még mindig emlékszem, amikor először hallottam Peter Gabriel dalát, ” Solsbury Hill.”Valami ebben a dalban—a dalszövegek, a dallam, a szokatlan 7/4 idő aláírás—hidegrázást adott nekem. Még most is, évekkel később, még mindig sírhatok.

kinek nincs hasonló története egy olyan dalról, amely megérintett minket? Akár koncerten vesz részt, hallgatja a rádiót, vagy énekel a zuhany alatt, van valami a zenében, amely érzelmekkel tölthet meg minket, az örömtől a szomorúságig.

A zene olyan módon hat ránk, ahogyan más hangok nem, és a tudósok már évek óta azon gondolkodnak, miért. Most végre kezdik megtalálni a választ. Az fMRI technológia segítségével felfedezik, hogy a zene miért képes ilyen erős érzéseket kelteni, és miért köt össze minket olyan szorosan más emberekkel.

“a zene befolyásolja az agy mély érzelmi központjait” – mondja Valorie Salimpoor, a McGill Egyetem idegtudósa, aki az agyat zenével tanulmányozza. “Egyetlen hangszín önmagában nem igazán kellemes; de ha ezeket a hangokat az idő múlásával valamilyen elrendezésben szervezik, meglepően erős.”

hogyan teszi a zene boldoggá az agyat

mennyire erős? Egyik tanulmányában kollégáival egy fMRI-géphez kapcsolták a résztvevőket, és rögzítették agyi aktivitásukat, miközben kedvenc zeneszámukat hallgatták. A hallgatók által azonosított dalok csúcs érzelmi pillanataiban a dopamin felszabadult a nucleus accumbens-ben, amely szerkezet mélyen az emberi agy régebbi részében található.

“Ez nagy dolog, mert a dopamin biológiai jutalmakkal szabadul fel, mint például az evés és a szex” – mondja Salimpoor. “Olyan gyógyszerekkel is kiadták, amelyek nagyon erősek és addiktívak, mint a kokain vagy az amfetaminok.”

az agynak van egy másik része, amely a dopamint szivárogja, különösen közvetlenül a dal csúcs érzelmi pillanatai előtt: a caudate mag, amely részt vesz az öröm előrejelzésében. Valószínűleg az előzetes öröm a dal megismeréséből származik—van egy emléke annak a dalnak, amelyet a múltban élvezett az agyába ágyazva, és előre látja a közelgő csúcspontokat. Ez a párosítás a várakozás és az öröm egy erős kombináció, az egyik, hogy azt sugallja, mi biológiailag vezérelt zenét hallgatni szeretjük.

de mi történik az agyunkban, amikor kedvelünk valamit,amit még nem hallottunk? Hogy megtudja, Salimpoor ismét akasztott fel embereket fMRI gépek. De ezúttal ismeretlen dalokat hallgattak a résztvevők, és adott nekik egy kis pénzt, arra utasítva őket, hogy költsék el bármilyen zenére, amit szerettek.

a résztvevők agyi vizsgálatának elemzésekor megállapította, hogy amikor elég új dalt élveztek ahhoz, hogy megvásárolják, a dopamin ismét megjelent a nucleus accumbens-ben. De azt is megállapította, fokozott kölcsönhatás a nucleus accumbens és magasabb, agykérgi struktúrák részt minta felismerés, zenei memória, érzelmi feldolgozás.

Ez a megállapítás azt sugallta neki, hogy amikor az emberek ismeretlen zenét hallgatnak, agyuk a hangokat memória áramkörökön keresztül dolgozza fel, felismerhető mintákat keresve, hogy segítsen nekik előrejelzést készíteni arról, hogy hol tart a dal. Ha a zene túl idegen hangzású, akkor nehéz lesz előre látni a dal szerkezetét, és az embereknek nem fog tetszeni—vagyis nincs dopamin sláger. De, ha a zene néhány felismerhető funkciók – talán egy ismerős beat vagy dallamos szerkezet-az emberek nagyobb valószínűséggel lesz képes előre a dal érzelmi csúcsok, és élvezze azt több. A dopamin sláger abból származik, hogy előrejelzéseiket megerősítették—vagy kissé megsértették, érdekes módon.
“Olyan, mint egy hullámvasút” – mondja, “ahol tudod, mi fog történni, de még mindig kellemesen meglepődhetsz és élvezheted.”

