eittämättä elokuva huipentui heti Lumièren veljesten puhtaisiin tietokirjoihin ja Georges Mélièsin fantastisiin elokuviin. Jälkimmäinen, entinen näyttämöllinen illusionisti, antoi meille satoja maagisia teoksia, jotka ovat edelleen suuren osan nykypäivän genre-elokuvan ja erikoistehostespektaakkelin ilmiselviä esi-isiä.

hänen tunnetuin elokuvansa on vuonna 1902 valmistunut lyhyt matka kuuhun, joka sai innoituksensa Jules Vernen ja H. G.: n fiktioista. Wells ja kuvaa-kuten otsikko tekee täysin selväksi-kuulento. Sen kuva Raketista, joka rysähtää Kuun Miestä esittävän näyttelijän silmiin, on yksi elokuvien ikonisimmista.

tällaisena merkittävänä teoksena Matka kuuhun on ollut valtava vaikutus ja inspiraatio kaikenlaisiin huvituksiin ja käytäntöihin lähes 120 vuoden aikana, vaikka se ei olekaan elokuvantekijän ensimmäinen tutkimusretki Kuu-pohjaisiin tieteisfiktioihin tai edes edustanut Kuun ruumista antropomorfisesti.

tässä ovat huomattavimmat Elokuvat, Laulut ja historialliset efektit, jotka muodostavat matkan kuuhun perinnön:

elokuvapiratismi

vaikka Méliès oli tehnyt yhden (tai useamman) kaikkien aikojen kuuluisimmista ja ikonisimmista elokuvista, hän ei lopulta ollut taloudellisesti menestynyt elokuvantekijä. Vaikka hän jatkaisi elokuvien tuottamista vielä 20 vuotta, Matka kuuhun oli suuri menetys hänelle ja hänen yhtiölleen.

tuolloin elokuva oli hänen kunnianhimoisin ja siten Kallein. Se oli myös hänen suosituin, ja hän toivoi tienaavansa tonnin sen arvostuksella. Valitettavasti, vaikka se oli valtava hitti Amerikassa, Méliès ei juurikaan hyötynyt viennistä rehottavan elokuvapiratismin vuoksi.

nykyisestä piratismista poiketen 1900-luvun alussa teollis-ja tekijänoikeusvarkauksia tekivät lähinnä suuryritykset. Edison Manufacturing Company, Vitagraph, Biograph ja muut tekivät laittomasti kopioita matkasta Kuuhun

levitettäväksi Yhdysvalloissa kautta vuosien.

Méliès perusti nopeasti toimiston Yhdysvaltoihin pysäyttääkseen elokuviensa piratismin ja turvatakseen amerikkalaisten patentit, mutta monille hänen nimilleen oli liian myöhäistä. Thomas Edisonin uusien kiusaamistapojen ansiosta visionäärinen ranskalainen elokuvantekijä menetti jatkuvasti rahaa alalla, jota hän auttoi tienraivaajana.

uusintaversio

toinen tapa kiertää maksamassa Mélièsin elokuvasta — ja näin tehtiin usein myös silloin — oli tehdä omansa. Siinä missä Edison ja muut tekivät kopioita matkasta Kuuhun tuottamalla uusia negatiiveja ostamistaan vedoksista, espanjalainen ohjaaja Segundo de Chomón kopioi elokuvan helmaamalla lähes ammutun uusintaversion.

vuonna 1908 julkaistussa Excursion to the Moon — albumissa on sen verran eroja, ettei sitä voi erehtyä luulemaan alkuperäiseksi — varsinkin face in the Moon on merkittävä kylkiäinen, kuten myös se, miten rakettialus syöksyy sen suuhun eikä silmään-mutta se on sen verran samanlainen, että luvattomana uusintana sen loukkaamisesta on varmasti syytä tehdä syyte. Katso se alta.

Chomón ei ole mikään hack. Tämä käytäntö oli vasta 1900-luvun alun versio siitä, että kaikki tekivät Star Wars-ripoffeja 80-luvun alussa. Pathé halusi jotain lähes identtistä ja sai espanjalaisen Mélièsin tekemään sen. Ihan kuin Douglas Trumbull, Stanley Donen tai Mike Hodges tekisivät Tähtien sota-wannabeja. Se kaikki tapahtui.

musiikkivideo

80-ja 90-luvuilla musiikkivideot olivat täydellinen silta elokuvakoulun ja elokuvauran välillä, ei vain kokemuksen vaan myös

elokuvahistorian tuntemuksen esittelemiseksi. Sillä Jonathan Dayton ja Valerie Faris, vaikka he olivat olleet pois koulusta monta vuotta, edustavat tätä muutosta erittäin hyvin heidän 1996 video Smashing Pumpkins ”” Tonight, Tonight.”

alun perin pari oli halunnut osoittaa kunnioitusta Busby Berkeleyn musikaalinumeroille otteellaan kappaleesta, mutta se oli juuri tehty toisella videolla. Niinpä Dayton ja Faris päättivät Mellon Collien ja The Infinite Sadness-albumin kansikuvassa olevan taiteen innoittamana osoittaa kunnioitusta Mélièsille, jonka pääpiirteissään uusintaversio kappaleesta A Trip to the Moon.

video oli valtava hitti, voittaa monia palkintoja MTV ja ansaita Grammy-ehdokkuuden, ja kautta sen raskas airplay esitteli tonnia katsojia kuten kuvakieli kuten ikoninen face in the moon, faces in stars, pomppiva ulkomaalaisten, ja bullet — like rocketship (vaikka ihmiset-kyllä, ne ovat Paavo SquarePants tähdet Tom Kenny ja Jill Talley) saapuvat space zeppelin.

