ハリエット-タブマン、フルレングスの肖像画、椅子の後ろに手で立って。 版画・写真部門、複製番号：LC-USZ62-7816。 地下鉄道の元奴隷であり「指揮者」であったタブマンは、彼女がその地域にいることを奴隷に知らせるために「モーゼスを下る」などの霊魂を使って、脱出したい人を助けると言った。

スピリチュアルとは、アメリカ南部のアフリカ人の奴隷化に最も密接に関連している宗教的民俗の一種です。 この歌は1860年代に合法化された奴隷制度の廃止に至るまでの18世紀の最後の数十年で増殖しました。アフリカ系アメリカ人の精神的（黒人の精神的とも呼ばれます）は、アメリカのフォークソングの最大かつ最も重要な形態の一つです。

有名なスピリチュアルには、ウォリス-ウィリスによって作曲された”Swing low,sweet chariot”、”Deep down in my heart”などがあります。”霊的な”という言葉は、エペソ人への手紙第5章19節の欽定訳に由来しています。”詩篇と賛美歌と霊的な歌で自分自身に話し、歌を歌い、心の中で主にメロディーを作っています。「この形式は、18世紀の「賞賛の家」や「ブラシアーバー会議」、「ブッシュ会議」、または「キャンプ会議」と呼ばれる屋外の会議でのアフリカの奴隷の非公式の集まりに根を持っています。 会議では、参加者は歌い、聖歌を歌い、踊り、時には恍惚のトランスを入力します。 霊魂はまた、初期のプランテーション奴隷の間で一般的であった詠唱とハンドクラッピングにシャッフル円形ダンス”リングシャウト”に由来します。 このスタイルの霊的な歌の例は、グッドウィン牧師とシオン-メソジスト教会の会衆によって歌われ、1970年にヘンリエッタ-ユルチェンコによって録音された”Jesus Leads Me All The Way”である。

アフリカでは、音楽は人々の生活の中心となっていた：音楽を作ることは、重要なライフイベントや日常の活動に浸透しました。 しかし、北アメリカの白人入植者は、偶像崇拝的で野生であると考えていたので、奴隷のアフリカ注入された崇拝の方法に驚いて眉をひそめました。 その結果、集会はしばしば禁止され、秘密の方法で行われなければならなかった。 アメリカ植民地のアフリカの人口は、最初に十七世紀にキリスト教に導入されていました。 宗教の取り込みは、最初は比較的遅かったです。 しかし、奴隷の人口は、自分の生活との類似点を含む聖書の物語に魅了され、ダニエルやモーセのような聖書の人物についての物語を書き直す霊魂を作 アフリカ化されたキリスト教が奴隷人口を手に入れたとき、霊魂はコミュニティの新しい信仰とその悲しみと希望を表現する方法として役立った。

スピリチュアルは、通常、テキストの行とユニゾンで固体リフレインを提供する歌手のコーラスを即興リーダーで、コールと応答の形で歌われています。 ボーカルスタイルは、スピリチュアルの初期の出版社が正確に文書化するために挑戦していた自由形式のスライド、ターンやリズムに富みました。 “悲しみの歌”として知られている多くのスピリチュアルは、激しく、遅く、メランコリックです。 “Sometimes I feel like a motherless child”や”Nobody knows de trouble I’ve seen”のような曲は、奴隷の闘争とイエス-キリストの苦しみを描写しています。 他の霊魂はより楽しいです。 “ジュビリー”または”キャンプミーティングの歌”として知られており、速く、リズミカルで、しばしばシンコペーションされています。 例としては、”Rocky my soul”や”Fare Ye Well”

スピリチュアルは、時には成文化された抗議歌とみなされ、ウォリス-ウィリスが作曲した”Steal away to Jesus”などの歌があり、一部のコメンテーターには奴隷制度を逃れるための扇動として見られている。 19世紀半ばの地下鉄道は、奴隷を自由に助けるための秘密の言語として鉄道の用語を使用していたため、”I got my ticket”のような曲は脱出のためのコードであった可能性があると推測されることが多い。 奴隷を自由に助けることは違法であったので、確かな証拠は来るのが難しいです。 自由への脱出のためのコードとして確かに使用された精神的なものは、北に逃げたいかもしれない奴隷に自分自身を識別するためにハリエット・タブマンによって使用された”Go down,Moses”でした。

