Daniel Bergeron

Emile Hirsch keeps hänellä on nykyään kiire, mutta hän ei aina tee elokuvia. 31-vuotias näyttelijä sai vastikään valmiiksi romaanin ensimmäisen luonnoksen, sai valmiiksi käsikirjoituksen ja viettää paljon aikaa maalaamalla asetelmia takapihallaan.

samaan aikaan hän näyttelee laajemmissa projekteissa kuin koskaan aiemmin. Monipuolinen esiintyjä tunnetaan upottamalla itsensä rooleissaan, hän tällä hetkellä tähteä vastapäätä Brian Cox minimalistinen kauhu-draama ”ruumiinavaus Jane Doe,” avaaminen joulukuu 21, ja on useita muita pyrkimyksiä — alkaen kaveri komedia JK Simmons lakaistaan Kiina-set ajan draama muuten Aasian valettu—ajoitettu 2017.

”työ itsessään on päämäärä”, hän sanoi asettuen Brooklyn eatery Sistersiin pitkän päivän jälkeen mainostaen ”Jane Doeta” Manhattanilla. Hän oli keskellä kuukauden mittaista taukoa romaanista seuraten Stephen Kingin ”kirjoittamisesta” antamaa neuvoa, lempiopaskirjaansa. ”En ole etsimässä seuraavia juhlia tai jotain”, hän lisäsi. ”Olen aina aktiivisesti mukana jotain. Jonkinlainen täyttymys.”

Hirschin luovuudella on myös terapeuttinen tehtävä, sillä hän nousee esiin uransa ylle vajaat kaksi vuotta sitten langetetusta synkästä varjosta.

No Excuses

tammikuussa 2015 Hirsch meni Sundancen elokuvajuhlille mainostamaan ”Ten Thousand Saintsia”, joka on ”American Splendorin” ohjaajien Shari Springer Bermanin ja Robert Pulcinin viimeisin ponnistus. Tammikuun 25.päivänä Hirsch osallistui ”Listen to Me Marlon”-dokumentin ensi-iltaan ja lähti sitten baarihyppelylle ystäviensä kanssa.

Lue lisää: ”Jane Doen ruumiinavaus” – traileri: Brian Cox ja Emile Hirsch ovat André Øvredalin trillerissä

hänet pidätettiin aamuyöllä Main Streetin yökerho Taossa, koska hän laittoi nuoren Paramountin johtajan niskalenkkiin ja kuristi tämän. Kello oli kolmen jälkeen aamulla, kun poliisi pidätti Hirschin, joka väitti pyörtyneensä nautittuaan nautintoainetta ja juotuaan tuntikausia tyhjään vatsaan.

nainen nosti syytteen ja Hirsch myönsi syyllisyytensä. Hänet tuomittiin 15 päivän vankeusrangaistukseen, 50 tunnin yhdyskuntapalveluun ja 4 750 dollarin sakkoihin. (Kauppa mahdollisti sen, että hän välttyi pidemmälle edenneeltä törkeältä pahoinpitelysyytteeltä.) Samana kesänä Hirsch odotti Park Cityn oikeussalissa näkevänsä hänet ja pyytävänsä anteeksi päin naamaa. Nainen ei tullut paikalle, mutta mies antoi silti lausunnon. ”Tiedän, että se oli täysin väärin ja holtitonta ja vastuutonta”, hän kertoi huoneelle. ”Minulla ei ole tekosyitä olla muistamatta. Laitoin ne kemikaalit sisälleni.”

sen jälkeen hän meni vieroitukseen ja palasi vaivihkaa töihin, mutta vältti puhumasta tapauksesta julkisesti missään ominaisuudessa. ”En usko, että se on asia, josta haluaisin puhua rotaatiojunkkareissa loppuelämäni ajan, mutta minusta tuntuu, että ihmisillä tulee luonnostaan olemaan kysymyksiä siitä”, hän sanoi. Mutta kun aloimme keskustella tapauksen yksityiskohdista, hän pysäytti itsensä.

