Bevezetés

Az ókori Görögországban a nők nagy érdeklődést mutatnak az ókori Görögország tudósai és diákjai iránt. Nemcsak státuszuk és szabadságjogaik változtak drasztikusan az idők során, hanem a művészetben és az irodalomban is. A legtöbb ilyen képviseletet, azonban a férfiak által alkotott, olyan sokat, hogy mit tudunk arról, hogy a nők mindennapi életét, beleértve a gyapjú-működik, mosás, kapcsolatok, valamint az erények, szűrt át az előítéletek, elvárásainak. Akkor kihívást jelenthet a tényeknek a fikciótól való elválasztása, amikor megpróbálják megérteni az ókori görög nők életét, akiknek kevés hangja volt. Bár a nemek változó és gyakran egymásnak ellentmondó ábrázolása összezavarhatja a nők társadalmi szerepének megértését, a nők ábrázolása a művészetben legalább válaszolhat néhány kérdésünkre a nők fizikai megjelenéséről, különösen a ruházatukról, a görög történelem során.

A régészeti maradványok, beleértve az istennők és a halandó nők szobrokban, vázafestményekben és figurákban való ábrázolását, kulcsfontosságú bizonyítékot szolgáltatnak a ruházat, ékszerek és egyéb kozmetikai díszítmények fontosságáról az ókori Görögországban. A ruházat például a kultúra terméke, ezért egyedülálló abban az időszakban, amikor vágták. Az ilyen időrendi szempontból jelentős részletek ábrázolása, mint például a ruházati stílusok, akkor az anyagi kultúra fontos utat jelent a kulturális változás tanulmányozásához (1).

annak érdekében, hogy megértsük a női ruha változásait az archaikus időszakban Görögországban (I.E. 8. század – I. e. 480), először meg kell vizsgálnunk az ezt az időszakot közvetlenül megelőző trendeket. A minószi Kréta és a mükénéi görögországi bronzkori kultúrákban például “a nők olyan alacsonyan vágott rövid ujjú kabátot viseltek, hogy a melleket szabadon hagyják, a bokáig érő szoknyát pedig fodrokkal díszítették” (2). Ezt a stílust nem képviseli a művészet a görög gyűjteményben a Colorado Egyetemen a Boulder Art Museum-ban, de látható a Knossos (Kréta) minoai kígyó istennő fajansz szobrocskájában. Nem tudjuk, milyen gyakori volt ez a ruha stílusa, de ez a testreszabott jelmez egyedülálló a görögországi bronzkori civilizációkban, és könnyen megkülönböztethető a művészetben képviselt nők által viselt ruhától a későbbi fejlődési időszakoktól.

A görögországi archaikus korszak művészete drámai átalakulást mutat a női ruházatban, amint azt az I.E. 6. század közepén a CU Művészeti Múzeum gyűjteményében található Terrakotta figura mutatja (az itt látható képen). A késő bronzkor után a női ruházat elvesztette felszereltségét, felfedve megjelenését, és egyszerű, “téglalap alakú ruhadarabok formájában került az alakra, amelyeket csapokkal vagy brossokkal tartottak a helyén” (3). Ebben az időszakban számtalan variáció volt a női ruházatban a regionális népszerűségtől és a nagyszabású trendektől függően. A három fő ruházati cikk azonban a peplos, a chiton és a különféle módon kombinált és újrakombinált himation volt. Ezek a ruhadarabok gyakran színesek és mintásak voltak, ami hozzájárult a nők különféle fellebbezéseihez.

ezt az esszét a görög műtárgyak gyűjteményének kísérésére írták a CU Művészeti Múzeumban.

Peplos

a Peplos, más néven a dór chiton (4), a legkorábbi ismert tétel archaikus görög női ruházat. Először a művészetben jelenik meg a mükénéi kultúra összeomlása után, valamint a Vaskorra való áttérés során. Az ujjatlan peplos téglalap alakú szövetből készült, általában nehezebb, gyapjúszövetből, amelyet először a törzs körül, majd a karok alatt hajtogattak. A tetejét lehajtották, hogy túlcsorduljon vagy “apotygma” legyen.”Mivel a test a peplos két oldala között helyezkedik el, a ruhát ezután mindkét vállra rögzítették, fibulae nevű összekulcsolt brossokkal, amelyeknek sok különböző formája volt. További Brossok rögzíthetik a ruhát a kar mentén, hogy ujjakat hozzanak létre.

a peplóknak többféle típusa és elrendezése volt, beleértve a nyitott peplókat is, amelyek nyitva maradtak, hogy az egyik oldalon megjelenítsék a lábat, valamint a zárt peplókat, amelyeket mindkét szélére varrtak, hogy elrejtsék a test oldalát (5). Egy zárt peplos látható a caryatid szobrok az Erechtheion az Akropolisz Athén, kelt a későbbi 5. században ie (6). Peploi gyakran élénk színű, mintás. A Peplos Kore (i. e. 530 körül) rekonstrukciói például azt mutatják, hogy egy peplos-t viselő nő vörös, zöld és blues színű.

