모든 화가 알고있는 무엇이 진흙 은 우리를 좋아하지 않습니다. 우리는 모두 우리의 그림에서 그것을 경험했습니다. 그것은 그 지역에서는 색상이 갑자기 아주 불쾌한 우리에게 상기시켜 개숫물 또는 외부 연주에 비입니다. 당신은이 색조를 만들 의도가 없었지만 아직 거기에 있으며 그림의 나머지 부분에서 벗어납니다.

우리의 반응은 대개 좌절감이나 분노 중 하나이며,”어떻게 그런 일이 일어 났습니까?”또는”어디에서 왔습니까?”

진흙 투성이의 그림은 우리 존재의 베인이 될 수 있습니다. 색상을 혼합 할 때 좌절감이 우리의 창조적 인 과정을 방해합니다. 그것은 심지어 우리가 우리의 능력을 의심하게 할 수도 있습니다. 당신의 일에 진흙을 없애고 싶습니까? 처음부터 어떻게 만들었는지 알고 싶습니까? 설명해 드리겠습니다.

보색 이해

진흙 만들기는 학교 초기에 배운 색 이론의 첫 번째 개념 중 하나로 시작됩니다. 그것은 또한 색상 반대라고 보색,이해에 상주하고,색상을 혼합에서 그들이하는 역할.

에서는 내년 교육의 색깔,내가 발견되는 경향이 있으며 아티스트 이상의 광택의 중요한 개념 보완적인 색상입니다. 나는 이것이 왜 그런지 확실하지 않지만,나는 추측 할 것이다. 내가 믿기 때문에 그것은 이 개념은 우리가 배운 그래서 초기에 우리의 삶이기 때문에 규칙의 보완은 겉으로 간단합니다. 그것은 간단한 규칙입니다. 그러나,그것은 또한 심오한 결과로 복잡합니다.

에 대한 검토,상호 보완적인 색상은 다음과 같습니다.

• 빨강과 녹색;
• 노란색,보라색;
• 블루와 오렌지입니다.

6 색조 컬러 휠에서 아래에서 볼 수 있듯이 서로 반대 방향으로 찾을 수 있습니다.

중 하나의 규칙을 우리가 배우로 화가는 색상 어느쪽이 서로 혼합하는 경우. 즉,팔레트에 한 쌍의 보색을 결합하면 원래 색상이나 부모 색상이 강도 또는 채도를 잃게됩니다. 그들은 검은 색 또는 갈색으로 섞는다.

미술 수업에서는 워크샵을 우리는 일반적으로 지시하고 이러한 세 쌍 색상의 반대,그들을 혼합하고 페인트 견본의 결과입니다. 여기서 예를 보실 수 있습니다.

불행하게도,예술을 강사로 일반적으로 끝나는 토론에 대한 혼합 색깔을 반대하고 움직임에 또 다른 색깔의 개념,다시기 때문에 상호 보완적인 색상은 이해하기 쉽습니다. 이것은 내가 말할 때,”잠깐,발견 할 것이 훨씬 더있다! 당신은 단지 빙산의 일각을 두드렸다.”이 색상 혼합 기술을 적용하려면 추가 탐사가 필요합니다. 이제 당신의 페인트를 모으고 보색의 잠재력을 탐구 할 때입니다.

보색 혼합

보색의 세 쌍을 나타내는 도구 상자에서 6 가지 색상을 선택하여 시작하십시오. 즉,빨간색,노란색 및 파란색–예비 선거 세트–를 선택한 다음 혼합 할 수 있도록 보조 색상 세트를 선택하십시오.

반음계 스케일 혼합

다음 단계는 보색 쌍 각각에 대해’반음계 스케일’을 혼합하는 것입니다.

반음계 눈금은 페인트 변화의 비율로 색상의 점진적 변화를 보여주는 색조 집합입니다. 아래 차트는이를 보여줍니다. 뒤에 오는 방향은 페인트의 당신의 관을 사용하여 약간 반음계 가늠자의 창조를 통해 당신을 지도할 것이다.

