민속 musicEdit

킹스톤 트리오,제공,피트 시거,나무가 우거진 Guthrie,Odetta,베드로,바울과 마리아,안 바에즈,밥 딜런,우리는 토런,콜린스 디 레너드 코헨,Joni Mitchell,캐롤린 스,필 옥스가 게다 톰 팩스턴,버 Sainte-Marie 데이브,반 Ronk,톰 러시 프레드 닐,Gordon Lightfoot,Ian,실비아,알로 오클라호마와 여러 가지 다른 공연에 도움을 실행하는 민속 음악의 부흥은 1950 년대와 1960 년대.

RockEdit

Roy Orbison 은 lost love 의 발라드를 쓴 rock 의 유명한 예술가 중 한 명이었습니다.

10 년 초반 엘비스 프레슬리는 계속해서 히트를 기록했다. 60 년대의 대부분 동안 프레슬리는 대부분 영화를 발표했습니다. 프레슬리는 1969 년까지 영화에서 벗어나기로 결심했으며,차트에서 그의 마지막#1 곡은 1969 년에 발표 된 의심스러운 마음이었습니다.

여 1960 년대 현장을 개발했다의 미국 민속 음악 부흥 성장했다 중요한 움직임을 활용하여 전통 음악과 새로운 작품에서는 전통적인 스타일, 보통 어쿠스틱 악기에. 에서 아메리카 장르를 개척하여 수치 같은 우 거스리고 피트 시거를 종종의 식별 점진적으로 또는 노동당 정치. 60 년대 초반 밥 딜런과 조안 바에즈 같은 인물들은 싱어송라이터로서 이 운동에서 전면에 나섰다. Dylan 시작했다에 도달하는 주요 고객과 함께 숙박을 포함한”세상에서 바람”(1963)고”주인의 전쟁”(1963),을 가져”항의 노래”더 넓은 대중에게,그러나,하지만 시작하고 서로 영향을 미치,바위와 민속 음악이 남아 있었다 크게는 별도의 장르는,자주와 상호 배타적니다.초기 요소를 결합하려고의 민속과 바위를 포함한 동물의 집”떠오르는 태양”(1964),는 첫번째 상업적으로 성공적인 민요를 수록 rock and roll instrumentation. 포크 록 운동은 일반적으로 1965 년 차트를 차지한 딜런의”미스터 탬버린 맨”에 대한 Byrds 의 기록으로 이륙 한 것으로 생각됩니다. 으로 구성원의 일부 카페 기반의 민간 현장 로스앤젤레스에서,우리는 토런 채택 바위 계측 포함하여 드럼과 12-string Rickenbacker 기타가 된 주요 요소에서 사운드의 장르이다. 로 60 년대 중반 밥 딜런 중에 병합하는 민속과 바위,그리고 월에’65 출시,롤링 스톤,혁신적인 바위 소리가 가득한에서 살면서 도시의 이미지,다음에는 전기 이후에는 성능이 달에는 뉴포트 민속 축제가 있습니다. Dylan 연결하는 전체 세대로 환경의 싱어송라이터,종종에서 쓰는 도시의 관점으로,시에 의해 구두점을 찍은 바위는 리듬과 전력 있습니다. 60 년대 중반에서 후반까지 밴드와 싱어 송 라이터는 지하 뉴욕 예술/음악 현장을 증식시키기 시작했습니다.

릴리스의 벨벳 지&니코 1967 년 을 갖춘 싱어송라이터 루 리드,독일어 가수 및 공동 작업자 니코었으로 설명하”대부분의 예언은 바위 앨범을 만들에 의해”롤링 스톤에서 2003. 기타 뉴욕시에 따라 가수 작곡가 등장하기 시작했을 사용하여,도시의 풍경으로의 조사를 위해 가사에서 고백의 스타일을 시인과 같은 안네의 머슴과 실비아 플라스. 월,1969,거예를 실행 기능을 이야기,”여자들에게 가서,”을 설명하는 획기적인 음악의 Joni Mitchell,로라 Nyro,Lotti 골든 멜라,새로운 품종의 여성 troubadour:”무슨 일이 일반적인들은 개인 노래들이 작성,같은 항해의,자기 넘치는 치열한 관찰과 놀라운 영향에서의 그들의 표시됩니다.”작업의 이러한 초기 뉴욕을 기반으로 싱어 송 라이터에서 로라 Nyro 뉴욕 Tendaberry(1969),을 Lotti 황금의 이스트 빌리지 일기에 모터 사이클 그녀는 1969 년에 데뷔 대서양 기록을 제공했으로 세대에 영감을 여성의 싱어 송 라이터에서 록,민속과 재즈니다. 딜런의 adoptation 의 전기 기기에 많은 분노의 많은 민간 순수와 함께,그처럼”돌”성공에서 새로운 장르를 만들어. Folk rock 특히 벗 캘리포니아에서,그것은 led 같은 역할을 마마&파파스 및 크로스비,스틸 및 내쉬를 이동하는 전기계측,그리고 뉴욕에서,그것은 어디를 양산 가수-작곡과 공연을 포함한 Lovin’숟가락 및 사이먼과 Garfunkel,후자의 음향”침묵의 소리”인 것으로 리믹스 록 악기를 첫 번째로 많다.

