ich gebe mein ganzes Geld weg'“, sagte er. „Sie sagten:’Was?‘ Ich sagte, ‚Ich gebe alles weg. McCandless gab sein ganzes Geld weg. Ich auch.“ Er spendete sein gesamtes Bankkonto an Oxfam International.

Abgemagert und pleite nach „Into the Wild“, wandte er sich einer ganz anderen Art von Projekt zu, das eine andere Reihe von unhandlichen Anforderungen stellte: der „Speed Racer“ der Wachowskis, seine erste — und bisher letzte — Hauptrolle in einem großen Hollywood-Blockbuster. Es war eine erschütternde Verschiebung. „Es fühlte sich irgendwie einschränkend an, in dieser Green-Screen-Welt zu sein, nachdem ich monatelang in den Bergen improvisiert hatte“, sagte er. Die Wachowskis drehten den futuristischen „Speed Racer“ in Deutschland über 60 Tage vor einer fast vollständig simulierten Kulisse.

Während „Speed Racer“ in der Postproduktion war, machte Hirsch direkt Werbung für „Into the Wild“, einschließlich einer Kampagne zur Preisverleihung, die ihm einen National Board of Review-Preis und mehrere Nominierungen einbrachte. Das Ausmaß von „Speed Racer“ hing in den Monaten vor seiner Veröffentlichung über ihm. „Ich denke, das psychologische Element, nur zu wissen, wie viel Geld hinter etwas steckt, und sich nur bewusst zu sein, dass man dieses Massenprodukt herstellt — es ist aufregend, aber es ist auch stressig“, sagte er. „Man kann nicht einfach großartige Arbeit ins Dasein rufen. Sie müssen nur lernen, was Sie als Künstler können, und vorwärts gehen.“Die verrückte Adaption der 60er-Jahre-Fernsehserie war eine Kassenbombe, hat aber seitdem Unterstützung als Kultfavorit gefunden. „Jetzt kommen die Leute zu mir und sagen, es ist ihr Lieblingsfilm“, sagte Hirsch. „Ich denke immer:’Wo warst du damals?Hirsch kam mit einem unmittelbaren Vorteil aus der Rocky „Speed Racer“ Erfahrung: eine enge Freundschaft mit Co-Star John Goodman, der seinen Vater spielte. Goodman, der zu dieser Zeit in seinem eigenen Alkoholismus steckte und einen Monat nach Abschluss des Films in die Reha ging, verband sich mit dem jüngeren Co-Star, als sie stundenlang zusammen den cartoonartigen Dialog des Films probten.

„Speed Racer“

„Er meinte es wirklich ernst, brachte mich aber gleichzeitig zum Lachen“, sagte Goodman. „Es war ein hartes Shooting, weg von zu Hause in diesem anderen Land. Wir haben diese Art von Kurzschrift entwickelt und viel in das investiert, was nur ein Kinderfilm hätte sein können.“ Goodman sah keine Ähnlichkeiten zwischen seiner Sucht und Hirschs eigenem Verhalten. „Er schien nur ein normales Kind an der Bar zu sein“, sagte Goodman. „Es gab dort keinen anderen Zwang, wie das, was ich erlebte, als mein Leben außer Kontrolle geriet.Als Hirsch in die USA zurückkehrte und seine „Into the Wild“-Tour beendete, brauchte er einen größeren Raum, um seinen Kopf frei zu bekommen. Goodman ließ ihn mehr als ein Jahr in seinem Haus in Pacific Palisades leben. „Es fühlte sich wie eine echte Stabilität an“, sagte Hirsch. Er genoss die Gelegenheit, mit Goodman Baseballspiele zu sehen und ihn um Rat zu bevorstehenden Projekten zu fragen. „Ich bin immer beeindruckt von ihm, weil ich so verdammt faul bin“, sagte Goodman. „Er erzählt mir immer wieder von all den neuen Ideen, die er hat.“

Übergangsmomente

Da „Speed Racer“ Hirsch nicht in die A-Liste katapultierte, nahm er stattdessen kleinere, seltsamere Projekte an. In William Friedkins dunkler Komödie „Killer Joe“ aus dem Jahr 2011 spielt Hirsch den unbeholfenen texanischen Drogendealer Chris Smith, der einen intriganten Killer (Matthew McConaughey) beauftragt, Chris ‚Mutter zu töten, damit er mit dem Versicherungsgeld einen Kredit auszahlen kann. Es ist eine schockierende, urkomisch verdrehte Rolle, die einen verrückten Antihelden-Kontrast zu McConaugheys üblicher Routine bietet. Dann tat sich Hirsch mit David Gordon Green für „Prince Avalanche“ zusammen, eine klanglich eigenartige Buddy-Komödie, in der er und Paul Rudd streitsüchtige Autobahnarbeiter spielen, die die Überreste eines Lauffeuers aufräumen, während sie über das Leben streiten.

