Die moderne Architekturbewegung stellt eine dramatische Verschiebung in der Gestaltung von Gebäuden dar, weg von den traditionellen Formen und Bautechniken der Vergangenheit und hin zu einer neuen Ära des Designs. Die Stile der Moderne, Art Deco, Moderne und International, begannen in Europa und breiteten sich in den 1920er Jahren in den Vereinigten Staaten aus. Europäische Architekten Eliel Saarinen (Eliel Saarinen), Le Corbusier (Le Corbusier), Walter Gropius (Walter Gropius) und Mies van der Rohe (Mies van der Rohe) betonten radikal neue Designs am Anfang des 20.Jahrhunderts, vergangenen Baupräzedenzfall verlassend und neue Materialien und Technologie in ihrer Arbeit erforschend. Der Art-Deco-Stil und der anschließende Art-Modern-Stil wurden 1925 auf der Exposition des Arts Decoratifs in Paris beworben. Der Art-Deco-Stil mit seinem schlanken, scharfkantigen Erscheinungsbild und markanten dekorativen Details präsentierte einen exotischen neuen Look für Gebäude. Die glatte Wandoberfläche des Art-Deco-Stils wurde in die Entwicklung des stromlinienförmigeren, weniger ornamentierten Art-Moderne-Stils übernommen.

Der Einfluss der Stile Art Deco und Art Moderne wurde bald durch die Entwicklung des internationalen Stils in den Schatten gestellt, der vor allem die Stadtlandschaft nachhaltig prägte. Der internationale Stil mit seiner stark schmucklosen Erscheinung rechteckiger Formen, unterbrochen von Fensterbändern, kündigte eine neue „moderne“ Sicht auf Stil und Zweck der Architektur an. Inspiriert vom Kubismus der modernen Kunst in Europa verkörperten die kastenförmigen Formen internationaler Gebäude auch eine neue Sozialtheorie der Architektur. Mit mutigen neuen Formen und Formen, die neue Bautechnologien der Zeit verwendeten, wurde der internationale Stil als eine neue Art von Architektur dargestellt, die ausschließlich auf die Bedürfnisse der einfachen Leute im Maschinenzeitalter zugeschnitten war. In der Zeit zwischen den beiden Weltkriegen haben europäische Architekten dieses Konzept aufgegriffen und nicht nur Gewerbebauten, sondern auch Häuser in dieser kühnen, neuen Form entworfen.

Im gleichen Zeitraum in den USA entwarfen amerikanische Architekten weiterhin Häuser im traditionelleren Stil, experimentierten jedoch mit neuen Formen für Wolkenkratzer und Geschäftsgebäude. Als Europa kurz vor dem Zweiten Weltkrieg im Chaos versank, wanderten viele prominente Architekten in die USA aus und brachten ihre neuen architektonischen Konzepte mit. 1932 fand im Museum of Modern Art in New York City die erste Ausstellung moderner Architekturen in Amerika statt, die diese neuen Ideen in der Architektur in den Vordergrund rückte. Im selben Jahr wurde ein einflussreiches Buch mit dem Titel The International Style von den Architekten Henry-Russell Hitchcock und Philip Johnson veröffentlicht.Innovative amerikanische Architekten wie Louis Sullivan und Frank Lloyd Wright hatten sich ebenfalls auf eine neue Architekturtheorie zubewegt. Der Grundstein für bedeutende Veränderungen wurde in der Entwicklung der Sullivanesque gelegt, Kommerziell, Bungalow- und Präriestile um die Wende zum 20. Der europäische Einfluss fiel in Amerika auf sehr fruchtbaren Boden, als die Ideen des Art Deco, der Art Moderne und der internationalen Stile mit den sich entwickelnden amerikanischen Architekturtrends verschmolzen. Während Frank Lloyd Wrights architektonisches Erbe eine Vielzahl von Stilen umfasst, verkörpert eines seiner bekanntesten Werke, Fallingwater, in Stewart Township , Fayette County, Elemente des internationalen Stils mit seiner horizontalen Betonung, geometrischen Formen, organischen Erscheinung und Fensterbändern. Die Architektur der Moderne war in Konzept und Design kühn anders und testete ständig die Grenzen von Form, Material und Funktion.

Stile

• Art Deco-Stil
• Moderner Stil
• Internationaler Stil

Internationaler Stil, PSFS-Gebäude, Philadelphia