민속 록의 절정에 도달 상업적인 인기 기간에 1967-68 기 전에,많은 역할을 벗어 다양한 방향에서 포함하여,딜런은 그리고 우리는 토런,사람을 개발하기 시작했국 록 등이 있습니다. 그러나,교 잡의 민요와 록으로 볼 수 있다는 데에 큰 영향을 미치는 록 음악의 발전을 가져,에서 요소의’라고 특히,을 개발하는데 도움을 제공하고 있는 아이디어의 싱어송라이터,이 항의 노래와 개념의”신뢰성”.

환각 rockEdit

사이키델릭한 음악의 LSD 영감을 분위기에서 시작했 민 현장,뉴욕을 기반으로 거룩한 모달 라운더를 사용하는 용어의 1964 년의 기록을”주저 블루스”. 첫 번째 그룹은 광고를 스스로 환각 바 13 층 엘리베이터에서 텍사스의 끝에서,1965;앨범을 제작하는 만들 자신의 방향이 명확하고,환각의 소리 13 층 엘리베이터습니다.

사이키델릭 록은 특히 그룹이 1965 년부터 포크 록에서 포크 록으로 Byrds 를 따라 가면서 캘리포니아의 신흥 음악 현장에서 이륙했습니다. 로스 앤젤레스에 본사를 둔 그룹 The Doors 는 1965 년 베니스 비치에서 우연히 만난 후 결성되었습니다. 카리스마 넘치는 리드 싱어 짐 모리슨(Jim Morrison)이 1971 년에 사망했지만 밴드의 인기는 오늘날까지 견뎌 왔습니다. 환각이프 스타일 이미에서 개발한 이후 샌프란시스코에 대한 1964 년,특별히 눈에 띄는 제품의 현장 감사 죽은,국가의 조과,물고기의 좋은 사회과 제퍼슨 비행기입니다. 우리는 토런 급속하게 진행 순전히 민중 바위에서 1966 년과 그들의 하나”여덟 마 높”,널리 촬영한 것을 참조하는 마약 사용이다.

Psychedelic rock 그 정점에 도달했에서의 마지막 년은 아니었습니다. 미국에서의 여름의 사랑 앞에는 인간이 될 이벤트와 절정에 도달했에서 몬테레이 Pop 제,후자를 만드는 데 중요한 미국의 별을 지미 헨드릭스는 그의 단순한”나는 마일 볼 수 있습니다”으로 탐구하는 환각 영역입니다. 주요 녹음에는 Jefferson Airplane 의 초현실적 인 베개와 The Doors 의 이상한 날이 포함되었습니다. 이러한 경향에서 정점에 달하는 1969 년 우드 축제는 본 공연은 대부분의 주요 환각 역할을하지만,결국 십 년간의 환각 바위에서 retreat. 의 지미 헨드릭스 경험을 끊이 끝나기 전에 십년간 동안 많은 살아남는 행동에서 멀리’라고로 기본으로 돌아”뿌리는 바위”,넓은 실험적인 바위,또는 리프 라덴 무거운 바위입니다.

Surf RockEdit

1960 년대에 하나의 가장 인기 있는 형태의 바위와 롤었 서핑,바위는 특징으로는 거의 전적으로 악기와 무거운의 사용에 리버브의 기타에 적합합니다. 봄 리버브스에서 구조망 앰프의 수동식의 최대량,생산된 기타 음색과 반짝이는 지탱하고 불러 일으키는 파도와 바다의 이미지입니다.

