Lorsque vous pensez « équilibre », une image peut vous venir à l’esprit d’une échelle, également pondérée des deux côtés. Quand il s’agit de photographies, l’équilibre ne signifie pas nécessairement que la photographie est symétrique. Plutôt que d’être parfaitement symétrique, une photographie « équilibrée » signifie souvent que la photographie est équilibrée d’autres manières tout au long de la composition. Les différentes tonalités, textures et formes d’une composition ont toutes une légèreté et une lourdeur qui contribuent à l’équilibre général de la photo. Pour avoir une photographie équilibrée, tous ces aspects doivent être en harmonie les uns avec les autres.

Une photographie équilibrée permet souvent au regard du spectateur d’être dessiné tout au long de l’image de manière égale, sans trop se reposer sur un certain aspect de l’image. Les photographies mal équilibrées sont souvent moins attrayantes à regarder, surtout si la partie « plus lourde » de l’image se trouve trop à gauche ou à droite. Ci-dessous, nous examinons cinq types d’équilibre photographique que vous devez comprendre pour prendre des photos attrayantes.

Balance symétrique

Bien que toutes les photographies équilibrées ne soient pas symétriques, toutes les photographies symétriques sont équilibrées. La symétrie (également connue sous le nom d’équilibre formel) est obtenue lorsque les deux côtés de l’image ont un poids égal. Les photographes ont une licence créative pour prendre cette « symétrie » au sens propre ou au sens figuré à leur guise, comme vous pouvez le voir dans les deux exemples ci-dessous. Chaque photographie est également équilibrée si elle est divisée au milieu, mais l’une est littéralement symétrique et l’autre utilise différents éléments de la composition pour paraître symétrique.

Photographie par les peuples Matthieu

Photographie par Matthew Peoples

Équilibre asymétrique

Connu alternativement sous le nom d’équilibre informel, l’équilibre asymétrique est un peu plus difficile à atteindre. Plus vous êtes conscient de l’équilibre asymétrique dans vos propres compositions personnelles, plus cela deviendra facile dans votre pratique quotidienne. De nombreux photographes professionnels préfèrent l’équilibre asymétrique en raison de la complexité de l’image. Lorsqu’une image est équilibrée symétriquement, cette symétrie est initialement évidente pour le spectateur. Cependant, lorsqu’une image est asymétriquement équilibrée, le spectateur doit passer un peu plus de temps à regarder l’image afin de se rendre compte de ce fait. Au lieu d’images en miroir ou d’un poids égal de chaque côté de la photographie, l’image est équilibrée par l’utilisation créative de la taille, du ton et de la forme des sujets dans la composition. Chaque côté de la photographie, à son tour, devient également pondéré indépendamment de leurs différences.

Lorsque vous considérez les tons dans votre image, commencez à penser que les hautes lumières pèsent très peu, les ombres pesant beaucoup plus. Pour que l’équilibre asymétrique soit atteint, vous devez avoir un équilibre parfait entre le léger et le lourd. Considérez ceci: étant donné que les ombres « pèsent » plus, une photographie devrait avoir plus de reflets que d’ombres pour être considérée comme équilibrée. L’équilibre asymétrique est également généralement atteint lorsqu’un sujet principal (généralement situé au premier plan) est équilibré par un autre sujet moins important (généralement situé à l’arrière-plan).

Dans la photographie ci-dessus, l’œil du spectateur est d’abord attiré par les pierres au premier plan, mais est rapidement traîné vers les montagnes en arrière-plan. Alors que les pierres, étant plus foncées, pèsent beaucoup, la luminosité de la montagne en combinaison avec la zone qu’elle couvre tient un poids égal. La gamme de reflets et d’ombres dans le reste de la composition ne fait que renforcer cet équilibre. Sans les rochers, il y aurait trop d’espace négatif au premier plan. Sans la montagne, il y aurait trop d’espace négatif en arrière-plan. Même si cette photographie n’est pas symétrique, elle reste tout aussi équilibrée.

Chaque type d’équilibre ci-dessous est un type d’équilibre asymétrique.

Balance tonale

Bien que nous ayons déjà abordé les tons, l’équilibre tonal se voit plus clairement sur des photographies qui ne sont que du noir, du blanc et du gris. L’équilibre peut être vu en termes de contraste entre les zones claires et sombres d’une image.

Photographie de Martin Birks

Alors que le côté inférieur droit de l’image est enveloppé d’ombre, le côté supérieur gauche est si lumineux que les deux opposés s’équilibrent, guidant progressivement l’œil du spectateur tout au long de l’image. La montagne la plus sombre en haut à droite de l’image équilibre la roche la plus brillante en bas à gauche de l’image.

Balance des couleurs

Nous avons vu comment différents tons ont des poids différents, mais saviez-vous que différentes couleurs ont également des poids différents? Pensez-y de cette façon: si vous regardiez une image à moitié rouge vif et à moitié jaune feutré, vers quelle couleur vos yeux dériveraient-ils automatiquement? Pour la plupart d’entre nous, la réponse est le rouge. Les couleurs plus vives sont ‘plus lourdes » que les couleurs neutres, c’est pourquoi une touche de couleur dans une photographie peut facilement équilibrer une scène qui serait autrement trop lourde d’un côté.

Photographie de Glenn Sundeen

Dans la photographie ci-dessus, la pop agressive de rouge est contrebalancée par les couleurs bleues et jaunes dans le reste de l’image. Si le sol était rouge et la maison bleue, la photographie entière serait trop accablante et déséquilibrée. Comme il n’y a qu’une seule couleur « lourde » dans l’image — compensée par une plus grande abondance de couleurs « claires » — la composition est magnifiquement composée et équilibrée.

Équilibre conceptuel

Si vous vous habituez à utiliser l’équilibre dans vos propres compositions, prenez le temps de perfectionner les types d’équilibre ci-dessus avant de passer au type plus philosophique. Il est important de noter que pour qu’une photographie soit conceptuellement équilibrée, elle doit également l’être de manière asymétrique ou symétrique.

Photographie de Ian Bramham

Sur la photo ci-dessus, vous pouvez voir à quel point la composition est magnifiquement équilibrée. Les ombres profondes sont parfaitement contrées par les ombres vives, et la scène industrielle plus sombre en arrière-plan équilibre la grande branche lumineuse au premier plan. L’équilibre ne s’arrête pas là, cependant. La branche, qui n’est plus vivante, parle de l’effet de l’industrialisation sur l’environnement. La juxtaposition de l’industrialisation et de la nature n’est qu’une des nombreuses façons dont vous pouvez jouer avec l’équilibre conceptuel dans vos propres images. Selon vous, quels autres sujets constitueraient une image conceptuellement équilibrée intéressante?

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Five Kinds of Photography Balance You Need To Understand To Take Appealing Photographs by Helen Kantilaftis