Shirley Temple
Fox Film cantautore Jay Gorney stava uscendo dalla visualizzazione del Tempio ultima Scherzi di Gioventù immagine quando ha visto la sua danza nel cinema hall. Riconoscendola dallo schermo, ha organizzato per lei di avere uno screen test per il film Stand Up and Cheer! Temple arrivò per l’audizione il 7 dicembre 1933; ha vinto la parte ed è stato firmato per un contratto di week 150 a settimana che è stato garantito per due settimane da Fox Film Corporation. Il ruolo è stato una performance rivoluzionaria per Temple. Il suo fascino era evidente ai dirigenti Fox, e lei è stato inaugurato in uffici aziendali quasi subito dopo aver terminato “Baby, Take a Bow”, un numero di canzone-and-dance si è esibita con James Dunn.
RolesEdit
La maggior parte dei film di Shirley Temple sono stati realizzati a buon mercato a $200.000 o $300.000 a testa, ed erano commedie-drammi con canzoni e danze aggiunte, situazioni sentimentali e melodrammatiche, e con poco valore di produzione. I suoi titoli cinematografici sono un indizio per il modo in cui è stata commercializzata—Top ricci e fossette, e le sue “piccole” immagini come Il piccolo colonnello e Il piccolo ribelle. Shirley spesso giocato un fissatore-superiore, un precoce Cupido, o la fata buona in questi film, riunendo i suoi genitori estraniati o levigando le rughe nei romanzi di giovani coppie. Elementi della fiaba tradizionale sono stati intessuti nei suoi film: la bontà sana che trionfa sulla meschinità e il male, per esempio, o la ricchezza sulla povertà, il matrimonio sul divorzio, o un’economia in piena espansione su una depressa. Mentre la ragazza maturava in una preadolescenza, la formula fu leggermente modificata per incoraggiare la sua naturalezza, ingenuità e mascolinità a venire fuori e brillare mentre la sua innocenza infantile, che l’aveva servita bene a sei anni ma era inappropriata per le sue interpolazioni (o gli anni dell’infanzia successiva), era attenuata.
Il biografo John Kasson sostiene:
In quasi tutti questi film ha interpretato il ruolo di guaritrice emotiva, riparando le fratture tra innamorati di un tempo, membri della famiglia estraniati, modi tradizionali e moderni e eserciti in guerra. Caratteristicamente priva di uno o entrambi i genitori, ha costituito nuove famiglie di coloro più degni di amarla e proteggerla. I produttori deliziato nel contrastare la sua statura diminutivo, occhi scintillanti, sorriso fossette, e cinquantasei riccioli biondi gettando il suo opposto reggette uomini leader, come Gary Cooper, John Boles, Victor McLaglen, e Randolph Scott. Eppure la sua costar preferita era il grande ballerino di tip tap afroamericano Bill” Bojangles ” Robinson, con il quale è apparsa in quattro film, a cominciare da The Little Colonel (1935), in cui hanno eseguito la famosa danza delle scale.
La biografa Anne Edwards ha scritto sul tono e il tenore dei film di Shirley Temple:
Questa era la metà della depressione, e gli schemi proliferavano per la cura dei bisognosi e la rigenerazione dei caduti. Ma tutti richiedevano scartoffie infinite e code umilianti, lunghe ore, al termine delle quali un assistente sociale esausto e nervoso trattava ogni persona come un numero senza volto. Shirley ha offerto una soluzione naturale: aprire il proprio cuore.
Edwards ha sottolineato che i personaggi creati per Temple avrebbero cambiato la vita del freddo, dell’indurito e del criminale con risultati positivi. I suoi film sono stati visti come generare speranza e ottimismo, e il presidente Franklin D. Roosevelt ha detto, ” È una cosa splendida che per soli quindici centesimi, un americano può andare a un film e guardare il volto sorridente di un bambino e dimenticare i suoi problemi.
FinancesEdit
Il 21 dicembre 1933, il suo contratto fu esteso a un anno allo stesso $150 a settimana con un’opzione di sette anni, e sua madre Gertrude fu assunta a $25 a settimana come sua parrucchiera e personal coach. Rilasciato nel maggio 1934, Alzati e fai il tifo! è diventato il film di svolta di Shirley. Si è esibita in una breve scenetta nel film al fianco popolare star della Fox James Dunn, canto e tip tap. La scenetta è stato il momento clou del film, e dirigenti Fox la precipitò in un altro film con Dunn, Baby Take a Bow (dal nome della loro canzone in Stand Up and Cheer!). Il terzo film di Shirley, sempre con Dunn, era Bright Eyes, un veicolo scritto appositamente per lei.
