Un sacco di domande si confrontano come si sta dipingendo in pastello. Che effetto avrà il colore della tua superficie sul dipinto finito? Che tipo di underpainting è giusto per il tuo stile e soggetto? Come si fa a mantenere le cose divertenti e sciolto? Se vuoi imparare a dipingere con i pastelli o vuoi migliorare le tue abilità pastello, Il Pastel Journal ti ha coperto con questi consigli utili 10.

1. Il colore della superficie è importante.

Molte superfici sono disponibili in una varietà di colori, e il colore che si sceglie ha un profondo effetto sulla pittura risultante. Puoi scegliere un colore che mostrerà in tutto, creando armonia ed equilibrio, oppure puoi selezionare un colore contrastante che aggiungerà eccitazione ed energia.

2. Combina pastelli fermi e morbidi.

Prova ad acquistare due set pastello: un set di pastelli un po ‘ fermi e un set di bastoncini molto più morbidi. Scoprirai che lavorare pastelli morbidi su pastelli duri è un metodo testato nel tempo che è un buon modo per iniziare.

3. Rilavorazione quando la superficie lo consente.

Un vantaggio delle superfici levigate è che possono essere cancellate e rielaborate in una certa misura. Tieni presente, tuttavia, che i pastelli molto morbidi riempiono il grano del dente piuttosto rapidamente.

4. Non dimenticare la gomma.

È possibile utilizzare una gomma di plastica bianca per molti effetti, a seconda del dente o della consistenza della carta. Diventano rapidamente neri con l’uso, quindi occasionalmente è una buona idea strofinarli vivacemente su una superficie ruvida per ripristinare una sezione luminosa e pulita.

Lavorare sul bagnato produce sorprese.

Un modo per allentare e lasciare andare un po ‘ di controllo è creare una verniciatura bagnata, consentendo la migrazione di colori e valori. Quando sono bagnati, i pigmenti hanno spesso una mente propria, producendo interessanti effetti non pianificati.

6. Le miniature sono perfette per la sperimentazione.

Ogni miniatura da sola non è preziosa, il che incoraggia la volontà di sperimentare.

7. Prova un mirino.

Usando un mirino che divide il piano dell’immagine in quadranti, puoi duplicare quegli stessi quadranti, leggermente, sulla miniatura e sullo schizzo iniziale, il che rende molto più facile disegnare gli elementi nella scena.

8. Pianifica ora, rilassati dopo.

Pianificare prima. Un buon design-valori forti, una buona composizione e una forte verniciatura—ti permette di rilassarti e goderti il processo.

Fai attenzione al superlavoro.

Dire “più duro, più lungo e più precisamente lavoro, migliore sarà questo dipinto” è una bugia che porta a dipinti sovraccarichi di lavoro.

10. Usa le foto in modo selettivo.

Usa le tue foto come un modo per rinfrescare la memoria, aiutandoti a ricordare la bellezza di una scena e i colori che hai visto. Ricorderai su cosa volevi concentrarti, ma non ti sentirai obbligato a includere ogni ultimo dettaglio.

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