”en usko, että sekaantuminen yksityiskohtiin on välttämättä tuottavaa minulle tai kenellekään”, hän sanoi. ”Lopulta olin väärässä. Mokasin pahasti. Olen todella pahoillani. Kun siihen maailmaan astuu, se alkaa tuntua jonkinlaiselta ympäripyöreältä oikeutukselta.”

herätyshuuto

Hirsch ei koskaan tunnistautunut alkoholistiksi, eikä hän ollut törmännyt ongelmiin lain kanssa, vaan hän kiiti parikymppisenä läpi holtittomalla energialla, joka lopulta kääntyi häntä vastaan. Siinä missä hän näki tinkimätöntä intohimoa, muut näkivät ylimielisen pojan. ”Kuljin joitakin polkuja, joita minun oli tuolloin vaikeampi ymmärtää”, hän sanoi. ”Tämä oli yksi niistä herätys puhelut.”

”Jane Doen ruumiinavaus”

hän hyväksyi roolin ”Jane Doe” – elokuvaan pian vieroituksen jälkeen, viettäen aikaa ruumishuoneilla osan tutkimista varten, ja aavemainen elokuva kertoo luhistuvan maailman klaustrofobisesta kokemuksesta. Hirsch näyttelee Coxin veteraanin kuolinsyyntutkijan poikaa ja avustajaa, joka paloittelee salaperäisen naisen ruumiin, kun ympärillä olevat huoneet muuttuvat varjoiseksi kummitustaloksi. Miehet alkavat olla yhä epävarmempia ympärillään tapahtuvista yliluonnollisista tapahtumista, ja sitä seuraava jännitys mahdollistaa näyttelemisen.

Cox viettää suuren osan elokuvasta päällään harmistunut irvistys, mutta Hirsch tynnyrii läpi monenlaisia tunteita, sisukkaasta uteliaisuudesta syvään juurtuneeseen kauhuun. Hänen pieni rakenne ja pehmeät piirteet, hän sopii hyvin ilmentämään hyväuskoinen naif tuomittu epäonnistumaan. Samat ominaisuudet, jotka tekivät hänestä ihanteellisen rettelöivän Teini ” The Girl Next Door ”ja pahannäköinen seikkailija” Into The Wild ”tulevat peliin hirvittävän ilmapiirin kanssa, joka kulkee” Jane Doe.”

se on hätkähdyttävä esitys, yksi hänen parhaista vuosiin, täynnä epätoivoa ja hämmennystä. ”Kuvasimme kaiken tässä pienessä, pimeässä lavasteessa”, hän sanoi. ”Se luultavasti auttoi, että olin täysin raitis. Ruumishuoneelle meno piristää entisestään. Se saa sinut kohtaamaan oman kuolevaisuutesi. Se todella vetosi minuun elokuvan suhteen, enemmän kuin kauhun aspektit.”Norjalaisen elokuvantekijän Andre Ovredalin (”Peikonjahtaaja”) ohjaama elokuva ilmentää taistelevien demonien subjektiivisuutta, jotka eivät koskaan oikeasti kuole. Hirsch oli vielä tulossa toimeen Sundance tapaus, kun hän aloitti projektin, ja tulos puhuu polku, joka johti hänet sinne, ellei kirkkaampi hän on löytänyt sen jälkeen.

”se oli aikaa, jolloin halusin todella mennä eteenpäin”, hän sanoi. ”Halusin tehdä sitä, mistä löysin arvoa, eli tehdä hyvää työtä. Se auttoi minua saamaan itseluottamukseni takaisin nähdäkseni, että OK, tätä minä teen-olen näyttelijä. Pidän siitä, että näyttelijöiden valinnat paljastavat asioita näyttelijästä.”

