Buddy Holly

yksi rock ’n” rollin perustajista, Buddy Holly (1936-1959) levytti ennen ennenaikaista kuolemaansa erittäin vaikutusvaltaisen teoksen. Hollyn ainutlaatuinen sekoitus pop-melodisuutta, aggressiivista rytmistä draivia ja mielikuvituksellisia sovitusideoita inspiroi suoraan The Beatlesia, The Rolling Stonesia ja lukuisia muita yhtyeitä tulevina vuosikymmeninä.

22-vuotiaana kohtalokas lento-onnettomuus teki Buddy Hollysta välittömän rock ’N’ roll-legendan. Hänen jono hittilevyjä-kuten ”That’ ll Be the Day”, ”Peggy Sue”, ” Oh Boy!, ”ja” Rave On ” – olivat tehneet hänestä julkkiksen Amerikassa ja sen ulkopuolella. Huomattavaksi Hollyssa osoittautui se, että hänen asemansa kasvoi ajan myötä eikä hiipunut, kuten oli tyypillistä popmusiikin idoleille. Hänen omaleimainen sekoituksensa rock ’ n ’ rollia, countrya ja R & b inspiroi nuorempaa taiteilijasukupolvea ja säilyi elinvoimaisena vielä vuosikymmeniä. Kannalta sekä hänen luova tuotanto ja hänen vaiheessa persoona, Holly auttoi laajentamaan erilaisia mahdollisuuksia sisällä rock ’N’ roll idiomi.

Holly syntyi Charles Hardin Holleyssä Lubbockissa, Texasissa 7.syyskuuta 1936. Nuorin kolmesta lapsesta, hän sai lempinimen ”Buddy” hänen äitinsä, Ella Drake Holley. Hänen isänsä Larry Holley työskenteli eri aikoina kokkina, puuseppänä, räätälinä ja vaatemyyjänä. Holly osoitti varhain kiinnostusta musiikkiin ja voitti paikallisen kykykilpailun viisivuotiaana. 11-vuotiaana hän oli ottanut pianotunteja ja alkoi opetella kitaransoittoa. High school-vuosinaan hän esiintyi säännöllisesti Lubbock-radioasemalla, ensin Jack Nealin, sitten Bob Montgomeryn parina. Lopulta syntyi ryhmä, johon kuuluivat Holly ja Montgomery kitaralla ja Don Guess akustisella bassolla. The combo-joka tunnettiin nimillä Buddy and Bob ja myöhemmin the Rhythm Playboys—soitti countrymusiikkia, vaikka Holly alkoi kiinnostua R & B: stä ja myös bluesista. Tammikuussa 1955 Holly näki Elvis Presleyn esiintyvän Lubbockissa, mikä inspiroi häntä soittamaan rock ’ n ’ rollia. Valmistuessaan lukiosta samana vuonna hän oli jo suosittu esiintyjä paikallisessa tanssi-ja klubipiirissä.

äänityssessio tuottaja Owen Bradleyn

soittaessa ”rockabillyksi” kutsuttua country / rock-hybridiä Holly ryhmineen avasi Presleyn, Bill Haleyn ja muiden merkittävien esiintyjien keikat kiertueella loppuvuodesta 1955. Tavattuaan kykyjenetsijä Eddie Crandallin hän solmi levytyssopimuksen Decca Recordsin kanssa sooloartistina, ja Sonny Curtisin korvattua Montgomeryn kitaralla hän lähti Nashvilleen 26.tammikuuta 1956 levyttämään neljää kappaletta. Näiden sessioiden tuottajana toimi Owen Bradley, joka myöhemmin tuli tunnetuksi Patsy Clinen hittien tekijänä. Kierrettyään edelleen country-musiikkipiireissä, hän levytti useita kappaleita, mukaan lukien” That ’ll Be the Day”, laulu, jonka Holly ja vastaperustettu rumpali Jerry Allison kirjoittivat. Yksikään Deccalle äänitetyistä kappaleista ei herättänyt suurta huomiota, ja hänet vapautettiin sopimuksestaan.

lannistumatta Holly vei yhtyeensä—nyt mukaan lukien rytmikitaristi Niki Sullivanin ja uudelleen nimetyn The Cricketsin-New Mexicon Clovisiin, tuottaja Norman Pettyn studioon, joka tunnetaan työstään rockabilly— artisti Buddy Knoxin kanssa. Helmikuussa 1957 The Crickets levytti uudet versiot kappaleista ”That’ ll Be the Day”, ”Maybe Baby” ja useita muita sävelmiä. Petty vaikuttui nuoren muusikon lahjakkuudesta ja asenteesta. ”Olin hämmästynyt intensiteetti ja rehellisyys ja vilpittömyys koko lähestymistapa musiikkiin,” Petty kertoi myöhemmin kirjailija Philip Norman haastattelussa Rave On: the Biography of Buddy Holly,”…. oli todella virkistävää nähdä joku niin rehellinen ja täysin oma itsensä. Hän ei ollut maailman komein kaveri, hänellä ei ollut maailman kaunein ääni, mutta hän oli oma itsensä.”