드 Eddy 의”감과 춤춰”생각하여 많은 것을 주요 경쟁자를 위한 기초를 놓는 처음으로 서핑 락을 기록하는 동안,다른 사람 청구합 장르에 의해 발명되었 딕 데일에서”Let’s Go 먹은'”,는 히트되었 캘리포니아에 걸쳐. 대부분의 초기 서핑 밴드는 남부 캘리포니아 지역에서이 10 년 동안 형성되었습니다. 1960 년대 중반에 해변이 소년용되는 복잡한 팝업화를 통해 기본적인 서핑 rock 리듬었으로 등장 지배적이핑 그룹이 도움이 대중화 장르이다. Surfin’U.S.A. 와 같은 히트 곡에서. 또한 The Ventures,The Shadows,The Atlantics,the Surfaris 및 Champs 와 같은 밴드도 10 년 동안 가장 인기있는 서핑 록 밴드 중 하나였습니다.

중고 rockEdit

Garage rock 었 원의 형태로 록 음악,특히 유행에 북아메리카에 1960 년대 중반이라고 이 같은 인식 때문에 많은 밴드에서 연 교 가족하고 있습니다. 차고 록 노래는 종종”거짓말하는 소녀”에 관한 노래가 특히 흔한 고등학교 생활의 외상을 중심으로 전개되었습니다. 사 및 납품에 크게 실망하고 무엇보다도 더 적극적인보다 일반적인 시간에,종종로 으르렁거나 외쳤다 보컬로 녹 조리 비명 등의 영향력있는 워싱턴을 기반으로 밴드,소닉스. 그들은 원거리에서 원유 중 하나-코드 음악(처럼 씨앗)근처의-스튜디오 뮤지션 품질(을 포함하여 반바지,그리고 다섯 번째 부동산). 또한 캘리포니아와 텍사스에서 특히 번성하는 장면을 가진 국가의 많은 지역에서 지역 변화가있었습니다. 워싱턴과 오레곤의 태평양 북서부 주들은 아마도 가장 정의 된 지역 사운드를 가지고있었습니다.

스타일은 1958 년 초 지역 장면에서 진화하고 있었다. Kingsmen(1963)의”Louie Louie”는 조형 단계에서 장르의 주류 사례입니다. 으로 1963 년,주차장 밴드 싱글었으로 들어가 국가 차트에서 큰 숫자를 포함하여 폴 리비어와 해적(보이즈)에 Trashmen(미니애폴리스)및 Rivieras(South Bend,Indiana). 이는 초기 기간 동안 많은 밴드들에 의해 크게 영향을 서핑을 바위가 십자가 수분 사이에 차고 바위와 대학생 바위,으로 볼 때로는 단순하게 장르의 차고 바위입니다.

영국의 침략 1964-66 크게 영향을 받는 차 밴드를 제공하고,국가의 고객에게 선도하고,많은(종종 서핑이나 뜨거운 막대 그룹)를 채택하는 영국의 침략은 경쾌한 리듬,그리고 격려하여 더 많은 그룹을 형성합니다. 차고 밴드의 수천 시대 동안 미국과 캐나다에서 현존하는 수백 지역 히트를 생산했다. 밴드의 점수가 주요 또는 대규모 지역 레이블에 서명 되었음에도 불구하고 대부분은 상업적 실패였습니다. 차고 바위가 1966 년경에 상업적으로나 예술적으로 정점에 이르렀다는 것이 일반적으로 동의됩니다. 1968 년까지 스타일을 크게 사라에서 국가 차트와 지역 수준에서 아마추어가 음악가 직면한 대학,작동하거나습니다. 새로운 스타일은 차고 바위(블루스-록,프로그레시브 록 및 컨트리 록 포함)를 대체하기 위해 진화했습니다. 디트로이트 차고 록에서 훨씬 더 공격적인 스타일을 고용 MC5 와 Stooges 같은 밴드와 함께,70 년대 초까지 살아 머물렀다. 이 밴드들은 펑크 록에 라벨을 붙이기 시작했으며 이제는 종종 프로토 펑크 또는 프로토 하드 록으로 보입니다.

블루스-rockEdit

미국 블루스 록 개발된 방법인데 1960 년대 초반에는 기타리스트로 니 원 슈투트가르트-하우프트반호프러 장르를 가지고 시작했에서 60 년대 중반으로 역할을 따라 개발한 소리와 비슷한 영국 블루스 뮤지션입니다. 핵심 역할을 포함 된 바울은 버터(의 밴드처럼 행동 Mayall 의 Bluesbreakers 영국에서 출발점으로 많은 성공적인 음악가),통조림열,초기 제퍼슨 비행기,제니스 조플린,조니는 겨울,J.Geils 밴드 및 지미 헨드릭스와 그의 능력 trios,이 지미 헨드릭스의 경험과 밴드의 Gypsys 의 기타 기교와 쇼맨쉽 것 중에 가장된다. 블루스 바 같은 밴드 올맨 밴드 형제,레이 스키 너드 결국 ZZ 정상에서 남쪽국,통합된 국가 요소로 그들의 스타일을 생성 독특한 남쪽 바위입니다.

