lapsuuteni kopio vuoden 1971 Willy Wonka and The Chocolate Factorysta, teipattuna TV: stä täydellisinä mainoksina Brashs ja Tony Barber-vuosisadan Era Sale, soitettiin rakkaudellisesti niin monta kertaa, että käsin kirjoitettu etiketti oli kulunut pois.

tiesin jokaisen sanan jokaiseen kappaleeseen, jopa ankean, tahtia tappavan ’Cheer Up Charlie’-mutta joka kerta hyppäsin pikakelausnappia kohti heti, kun he lähestyivät tuota kirottua tunnelia, liian traumatisoituneena tuhatjalkaisista, jotka ryömivät ihmisen kasvojen yli katselemaan sitä toisen kerran. Katsellessani Veneratsastusjaksoa nyt, saan edelleen tiukkaa rinnassa ja hengitykseni saa pinnallinen, mutta että houreinen kaksi minuuttia kauhua pakkaa enemmän paniikkia kuin useimmat itsenäiset kauhuelokuvat, ja uskon, että enemmän lastenelokuvia kaipaisi ripaus pimeys kuin että.

en ole varma kenen idea oli laittaa Luis Buñuelin elokuva keskelle oikukasta lastenelokuvaa paikallisesta eksentrikosta ja hänen maahantuodusta orjatyövoimastaan, mutta onnittelut heille rohkeasta valinnasta ja siitä kiinni pitämisestä kai.

siitä hetkestä, kun Jouset tippuvat puhtaan mielikuvituksen railakkaasta unelmasta matalaksi, uhkaavaksi hörhöksi ja veneessä olevat aikuiset alkavat sekoilla, veneajelu lataa jännitystä toisensa perään, kunnes olet valmis pureskelemaan Oman leukasi irti. Valot rakentuvat hämmentävistä strobeista, jotka saavat sinut tuntemaan, että vene keinuu tunnelin läpi mahdottomilla nopeuksilla, antaen tilaa punaisille ja sairaalloisille vihreille, sitten juuri kun olet saamassa laakerisi uudelleen, ylös ponnahtaa joitakin ärsyttäviä kuvamateriaalia ötököistä ja liskoista, täysin irrallaan asiayhteydestä ja heijastetaan massiivisessa mittakaavassa tunnelin seinille, lähikuvassa sokeasta ihmissilmästä, joka estää asioita menemästä liian kotoisaksi.

what scared me at age 8:
-quicksand
-spiders
-the boat scene from willy wonka

what scares me now:
-taxes
-dying alone
-the boat scene from willy wonka

— Cat Wininger (@CatWininger) November 9, 2017

And not only did they put this distressing and occasionally gruesome sequence in (I had legified out the memory of the flash of a chicken being mestattu), he toimittivat sen juuri oikeaan kohtaan tarjotakseen painajaislannoitetta vuosikausiksi.

siihen asti Gene Wilderin Willy Wonka oli ollut hieman outo, mutta pohjimmiltaan vaaraton. Hän oli yllätyskäänteestään porteilla eteenpäin Rullaavaan ja sopivasti mainittuun kuulovammaansa asti omituinen, mutta hurmaava. Vain hetkeä aiemmin, hän oli swanning läpi Technicolor kentät ja chomping syötäviä leinikkejä, mutta tässä hän on villi silmät ja maaninen, laulaen kryptinen laulu soutamisesta värilliset valot kieppuvat hänen kasvonsa, kunnes hän purskahtaa pelottava, sanaton ulvonta-rehellisesti, se on hetki minun pitäisi muistaa ottaa esiin minun terapeutti seuraavan kerran kun puhumme.

sitten juuri kun jännityshuiput ja niskan jänteet huutavat helpotuksesta, Wonka keskeyttää ajelun yhtä äkillisesti kuin se alkoi, eikä kukaan enää mainitse Veneajelua. Ei lahjuksia, ei vapautusta, vain Keksimishuoneeseen, niin paljon aikaa ja niin vähän tekemistä.