Chiton

a chiton, más néven Ionos chiton (7), általában a peplos (8) későbbi módosításaként értendő. I. E.6. század közepére az ionos chiton a görög és a keleti hatások jelentős kombinációja, és a görög történelemben a Orientalizáló időszak befolyásának újabb példája (9), amely a Közel-Kelet és Görögország közötti fokozott interakció eredménye volt az archaikus időszakban. A dór peploszról az ionos chitonra való áttérés és az, ami motiválta, a spekuláció forrása volt az I.E. 5. században Herodotus történész (Histories 5.87.3) számára.

mint a peplos, a chiton egyetlen, a testen hajtogatott anyaglapból készült. A ruhadarab teljesen varrható a karok tetején, csak egy kis lyukat hagyva a fejnek vagy a nyaknak (10). Alternatív megoldásként a chiton ujjatlan maradhat, valamint a peplókhoz hasonlóan a vállak fölött is rögzíthető. A nehéz gyapjú peplókkal ellentétben azonban a chiton könnyebb anyagból, például vászonból vagy selyemből készült, és a tetején nem volt megkülönböztető túlcsordulási elem.

a chiton az I.E. 5. században ismét elvesztette a peplos kedvét. ezt részben a perzsa háborúknak tulajdonították az I. E. 5. század elején. ez a perzsák által Görögország inváziója új idegenkedést váltott ki a keletinek tekintett dolgok iránt (11). Az I. E. 5. a peplos azonban abban különbözött korábbi változatától,hogy kevésbé jelentős gyapjúszövetből készült, egyik oldalán pedig hosszú bukás volt (12). A későbbi peploszon, az Athénai Peploszon egy különleges variációt ábrázolnak az istennő szobrai, amelyek tetején hosszabb túlcsordulás van, alatta pedig egy extra hajtás vagy tasak ruhával (13). Ezt a tendenciát, ahogy az várható volt, később elvetették, ismét a chiton javára.

Népszava

a görögországi archaikus időszakban talált három fő ruházati kategória közül az utolsó. Ez a legjobban le, mint egy köpeny vagy köpeny, és általában kopott a tetején egy chiton vagy peplos, nem helyettük. Sok különböző típusú himatia létezik, de mindegyiket mindkét vállon viselik, vagy “keresztirányú himációként” ábrázolják, csak az egyiken, átlósan átlósan a törzsön (14). Himatia túlélte a ruházati stílusok változásait az archaikus időszakban, de gyakrabban viselték az ionos chitonokat a keresztirányú himációs stílusban (15).

lábjegyzetek

1. A meztelenség vagy a ruha hiánya is sokat mondhat egy alakról. Például a meztelen formák gyakran erotika tárgyai, és a szelektív expozíció, mint például a mellek vagy a fenék, megtalálható a fuvola lányokat és Táncoló lányokat ábrázoló műalkotásokban. A nők szexualitásának a görög társadalomhoz, művészethez és szöveghez való viszonyáról szóló érdekes beszélgetéshez lásd Nancy Sorkin Rabinowitzot és Lisa Auangert a nők körében: a Homoszexuálistól az ókori világ Homoerotikusáig (Austin, TX: University of Texas Press, 2002).
2. R. A. Higgins, Greek Terracottas (London: Butler and Tanner Ltd.,1967): 1II.
3. Higgins, Greek Terracottas: 1II. Egy alaposabb magyarázatot a különböző formáinak peplos, görög ruha, valamint a himation, valamint leírást, haj, láb dísze, s a ruha, a külföldiek, mint az Amazonok, lásd Ethel B. Abrahams, görög Ruha: Tanulmány a Jelmezt Viselni, az Ősi Görögországban, A Pre-Hellén-Szor, hogy a Hellenisztikus Kor (Chicago, IL: Argonaut, Inc. Kiadók, 1964) és Margot Listor, Costume: An Illustrated Survey from Ancient Times to the Twentieth Century (Boston: Plays, Inc.,1968): 47-65.
4. Higgins, Greek Terracottas: 1iii.
5. Harold Koda, Goddess: A klasszikus mód (New Haven, CT: Yale University Press, 2003): 218-219.
6. Koda, istennő: a klasszikus mód: 11.
7. Felicity Nicholson, görög, Etruszk, Római kerámia és kis Terracottas: rövid útmutató a kis gyűjtőnek, egy görög ruhára vonatkozó megjegyzéssel (London: Cory Adams and Mackay Ltd, 1965): 58.
8. a peplos a későbbi időkben ismét népszerűvé vált.
9. Nicholson, görög, etruszk és Római kerámia és kis Terrakották: 58-59.
10. Nicholson, görög, etruszk és Római kerámia és kis Terrakották: 59.
11. Nicholson, görög, etruszk és Római kerámia és kis Terrakották: 59.
12. Nicholson, görög, etruszk és Római kerámia és kis Terrakották: 59-60.
13. Nicholson, görög, etruszk és Római kerámia és kis Terrakották: 59.
14. Higgins, Greek Terracottas: 1iii.
15. Nicholson, Greek, Etruscan, and Roman Fazekas and Small Terracottas: 61.