Pettyn studiolla äänitetyt kappaleet hylättiin Rouletten, Columbian, RCA: n ja Atlantic Recordsin toimesta ennen kuin Holly sijoitti ne koralli / Brunswickin kanssa. Ironista kyllä, levy-yhtiö oli Decca: n tytäryhtiö, sama yhtiö, joka oli kaatanut Hollyn edellisenä vuonna. Koska Decca omisti oikeudet ”That’ ll Be the Day ” – kappaleen aikaisempaan nauhoitukseen, Brunswick antoi kappaleen The Cricketsille sen julkaisun yhteydessä toukokuussa 1957. Kappale oli hitaasti rakentuva hitti ja nousi lopulta Yhdysvaltain singlelistan kärkeen 23. syyskuuta. Holly and The Crickets vietti välikuukaudet kiertäen maata pakettinäytöksissä muiden näytösten kanssa. Heistä tuli ensimmäisiä valkoihoisia, jotka esiintyivät Harlemin kuuluisassa Apollo-teatterissa. Esiintymiset sellaisissa televisio-ohjelmissa kuin American Bandstand ja The Ed Sullivan Show lisäsivät niiden näkyvyyttä entisestään. Yhtyeen ensimmäisen albumin ”the Chirping Crickets” julkaisi Brunswick marraskuussa 1957. ”That’ ll Be the Day ” nousi suureksi hitiksi myös Britanniassa, kannustaen The Cricketsiä kiertueelle sinne maaliskuussa 1958.

aloitti nousunsa listoille

seurasi lisää singlejä, joista osa oli Hollyn, osa The Cricketsin ansiota. ”Peggy Sue”, Hollyn ehkä tunnistettavin kappale, nousi Yhdysvaltain singlelistan kolmannelle sijalle tammikuussa 1958. Kappaleen jyrisevä biitti ja karu, selkeäsävyinen kitaransoitto olivat ajalle ainutlaatuisia, samoin Hollyn omintakeinen, Hikotus-painotteinen laulu. ”Oh Boy”, ”Maybe Baby” ja ”Rave On” jatkoivat menestystään saman vuoden kevääseen ja kesään. Nämä ja muut Hollyn levyt edustivat suuria uudistuksia vielä aloittelevassa rock ’ N ’ roll-genressä. Hänen moniraitaisten äänitystekniikoidensa käyttöä ja pitkälti omakustanteiseen materiaaliin turvautumista jäljiteltiin laajalti. Sen sijaan, että mukautuisi Rock ’N’ roll seksisymboli kuva popularisoi Presley, gangling, bespectacled Holly asettaa eri standardin popmusiikin tähteys. The Cricketsin instrumentaalikokoonpanosta-kahdesta kitarasta, bassosta ja rummuista—tuli lukemattomien rockyhtyeiden prototyyppi, joka seurasi muutamaa vuotta myöhemmin.

verrattuna sellaisiin mahtipontisiin rock ’N’ roll-ikätovereihin kuin Little Richard ja Jerry Lee Lewis, Holly johti konservatiivista elämäntapaa. Leikkisä ja eloisa lavalla, hän oli ujo ja introvertti kun ei esiinny ja oli taipuvainen ottamaan pitkiä yksinäinen ajaa Texasin autiomaassa. Hänen ulkoinen sävyisyytensä kätki sisäänsä sisäisen itseluottamuksen ja draivin, joka kasvoi hänen menestyksensä lisääntyessä. Kesä ja syksy 1958 toivat huomattavia muutoksia hänen elämäänsä. Elokuun 15, hän meni naimisiin Maria Elena Santiago, kustannusyhtiön vastaanottovirkailija Holly oli tavannut New Yorkissa kaksi kuukautta aiemmin. Lokakuussa hän erosi tuottajan / managerin Pettyn kanssa ja erosi myös Sirkkojen kanssa. Hänen uransa oli menossa uusiin suuntiin: samana syksynä hän tuotti silloisen tuntemattoman Waylon Jenningsin ensimmäisen levytyksen ja alkoi kokeilla jousisektioiden varmuuskopiointia omilla levytyksillään. Marraskuussa 1958 hän levytti Dick Jacobsin orkesterin kanssa neljä kappaletta—mukaan lukien Paul Ankan säveltämä ”It Doesn ’t Matter Anymore” ja Hollyn oma ”True Love Ways”-joiden myötä hän siirtyi pois raivokkaasta rock’ n ’ rollista kohti kiillotetumpaa popballadrya.