뿌리 rockEdit

뿌리 록은 용어는 이제 설명하는 데 사용되는 이동 거리에서 과잉의 환각하고,현장에 더 많은 기본적인 형태의는 통합된 그것의 원래의 영향,특히 국가와 민속 음악을 선도하는 창조의 국가 락과 남쪽 바위입니다. 1966 년 Bob Dylan 은 내쉬빌에 가서 blonde on Blonde 앨범을 녹음 할 때 운동을 주도했습니다. 이와 이후 더 많은 국가 명확하게 영향을 받은 앨범으로 볼 수있다를 만드의 장르에 국가,민속 경로 추구의 숫자에 의해 크게 음향,민속 음악가입니다. 기타 행위는 다음에 기초한 추세는 그룹 밴드 및 캘리포니아-기반으로 크리 던스 클리어워터 리바이벌,모두의는 혼합 기본적인 바위와 롤과 민속,국가,블루스,중 가장 성공적이고 영향력있는 밴드의 1960 년대 후반. 같은 움직임을 보았 녹화의 시작 부분의 경력 솔로 캘리포니아 같은 아티스트 Ry 부터,Bonnie 총계 및웰 조지,그리고 영향을 받는 작업의 설립 등 공연으로 돌’거지의 연회(1968)및 비틀즈’Let It Be(1970).

,1968 년에 그램 파슨스 기록된 안전에 집으로 국제 잠수함 밴드,틀림없이 최초의 진정한 국가 rock 앨범이다. 그해 말 그는 일반적으로 장르에서 가장 영향력있는 녹음 중 하나로 여겨지는 로데오(1968)의 연인을 위해 Byrds 에 합류했습니다. 우리는 토런 계속 같은 맥락에서,그러나 파슨스 왼쪽에 합류한 또 다른 ex-우리는 토런 회원 크리스 힐에서 형성하는 비행 부리는 형제자를 존경하고 매개변수의 장르기 전에,파슨스 출발을 추구한다. Country rock 은 캘리포니아 음악 현장에서 특히 인기가 있었으며 Hearts&Flowers,Poco 및 Riders of The Purple Sage,Beau Brummels 및 Nitty Gritty Dirt Band 를 포함한 밴드가 채택했습니다. 숫자의 공연도 즐기 르네상스에 의해 채택하는 국가는 소리를,포함하여:무료 형제 중간 십대 아이돌 Ricky 넬슨 전자 메일을받을 수있는 리더를 위한 돌 Canyon 밴드의 전 Monkee 마이크 Nesmith 가 형성되는 첫 번째 국가 밴드이며 젊은 닐. 딜라드는 비정상적으로 록 음악으로 나아가는 국가 행위였습니다. 가장 큰 상업적인 성공을 위한 국가 락에 왔는 1970 년대에,아티스트 포함한 대마초 형제,에밀루 해리스,린다 Ronstadt 월드와이(만든 멤버들의 부리,Poco 고 돌 Canyon 밴드),사람 중 하나로 떠오르의 가장 성공적인 록의 모든 시간,생산 앨범을 포함한 호텔 캘리포니아(1976).

설립자의 남쪽 바위 있는 일반적으로 생각할 수 있 올맨 밴드 형제,누가 개발한 독특한 사운드,대부분에서 파생된 락지만,그 통합의 요소를 부기,영혼의 국가와 1970 년대 초에. 가장 성공적인 행위는 그들을 따르던 너드 레이 스키,사람을”좋은 ol’소년”이미지의 장르와 일반적인 모양의 1970 년대 기타 록 등이 있습니다. 그들의 후계자가 포함되어 있는 퓨전/프로그레시브 연주자 Dixie 찌꺼기,더 나라 영향을 받은 무법자,재즈-기대 습 윌리고(의 요소를 통합 R&B 고 복음)오자크 산 무모한입니다. 후에는 손실의 원래 구성원의 Allmans 및 레이 스키 너드,장르기 시작 인기에 1970 년대 후반에,그러나 지속 되었는 1980 년대와 같은 역할을.38 스페셜,몰리 도끼와 마샬 터커 밴드.