„Killer Joe“

Hirschs vielfältige Rollen brachten ihm neuen Schwung, und Anfang 2015 hatte er ein weiteres hochkarätiges Projekt mit John Belushi in einem geplanten Biopic gelandet. Er bereitete sich darauf vor, für die Rolle an Gewicht zuzunehmen, als er nach Sundance ging. Sobald die Nachricht von seinem betrunkenen Angriff kam, brach der Deal zusammen – und es war nicht der einzige. „Fast jedes Projekt, das ich mir angesehen hatte, ging weg“, sagte er. „Ich wusste, dass ich es verdient habe.Für „Ten Thousand Saints“, den Film, der ihn in diesem Jahr nach Sundance brachte, spielt Hirsch einen geradlinigen Krishna, der im East Village lebt. Er bereitete sich auf die Rolle vor, indem er mehrere Monate nüchtern verbrachte. „Ich habe nicht einmal Soda getrunken“, sagte er. „Ich fand eine echte Transzendenz, die diese Rolle spielte und das Motto eines klaren Herzens und eines sauberen Geistes umarmte. Aber ich ging danach zurück zu den Trinkmustern und vermisste die Klarheit, die ich gefunden hatte.“ Er bestand darauf, dass er nicht alleine trank, sondern sich oft in ausgelassenen Umgebungen befand — wie Filmfestivals und After—Partys -, die mit reichlich kostenlosem Alkohol gefüllt waren.

Goodman unterstützte diese Behauptung. „Diese Arbeit bringt eine Menge unerwünschter Aufmerksamkeit von Menschen, und wenn Sie nicht in der Lage sind, diese Dinge abzuwehren, können Sie in eine Menge Ärger geraten“, sagte er. „Sie befähigen und antagonisieren dich. Ich bin froh, dass er nüchtern geworden ist.“

Hirsch bemühte sich, seine Handlungen unmittelbar nach seiner Verhaftung in den Griff zu bekommen und mit den Konsequenzen umzugehen. Als er seine Mutter anrief, „Ich konnte nur die Enttäuschung und Angst in ihrer Stimme hören.“ Dann überlegte er, wie sich sein Opfer gefühlt haben muss. „Ich erschaudere immer noch, wenn ich an ihre Eltern denke“, sagte er.

Er dachte weiter über seine Umstände im Gefängnis nach. „Es war einer dieser vielen Weckrufe“, sagte er. „Sie haben einfach weitergemacht. Es war surreal zu wissen, dass man nicht irgendwohin gehen konnte. Du bist eingesperrt und es gibt einen Grund dafür. Es hat mich immer gestört, Schlagzeilen zu sehen, in denen jemand nicht in Schwierigkeiten gerät. Das war Rechenschaftspflicht.“

Ein anderer Anfang

„Prinz Lawine“

Indem er seine Umstände in Frage stellte, fand Hirsch stetig einen Weg zur Genesung. „Mein Leben ist in vielerlei Hinsicht deutlich besser geworden, was wirklich zählt“, sagte er. „Es gibt jetzt Sinn und Tiefe, die ich vorher schmerzlich vermisst habe.“ Er denkt viel über seinen dreijährigen Sohn Valor nach. (Er teilt das Sorgerecht mit einem Ex, der sich zurückhält.“Ich bin jetzt in der Lage, ein präsenterer Vater zu sein“, sagte Hirsch. „Das ist das Wichtigste in meinem Leben.“

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In vielerlei Hinsicht wirkt Hirsch wie ein Amalgam seiner vielen Auftritte — ein kluger, schrulliger Charakter, der zwischen temperamentvollen Ausbrüchen und ruhigeren Seiten oszilliert. Er spricht oft so schnell, dass er seinen Gedankengang verliert, mit einem verlegenen Grinsen abdriften. „Ich glaube nicht, dass es jemals einen Spielplan für mich gab, aber es war ein organischer Prozess“, sagte er. „Ich gebe jedem Projekt den Vorteil des Zweifels.“

Und wenn sich die Arbeit auszahlt, reist sie mit ihm. Hirsch erfuhr so viel in der Mitte seiner Gefängnisstrafe, als ein paar der gastfreundlicheren Insassen bemerkten, dass „Into the Wild“ ausgestrahlt wurde und überraschte den Schauspieler, indem er es anzog. Er lehnte sich an die Wand und sah zu, wie sich die anderen Männer um den Fernseher kauerten. „Es hat mich glücklich gemacht, aber es hat mich auch traurig gemacht“, sagte er. „In einer Situation, in der ich mich nicht wertloser fühlen konnte, wurde ich daran erinnert, dass ich dieses Ding gemacht hatte, auf das ich stolz war. Es inspirierte mich, die Arbeit fortzusetzen. Ich dachte: ‚Mann. Ich ging von diesem zu diesem. Aber gleichzeitig habe ich das getan.““

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