과 당신의 첫 번째 쌍 페인트,견본의 이러한 각각의 부모 색상에 대한 10 인치 외에 회화 표면. 부모 색상은#1 및#7 행에 있습니다. 다음으로 두 부모 색상을 혼합하여이 색상 중 어느 것도 혼합물에서 분명하지 않은 지점까지 혼합하십시오. 검은 색 또는 어두운 갈색이 될 것입니다. 이것은 당신의 중간 색 또는 반음계 스케일의#4 입니다. 이 견본을 칠하십시오. 참고: 선택한 두 보색의 혼합물이 녹색을 생성하면 보색이 아닙니다.

중간 색조의 경우-#2,#3,#5 및#6 행-서로 다른 비율의 색상을 혼합합니다. 이 예에서 행#2 의 색조는 주로 보라색,파란색 및 녹색이며 그 반대의 약간이 추가됩니다. 때로는 미묘한 색상 차이가보기가 다소 어렵습니다. 이 디지털 설정에서 색조의 변화를 더 쉽게 볼 수 있도록 각 색상 견본에 약간의 흰색을 추가했음을 알 수 있습니다.

블루&오렌지 색 가늠

이 다음 차트는 두 개의 더 많은 파란색 오렌지 색채 저울을 사용하여 아크릴;에서 이전의 예로 사용되는 오일이다. 각 견본의 오른쪽에 나는 색조의 더 가벼운 값을보기 위해 약간의 물기를 더했습니다. 수채화도 마찬가지입니다.

그렇지 않을 보고 기쁨의 모든 색상을 혼합할 수 있습만으로는 한 쌍의 색상 어느 쪽? 단 한 쌍으로 전체 그림을 그리는 잠재력을 볼 수 있습니까?

노란&자주색 색채늘

에 많은 화가하여 저장하지 않고 탐구하는 색상 어느 쪽의 노란색,보라색 때까지는 우리가 경험하고 결과 보는 컬러 차트는 다음과 같습니다. 종종 노란색과 자주색에 대한 우리의 경험은 즐겁지 않습니다. 내가 노란색과 보라색을 사용하여 혼합 한 다양한 색상을 볼 때 짚,금발 머리 또는 해변의 색상을 볼 수 있습니까? 유쾌한 풍부한 갈색과 회색이 있습니다.

레드&녹색 색채늘

아래 색채 눈은 당신의 다양 한 색상을 가능한 경우 혼합 빨간색과 녹색입니다.

그것은 마지 않나요? 이러한 각 반음계 스케일을 연구 할 때,보색의 소량 만이 부모 색상을 탈 포화시키기 시작하는 방법을 볼 수 있습니다; 색상 또는 크로마의 강도는 보완이 추가되면 즉시 감소하기 시작합니다. 당신은 또한 당신이 당신의 그림에서 적용을 시작할 수있는 추가 풍부한 색조를 경험할 수 있습니다.

위의 모든 것이 진흙을 혼합하는 것과 어떤 관련이 있습니까?

이러한 각 반음계 스케일의 예에서’진흙 투성이’색상을 볼 수 있습니다. 차이점은 이러한 차트에서 의도를 가지고 만들었다는 것입니다. 진흙 투성이의 색은 단지 나타나서 불안의 원천이되지 않았습니다. 당신이 선택할 수 있습니다 이제를 혼합하고 적용한 맛있는 de-포화된 색채(우리는 우리를 부르지 않을 것이 그들에게”진흙”더 이상),그들을 원하는 경우에 작동합니다.

시리즈의 2 부에서 Carol 은 보완적인 색상을 이해하여 다음 단계의 복잡성으로 넘어갑니다.

저자에 관하여

좋은 작가,Carol 매킨타이어에 대한 열정이 색상과 사랑을 가르칠 예술가 마법과 논리의 색상은 온라인과에서 라이브 워크샵. 그녀를 통해 독특한 색상에 접근하고 혼합,화가 더 많은 경험을 성공을 번역하는 것이 그들의 마음의 눈에서 캔버스에이나 종이입니다.

McIntyre 는 여러 매체에서 수상 경력이있는 예술가입니다. 그녀는 미네소타 수채화 학회의 회장이자 국립 예술 잡지의 커버 아티스트였습니다. 그녀의 그림은 당신을 다른 시간과 장소로 옮기는 동안 추상화와 리얼리즘을 융합시킵니다.그녀의 그림을 볼 수 있습니다:

http://carolamcintyre.com