진보적인 rockEdit

적,때로는 같은 의미로 사용되는 예술로 바위를 넘어 이동 설립된 음식에 의해 실험으로 다른 악기,노래 유형과 형태입니다. 1960 년대 중반에서 왼쪽 케,비틀즈,돌고 비치는 소년,그 개척을 포함 하프시 코드,바람과 문자열 부분에 그들의 녹음을 생산하는 형태로 바위와 들을 수 있는 싱글에서 다음과 같 Procol harum 의”클락”(1967),그것의 바흐에서 영감을 소개합니다. Moody Blues 는 앨범 Days of Future Passed(1967)에 전체 오케스트라를 사용했으며 이후 신디사이저로 오케스트라 사운드를 만들었습니다. 적인 오케스트레이션,키보드,신디사이저들이 자주 버전을 설립된 형식으로 바위의 기타,베이스,드럼 이후의 진보적인 바위입니다.

기악은 일반적이었고 가사가있는 노래는 때로는 개념적이거나 추상적이거나 판타지와 공상 과학에 기반을 두었습니다. 예쁜 일을’SF 슬픔(1968)및 이들의 토미(1969)도입의 형식으로 바위 오페라와 문을 열고”개념 앨범,일반적으로 말하는 서사시 이야기 또는 태클랜드 지배적 인 테마입니다.”왕의 진홍 1969 년 데뷔 앨범,법정에서의 붉은 왕 혼합한 강력한 기타 리프와 mellotron,재즈와 교향곡 음악,종종로는 키에 기록적,돕는 광범위하게 채택된 장르의 1970 년대 초반 사이에서 기존 blues-rock 및 환각 밴드뿐만 아니라,새로 형성된 행위입니다.

PopEdit

통통한 검사기 중에 1960 년대 초반 대중화하면 지속적인 댄스 열풍으로 자신의 히트 커버의 Hank 발라드&Midnighters’R&B hit”Twist”.

제 Goffin 및 캐롤 킹 매우 영향력이 듀오에서 대중 음악,작문은 수많은 하중을 포함하는 최초의 노래를 어느 때에 도달 할 수여 여자 그룹 Shirelles”당신은 나를 사랑하고 내일”그리고 1962 년 숫자 중 하나 hit,”The Loco-Motion”에 의해 수행되는 작은 Eva.

“Sugar Sugar”는 풍선 껌 팝 장르를 정의하는 Archies 의 대히트가됩니다.

The Monkees 는 힘든 하루 밤 비틀즈의 장난에서 영감을 얻은 made for TV 밴드였습니다. 에서는 계약상의 이유로 그룹이 허용되지 않았 플레이 그들의 자기 주도하는 많은 불화 사 밴드 멤버와 음악 감독,돈 Kirshner.

R&B,Motown 과 영혼 musicEdit

• 디트로이트에 본사를 둔 Motown 레이블은 soul music 에 대한 팝 영향을받은 답변으로 발전합니다. 이 레이블은 1961 년 Marvelettes 의”Please Mr.Postman”과 함께 1 위 미국 히트 싱글의 장기 실행을 시작합니다. 라벨 것이 수많은 제 1 보내 년대와 1990 년대. 주목할만한 Motown 행위를 포함한 슈프림,기적,유혹,네 개의 꼭대기,마사 및 Vandellas,마빈 게 및 잭슨 다섯,에 데뷔한 1969.
• Soul music 은 샘 쿡(Sam Cooke),제임스 브라운(James Brown),오티스 레딩(Otis Redding)이 이끄는 10 년 동안 인기를 얻었습니다.
• 60 년대 중반 제임스 브라운 만들어진 음악과 70 년대 초반 Sly&가족 돌했다 펑크 hit”Thank you”.
• 1966 년 Supremes 는 혁신적인 베이시스트 James Jamerson 과 함께”당신은 서둘러 사랑을 할 수 없습니다”라는 대히트를 얻었습니다.
• 프랭클린의 1967 년 녹음과 같은”내가 사람을 사랑하지 않았(내가 사랑하는 방법 당신이)”,”존중”(원래 노래로 오티스 Redding),그리고”바로 여자-른 사람”,고려의 최고점의 소울 장르고,중 가장 성공적인 상업적으로 제작.

