El Movimiento Moderno de la arquitectura representa un cambio dramático en el diseño de edificios, lejos de las formas tradicionales y las técnicas de construcción del pasado y hacia una nueva era del diseño. Los estilos del Movimiento Moderno, Art Deco, Moderne e Internacional, comenzaron en Europa y se extendieron a los Estados Unidos en la década de 1920. Los arquitectos europeos Eliel Saarinen, Le Corbusier, Walter Gropious y Mies van der Rohe enfatizaron los diseños radicalmente nuevos a principios del siglo XX, abandonando los precedentes de construcción del pasado y explorando nuevos materiales y tecnología en su trabajo. El estilo Art Déco y el posterior estilo Art Modern se promovieron en la Exposition des Arts Decoratifs de París de 1925. Con un aspecto elegante y de bordes afilados con detalles decorativos distintivos, el estilo Art Déco presentó un nuevo aspecto exótico para los edificios. La superficie lisa de la pared del estilo Art Deco se trasladó al desarrollo del estilo Art Moderne más aerodinámico y menos ornamentado.

El impacto de los estilos Art Deco y Art Moderne pronto fue eclipsado por el desarrollo del estilo internacional, que dejó una impresión duradera en el paisaje urbano especialmente. El estilo internacional, con su apariencia descarnada de formas rectangulares, salpicada de bandas de ventanas, anunció una nueva visión «moderna» del estilo y el propósito de la arquitectura. Inspiradas en el cubismo del arte moderno en Europa, las formas cuadradas de los edificios de estilo internacional encarnan también una nueva teoría social de la arquitectura. Con nuevas formas valientes y formas que utilizan las nuevas tecnologías de construcción de la época, el estilo internacional se retrató como un nuevo tipo de arquitectura diseñada únicamente para satisfacer las necesidades de la gente común en la Era de la Máquina. En el período entre las dos guerras mundiales, los arquitectos europeos adoptaron este concepto y diseñaron no solo edificios comerciales, sino también casas en esta nueva y audaz forma.

En ese mismo período de tiempo en los Estados Unidos, los arquitectos estadounidenses continuaron diseñando casas de estilo más tradicional, pero experimentaron con nuevas formas para rascacielos y edificios comerciales. A medida que Europa se hundía en el caos justo antes de la Segunda Guerra Mundial, muchos arquitectos prominentes emigraron a los Estados Unidos, trayendo sus nuevos conceptos arquitectónicos con ellos. En 1932 se llevó a cabo la primera exposición de arquitectura moderna en Estados Unidos en el Museo de Arte Moderno de Nueva York, que puso en primer plano estas nuevas ideas de arquitectura. Ese mismo año, los arquitectos Henry-Russell Hitchcock y Philip Johnson publicaron un influyente libro titulado The International Style.

Innovadores arquitectos estadounidenses como Louis Sullivan y Frank Lloyd Wright también se habían estado moviendo hacia una nueva teoría de la arquitectura. Las bases para un cambio significativo se sentaron en el desarrollo de los estilos Sullivanesco, Comercial, de Bungalow y de Pradera a principios del siglo XX. La influencia europea cayó en un suelo muy fértil en América, ya que las ideas del Art Déco, el Art Moderne y los estilos internacionales se fusionaron con las tendencias arquitectónicas estadounidenses en desarrollo. Mientras que el legado arquitectónico de Frank Lloyd Wright incluye una variedad de estilos, una de sus obras más conocidas, Fallingwater, ubicada en Stewart Township , Condado de Fayette, encarna elementos del estilo internacional con su énfasis horizontal, formas geométricas, apariencia orgánica y bandas de ventanas. La arquitectura del Movimiento Moderno era audazmente diferente en concepto y diseño, probando continuamente los límites de la forma, los materiales y la función.

Estilos

• Estilo Art Deco
• Estilo Moderne
• Estilo

Estilo Internacional, PSF Edificio, Filadelfia