Co život Pearl Jam „Živý“ žil, protože to bylo vydáno 7. července 1991. Od té doby kapela hrála píseň živě 763 krát, podle PJStatTracker-a 770 krát ve všech (od tohoto psaní), včetně koncertních vystoupení před vydáním písně. Ale příběh „Alive“, úplně první písně v katalogu Pearl Jam, sahá dále než 7. července 1991.

Od kultovní první tóny písně stoupající kytarový riff, aby se jeho hymnicky sbor na jeho rockový bůh-inspiroval sólo na poslední chvíli jeho koši končí, Pearl Jam 1991 song „Alive“ je čistá a pravdivé rock and rollu — v některých ohledech na rozdíl od jiných skladbu v rock and roll historie, ale v ostatním hodně jako některé skvělé písně, které přišly před ní. Jeden z nejvlivnějších grunge písní devadesátých let a jeden z velkých rockových písní všech dob má také pozoruhodný příběh.

Jako skutečný zážitek z poslechu „Živé“, každý pozemek zprávu za píseň vznik — zvraty osudu, vlivy, tradice — je něco, na které se marvel. Toto je příběh, který byl vyprávěn v kouscích a kouscích předtím. Ale 28 let poté, co píseň dorazila, nejprve jako singl a poté jako třetí skladba na Ten, když bylo album vydáno 27. srpna 1991, nyní je stejně dobrý čas na přemýšlení o tom.

Demo

příběh „Alive“ začíná dalším titulem, další kapelou v Seattlu a čtyřapůlminutovým demem. Ačkoli píseň je synonymem pro 1990, její hudba sahá až do 1980, dlouho předtím, než Seattle Sound převzal rockové rádio a MTV.

Stone Gossard, napsal hudbu k písni, přerušovaný tím, že okamžitě-rozeznatelný úvodní kytarový riff, v pozdní 1980 jako člen up-a-přichází kapela mother Love Bone. Původně to nazval „Dollar Short“ a Gossard údajně řekl, že matka Love Bone to dokonce hrála živě při jedné příležitosti.

stejně jako texty, které pomohly proslavit, se píseň zrodila ze smutku a bolesti. V roce 1990 zemřel Andrew Wood, zpěvák matky Love Bone, poté, co utrpěl předávkování heroinem. Kapela, balancuje na prahu rockové hvězdy, byl u konce.

Vzpamatovává a hledá novou cestu vpřed, Gossard, svolal své mother Love Bone spoluhráč, basista Jeff Ament, a nový kytarista Mike McCready pro záznam instrumentální demo „Dolar Krátké“ spolu s hrstkou dalších písní.

Gossard také najal bubeníka Soundgarden Matta Camerona, aby pomohl na demu. O více než deset let později, Cameron se stal pátým bubeníkem Pearl Jam, post, který drží dodnes-další z pozoruhodných zvratů osudu na cestě písně k rockové nesmrtelnosti.

Co je tak úžasný o nahrávání ti čtyři chlapi na pásku je, jak moc instrumentální píseň na to, že demo zní jako konečné radio verze, která pomohla katapult Pearl Jam na vrchol světové hudby. To jo, konec koše ještě nebyl věcí a Mccreadyho sólo ještě ožilo tak, jak to fanoušci znají a milují nyní. Ale pro demo na kazetové kazetě bylo „Dollar Short“ docela úžasné. Ta píseň byla hotová. Poslechněte si to níže.

vše, co bylo potřeba, byly nějaké hodné vokály.

nedlouho poté, demo bylo hotové, další známý bubeník excelovala v narození „Živý“ bubeník, který roky později se stal Pearl Jam čtvrtý bubeník. Jack Irons, zakládající člen Red Hot Chili Peppers, bylo hrát na bicí další kapely, Jedenáct, na čas, a prošel pásky „Dolar“ Krátké demo a dvě další písně na přítele, zpěvák Eddie Vedder, který zaplatil San Diego-založené kapely Bad Radio.