19世紀の奴隷制度廃止運動家で元奴隷であったフレデリック-ダグラスが、ボンデージ時代の彼の著書”My Bondage and My Freedom”（1855年）の中で、”熱心な観察者は、”O Canaan、sweet Canaan、私はCanaanの地に縛られている”という繰り返しの歌で、天国に到達する希望以上のものを検出したかもしれない。 私たちは北に到達することを意味し、北は私たちのカナンでした。”

1860年代のスピリチュアルのコレクションの出版は、スピリチュアルに興味を持っているより広いを喚起し始めました。 1870年代、テネシー州ナッシュビルのフィスク大学出身の元奴隷で構成される合唱団であるジュビリー・シンガーズが創設され、音楽形式に国際的な関心を集めた。 アメリカとヨーロッパでのグループの広範なツアースケジュールには、観客に非常に好評だったスピリチュアルのコンサート公演が含まれていました。 当時のアフリカ系アメリカ人の中には、精神的な伝統を奴隷制と関連付け、それを続けることに熱心ではなかったが、フィスク大学の歌手の公演は、それが継続されるべきであることを多くの人に説得した。 全国のアンサンブルは、この日に強い残っているこの音楽を実行するコンサートホールの伝統を出産し、ジュビリー歌手をエミュレートし始めました。

ハンプトン-シンガーズ-オブ-ハンプトン-インスティテュート（現在のバージニア州ハンプトンのハンプトン大学）は、ジュビリー-シンガーズに対抗する最初のアンサンブルの一つであった。 1873年に設立されたこのグループは、長年の指揮者R.ナサニエル-デットの指揮の下、二十世紀初頭から半ばにかけて国際的な支持を得た。 デットは、彼の先見の明の指揮能力のためだけでなく、精神の彼の情熱的なアレンジや精神に基づいてオリジナルの組成物のためだけでなく、知られて モーゼス-ホーガン、ローランド-カーター、ジェスター-ヘアストン、ブラジール-デナード、ウェンデル-ウォラムなどの著名な作曲家による合唱のための霊歌のアカペラアレンジは、二十世紀の伝統的な民謡のルーツを超えて音楽的な形をとっている。

コンサートホールのステージでのスピリチュアルの出現は、ヘンリー-T-バーリーのような作曲家の作品によってさらに発展しました。 バーリーによって編曲された精神的な例である”A Balm in Giliad”の楽譜を表示するには、リンクに従ってください。 マリアン-アンダーソンの1924年の”ゴー-ダウン-モーゼス”は、バーリーへの編曲から取られている（この録音を聴くためにリンクを選択してください）。

他の多くの作曲家がバーリーの足跡をたどった。 1920年代から1930年代には、マリアン-アンダーソン、ローランド-ヘイズ、ポール-ローブソンなどの著名な古典的な訓練を受けたアーティストが、彼らのレパートリーでスピリチュアルをスポットライトした。 伝統は、キャスリーン*バトルとジェシー*ノーマンのような古典的な星が頻繁に彼らのリサイタルでスピリチュアルを実行して、より最近の回に続けています。 スピリチュアルはコンサートホールで存在し続けているが、アフリカ系アメリカ人の教会への形態の中心性は、ゴスペル音楽の人気の上昇に伴って二十世紀に衰退している。 ゴスペルの伝統は多くの霊魂の歌詞を保存していますが、ハーモニーが追加され、新しいパフォーマンススタイルに合わせて曲が配置されるにつれて、音楽の形は劇的に変化しました。 1940年代に生まれたゴスペル-カルテットのスタイルの例については、ゴールデン-ジュビリー-カルテットのこの録音を聴いて”Oh,Jonah!”これらの変化にもかかわらず、伝統的な精神的な形態は、現代の影響からより孤立しているか、単に古い曲を保存することを選択した南部の保守的な会衆のいくつかで生き残り続けています。 （これについての詳細は、アフリカ系アメリカ人の福音の記事を参照してください。)

1933年から1942年の間に作られたこれらの農村精神の多くの録音は、米国議会図書館のアメリカ民俗センターのコレクションに収容されています。 このコレクションには、1934年にJ-W-ブラウンとA-コールマンによって録音されたアラバマ州ジェニングスのリング-シャウト”run old Jeremiah”、1959年にジョージア州セント-シモンズ島で録音されたウィリス-プロクターによるリード-ソングをフィーチャーしたハンドクラッピングによって支えられた精神的な”Eli you can’t stand”などが含まれている。 このプレゼンテーションでは、スピリチュアルの多くのフィールド録音がオンラインで入手可能であり、H.ワイリーによって歌われ、民俗学者ロバート-ウィンスロー-ゴードンによって1926年にワックスシリンダーで録音された”Come by here”、または今日ではしばしば”Kumbaya”と呼ばれるようになっている（この録音の途中は聞こえないが、おそらくシリンダーの劣化のためである）。 民俗学者スティーブン*ウィニックによる”クンバヤ”に関する学芸員のトークは、このポッドキャストで利用可能です。