Salimpoor úgy véli, ez a kombináció a várakozás, intenzív érzelmi engedje el lehet magyarázni, hogy az emberek miért szeretik a zenét, annyira, hogy még ilyen változatos ízlése a zene—egy zenei ízlése függ a különböző zenei hangok minták hallottam, majd tárolja az agy során egy életen át. Ezért népszerűek a popdalok-dallamstruktúrájuk és ritmusuk meglehetősen kiszámítható, még akkor is, ha a dal ismeretlen—, és hogy a jazz, bonyolult dallamaival és ritmusaival miért inkább szerzett íz. Másrészt, az emberek hajlamosak fáradni a popzene könnyebben, mint ők a jazz, ugyanezen okból-válhat túl kiszámítható.

megállapításai azt is megmagyarázzák, hogy az emberek miért hallják újra és újra ugyanazt a dalt, és még mindig élvezik. Az érzelmi hit le egy ismerős zenedarab lehet olyan intenzív, sőt, hogy könnyen újra ösztönözte még évekkel később.

“Ha megkérném, hogy mondjon el nekem egy emléket a középiskolából, akkor képes lenne elmondani nekem egy emléket” – mondja Salimpoor. “De ha hallgatsz egy zenét a középiskolából, akkor valóban éreznéd az érzelmeket.”

hogyan szinkronizálja a zene az agyat

Ed Large, a Connecticuti Egyetem zenepszichológusa egyetért azzal, hogy a zene erőteljes érzelmeket bocsát ki. Tanulmányai azt vizsgálják, hogy a zene dinamikájának változásai—a ritmus lelassulása vagy felgyorsítása, vagy például egy darabon belül lágyabb és hangosabb hangok—hogyan rezonálnak az agyban, ami befolyásolja az ember élvezetét és érzelmi reakcióját.

egy tanulmányban nagy és kollégái a Chopin darab két variációjának egyikét hallgatták meg: az első verzióban a darabot úgy játszották, ahogy általában van, dinamikus variációkkal, míg a második verzióban a darabot mechanikusan játszották, ezen variációk nélkül. Amikor a résztvevők meghallgatták a két verziót, miközben egy fMRI géphez csatlakoztak, örömközpontjaik az egyik dal verziójának dinamikus pillanataiban világítottak, de a második verzióban nem gyulladtak fel. Olyan volt, mintha a dal elvesztette volna érzelmi rezonanciáját, amikor elvesztette dinamikáját, annak ellenére, hogy a “dallam” ugyanaz volt.

“valójában, amikor a kísérlet vége után kikérdeztük a hallgatókat, nem is ismerték fel, hogy ugyanazt a zenét játsszuk” – mondja Nagy.

a dinamikusabb változat lejátszásakor a Large a hallgató tükörneuronjaiban is megfigyelt aktivitást – a neuronok részt vettek abban a képességünkben, hogy belsőleg megtapasztaljuk azt, amit külsőleg megfigyelünk. A neuronok lassabban, lassabb tempókkal, gyorsabb tempókkal tüzeltek, ami arra utal, hogy a tükör neuronok fontos szerepet játszhatnak a zenei dinamika feldolgozásában és a zene megtapasztalásának befolyásolásában.