Dopo il successo dei suoi primi tre film, i genitori di Shirley si sono resi conto che la loro figlia non veniva pagata abbastanza soldi. La sua immagine ha anche iniziato ad apparire su numerosi prodotti commerciali senza la sua autorizzazione legale e senza compenso. Per ottenere il controllo sull’uso senza licenza aziendale della sua immagine e per negoziare con Fox, i genitori di Temple assunsero l’avvocato Lloyd Wright per rappresentarli. Il 18 luglio 1934, lo stipendio contrattuale fu aumentato a $1.000 a settimana; nel frattempo, lo stipendio di sua madre è stato aumentato a $250 a settimana, con un bonus aggiuntivo di $15,000 per ogni film finito. Il contratto originale di Temple per $150 a settimana equivale a $2,960 in 2019, corretto per l’inflazione; tuttavia, il valore economico di $150 durante la Grande Depressione era pari a circa money 18,500 in 2019 a causa degli effetti punitivi della deflazione—sei volte superiore a una conversione a livello di superficie. Il successivo aumento di stipendio a weekly 1.000 settimanale ha avuto il valore economico di money 123.000 in denaro 2019, e il bonus di $15.000 per film (pari a $296.000 in 2019) ha avuto il potere d’acquisto di million 1.85 milioni (in denaro 2019) in un decennio in cui un quarto potrebbe comprare un pasto. Cessare e desistere lettere sono state inviate a molte aziende e il processo è stato avviato per l’assegnazione di licenze aziendali.
Il 28 dicembre 1934 fu pubblicato Bright Eyes. Il film è stato il primo lungometraggio realizzato appositamente per i talenti di Temple e il primo in cui il suo nome è apparso sul titolo. La sua canzone d’autore, “On the Good Ship Lollipop”, è stata introdotta nel film e ha venduto 500.000 copie di spartiti. Nel febbraio 1935, Temple divenne la prima star bambina ad essere onorata con un Oscar giovanile in miniatura per i suoi successi cinematografici, e aggiunse le sue impronte e le sue impronte sul piazzale del Grauman’s Chinese Theatre un mese dopo.
SuperstarEdit
Nel 1935, Fox Films si fuse con Twentieth Century Pictures per diventare 20th Century-Fox. Il produttore e capo dello studio Darryl F. Zanuck focalizzò la sua attenzione e le sue risorse sulla coltivazione dello status di superstar di Shirley. Si diceva che fosse la più grande risorsa dello studio. Diciannove scrittori, conosciuti come Shirley Temple Story Development team, hanno realizzato 11 storie originali e alcuni adattamenti dei classici per lei.
In linea con il suo status di star, Winfield Sheehan costruì Temple un bungalow di quattro stanze nello studio con un giardino, una staccionata, un albero con un’altalena e una penna di coniglio. La parete del soggiorno è stata dipinta con un murale che la ritrae come una principessa delle fiabe che indossa una stella d’oro sulla sua testa. Sotto Zanuck, le fu assegnata una guardia del corpo, John Griffith, un amico d’infanzia di Zanuck, e, alla fine del 1935, Frances “Klammie” Klampt divenne la sua tutor presso lo studio.
1935–1937modifica
Nel contratto che firmarono nel luglio 1934, i genitori di Temple accettarono quattro film all’anno (piuttosto che i tre che desideravano). Seguì un susseguirsi di film: Ora e per sempre interpretato da Gary Cooper e Carole Lombard (Temple è stato classificato terzo con il suo nome sopra il titolo beneath Cooper’s e Lombard’s), Il piccolo colonnello, La nostra bambina, Curly Top (con la canzone d’autore “Animal Crackers in My Soup”) e The Littlest Rebel nel 1935. Curly Top è stato l’ultimo film di Temple prima della fusione tra 20th Century Pictures, Inc. e la Fox Film Corporation. Sia Curly Top che The Littlest Rebel sono stati nominati nella lista dei migliori incassi di Variety per il 1935. Nel 1936, il capitano January, la povera Bambina ricca, Fossette e Stowaway furono rilasciati.
Sulla base del successo di Temple, Zanuck ha aumentato i budget e i valori di produzione per i suoi film. Alla fine del 1935, il suo stipendio era di week 2.500 a settimana. Nel 1937, John Ford fu assunto per dirigere il Wee Willie Winkie color seppia (il preferito di Temple), e fu firmato un cast A-list, che comprendeva Victor McLaglen, C. Aubrey Smith e Cesar Romero. Set elaborati sono stati costruiti per la produzione presso il famoso Movieon Movie Ranch a Chatsworth, California., con una caratteristica rock al ranch location pesantemente girato alla fine di essere chiamato Shirley Temple Rock. Il film è stato un successo di critica e commerciale.
