Audrey Kawasaki – Hermanas: Audrey Kawasaki es excepcionalmente hábil en el dibujo, mientras crea hermosas escenas surrealistas llenas de encantadores personajes femeninos.

Establecido sobre la base del surrealismo modernista, el arte surrealista contemporáneo es un estilo ampliamente seguido por miles de artistas. Aunque el curso del arte cambió y evolucionó a través de la historia, el Arte Surrealista nunca dejó de existir, mientras que hoy está experimentando un renacimiento en el Surrealismo Pop y movimientos similares.

El surrealismo original comenzó en la segunda década del siglo XX como un movimiento literario. Fascinado por la idea del automatismo o la escritura automática, un grupo de artistas liderado por Andre Breton pronto se obsesionó con el dibujo automático también. Inventaron una serie de nuevas técnicas, como el Cadáver Exquis o el fotomontaje. Pertenecientes a la primera generación de surrealistas, estaban Max Ernst, Andre Masson, Joan Miro y Man Ray, pero el movimiento alcanzó su aspecto pictórico con Rene Magritte, Yves Tanguy y, en particular, con Salvador Dalí. La artista mexicana y rebelde, Frida Kahlo, a menudo se asocia estilísticamente con el movimiento, aunque su arte es en gran medida intimista y comprometido.

A medida que la Segunda Guerra Mundial trajo muchos movimientos nuevos, el surrealismo fue abandonado o grandes figuras del estilo alteraron sus visiones. Algunos de los artistas que permanecieron cercanos al movimiento fueron Conroy Maddox, Roberto Matta, Dorothea Tanning, Louise Bourgeois, por mencionar algunos. El arte de lo irreal se mantuvo vivo hasta la era Postmoderna, como uno de los fundamentos favoritos del eclecticismo actual, visible en descendientes directos como el Surrealismo Pop o expresiones alternativas como el Arte Psicodélico o el Arte de Fuera.

Quizás la salida contemporánea más obvia para el Arte Surrealista es el Surrealismo Pop, un movimiento que apareció en los años 70 en California. Surgió inspirado en la cultura alternativa, pop, punk y cómica, a menudo condimentado con una saludable dosis de humor. A medida que el kitsch entró en círculos artísticos reconocidos oficialmente, afectó a la escena surrealista del Pop lowbrow, y hoy en día, hay muchos creativos que crean fusionando las dos ideas. Sus habilidades a menudo son impresionantes, mientras que su expresión pulida, agradable y vívida está ganando más y más admiradores.

1. Alessia Iannetti

Alessia Iannetti es una dibujante fenomenal, que crea arte surrealista lleno de imágenes hermosas y extrañas.

2. Alex Gross-Gemelos

Alex Gross hace escenas normales ricas y surrealistas a su manera tridimensional digital.

3. Alex Grey-Meditación

Alex Grey es un representante del arte psicodélico, conectado con el movimiento de la Nueva Era y el arte espiritual.

4. Andre Masson

Masson también perteneció al movimiento surrealista temprano original, con sus representaciones casi fauvistas e irreales.

5. Anne Angelshaug

La artista pop surrealista Anne Angelshaug tiene un estilo ilustrativo maravillosamente inquietante, con personajes de cabeza grande desarrollados.

7. Brian Despain-El hijo pródigo, 2009

Brian Despain es un famoso artista surrealista Pop, conocido por sus personajes robóticos en papeles clásicos.

8. Chris Berens-Cómo atrapar una ola sísmica

Chris Berens es un surrealista Pop con un estilo pictórico elaborado y rico.

9. Christos Tsintsaris – The Great Escape, 2013

Christos Tsintsaris también representa un tema relacionado con Alicia en el País de las Maravillas.

10. Chrystal Chan

Su arte es más fantasía, pero las habilidades de pintura de Chrystal Chan son bastante tradicionales.

11. Conroy Maddox, The Strange Country, 1940

Uno de los raros seguidores británicos del surrealismo europeo temprano, que se mantuvo fiel al movimiento incluso después de la guerra.

12. Dan Quintana

Dan Quintana es un surrealista contemporáneo de California, dedicado a representar a mujeres hermosas en entornos inventados.

13. Dorothea Tanning, Hôtel du Pavot, Chambre 202-Poppy Hotel, Habitación 202-1970-73, técnica mixta

Dorothea Tanning es la seguidora del surrealismo mucho después de la Segunda Guerra Mundial.

14. Elena Cermaria-Angeli

Elena Cermaria es una artista italiana, que representó esta representación angelical de una familia.

15. Ernst Fuchs-Crucification, 1950

Ernst Fuchs es un surrealista tardío, que pintó temas religiosos de una manera diferente e imaginativa.

16. M. C. Escher-Relatividad

M. C. Escher es un ilusionista conocido, pero sus ilusiones también son surrealistas, no solo engañosas.

17. Femke Hiemstra-Holi cow, 2013

Femke Hiemstra es una surrealista Pop contemporánea, que pinta siguiendo la tradición del tríptico, pero de una manera completamente pop-kitsch.

18. Francesca Romana di Nunzio

Francesca Romana di Nunzio es conocida por sus hermosas esculturas surrealistas, como esta cabeza alada.