veneajelun karmiva aistien ylikuormituksen purkaus lisää oudosti puuttuvaa vaaran tunnetta elokuvasta, jossa lapset pudotetaan uuneihin ja ammutaan kuin luoti aseesta kohti Kinuskihuonetta.

lapsena en vain tajunnut, että lapset olivat vähällä kuolla suklaatehtaan kiertueella, mutta venematka teki uhan selväksi — tämä paikka on pelottava, eivätkä normaalin elämän säännöt suojele.

useimmat lasten mediat välttelevät tuota pimeyttä ja antavat mieluummin pienen merenneidon kaltaisille hahmoille onnellisen lopun kuin hiipuvat lopputeksteihin löysässä merivaahtokasassa, johon Ariel päätyi kuten alkuperäisessä. Charlie ja suklaatehdas-kirjan kirjoittanut Roald Dahl leikitteli lähes kaikessa tuotannossaan synkemmillä hetkillä noitien karmeista (ja rehellisesti sanottuna antisemitistisistä) todellisista muodoista Matildan hirviömäiseen Ms Trunchbulliin.

hänen karkeat, hölmöt satunsa Kuvottavissa Riimeissä eivät varmaan ole vanhentuneet superhyvin, mutta minä ihailin niitä lapsena, ja Veneajelu antaa Willy Wonkalle ja Suklaatehtaalle sen saman adrenaliinipitoisen särmän, jossa riski on todellinen ja Wonka itse vain hetken päässä hulluudesta.

Willy Wonka venekohtaus. Vieläkin pelottaa. pic.twitter.com/1DqI2hdUaZ

— Suzanne (@kjaneway8) October 19, 2019

se antaa myös I said GOOD DAY Beatille myöhemmin elokuvassa todellisen painon — maailmassa, jossa eksentrisellä kapitalistilla on painajaisputki vain odottamassa tehtaallaan, onko niin vaikea uskoa, että hän kieltäisi lapselta palkintonsa absurdin muotoseikan takia? Vasta sen jälkeen, kun lapsi on välttänyt ansat, kuten teollisuusfanin pilkottavaksi tulemisen, mustikaksi muuttamisen tai radioaalloilla lähetettävän tv-lähetyksen, kuten parhaaseen katseluaikaan sijoittuvan komediasarjan. Jos tämä on Wonkan uuden tehtaanomistajan palkkausprosessi, en haluaisi nähdä hänen perustamiaan kuolemanloukkuja työntekijän neljännesvuosikatsausta varten: ”tunnuslukusi luisuvat jo kolmannen kerran peräkkäin, rakas poika — sinun täytyy taltuttaa ja tappaa tämän järven pohjassa asuva Kaakaohai, tai joudut työttömäksi!”

veneretken surrealistinen Kauhu saattoi olla traumaattista minulle ja sukupolvien lapsille, mutta huolimatta (tai ehkä siksi) Kid Me: n läpi syöksyneestä täydellisestä paniikista joka kerta, kun Gene alkoi mutista ”there’ s no Earth way of knowing…”, koko kohtaus on syöpynyt muistiini, ja nyt se on yksi suosikkihetkistäni elokuvassa. En sano, että Frozen 3: ssa pitäisi olla jakso, jossa Kristoff ja Olaf laitetaan kuutio-tyylisen scifi-labyrintin läpi, mutta olen valmis kirjoittamaan sen käsikirjoituksen, jos Disney on kiinnostunut — Elsaa kylmyys ei häiritse, mutta ehkä pieni vaara saisi hänen sydämensä sykkimään nopeammin.

hölmöstä pseudososiologiseen, Ginger Valentinen kirjoitus ja podcastit käsittelevät sukupuolta, politiikkaa ja sitä, miksi Taylor Swift ei osaa sanoa sanaa ”off”. Kuuntele heidän ohjelmaansa, Key Change tai seuraa Gingeriä Twitterissä.