국가 musicEdit

승리와 위대한 비극을 표 1960 년대에는 국가에서는 음악이다. 장르는 네트워크 텔레비전을 통해 국가 노출을 계속 얻었으며 주간 시리즈 및 시상식 프로그램이 인기를 얻었습니다. 새로운 아티스트와 트렌드가 최전선에 서면서 레코드 판매가 계속 증가했습니다. 그러나 비행기 추락으로 사망 한 몇 명을 포함하여 비극적 인 상황에서 몇몇 톱 스타가 사망했습니다.

주된 뮤지컬 스타일 중이었 내슈빌 사운드 스타일을 강조한 문자열 부분,배경,보컬 부르며 리드 보컬과 생산한 스타일에서 볼 수 있습니다. 스타일 먼저 인기가 1950 년대 후반에,응답에서 성장 잠식의 국가에르,았지만 그것의 가장 큰 성공에서는 1960 년대. Jim Reeves,Eddy Arnold,Ray Price,Patsy Cline,Floyd Cramer,Roger Miller 등의 아티스트는”He’ll Have To go”,”Danny Boy”,”Make The World Go Away”,”King Of The Road”및”I Fall to Pieces”와 같은 노래를 통해 큰 성공을 거두었습니다.”국가 팝 스타일도 분명에 1962 년 앨범 현대에서 소리가 나라과 서양 음악,녹화된 리듬과 블루스와 영혼의 가수 레이 찰스입니다. Charles 는 pop,R&B 및 재즈 스타일의 전통 국가,민속 및 클래식 음악 표준 표지를 녹음했습니다. 이 앨범은 비판적이고 상업적인 성공으로 환영 받았으며 나중에 컨트리 음악 스타일에 크게 영향을 미칠 것입니다. 노래서 앨범을 발표된 상업적 airplay 및 판매 기록을 포함”나는 멈출 수 없어 당신을 사랑,””탄생하는 손실”및”you Don’t Know Me.”

10 년이 끝날 무렵,내쉬빌 사운드는 더욱 세련되고 유선형이되어”countrypolitan 으로 알려지게되었습니다.”Tammy Wynette,Glen Campbell,Dottie West 및 Charley Pride 는이 스타일을 채택한 최고 예술가 중 하나였습니다. 는 동안 조지 존스—에 1960 년대 중 하나 컨트리 음악의 가장 일관된 hitmakers—도 기록 countrypolitan 스타일의 음악,그 배경에 남아 있는 순수한 홍키 선술집,노래의 비탄과 외로움의 많은에서 자신의 노래입니다. 또한,마티빈스의 한개인 것을 입증한 장르의 가장 다양한 가수들,노래에서 모든 것이 바로 미국 서부를 pop 를 블루스입니다… 그리고 심지어 하와이.

Johnny Cash—”The Man in Black”으로 알려지게 된 사람은 1960 년대(그리고 결국 20 세기)의 가장 영향력있는 음악가 중 한 명이되었습니다. 하지만 주로 녹음 국가,그의 음악과 사운드 스팬 다른 많은 장르를 포함 로커,블루스,민속하고 복음입니다. 그의 음악을 보였다 큰 자비에 대한 소수 민족과 사람들이 기피하여 사회를 포함하여 감옥 재소자들. Cash 의 가장 성공적인 앨범 중 두 가지는 folsom Prison 과 San Quentin 에서 감옥에서 라이브로 녹음되었습니다.

후반 동안 1960 년대가 자랑하는 네이티브의 썰매,미시시피—되었 첫 번째 아프리카계 미국인 슈퍼 스타 국가에서 음악 장르를 사실상 지배하여 흰색 작가. 그의 초기 숙성된 부드러운 바리톤 목소리와 스타일에서 그물에 걸리는 항키-통크 및 countrypolitan,포함하는”단지 당신과 나 사이에,””쉬운 부분이다,””내가 당신을 제공하는(나)”및 커버의 버전 Hank 윌리엄스'”Kaw-리가.”프라이드는 빌보드 핫 컨트리 싱글 차트에서 최종 29 위 1 위 안타를 축적하면서 20 년 이상 계속 성공했다.

1950 년대에 그 뿌리를 가졌지 만 1960 년대 주류에서 폭발 한 새롭게 떠오르는 스타일은”Bakersfield sound.”만드는 대신 소리와 비슷한 주류 대중 음악,베이커스필드 사용되는 사운드로 항키 선술집으로 그것의 기초하고 추가되는 전기 기기 및 장치,플러스 스타일 요소에서 빌린 rock and roll. Buck Owens,Merle Haggard 및 Wynn Stewart 는이 사운드를 채택한 최고의 아티스트 중 일부였으며 1960 년대 후반까지 컨트리 뮤직의 최고 판매 아티스트 중 하나였습니다.