Vedder poslouchal pásku a inspirovaný šel surfovat, jak byl zvyklý dělat. Jízda na vlnách, kam ho ten den vzali, Vedder vykouzlil některé texty na svém surfu a poté je okamžitě napsal. Pak nahrál sám zpívat texty přes“ Dollar Short “ demo. Nahrál také vokály pro dema, která se nakonec stala“ Once“, úvodní píseň na deset, a „Footsteps“, “ desetidenní B-strana. Trio písní se stalo známým jako trilogie“ Momma-Son “ a prominentně figurovalo při tvorbě prvního alba kapely.

výsledek, zejména na „Živý“, byl zkrátka úžasný, zejména proto, Vedder se nikdy nesetkal hudebníci, kteří nahrál hudbu pro demo. Tento proces psaní písní je něco, Pearl Jam nikdy přerůst a stále se používá silný vliv na své poslední album, následující podobnou metodu pro psaní Sirén“,“ druhý singl z 2013 alba Lightning Bolt.

Vedder poslal pásku zpět do Seattlu, poznámka „for Stone + Jeff“ napsaná fixou přes horní část těla bílé kazety.

texty, melodie a samozřejmě Vedderův vzkvétající baryton zní pozoruhodně jako píseň, která se objevila na deseti, prvním albu kapely, během několika měsíců. Okamžitý zásah, opravdu. Poslouchejte níže.

„Bez i s vědomím, že tyto lidi, trochu jsme napsal hudbu dohromady,“ Vedder řekla Jessica Letkemann pro ni 2010 kniha Hudba Pro Nosorožce: The Making of Pearl Jam. „Byla to taková skvělá, malá mini-opera.“

Gossard a Ament se shodli, že něco zvláštního bylo vaření po poslechu pásky, který byl poslán, aby jim a pozval Vedder k nim pro některé zkouška zasedání v Seattlu. Kapela prostě cvakla. To byla cesta vpřed, kterou Gossard hledal. O několik let později, Vedder řekl o „Alive,“ byla to “ první píseň, kterou jsme kdy napsali jako skupina.“

solo od bohů

Co chybí na dokončení demo je něco, co se stal charakteristickým znakem album verze písně, a zejména vysoký bod během živých vystoupení: Epické kytarové sólo Mika Mccreadyho.

ale co to sólo dělá tak přesvědčivým? Tam je zřejmý: je To radostné kus hudby, hrál s spalující emoce, které přijde o dvě třetiny na cestě do písně hned po refrénu a na paty z řady „jé“ od Eddie Vedder.

je tu ještě něco, co dělá toto kytarové sólo tak skvělým? Přišlo to odjinud? Jinde, jindy? Udělal rock and roll bohů, sami přicházejí shůry a manipulovat McCready prsty nahoru a dolů po hmatníku, aby hit, ohýbat a kladivo na všechny správné noty v přesné a dokonalé instrumentální výbuch kořeny ve velké takových památek, jak rock?

No, vlastně jo. Tak nějak se to stalo. Rockoví bohové měli na Mccreadyho zásadní vliv, když toto sólo nahrál ve studiu v Surrey, Anglie.

„v podstatě jsem zkopíroval sólo Ace Frehleyho z „ona“, “ McCready jednou přiznal do Guitar World s odkazem na hlavního kytaristu KISS. „Živé“ sólo bylo označeno za 44. nejlepší na seznamu 100 největších kytaristů všech dob Guitar World. „Což bylo samozřejmě kopírováno ze sóla Robbyho Kriegera ve dveřích‘ pět na jednoho‘, “ dodal McCready.

„She“ byla vydána v roce 1975 na albu Kiss ‚ s Dressed To Kill a kapela a píseň měly trvalý dopad na mladého Mika Mccreadyho.

“ eso byla jejich Žabka, jejich dynamit. On je vzal přes vrchol s pocitem, který vložil do svých vedení. Opravdu jsem tíhla k jeho vibrato,“ McCready připomněl v kus pro Rolling Stone v roce 2014.

takže když přišel čas nahrát sólo pro „Alive“ o 16 let později, „přemýšlel jsem o tom jako:“ budu k tomu přistupovat jako Ace na „Ona“, “ vysvětlil. Co si neuvědomil je to, že Frehley byl obrovský Dveře ventilátor a když POLIBEK kytarista hledal přístup jako on zaznamenal „Ona“, sólo, on se obrátil k Krieger „Pět ku Jedné,“ hluboký řez od Dveří 1968 album Čekání na Slunce, pro inspiraci.