Problems From the Past

”Lone Survivor”

Hirsch oli tottunut syöksymään vieraisiin ympäristöihin antaakseen rooleilleen aitoutta, mutta vankila oli toinen tarina. Mitään tiettyä loppupeliä ei ollut, vaan hän joutui sopeutumaan siihen, että oli puoli kuukautta jumissa kompleksin sisällä. ”Muistan joka sekunnin, kun olin siellä”, hän sanoi. ”Se tuntui paljon kauemmin.”Vankeus antoi hänelle kuitenkin myös uuden kontekstin arvioida uransa vaikutuksia.

hänen ensimmäisenä päivänään useat hänen yksikkönsä alfaurosvangit pakottivat hänet istumaan valitsemaansa paikkaan vankilan ruokalassa; sinne hän jäi joka päivä. Hän nukkui hartaan kristityn kanssa, joka istui kidnappaussyytteistä. tämä pyysi Hirschiä rukoilemaan. Hän löysi tukea niiden keskuudessa, jotka tunsivat hänen työnsä, erityisesti joukko miehiä, jotka ilmaisivat ihailua ”Lone Survivor”, Peter Bergin ohjaama sotaelokuva-yksi tuottoisin hankkeita Hirsch uran — jossa hän soitti kaatunut Navy SEAL Danny Dietz. ”Heillä oli paljon kunnioitusta armeijaa kohtaan”, Hirsch sanoi. ”Se auttoi hieman.”

hän käytti paljon aikaa kuulustellen vankeja heidän syytteistään, jotka vaihtelivat aseellisesta ryöstöstä jengiväkivaltaan. ”Yritin puhua kaikille”, hän sanoi. ”Se on osa näyttelijänä olemista, joka on avoin kaikenlaisille ihmisille. Halusin kuulla kaikkien tarinan.”

vieroituksessa hän käänsi kuulusteluprosessin itseään vastaan ja tajusi, että suuri osa hänen emotionaalisesta epävakaudestaan johtui hänen vanhempiensa avioerosta. ”Oli paljon loukkaantumisia, paljon kipua”, hän sanoi. ”En ollut koskaan kohdannut sitä. Koska tein nuorena aikuisena töitä ja sain julkisuutta, en koskaan luottanut sen tyyppiseen terapeuttiseen työhön.”

ei sillä, että hän ajattelisi tämän kokemuksen tekevän hänestä erityisen. ”En ole ainutlaatuinen”, hän sanoi. ”Jokainen, jolla on ollut eronneet vanhemmat ja joka lukee tämän, tietää tarkalleen, mitä tarkoitan. Siellä on kipua, jota ei aina huomaa. Se vaikuttaa siihen, kuka olet päivästä toiseen.”

Hirschin lapsuus oli erityisesti paimentolaisuutta. Hän jakoi nuoruusvuotensa äitinsä luona New Mexicossa ja Los Angelesissa, jossa hänen isänsä hoiti yrittäjyyspyrkimyksiä ajautuessaan työpaikasta toiseen. ”Asuimme hotelleissa viikon kerrallaan motelli 6: sta toiseen kaupungin toisella puolella”, Hirsch sanoi.”New Mexicossa hän asui lähellä videovuokraamoa ja vietti nuoruutensa kaivellen sen nimikkokirjastoa. ”Olin polttamassa läpi niin monia elokuvia”, hän sanoi.

”Gargantua”

”yksin kotona” – elokuvan keskiössä ollut lapsiesiintyminen sai hänet aluksi haluamaan näytellä, mikä johti koe-esiintymisiin, jotka toivat hänelle bittiosia televisio-ohjelmiin 90-luvun loppuun mennessä. ”se vain tuntui minusta niin hauskalta”, hän sanoi. ”Sain idean, kun olin kuin kuusi ja vain jatkoi sitä.”

vuonna 1998, kun hän oli Australiassa kuvaamassa cheesy made for-TV-elokuvaa nimeltä ”Gargantua”, hän katsoi ”Citizen Kanea.”Sitten katsoin sen uudelleen. Ja uudestaan. Sen jälkeen hänen projektinsa laatu alkoi tehdä kvanttihyppyjä.