여성 행위 중에서 가장 성공한 것은 Loretta Lynn,Tammy Wynette 및 Dolly Parton 이었습니다. 린,네이티브 푸줏간 중 켄터키고,참으로,딸의 석탄 광부는 것—의 도움으로 그녀의 남편,올리버”두리틀”린득 기록 계약으로 레코드에 1960 년 동안에만 그녀의 첫 번째 싱글(“항키 선술집”소녀)에 그녀는 1960 년대 초 릴리스 도표로,그녀의 초기 기록이었다는 발판이 훨씬 더 크고 더 나은 상황이 올 수 있습니다. 여 후반의 십 년간,그리고 계속으로 1970 년대에,그녀는 노래를 녹음하는 고정관념을 무시의 여자를 넣을 가진 남자,그들의 하드 음주,엽색 및 다른 부정적인 특성—예를 들어,”Don’t Come Home A-마'(함께 로빈’당신의 마음에)”—뿐만 아니라는 노래를 밀어 장르의 보수계(“사랑하는 삼촌은 샘에 대한 노래”베트남 전쟁) 와 그녀의 기업을 다른 여자(“당신은 아닌지 여자가 충분한(내 사람)”).

파튼,원어민의 연기가 자욱한 산 마을의 메뚜기지,테네시,결과를 보면 국가에서 노출 신디케이트로 조직한 국내 프로그램을 포터 마부여,그 시작에서 나타나는 1967. 두 개의 년,그녀가그를 기념물 레코드와 밀로 풍선 껌 pop 가수지만,약간만 성공하기 전에 그녀의 작곡–”넣어다 내일까지”–되었에 큰 타격을 청구 필립스(트랙는 파튼 제공하는 보컬)에서 1966. 결국 그녀의 산 영향을 받은 전기적 브랜드의 나라와 그녀의 아래로 가정 개성으로 많은 팬을 확보하고,그녀의 성급의 힘만 시작을 상승. 그녀의 첫 번째 주요 안타 주로 음악과 함께 마부하지만,그녀는 여전 히트를 포함하여—그녀의 혁신,”금발의 바보”—니다.

Wynette 얻은 경험과 기술력을 바탕으로 독특한 관점에 고전적인 테마의 외로움,이혼,과 어려움의 삶과 관계를 그림으로 노래와 같은”I Don’t Wanna 플레이 하우스”및”D-I-V-나-C-E.”그러나,그것은”대신 사람”이 노래는 다짐의 완고한 성실함과 서로 남자에도 불구하고,자신의 단점을 준 Wynette 그녀의 경력했다. 1960 년대 후반까지 그녀는 동료 컨트리 음악 가수 조지 존스와 결혼했습니다.

등 여성 이민자,코니 스미스가 중 가장 성공적으로,그녀의 획기적인 hit,”하루에 한 번을 보냈다”여덟 주에서 1 위에 빌보드 핫 국가 싱글 차트에서 늦은 1964 년과 초기 1965 년,가장 긴 실행 chart-topper 거의 50 년이다. 50 플러스 년에 걸친 경력 동안 스미스의 노래는 종종 외로움과 취약성에 대한 주제를 탐구했습니다.

한 신디케이트로 조직한 이 포터 마부여,여러 가지 다른 tv 프로그램 생산되었을 허용하는 나라 음악에 도달하는 넓은 관객들과 같은 지미 딘쇼에서는 중입니다. 10 년이 끝날 무렵,Hee Haw 는 23 년 동안 cbs 에서 처음으로 그리고 나중에 신디케이션에서 뛰기 시작했습니다; 희 하우스에 의해 오웬스와 로이 클라크 등에 기반하는 완&마틴의 웃음에서,그리고 통합한 코미디와 함께 공연 쇼의 주거나 게스트 공연은 국가에서 음악이다. 아카데미 컨트리 음악의 국가와 음악 협회 시상식 프로그램이었다 텔레비전 방송을 위한 첫 번째 시간에서는 1960 년대 후반.