Frehley shrnul předávání sóla rockovými věky. „Někoho okrádám a on pak okrádá mě a tak dále,“ řekl Frehley Sleaze Roxx v rozhovoru z roku 2008. „To je to, co dělá rock‘ n ‚ roll. To vše se vrací k záznamům z 50. a 60. let.“

podívejte se na video níže, aby slyšet všechny tři sóla v pořadí. Slouží jako znak toho, jak bohové skály předávají tradici, a také ukazuje výšky, do kterých McCready vzal sólo.

samozřejmě, že to není jediné sólo v “ Alive.“Přichází další, která vede do koše a končí a může být větší a lepší, protože McCready, zdánlivě bublající s hudbou v jeho těle, hraje každou notu, kterou je třeba hrát, aby byl „živý“ úplný.

„prokletí“

Od začátku, „Živý“, měl všechny znaky hymnu, snad nejvíce významně, protože jeho neochvějné, život-tvrdit sbor. A tak byla píseň přijata. Publikum interpretovalo „živý“ jako baštu naděje. Ale v jádru jsou texty písně temné. Objevují se témata rodičovského podvodu, rodinné dysfunkce, smrt, a dokonce i incest, některé z nich byly čerpány z Vedderových vlastních životních zkušeností.

je to těžká věc, pro jistotu. A, ačkoli píseň byla velmi populární s Pearl Jam fanoušci, vzhledem k osobní povaze materiálu, Vedder se stal unavený múzických to žít. V průběhu let však interpretace publika „Alive“ změnila Vedderovu vlastní interpretaci písně. Mluvil o tom v roce 2006, kdy se Pearl Jam objevil v epizodě vypravěčů VH1.

„původní příběh v písni je, že mladý muž, byl informován o nějaké šokující pravdy,“ Vedder vysvětlil Vypravěči publikum. „Jedním z nich bylo, že ten chlap, o kterém věřil, že je jeho otcem, když vyrůstal, nebyl. A tvrdá pravda číslo dvě byl, že skutečný otec zemřel několik let předtím, než … jako kdyby dospívání nebyl dost tvrdý,“ řekl přemlouvala pár směje z tiché davu.

Vedder pokračoval říkat, že žije se přes traumatizující zážitek ho opustila pocit, zmatený, a dodal, že jeho dospívající já vzal „všechny tyto novinky jako prokletí.“Když se Vedder snažil najít cestu vpřed, vysvětlil své mladší já, je původem ikonického sboru.

„Fajn, táta je mrtvý … ale já jsem pořád naživu a musím se s tím vypořádat,“ prozradila zpěvačka.

Vedder se otevřel o tom, jak čím větší publikum Pearl Jam hrálo před ním, tím silnější reakce na refrén písně ho překvapila. „Lidé skáčou dolů v uličkách a používají svá těla, aby se vyjádřili — a opásali to-zpívali spolu.“

dívat se na publikum noc co noc a vidět tuto sanguinskou interpretaci mělo na Veddera hluboký vliv, řekl.

“ publikum změnilo význam těchto slov. A když zpívají ‚jsem stále naživu,‘ víš, je to, jako by oslavovali. A tady je věc: když změnili význam těchto slov, „Vedder pokračoval a zastavil se,“ zvedli kletbu.“

tradice

ne všechno o „živém“ je tak těžké. Ve skutečnosti, jaká by byla píseň tak skvělá jako“ Alive “ bez nějakého fantastického folklóru? Podle Eddieho Veddera, kapela jednou odmítla hezkou částku peněz, aby umožnila použití „Alive“ v televizní reklamě. Během koncertu v San Diegu v roce 2003 řekl Vedder publiku „směšný“ příběh o jeho fascinaci zpěvákem a skladatelem Jewel.

přiznal davu, že očekával její další album „tak vysoko, že mě sotva napadne něco jiného.“Pokračoval:“ Když pokazím text — je to proto, že se nemůžu dočkat, až vyjde tato nová deska Jewel, vidíte. Je to posedlost.“

Vedder vysvětlil, že Šperk je hit nový singl v době, „Intuice,“ byl vystupoval v TELEVIZNÍ reklamě pro Schick Intuition line dámské holící strojky, než píseň byla oficiálně vydána. „Ani si nemusím nic stahovat,“ usmál se. „Musím se jen dívat na televizi a čekat na reklamu.“

klenot anekdota běžel Vedder vzpomínku na některé nabídky Pearl Jam obdržel licenci práva na písně pro televizní reklamu. „Připomnělo mi to tuto nabídku, kterou jsme odmítli. Nejlepší, co jsme dostali, byla Viagra, “ řekl.