tasainen nousu

Hirsch alkoi saada vetoapua keskeisillä rooleillaan elokuvissa ”Wild Iris” (2001) ja ”The Dangerous Lives of Altar Boys” (2002), mutta vasta vuoden 2004 ”The Girl Next Door” tarjosi ensimmäisen todellisen ikkunan hänen kypsyvään lahjakkuuteensa — ujo käytös sekoittui tuhmaan virneeseen, mikä teki hänestä ihanteellisen sopivan esittämään kiimaista poikaa, joka oli pakkomielteinen entiseen pornotähteen.

keikat ryntäsivät sieltä sisään. Elokuvassa ” Lords of Dogtown ”(2005) hän esitti korkealle rullalautailijaa, joka karautti 70-luvun Venice Beachin yli, kun taas” Alpha Dog ” (2006) löysi hänet keskelle karua trilleriä, jossa hän näytteli tosielämän huumekauppiasta Johnny Truelovea. Hirsch löysi groovensa slapstick-häirikön ja kammottavan introvertin välimaastosta. Sitten Sean Penn soitti.

”Into The Wild”

”Into The Wild”

”Into The Wild”, Pennin vuoden 1996 John Krakauer-bestsellerin mukaelmassa Hirsch esitti 24-vuotiasta Christopher Mccandlessia, joka uskaltautui Alaskan erämaahan itsetutkiskelumatkalle vuonna 1992 ja kuoli lopulta nälkään. ”Ajattelin, että se oli mahdollisuus eliniän,” hän sanoi, ja heittäytyi tutkimus tilassa, saada tietää McCandlessin perheen ja menettää 40 kiloa osa. Tuotanto löysi hänet taistelemassa elementtien läpi. ”Hän on ilmiömäinen”, Penn kertoi tuolloin haastattelijalle. ”En ole koskaan nähnyt ketään tällä tasolla. Laihtuminen. Kylmä. Lämpö. Kaikki.”

Hirsch vei sitoutumisensa askeleen pidemmälle. ”Menin kirjanpitäjäni toimistoon ja sanoin: ’annan kaikki rahani pois'”, hän sanoi. ”He sanoivat:’ Mitä? Sanoin, että annan kaiken pois. McCandless antoi kaikki rahansa pois. Hän lahjoitti koko pankkitilinsä Oxfam Internationalille.

riutunut ja murtunut ”Into The Wild” — elokuvan jälkeen, hän kääntyi aivan toisenlaiseen projektiin, joka teki toisenlaisia hankalia vaatimuksia: Wachowskien ”Speed Racer”, hänen ensimmäinen — ja toistaiseksi viimeinen-pääroolinsa suuressa Hollywood-menestyselokuvassa. Se oli jarruttava vuoro. ”Tuntui tavallaan rajoittavalta olla tässä vihreässä ruudussa maailmassa oltuaan vuorilla improvisoimassa kuukausia”, hän sanoi. Wachowskit kuvasivat futuristisen ”Speed Racerin” Saksassa lähes täysin simuloitua taustaa vasten 60 päivän aikana.

kun ”Speed Racer” oli jälkituotannossa, Hirsch meni suoraan promoamaan ”Into The Wildia”, mukaan lukien palkintokauden kampanja, joka toi hänelle National Board of Review-palkinnon ja useita ehdokkuuksia. ”Speed Racerin” mittakaava riippui hänestä kuukausia ennen sen julkaisua. ”Mielestäni psykologinen elementti vain tietää, kuinka paljon rahaa on takana jotain, ja vain olla tietoinen siitä, että teet tämän massatuotteen — se on jännittävää, mutta se on myös stressaavaa”, hän sanoi. ”Et voi vain tehdä suurta työtä olemassaoloon. Pitää vain oppia, mitä taiteilijana voi, ja mennä eteenpäin.”

60-luvun televisiosarjan Hassu sovitus oli lipputulopommi, mutta on sittemmin löytänyt kannatusta kulttisuosikkina. ”Nyt ihmiset tulevat sanomaan, että se on heidän lempielokuvansa”, Hirsch sanoi. ”Mietin aina, missä olit silloin.””

