Le cinéma a sans doute atteint son apogée immédiatement avec les œuvres pures de non-fiction des frères Lumière et les films fantastiques de Georges Méliès. Ce dernier, un ancien illusionniste de scène, nous a donné des centaines d’œuvres magiques qui restent les ancêtres évidents d’une grande partie du cinéma de genre et du spectacle d’effets spéciaux d’aujourd’hui.

Son film le plus célèbre est le court-métrage A Trip to the Moon de 1902, inspiré des fictions de Jules Verne et H.G. Wells et dépeint – comme le titre le dit parfaitement – une mission lunaire. Son image d’une fusée s’écrasant dans les yeux d’un acteur représentant l’Homme dans la Lune est l’une des plus emblématiques du cinéma.

En tant qu’œuvre aussi importante, bien qu’elle ne soit pas la première incursion du cinéaste dans les fictions scientifiques basées sur la Lune ni même la représentation anthropomorphique du corps lunaire, Un Voyage sur la Lune a été une énorme influence et une inspiration pour toutes sortes de divertissements et de pratiques au cours de près de 120 ans.

Voici les films, chansons et effets historiques les plus remarquables qui constituent l’héritage d’un Voyage sur la Lune:

Piratage de films

Malgré le fait d’avoir réalisé un (ou plusieurs) des films les plus célèbres et les plus emblématiques de tous les temps, Méliès n’était finalement pas un cinéaste financièrement prospère. Bien qu’il continue à produire des films pendant plus de 20 ans, Un voyage sur la Lune est une perte majeure pour lui et son entreprise.

À l’époque, le film était le plus ambitieux et donc le plus cher. C’était aussi son plus populaire, et il espérait gagner une tonne d’argent grâce à son estime. Malheureusement, alors qu’il a connu un énorme succès en Amérique, Méliès n’a pas beaucoup profité de l’exportation en raison du piratage galopant des films.

Contrairement au piratage que nous avons aujourd’hui, le vol de propriété intellectuelle au début des années 1900 était principalement le fait de grandes entreprises. La Edison Manufacturing Company, Vitagraph, Biograph et d’autres ont illégalement fabriqué des copies d’un Voyage sur la Lune pour être distribuées aux États-Unis au fil des ans.

Méliès installe rapidement un bureau aux États-Unis pour arrêter le piratage de ses films et obtenir des brevets américains, mais il est trop tard pour nombre de ses titres. Et grâce aux nouvelles pratiques d’intimidation de Thomas Edison, le cinéaste français visionnaire perdait constamment de l’argent dans l’industrie qu’il a aidé à pionner.

Le Remake

Une autre façon de se déplacer pour payer le film de Méliès — et c’était aussi quelque chose qui se faisait souvent à l’époque — était de faire le vôtre. Alors qu’Edison et d’autres ont fait des copies d’Un voyage sur la Lune en produisant de nouveaux négatifs d’estampes qu’ils ont achetées, le réalisateur espagnol Segundo de Chomón a copié le film en réalisant un remake presque plan pour plan.

Excursion to the Moon, sorti en 1908, présente suffisamment de différences pour ne pas le confondre avec l’original — le visage dans la Lune, en particulier, est un cadeau majeur, tout comme la façon dont le vaisseau spatial s’écrase dans sa bouche plutôt que dans son œil — mais il est suffisamment similaire pour qu’une refonte non autorisée soit définitivement une preuve de sa violation. Regardez-le ci-dessous.

Ce n’est pas comme si Chomón était un hack. Cette pratique n’était que la version du début du 20e siècle de tout le monde qui faisait des arnaques de Star Wars au début des années 80. C’est juste que Pathé voulait quelque chose de presque identique à la vraie chose et que le gars considérait le Méliès espagnol pour le faire. C’est comme s’ils demandaient à Douglas Trumbull, Stanley Donen ou Mike Hodges de faire des aspirants à Star Wars. Oh d’accord, tout cela s’est passé.

Le clip

Dans les années 80 et 90, les clips étaient le pont parfait entre l’école de cinéma et la carrière cinématographique, non seulement pour l’expérience, mais aussi pour montrer la familiarité avec l’histoire du cinéma. Pour Jonathan Dayton et Valerie Faris, bien qu’ils soient sortis de l’école depuis de nombreuses années, représentent très bien cette transition avec leur vidéo de 1996 pour « Tonight, Tonight. »

À l’origine, le couple avait voulu rendre hommage aux numéros musicaux de Busby Berkeley avec leur interprétation de la chanson, mais cela venait d’être fait dans une autre vidéo. Ainsi, inspirés par l’art de la pochette de l’album pour Mellon Collie et the Infinite Sadness, sur lequel la chanson apparaît, Dayton et Faris ont décidé de rendre hommage à Méliès avec essentiellement un remake d’Un Voyage sur la Lune.

La vidéo a été un énorme succès, remportant de nombreux prix de MTV et gagnant une nomination aux Grammy Awards, et grâce à sa diffusion intense, a présenté des tonnes de téléspectateurs à des images telles que le visage emblématique dans la lune, les visages dans les étoiles, les extraterrestres rebondissants et le vaisseau-fusée ressemblant à des balles (bien que les humains — oui, ce sont les stars de Bob l’éponge Tom Kenny et Jill Talley) arrivent par space zeppelin.