1960 년대와 함께 손상 비극입니다. 사가 노래 스타일로 노래 한 조니 호튼은 1960 년 자동차 사고로 사망했습니다. 1963 년 3 월 5 일,비행기 추락 사고는 팻시 클라인,카우보이 코파스,호크쇼 호킨스의 삶을 주장했다. 며칠 후 잭 앵글린은 자동차 사고로 사망 한 반면 텍사스 루비는 텍사스에서 트레일러 화재로 사망했습니다. 1964 년 7 월 짐 리브스는 테네시 주 브렌트 우드 근처에서 비행기를 조종하면서 목숨을 잃었습니다. 아이라 루빈(루빈 형제의 절반)은 1965 년 자동차 사고로 사망했습니다. 성공을 극복 여러 사람들의 비극적인 죽음으로 클라인 및 Reeves 많은 사랑을 많이 안타(으로 이전에 기록된 노래 발급된 후에 그들의 죽음)와 즐길 강한 다음 몇 년 동안,동 Louvin 의 동생인 찰리,지속적으로 성공적인 솔로 출연자에 대한 40 년 이상. 1960 년대 사망 한 다른 선구자 스타에는 A.P.Carter,Gid Tanner,Moon Mullican,Ernest”Pop”Stoneman,Red Foley,Leon Payne 및 Spade Cooley 가 포함되었습니다.

1960 년대에는 No 의 확산을 향한 추세가 시작되었습니다. 1 빌보드 핫 컨트리 싱글 차트에 안타,끊임없이 변화하는 데이터 수집 방법 덕분에. 때 1960 년대,거기에 있었지만 네 개의 곡을 1 위에 토핑 차트(오는 경우,하나의 카운트 마티빈스'”El Paso”)지만,1960 년대 중반에 있었는 항상 다른 사이트에서 노래를 토핑 차트에 매년 수 있습니다. 1967 년,20 개 이상의 노래 단일 달력 년 사상 처음으로 최고의 자리에 도달 했다… 그리고 그 숫자는 앞으로 20 년 동안 만 계속 증가 할 것입니다.

10 년이 가까워지면서 60 년대 패션 트렌드가 컨트리 뮤직 서클에 진출하기 시작했습니다. 이는 특히 영감에 의해 쓰여진 노래 singer/songwriter 톰 T. 홀에 대한 미니 스커트-을 입고 어머니의 십대 소녀의 사람이었다는 비판으로 지역 학교 관계자에 대한 가정으로 설정하니 그녀의 딸입니다. 노래에 의해 기록되었는 젊은 비서 이름이 지니 C. 는데,누가 개발한 모듈 페르소나로서 연결을 가진 노래로 무대 공연에서 짧은 치마와 이동-이동 부츠입니다. 다른 여성 국가 예술가들은 그 뒤 몇 년 동안 소송을 따르기 시작했으며 미니 스커트와 미니 드레스에서 무대에 출연하기도했습니다. 이 노래는 1968 년 국가 및 팝 차트 모두에 도달했으며 오늘날까지”Harper Valley PTA”는 Riley 의 콘서트에서 가장 많이 요구되는 노래로 남아 있습니다.

기타 트렌드와 음악 eventsEdit

• 늦은 십 년간,몬테레이 Pop 제 및 우드스톡의 음악 축제는 것을 보여주는 미국의 반체제.
• 현재 이벤트는 대중 음악에 큰 영향을 미칩니다. 많은 노래가 베트남 전쟁에 항의하여 쓰여집니다. “오하이오”라는 노래는 켄트 주 대학살에 관해 쓰여졌 고 크로스비,스틸,내쉬 및 영의 히트작이되었습니다.
• 세계 음악가대에서 상승으로 인기 많은 추구에 관심이 다른 문화를 접하게 합니다. Ravi Shankar 는 몬테레이와 우드 스탁 축제에서 공연합니다. 라틴 록 아티스트 카를로스 산타나(Carlos Santana)는 10 년 내내 인기를 보았습니다. 조지 해리슨에 관심을 개발 하고 토끼와 크리슈나의 문화를 추가 인도에 영향을 미치는 비틀즈’음악의 사용을 포함하여 sitar. 레게는이 시간에 대중화되기 시작합니다.
• 1969 년 롤링 스톤즈는 불운 한 알타 몬트 프리 콘서트를 조직했습니다.
• “Summertime Blues”와”Eve Of Destruction”과 같은 노래는 당시 21 세였던 투표 시대의 문제를 해결합니다. 문제는 군인들이 18 에서 초안을 작성했지만 투표 할 수 없다는 것이 었습니다. 투표 연령은 결국 18 세로 낮아졌습니다.
• Bob Dylan 의”Blowin’in The Wind”와 같은 몇 곡은 민권 운동을 다룹니다.