Hirsch sai Rocky ”Speed Racer”-kokemuksesta yhden välittömän hyödyn: läheisen ystävyyden vastanäyttelijänsä John Goodmanin kanssa, joka esitti hänen isäänsä. Goodman, joka oli tuolloin Oman alkoholisminsa kourissa ja meni vieroitukseen kuukausi elokuvan paketoinnin jälkeen, kiintyi nuorempaan vastanäyttelijään, kun he harjoittelivat tuntikausia yhdessä elokuvan sarjakuvamaista dialogia.

”Speed Racer”

”hän oli todella tosissaan asian kanssa, mutta sai minut samaan aikaan nauramaan”, Goodman sanoi. ”Se oli kova ampua, poissa kotoa tässä toisessa maassa. Kehitimme tällaista pikakirjoitusta, panostimme paljon siihen, mikä olisi voinut olla vain lastenelokuva.”Goodman ei nähnyt yhtymäkohtia riippuvuutensa ja Hirschin oman käyttäytymisen välillä. ”Hän vain vaikutti tavalliselta nuorelta baarissa”, Goodman sanoi. ”Siellä ei ollut mitään muuta pakkoa, kuten se, mitä koin elämäni riistäytyessä hallinnasta.”

kun Hirsch palasi Yhdysvaltoihin ja päätti ”Into The Wild” – kiertueensa, hän tarvitsi isomman tilan selvittääkseen päänsä. Goodman antoi hänen asua Pacific Palisades-kodissaan yli vuoden. ”Se tuntui todelliselta vakaudelta”, Hirsch sanoi. Hän nautti tilaisuuksia katsella baseball-pelejä Goodmanin kanssa ja kysyä häneltä neuvoja tuleviin projekteihin. ”Olen aina vaikuttunut hänestä, koska olen niin hiton laiska”, Goodman sanoi. ”Hän kertoo minulle jatkuvasti kaikista uusista ideoistaan.”

Siirtymämomentit

”Speed Racerin” epäonnistuessa Hirschin siirtämisessä A-listan alueelle, hän omaksui sen sijaan pienempiä, oudompia projekteja. William Friedkinin vuoden 2011 synkässä komediassa ”Killer Joe” Hirsch näyttelee kömpelöä teksasilaista huumekauppiasta Chris Smithiä, joka värvää juonittelevan palkkamurhaajan (Matthew McConaughey) tappamaan Chrisin äidin, jotta tämä voisi käyttää vakuutusrahat lainan maksamiseen. Se on järkyttävän Kieroutunut rooli, joka tarjoaa hullun antisankarin kontrastin McConaugheyn tavanomaiselle lipevälle rutiinille. Sitten Hirsch lyöttäytyi David Gordon Greenin kanssa ”Prince Avalancheen”, soinnillisesti omalaatuiseen kaverikomediaan, jossa hän ja Paul Rudd esittävät kinastelevia maantietyöläisiä siivoamassa maastopalon jäänteitä väitellessään elämästä.

”Killer Joe”

Hirschin monipuoliset roolit toivat hänelle uutta vauhtia, ja alkuvuoteen 2015 mennessä hän oli saanut toisen korkean profiilin projektin, jossa hän soitti John Belushia suunnitellussa elämäkerrassa. Hän valmistautui lihomaan roolia varten, kun meni Sundanceen. Heti kun tieto hänen humalaisesta pahoinpitelystään tuli julki, sopimus kaatui-eikä se ollut ainoa. ”Melkein jokainen projekti, jota olin katsonut, meni pois”, hän sanoi. ”Tiesin ansaitsevani sen.”