La vidéo se termine par une séquence sous-marine plus élaborée que celle d’un Voyage sur la Lune, mais clairement davantage inspirée de La Sirène et Sous les Mers de Méliès. Étonnamment, après que Dayton et Faris soient devenus plus connus pour la vidéo ”Tonight, Tonight », le duo de réalisateurs n’a pas continué à faire des films de science-fiction / fantasy, mais plutôt des drames tels que Little Miss Sunshine.

La Reconstitution

Le même mois que le début de la vidéo « Tonight, Tonight” a vu la diffusion de la dernière partie de la mini-série de HBO de la Terre à la Lune, qui retrace l’histoire du programme Apollo. Intitulé « Le Voyage Dans La Lune” (le nom français du film), ce 12ème volet du programme traite du dernier voyage sur la Lune (Apollo 17) ainsi que de la réalisation d’un Voyage sur la Lune.

Tom Hanks, qui est l’un des producteurs et l’animateur de la série, apparaît dans l’épisode réalisé par Jonathan Mostow dans le rôle d’un assistant fictif de Méliès (Tchéky Karyo) lors de la réalisation du célèbre court métrage de science-fiction. De la Terre à la Lune recrée minutieusement les décors et les costumes pour une coupure parfaite entre la réalité et la reconstitution, si bien que son ton loufoque est excusé.

Malgré l’interaction ici et la croyance que les scientifiques originaux de la NASA ont probablement été inspirés par la littérature de science-fiction, la télévision et le cinéma, il n’y a pas de lien direct entre un voyage sur la Lune et les voyages réels sur la Lune des astronautes américains dans les années 60 et 70. Même une lettre connue à la NASA dans les années 80 demandant si leur méthode de rentrée « splashdown” était inspirée de Méliès a été abattue.

Les parodies

Lorsque vous avez un moment aussi emblématique que la fusée dans les yeux d’un voyage sur la Lune, vous serez forcément rendu hommage et parodié à tout va. En effet, il y a eu des remaniements du plan au fil des ans dans l’art et, surtout, dans les dessins animés. À partir de 1999, Futurama a un gag amusant dans son deuxième épisode dans lequel Bender colle une bouteille de bière dans l’œil d’une mascotte au visage lunaire.

Quelques années plus tard, Les Simpsons ont usurpé la même scène sous la forme d’une violente démangeaison &Court-métrage dans l’épisode de la 13e saison « Blame It on Lisa. »La souris et le chat jouent au golf, et les clubs qui démangent la tête de Scratchy se nettoient, la frappant jusqu’à l’œil de la Lune anthropomorphisée, un Voyage sur la Lune. « Maintenant, c’est ce que j’appelle un tir de Lune”, dit l’Homme dans la Lune.

Huit ans plus tard, le spectacle a recommencé. Dans l’épisode de la 21e saison « Moe Letter Blues », on voit un toon noir et blanc qui démange &Qui gratte

impliquant plus du film Méliès. Itchy joue un réalisateur qui réalise un film de science-fiction qui ressemble beaucoup à un voyage sur la Lune. Lorsque Scratchy gâche l’ensemble, Itchy lui coupe la tête, la gonfle à une plus grande taille puis tire la fusée dans son œil. Fin.

La nouvelle partition

Si vous écoutiez le premier album parfait d’Air, Moon Safari, dans les années 90, et que vous pensiez : « Hé, ces gars-là devraient marquer des films de science-fiction”, vous auriez eu 20 ans d’avance sur la courbe. Tout d’abord, ils ont dû d’abord aller marquer un drame sur cinq sœurs adolescentes (néanmoins impressionnant), puis 12 ans plus tard, ils ont été chargés de créer une nouvelle partition pour un court métrage de science-fiction âgé de 109 ans.

Après la découverte en 1993 d’une rare impression colorée à la main d’un Voyage sur la Lune, les plans d’une restauration ont finalement été réalisés grâce à une collaboration entre Lobster Films, la Fondation Groupama Gan pour le Cinéma et la Fondation Technicolor pour le Patrimoine Cinématographique. Ils recrutent Air pour composer une nouvelle musique pour le classique reconstitué, sorti en 2011.

Comme vous pouvez le voir et l’entendre ci-dessus, c’est un match parfait. Ce n’est pas aussi aléatoire que certaines partitions électroniques de vieux films muets, le duo français ajoutant des effets sonores et offrant suffisamment de changements dans la musique pour s’adapter aux différents environnements. La partition fait un nouveau voyage sur la Lune avec la façon dont les paysages sonores en couches d’Air donnent un ton au film qui n’était pas là auparavant.

Et si la partition de 15 minutes ne suffisait pas, AIr a sorti un tout nouvel album basé sur le concert (intitulé Le Voyage Dans la Lune), qui est deux fois plus long que la composition principale et joue comme une bande-son étendue au court-métrage.