“a zenei ritmusok közvetlenül befolyásolhatják az agyi ritmusokat, az agyi ritmusok pedig felelősek azért, hogy hogyan érzi magát egy adott pillanatban” – mondja Nagy.

ezért, amikor az emberek összejönnek és ugyanazt a zenét hallják—például egy koncertteremben -, az agyuk ritmikus módon szinkronizálódik, közös érzelmi élményt okozva-mondja. A zene ugyanúgy működik, mint a nyelv-a hang és a dinamikus variációk kombinációjával bizonyos megértést ad a hallgatónak.

“ha előadó vagyok, és hallgatózol, és amit játszom, az tényleg megmozgat, alapvetően szinkronizáltam az agyi ritmusodat az enyémmel” – mondja Nagy. “Így kommunikálok veled.”

különböző megjegyzések a különböző emberek számára

a zenével kapcsolatos egyéb kutatások alátámasztják a Large elméleteit. Egy tanulmányban az idegtudósok különböző zenei stílusokat mutattak be az embereknek, és megfigyelték az agyi aktivitást. Azt találták, hogy a zenei hatások sok központok az agy egyszerre; de némileg meglepő, hogy minden zenei stílus a saját minta, a uptempo dalok létrehozása egy olyan minta, lassabb dalok létrehozása egy másik, lírai dalok létrehozása egy másik, stb. Még ha az emberek nem is szerették a dalokat, vagy nem rendelkeztek sok zenei szakértelemmel, az agyuk még mindig meglepően hasonlított az emberek agyához.

de ha az agyunk szinkronizálódik, amikor ugyanazokat az alapvető dinamikus különbségeket halljuk a zenében, miért nem mindannyian ugyanazzal az örömmel válaszolunk?

nagy, mint a Salimpoor, azt mondja, hogy ez a preferencia-különbség annak köszönhető, hogy neuronjaink össze vannak kötve, ami viszont a zenehallgatás vagy a zenehallgatás személyes történetén alapul. A ritmus a kiszámíthatóságról szól-mondja -, és a zenére vonatkozó jóslataink már elég korán kezdenek kialakulni. Rámutat Erin Hannon munkájára a nevadai Egyetemen, aki megállapította, hogy a 8 hónapos korú csecsemők már a saját kulturális környezetükből hangolják be a zene ritmusait.

• bővebben a zenéről & A Művészetek

  Jill Suttie feltárja, hogyan erősíti a zene a társadalmi kötelékeket.

  történelmünk során az emberek kénytelenek voltak művészetet készíteni. Ellen Dissanayake magyarázza, miért.

  fedezze fel, hogy a zene együttes lejátszása segíthet a gyerekeknek az empátia kialakításában.

  fedezze fel, hogy a művészetek hogyan fokozzák az oktatási eredményeket.

tehát míg a magban lévő aktivitás érzelmi örömöt jelezhet, ez nem magyarázza meg, mondja Nagy. A tanulás igen. Ezért zenészek—akik általában ki volt téve bonyolultabb zenei minták idővel—általában több, változatos zenei ízlését, élvezze a több avantgárd zenei hagyományok, mint a nem-zenészek. A társadalmi kontextus is fontos-teszi hozzá -, és hatással lehet az érzelmi reakciókra.

“a szeretet annyira szubjektív” – mondja. “Lehet, hogy a zene nem különbözik tőled, mint valaki mástól, de megtanulod társítani valamit, amit szeretsz, és örömmel válaszolsz.”

talán ez magyarázza, miért szeretem annyira a “Solsbury Hill” – t. Nem csak a szokatlan ritmus intrika nekem-mint zenész, még mindig megvan a késztetés, hogy számolja ki időről időre—, de emlékeztet arra, hogy hol voltam, amikor először hallottam a dalt: ül mellette egy aranyos srác volt odavan az egyetemen. Nem kétséges, hogy a várakozó örömközpontjaim több okból is kirúgtak.

és, szerencsére, most, hogy az örömutak mélyen beágyazódtak az agyamba, a dal továbbra is adhatja ezt az édes érzelmi felszabadulást.