„ukázali nám tyto malé storyboardy,“ pokračoval s tím, že nápad na komerční bylo ukázat, ilustrace falus, který byl zpěv, „já jsem ještě naživu.“Publikum vybuchlo smíchem a jásotem při zjevení.

„šest milionů dolarů jsme odmítli,“ tvrdil Vedder, takže Pearl Jam mohl zajistit, aby se „živý“ neobjevil v reklamě na Viagru. Zjevení vyvolalo více smíchu a potlesku publika, nemluvě o úsměvu od Veddera.

není jasné, zda Vedder žertoval, a příběh je tak dobrý, že možná nestojí za to zkoumat, zda na tvrzení existuje nějaká pravda. Proč to kazit?

„všichni jsme stále naživu“

sedm set sedmdesátkrát. Kromě „Even Flow“, který se hrál naživo neuvěřitelných 836krát, kapela předvedla“ naživu “ více než kterákoli jiná píseň v katalogu Pearl Jam. Je to základ a v tomto bodě v Pearl Jam kariéru, kapela se pravděpodobně nemohli dostat pryč s ne hrát píseň bez vyvolávání nepokojů. Typicky,“ živý “ se stane na konci show, jedna z posledních tří nebo pro písně před uzavřením koncertu.

V kývnutí na to, jak publikum změnil význam písně pro Vedder, že často prosí dav, „Podívej se na nás — my všichni jsme stále aliiiiive,“ těsně předtím, než McCready se vrhá do své první kytarové sólo. Nejen Vedder má ale zkušenosti s písničkou hluboké. Mnozí fanoušci Pearl Jam našli skladbu, být transformativní, což je zřejmé ve způsobu, jakým živé publikum téměř 30 let později, stále reagovat na píseň.

A pokud fanoušků reakce na píseň na koncertě nestačí označení jako trvalý efekt to má na ně v průběhu těchto mnoho let, pak stačí si přečíst skutečné známky nějaké přinést na koncerty, jako ten chlap, který přinesl podepsat na koncertě v Jižní Karolíně v roce 2016. Stálo v něm: „živý mi zachránil život.“Znamení upoutalo pozornost Eddieho Veddera, který slezl z pódia, přišel do publika a objal muže-přímo uprostřed Mccreadyho prvního sóla. Je to úžasný okamžik, který je zde vidět.

život zachraňující síla hudby Pearl Jam je něco, co bylo hlášeno každodenním fanouškem i fanouškem celebrit. NBA síň slávy Dennis Rodman často diskutoval o incidentu na počátku 90. let, kdy ho hudba na Ten přivedla zpět na pokraj sebevraždy. Seděl v autě, zbraň v ruce, Hudba Pearl Jam „zachránila můj život,“ řekla basketbalová legenda. A na Dallas show v 1998, Rodman, který v průběhu let udělal mnoho portrétů na koncertech Pearl Jam, udělal nezapomenutelný vzhled na jevišti během představení “ Alive.“Shirtless Rodman, který jen pár měsíců dříve vyhrál svůj pátý šampionát NBA, zvedl Veddera na ramena pro vrcholný konec písně.

a to je opravdu příběh “ naživu.“Je to úžasná píseň, v každém případě, že je obstály ve zkoušce času, kompozice hudby a texty, které se zdá, že byl předurčen, aby ožívají a rezonují navždy, zejména v vzrušující koncertní vystoupení. Podívejte se níže na jednu z nejvíce povzbuzujících živých verzí písně, kterou najdete na internetu.

Korekce: Pearl Jam 2013 album bylo s názvem „Lightning Bolt“, nikoliv „Mysli na Své Vychování,“ jako předchozí verze tohoto článku uvedeno.

Více na

Seznamte se chlapa, za virové Hloupý Zářící Moment‘ Trump videa,

Vypravěč Adam Wade na jeho cestě, aby se stal 20-čas Můra Slam-vítěznou vypravěč,