Tragedy in Iowa

tammikuussa 1959 Holly teki viimeisiksi osoittautuneet levytyksensä asunnollaan New Yorkin Greenwich Villagessa. Samassa kuussa hän aloitti ”Winter Dance Party” – kiertueen vastaperustetun taustajoukon kanssa, johon kuuluivat kitaristi ja entinen Cricket Tommy Allsup, rumpali Carl Bunch ja basisti Waylon Jennings. Kiertue, johon kuuluivat myös muun muassa J. P ”Big Bopper” Richardson, Richie Valens ja Dion and the Belmonts, pysähtyi Clear Lakessa Iowassa 2.helmikuuta. Väsynyt matkustaa hänen huonosti lämmitetty kiertue Bussi, Holly vuokrasi pieni Beechcraft Bonanza kone matkustaa seuraavalle konserttipysäkki Moorhead, Minnesota. Richardsonia ja Valensia sekä Hollya kuljettanut kone nousi ilmaan yhdeltä aamulla. Ankarassa talvisäässä. Se syöksyi maahan muutamaa minuuttia myöhemmin lähellä lentokenttää surmaten kaikki koneessa olleet.

uutinen Hollyn kuolemasta 22-vuotiaana herätti aitoa menetyksen tunnetta Amerikassa, Isossa-Britanniassa ja muualla. Tragedia auttoi tekemään ”It Doesn’ t Matter Anymore” – kappaleesta postuumin hitin, joka oli ensimmäinen monista seuranneista. Koralli Records julkaisi toukokuussa 1959 Buddy Holly Story-nimisen retrospektiivisen albumin, joka pysyi listoilla kolme vuotta ja josta tuli levy-yhtiön myydyin julkaisu. Old Holly Tunesin elvyttämiä tai löytämiä kappaleita olivat muun muassa ”Midnight Shift”, ”Peggy Sue Got Married”, ”True Love Ways” ja ”Learning the Game.”Entinen tuottaja Petty hankki oikeudet useisiin Hollyn levytyksiin ja julkaisi ne yli-dubattujen lisämuusikoiden kanssa. Hollyn levytykset säilyivät painettuina ja myivät hyvin erityisesti Isossa-Britanniassa, jossa ”best of” – Kokoelma 20 Golden Greats nousi listojen kärkeen vuonna 1978.

seuraavat vuosikymmenet osoittivat Hollyn jatkuvan vaikutuksen populaarimusiikkiin. Sekä The Beatles että The Rolling Stones esittivät ja levyttivät hänen laulujaan uransa alussa. Sellaiset rockartistit kuin Bob Dylan, Elton John ja Bruce Springsteen tunnustivat haastatteluissa luovan velkansa Hollylle. Laulaja / lauluntekijä Don McLeanin vuoden 1971 hitti ”American Pie” suri hänen kuolemaansa nimellä ”The day The music died.”Linda Ronstadt, The Knack ja Blondie olivat niitä pop / rock-artisteja, jotka elvyttivät hänen sävelmiään 1970-luvulla. Vuonna 1975 Paul McCartney osti Hollyn koko laulukatalogin ja vuotta myöhemmin juhlisti edesmenneen laulajan 40-vuotissyntymäpäivää julkaisemalla ”Buddy Holly Week” – kappaleen Isossa-Britanniassa. Tunnustus jatkui 1980-luvulle, jolloin Holly tuli yksi Rock and Roll Hall of Famen alkuperäisistä tulokkaista. Sellaiset tribuuttialbumit kuin vuoden 1989 Everyday Is a Holly Day ja vuoden 1996 Notfadeaway: Remembering Buddy Holly esittivät uusia tulkintoja hänen materiaalistaan. Hollyn elämä tuli valkokankaalle vuoden 1978 elokuvassa The Buddy Holly Story, joka toi pääosan esittäjälle Gary Buseylle Oscar-ehdokkuuden.

yli 40 vuotta Hollyn kuoleman jälkeen hänen levytyksensä nousivat edelleen modernin populaarimusiikin merkittävimpien joukkoon. Se, mihin suuntaan hänen työnsä olisi saattanut mennä, jos hän olisi elänyt, on edelleen yksi rock ’n’ rollin historian suurista vastaamattomista kysymyksistä. Tällaisten spekulaatioiden lisäksi Hollyn musiikkia soitetaan ja nautitaan edelleen,ja hänen läsnäoloaan kaivataan.

Kirjat

All Music Guide, toimittanut Michael Elewine, Vladimir Bogdanov, Chris Woodstra ja Stephen Thomas Erlewine, Miller Freeman Books, 1997.

Contemporary Musicians, Volume 1, Gale, 1989.

Goldrosen, John, the Buddy Holly Story, Quick Fox, 1979.

Laing, Dave, Buddy Holly, Collier Books, 1972.

Norman, Philip, Rave On: the Biography of Buddy Holly, Simon& Schuster, 1996. □