Daft Punk, francia zenei duó, aktív az 1990-es években és a 21. század elején, akinek sonic adventurousness and flair for presentation hajtott őket az élen az elektronikus tánczene a pop mainstream. A két tag Thomas Bangalter (b. január 3, 1975, Suresnes, Franciaország) és Guy-Manuel de Homem-Christo (b. február 8, 1974, Neuilly-sur-Seine).

Bangalter és Homem-Christo a párizsi középiskolában találkoztak. A két röviden játszott a rock band nevű Drágám, de 1993-ban a találkozás elektronikus tánczene (például ház, techno), éjszakai klubokban, földalatti sikere inspirálta őket arra, hogy a shift műfajok. Úgy hívják magukat, hogy Daft Punk—miután egy Brit zenekritikus felmentését, egy Édes dalt, mint a “bolond punky thrash”—a pár tapasztalt az első, világszerte sikert aratott a “Da Funk” (1995), egy groove-alapú hangszeres, hogy integrált elemek funk, meg egy változata szerint a house zene ismert, mint a sav ház. Debütáló albumuk, a házi feladat (1997) további elismerést nyert a tánczenei színtéren belül, és a “Around the World”felhajtóerejű kislemez—amely hurkolt, elektronikusan feldolgozott vokált tartalmazott—segített bevezetni a cselekményt a szélesebb közönség számára.

a Daft Punk következő albuma, a Discovery (2001), A Bangalter és a Homem-Christo szélesebb körű és dalorientált megközelítést alkalmazott. Az 1970-es és 80-as évek diszkó, rhythm-and-blues és glam rock hangjainak színpompás mélange-je, a Discovery mind a táncparketten, mind azon kívül sikeres volt. Kiemelései közé tartozott a giccses “digitális szerelem”, amely egy George Duke dal mintája köré épült, valamint az eufórikus “még egyszer”, amely több országban top-10 slágerré vált. Az album népszerűsítése közben Bangalter és Homem-Christo is bemutatkozott, deadpan stílusban, robotként; az előadás részeként elegáns jelmezeket vetítettek, amelyek arcukat fémes sisakok alá rejtették. Ezt követően a kettő ritkán jelent meg a nyilvánosság előtt zavartalanul, robotszemélyeik pedig szerves részévé váltak a Daft Punk vizuális esztétikájának és általános mitológiájának.

A Daft Punk végül 2005-ben tért vissza az emberhez, de minimális és gyakran koptató hangzása hűvösen fogadta. Egy évvel később, azonban, a Daft Punk közel egy évtized alatt először turnézott, és egy dinamikus színpadi show-val kápráztatta el a közönséget, amely egy óriási világító piramisra összpontosított, amelyen belül a duó fellépett. Hírnevük tovább emelkedett, amikor Kanye West rapper “Stronger” című kislemeze, amely a Discovery egyik dalát mintavételezte, 2007-ben slágerré vált. Ezen kívül egy Daft Punk koncert felvétele Párizsban, ugyanabban az évben, mint az Alive 2007, elnyerte az első Grammy-díjat (2009). Ahogy az elektronikus tánczene népszerűsége nőtt a 21. század első évtizedében, a Daft Punk befolyása nyilvánvalóvá vált, különösen, mivel a műfaj más művészei, mint például a Skrillex és a Deadmau5, hasonlóan látványos élő show-kkal találtak sikert.

a Tron: Legacy (2010) című sci-fi film zeneszámának összeállítása után Bangalter and Homem-Christo kiadta a Random Access Memories (2013) című filmet. A Daft Punk korábbi felvételeivel ellentétben az album több tucat élő zenész közreműködésével készült, és alig alkalmazott elektronikus ütéseket vagy mintákat. Az eredmény egy korábbi zenei korszak fényűző, ambitiously crafted felvételei—olyan albumok, mint a Fleetwood Mac ‘ s Rumours (1977) és Michael Jackson Thriller (1982)—, és különösen a love letter to disco. Segíti a pop sláger, a “Szerencsés”, ami kiemelt ének által Pharrell Williams ritmus gitár Nile Rodgers (a befolyásos disco csoport Elegáns), az album több millió példányban értékesített világszerte. Az Egyesült Államokban, ahol a Daft Punk korábbi kiadásainak értékesítése nem volt olyan erős, mint másutt, a Random Access Memories áttörésnek számított, 2014-ben a Daft Punk öt Grammy-díjat nyert, köztük az év albuma díjat.

a Daft Punk később különböző zenészek, köztük Williams és Jay-Z dalain dolgozott együtt.2021-ben a duó felbomlott. A Daft Punk Unchained (2015) dokumentumfilm.