19. Frida Kahlo – Ciervo herido, 1946

Pintando su trágico destino toda su vida, Frida se representa a sí misma como un animal herido del bosque, en un entorno completamente surrealista.

20. Síndrome de sirena George Grie, 2006

George Grie es un surrealista Pop cuya escena marina rezuma una atmósfera onírica y sombría.

21. Henry Darger-La historia de las Vivian Girls

Henry Darger pasó su vida como conserje de día, y como pintor e inventor de un reino completamente diferente donde gobiernan las Vivian Girls. Es uno de los ejemplos más brillantes del Arte Ajeno.

22. HR Giger-Extraterrestre

Recientemente fallecido, HR Giger fue famoso por ser el inventor de la identidad visual extraterrestre.

23. HR Giger

También hizo muchas pinturas, dibujos y grabados en el mismo estilo de ciencia ficción.

24. Jessica Stoller-Bustfruit

Jessica Stoller hace esculturas surrealistas maravillosas e inesperadas, con una superficie pulida y estetizada.

25. Mark Ryden-La esperanza de Jessica

Mark Ryden es uno de los surrealistas Pop más famosos.

26. Joan Miro-Mujeres y pájaros al amanecer

Miro fue uno de los representantes más importantes del surrealismo, conocido por sus representaciones microcósmicas.

27. Kazuki Takamatsu

Kazuki Takamatsu hace escenas monocromáticas, macabras y sombrías.

28. Kwon Kyungyup

El artista coreano Kwon Kyungyup es conocido por sus retratos pálidos e irreales de mujeres imaginarias.

29. Leslie Ditto

Leslie Ditto, como muchos surrealistas Pop, se adentra en el mundo de Alicia en el País de las Maravillas.

30. Madeline von Foerster-El hilo rojo

Madeline von Foerster hace numerosas referencias a la pintura clásica y a temas en su obra de arte surrealista.

31. Louise Bourgeois-Maman, Bilbao

Louise Bourgeois es también la seguidora del surrealismo de la posguerra, mientras que hizo fantásticas esculturas a gran escala, como esta colocada frente al Museo Guggenheim de Bilbao.

32. Man Ray – Observatory time, 1936

Man Ray fue el surrealista original, conocido por sus fotomontajes y pinturas también.

33. Mark Ryden-Encarnación, 2009

La oda de Ryden al vestido de carne, una vez usado por Lady Gaga en la realidad.

34. Mark-Árbol de la vida

La interpretación del cielo de Ryden, derivada de los temas bíblicos.

35. Max Ernst-L’Ange du Foyeur

Max Ernst fue uno de los surrealistas más innovadores de principios del siglo XX, venerado por sus pinturas y collages también.

36. Banco de reloj de fusión en el Museo Dalí, St. Petersburg, Florida

Dalí es tan famoso, que un museo en Florida hizo esta escultura surrealista en su honor.

37. Peter Ferguson-Todavía aquí

Peter Ferguson es un pintor contemporáneo, que a menudo pinta animales grandes extintos en situaciones normales y cotidianas entre las personas.

38. Ray Caesar-Tea with me and he, 2012

Ray Caesar pinta, de una manera muy realista, interpretaciones de cuentos de hadas desde un punto de vista particular.

39. Rene Magritte-Los amantes

Rene Magritte es uno de los surrealistas más famosos, que estaba obsesionado con pintar tela sobre rostros humanos, como lo hizo en su icónica pintura «Los Amantes».

40. Roberto Matta-Elle Loge La Folie, 1970

Roberto Matta se mantuvo fiel al surrealismo, incluso después de que fuera muy abandonado y no estuviera a la moda.

41. Roby Dwi Antono

Esta representación de Rabbit and the oddity de Roby Dwi Antono es el ejemplo típico del surrealismo Pop.

42. Salvador Dalí-La persistencia de la memoria, 1931

Una de las pinturas más icónicas y famosas de Dalí, que representa el paso del tiempo y su ironía.

43. Stacey Ransom & Jason Mitchell

Un dúo formado por el escenógrafo y artista digital Ransom y el director y fotógrafo Mitchell crea Arte Surrealista en su estudio de San Francisco.

44. Terry Gilliam

La figura detrás de las fenomenales animaciones de Monty Python es Terry Gilliam, un brillante artista, director de cine y surrealista.

45. Travis a Louie

Travis a Louie juega con las nociones de fotografías antiguas, pero hace que sus sujetos sean extraños, monstruosos y no humanos.

46. Pablo Amaringo-Unicornio Dorado

La abundancia de color utilizada por Pablo Amaringo sitúa a este pintor en medio del arte psicodélico.

47. Vladimir Kush-Metamorfosis

Vladimir Kush es un surrealista contemporáneo, uno de los ejemplos más típicos del estilo actual.

48. Yu Jin Sung-en ese momento, en ese día, éramos artist

El artista coreano Yu Jin Sung hace mezclas de humanos y animales, colocándolos en posiciones y situaciones accesibles y agradables.

49. Yves Tanguy – Lentamente hacia el Norte

Yves Tanguy fue uno de los surrealistas más importantes del movimiento.

50. Interesni Kazki-Fin de la guerra