”Ten Thousand Saints”-elokuvassa, joka toi hänet Sundanceen samana vuonna, Hirsch esittää East Villagessa asuvaa suoraviivaista Krishnaa. Hän valmistautui rooliin viettämällä useita kuukausia raittiina. ”En edes juonut limsaa”, hän sanoi. ”Löysin todellista transsendenssia näyttelemässä tuota osaa, omaksuen tunnuslauseen kirkkaasta sydämestä ja puhtaasta mielestä. Palasin sen jälkeen ryyppykuvioihin ja kaipasin löytämääni selkeyttä.”Hän väitti, ettei juo yksin, mutta löysi itsensä usein riehakkaissa ympäristöissä — kuten elokuvafestivaaleilla ja jatkoilla — täynnä runsaasti ilmaista viinaa.

Goodman tuki tätä väitettä. ”Tämä työ tuo paljon ei-toivottua huomiota ihmisiltä, ja jos et ole asemassa torjua niitä asioita pois, voit joutua paljon ongelmia”, hän sanoi. ”Ne mahdollistavat ja ärsyttävät sinua. Onneksi hän raitistui.”

Hirsch kamppaili tekojensa kanssa heti pidätyksensä jälkeen ja selvitäkseen seurauksista. Kun hän soitti äidilleen, ” saatoin vain kuulla pettymyksen ja pelon hänen äänessään.”Sitten hän pohti, miltä uhrista on täytynyt tuntua. ”Itken vieläkin, kun ajattelen hänen vanhempiaan”, hän sanoi.

hän jatkoi olosuhteidensa pohtimista vankilassa. ”Se oli yksi niistä monista herätyssoitoista”, hän sanoi. ”He vain jatkoivat. Oli epätodellista tietää, ettei voi lähteä jonnekin. Olet lukkojen takana, ja siihen on syynsä. Minua vaivasi aina nähdä otsikoita, joissa joku ei joudu vaikeuksiin. Tämä oli vastuun ottamista.”

toinen alku

”Prinssivyöry”

kyseenalaistamalla olosuhteensa Hirsch löysi vakaasti tien kohti toipumista. ”Elämäni on parantunut huomattavasti monin tavoin, joilla on todella merkitystä”, hän sanoi. ”On merkitystä ja syvyyttä nyt, että olin kipeästi puuttuu ennen.”Hän ajattelee paljon kolmevuotiasta poikaansa, Valoria. (Hän jakaa huoltajuuden entisen kanssa, joka pitää matalaa profiilia.) ”Pystyn nyt olemaan enemmän läsnä oleva isä”, Hirsch sanoi. ”Se on elämäni tärkein asia.”

Lue lisää: Katso: Man up with the New Trailer For Craig Roberts ’Directorial Debut’ Just Jim ’ Starring Emile Hirsch

in many ways, Hirsch comes across as an amalgam of his many performances — a smart, quirky character who oscillates between spirited outbursts and hiljaisempi asides. Hän puhuu usein niin nopeasti, että hän menettää ajatusketjunsa ja ajautuu pois lampaanmaisen virneen saattelemana. ”En usko, että minulle on koskaan ollut pelisuunnitelmaa, mutta se on ollut orgaaninen prosessi”, hän sanoi. ”Annan jokaiselle hankkeelle mahdollisuuden.”

ja kun työ kannattaa, se kulkee mukana. Hirsch sai tietää sen paljolti vankilatuomionsa puolivälissä, kun pari vieraanvaraisempaa vankia huomasi, että ”Into The Wild” lähetettiin ja yllätti näyttelijän laittamalla sen päälle. Hän nojautui seinää vasten ja katseli, kun muut miehet käpertyivät television ääreen. ”Se teki minut onnelliseksi, mutta myös surulliseksi”, hän sanoi. ”Tilanteessa, jossa en voinut tuntea itseäni arvottomammaksi, minua muistutettiin siitä, että olin tehnyt tämän asian, josta olin ylpeä. Se inspiroi minua jatkamaan työtä. Ajattelin: ’mies. Siirryin siitä tähän. Mutta samaan aikaan tein niin.””

Stay on top of the latest breaking film and TV news! Tilaa uutiskirjeemme täältä.