“白人の精神的な”ジャンルは、その”黒人の精神的な”いとこよりもはるかによく認識されていませんが、民俗賛美歌、宗教的なバラード、キャンプミーテ 白人の霊長類は、象徴、いくつかの音楽的要素、そしてアフリカ系アメリカ人の霊長類との共通の起源を共有しています。 1943年、ウィリス・ジェームズはリンカーン・パーク・シンガーズのフィールド・レコーディングを行い、白人のアルバート・E・ブラムリーが作曲した「I’ll fly away」を演奏した。 このフィールド記録は、黒と白の霊魂の間のリンクを説明するのに役立ちます。1930年代、ナッシュビルのヴァンダービルト大学のドイツ語教授ジョージ・プルン・ジャクソンが『White Spirituals in The Southern Uplands』（1933年）という本を出版したことで、白人のスピリチュアルのジャンルが明るみに出た。 この本は、口頭と出版された形の両方で白人の霊魂の存在を強調した一連の研究の最初のものであり、後者は農村コミュニティの形状ノート曲の本で

闇の霊魂は、さまざまな方法で白の霊魂とは異なります。

闇の霊魂 違いは、マイクロトナリーフラットノートの使用、シンコペーションと黒の精神的な公演でハンドクラッピングによってマークされたカウンターリズムが含まれ 黒の精神的な歌はまた、言葉”栄光の叫び、感嘆を備えて歌手の印象的なボーカルの音色のために際立っています！”そして、ラスピーと甲高いファルセットのトーン。

霊魂は、二十世紀と二十一世紀初頭の間に断続的なポイントで抗議のための車として重要な役割を果たしてきました。 1950年代と1960年代の公民権運動の間、スピリチュアルとゴスペルの歌は公民権活動家の努力を支持した。 このような”ああ、自由のような期間の”自由の歌”の多くは、！”と”賞の目は、”古い霊魂から適応されました。 これらの曲の両方は、2007年に議会図書館でのコンサートのビデオでグループReverbによって実行されます。 この運動のトーチソング”We Shall Overcome”は、福音の賛美歌”I’ll Overcome Someday”と精神的な”I’ll Be all right”をマージしました。”

スピリチュアルに基づいた自由の歌は、ロシア、東ヨーロッパ、中国、南アフリカを含む世界中の他の多くの国で民主主義のための闘争を定義するのに 今日のよく知られているポップアーティストのいくつかは、新しい抗議の歌の作成にスピリチュアルの伝統に描画し続けています。 例としては、ボブ-マーリーの”Redemption Song”やビリー-ブラッグの”Sing their souls back home”などがある。”

注

• 1. サラ-H-ブラッドフォード ハリエット-タブマン：彼女の民のモーゼス、1886。 ノースカロライナ大学チャペルヒル校からオンラインで入手できます。

リソース

• “アフリカ系アメリカ人の歌”（アメリカの歌）
• “アフリカ系アメリカ人の福音”（アメリカの歌）
• スウィートチャリオット：スピリチュアルズの物語（デンバー大学）
• コールドウェル、Hansoniaアフリカ系アメリカ人の音楽：スピリチュアルズ（第三版。 カリフォルニア州カルバーシティ:Ikoro Communications,Inc. 2003)
• Koskoff,Ellen,Ed. The Garland Encyclopedia of World Music Volume3:The United States and Canada(New York and London:Garland Publishing,2001)pp624-629;also pp523-524,pp68-69
• Hitchcock,H. Wiley and Stanley Sadie The New Grove Dictionary of Music and Musicians(London:Macmillan,1986)pp284-290
• アメリカ議会図書館の舞台芸術百科事典には、デジタル化された録音やスピリチュアルの楽譜の多くの例が含まれています。
• The Performing Arts Encyclopediaには、Henry T BurleighやR Nathaniel Dettのような作曲家によるスピリチュアルの編曲を特徴とする特別なデジタル化されたアメリカの合唱音楽集もあります。 li>
• “アフリカ系アメリカ人の公民権運動の歌、”（アメリカの歌）
• “奴隷制度の廃止に関連する歌”（アメリカの歌）