video päättyy taidokkaampaan vedenalaiseen jaksoon kuin matkassa kuuhun, joka kuitenkin selvästi inspiroi enemmän Mélièsin ”The Mermaidia” ja ”Under The Mertsiä”. Yllättäen Daytonin ja Farisin tultua parhaiten tunnetuiksi ”Tonight, Tonight”-videosta, elokuvantekijäkaksikko ei lähtenyt tekemään scifi – /fantasiaelokuvia, vaan pikemminkin draamoja, kuten Little Miss Sunshine.

uusintana

samassa kuussa kuin ”Tonight, Tonight” – videon ensiesitys nähtiin HBO: n minisarjan ”Maasta Kuuhun” viimeinen osa, joka kronikoi Apollo-ohjelman historiaa. Ohjelman 12.osa, jonka nimi on ”Le Voyage Dans La Lune” (elokuvan ranskankielinen nimi), käsittelee viimeistä matkaa Kuuhun (Apollo 17) sekä matkan tekemistä Kuuhun.

Tom Hanks, joka on yksi sarjan tuottajista ja juontaja, esiintyy Jonathan Mostow-helmedin jaksossa, jossa hän esittää Mélièsin (Tchéky Karyo) kuvitteellista avustajaa kuuluisan scifi-lyhytelokuvan tekemisen aikana. From Earth to the Moon luo tunnollisesti lavasteet ja puvustukset saumattomaksi leikatuksi aidon jutun ja uusintanäytöksen välillä niin hyvin, että sen hassutteleva sävy on anteeksiannettu.

huolimatta vuorovaikutuksesta täällä ja siitä uskomuksesta, että NASAn alkuperäiset tiedemiehet olivat todennäköisesti scifi-kirjallisuuden, television ja elokuvan inspiroimia, ei ole suoraa yhteyttä Kuu-matkan ja amerikkalaisten astronauttien 60-ja 70-luvuilla tekemien varsinaisten Kuu-matkojen välillä. jopa tunnettu Nasalle 80-luvulla lähetetty kirje, jossa kysyttiin, oliko heidän ”splashdown” – paluumatkansa Mélièsin inspiroima, ammuttiin alas.

Parodiat

kun raketti silmässä on yhtä ikoninen hetki kuin matka Kuuhun, saa väkisinkin kunnianosoituksen ja parodioi wazoota. Otosta onkin vuosien varrella työstetty uudelleen taiteessa ja muistettavimmin sarjakuvissa. Vuodelta 1999 peräisin olevassa Futuramassa on toisessa jaksossa hauska pila, jossa Bender työntää olutpullon Kuunaamaisen maskotin silmään.

muutamaa vuotta myöhemmin Simpsonit parodioivat samaa kohtausta väkivaltaisen tikun muodossa & Scratchy short 13.tuotantokauden jaksossa ”Blame It on Lisa.”Hiiri ja kissa pelaavat golfia, ja tikku mailaa Takun pään irti, koputtaen sen aina antropomorfisoituneeseen Kuun silmään, a la A Trip to the Moon. ”Tuota minä kutsun Kuukuvaukseksi”, mies kuussa sanoo.

kahdeksan vuotta myöhemmin show teki sen taas. 21. tuotantokauden jaksossa ”Moe Letter Blues”nähdään mustavalkoinen tikku & Scratchy

toon, jossa on mukana enemmän Mélièsin elokuvaa. Tikku näyttelee ohjaajaa, joka tekee scifi-elokuvan, joka muistuttaa hyvin paljon matkaa Kuuhun. Kun Scratchy sotkee lavasteet, tikku leikkaa hänen päänsä irti, paisuttaa sen suuremmaksi ja ampuu rakettialuksen hänen silmäänsä. Lopussa.

the New Score

Jos kuuntelisit Airin täydellistä debyyttialbumia Moon Safari jo 90-luvulla ja ajattelisit, että ”hei, näiden jätkien pitäisi tehdä scifi-elokuvia”, olisit ollut 20 vuotta edellä käyrää. Ensin piti mennä tekemään draama viidestä teini-ikäisestä siskosta ensin (kuitenkin näyttävästi), ja sitten 12 vuotta myöhemmin heidän tehtävänään oli luoda uusi scifi-lyhytelokuva 109 vuotta vanhasta.

kun vuonna 1993 löydettiin harvinainen käsinvärinen kuva matkasta Kuuhun, suunnitelmat restauroinnista tehtiin lopulta Lobster Filmsin, Groupama Gan Foundation for Cinema Heritagen ja Technicolor Foundation for Cinema Heritagen yhteistyöllä. He värväsivät Airin säveltämään uutta musiikkia vuonna 2011 julkaistuun rekonstruoituun klassikkoon.

kuten yllä näkyy ja kuuluu, se on täydellinen ottelu. Se ei ole yhtä sattumanvaraista kuin jotkin vanhojen mykkäelokuvien Sähköiset partituurit, ranskalaisduon lisätessä äänitehosteita ja tarjotessa tarpeeksi muutoksia musiikkiin sopiakseen eri ympäristöihin. Partituuri tekee matkan Kuuhun uudelleen Tapa Airin kerroksellinen äänimaailma antaa sävy elokuva, joka ei ollut siellä ennen.

ja jos 15 minuutin partituuri ei riittänyt, AIr julkaisi keikan pohjalta kokonaan uuden albumin (nimeltään Le Voyage Dans la Lune), joka on kaksi kertaa niin pitkä kuin pääkokoonpano ja soi kuin laajennettu ääniraita lyhyeen.