I genitori di Temple e Twentieth Century-Fox hanno citato in giudizio lo scrittore / critico britannico Graham Greene per diffamazione e hanno vinto. L’insediamento è rimasto in fiducia per la ragazza in una banca inglese fino a quando non ha compiuto 21 anni, quando è stato donato in beneficenza e utilizzato per costruire un centro giovanile in Inghilterra.
Heidi fu l’unico altro film di Temple uscito nel 1937. A metà delle riprese del film, la sequenza dei sogni è stata aggiunta alla sceneggiatura. Ci sono state segnalazioni che Temple stessa era dietro la sequenza dei sogni e lei aveva spinto con entusiasmo per esso, ma nella sua autobiografia ha negato con veemenza questo. Il suo contratto non ha dato né lei né i suoi genitori alcun controllo creativo sui suoi film. Ha visto questo come il rifiuto di Zanuck di fare qualsiasi serio tentativo di costruire sul successo del suo ruolo drammatico in Wee Willie Winkie.
Uno dei tanti esempi di come Temple stava permeando la cultura popolare in quel momento è il riferimento a lei nel film Stand-In del 1937: lo studio cinematografico appena coniato honcho Atterbury Dodd (interpretato da Leslie Howard) non ha mai sentito parlare di Temple, con grande shock e incredulità dell’ex bambino star Lester Plum (interpretato da Joan Blondell), che si descrive come “lo Shirley Temple dei miei giorni”, e si esibisce “On the Good Ship Lollipop” per lui.
1938–1940Edit
Play media
Il Teatro Indipendente dell’Associazione Proprietari pagato per un annuncio nella Hollywood Reporter, nel Maggio 1938, che comprendeva Tempio su una lista di attori che meritato i loro stipendi, mentre altri (tra cui Katharine Hepburn e Joan Crawford) “box-office draw è pari a zero”.
Quell’anno, Rebecca di Sunnybrook Farm, Little Miss Broadway e Proprio dietro l’angolo sono stati rilasciati. Questi ultimi due sono stati stroncati dalla critica, e Corner è stato il primo dei suoi film a mostrare un crollo nella vendita dei biglietti. L’anno seguente, Zanuck si assicurò i diritti sul romanzo per bambini A Little Princess, credendo che il libro sarebbe stato un veicolo ideale per la ragazza. Ha preventivato il film a $1.5 milioni (il doppio della quantità di Corner) e lo ha scelto per essere il suo primo lungometraggio in Technicolor. La piccola principessa fu un successo di critica e commerciale del 1939, con la recitazione di Shirley al suo apice.
Convinto che la ragazza sarebbe passata con successo da star bambina ad attrice adolescente, Zanuck declinò una sostanziosa offerta dalla MGM per interpretarla come Dorothy ne Il Mago di Oz, e la scritturò invece in Susannah of the Mounties, il suo ultimo produttore di soldi per la Twentieth Century Fox. Il film ha avuto successo, ma perché ha fatto solo due film nel 1939, invece di tre o quattro, Shirley è sceso dal numero uno preferito al botteghino nel 1938 al numero cinque nel 1939.
Nel 1939, fu il soggetto del dipinto di Salvador Dalí Shirley Temple, il mostro più giovane e più sacro del cinema del suo tempo, e fu animata con Paperino in The Autograph Hound.
Nel 1940, Lester Cowan, un produttore cinematografico indipendente, acquistò i diritti per lo schermo di “Babylon Revisited and Other Stories” di F. Scott Fitzgerald per $80, che era un affare. Fitzgerald pensò che i suoi giorni di sceneggiatura fossero finiti e, con qualche esitazione, accettò l’offerta di Cowan di scrivere la sceneggiatura intitolata “Cosmopolitan” basata sul racconto. Dopo aver terminato la sceneggiatura, a Fitzgerald fu detto da Cowan che non avrebbe fatto il film a meno che Temple non avesse recitato nel ruolo principale del giovane Honoria. Fitzgerald obiettò, dicendo che all’età di 12 anni (andando su venti), l’attrice era troppo mondana per la parte e avrebbe sminuito l’aura di innocenza altrimenti incorniciata dal personaggio di Honoria. Dopo aver incontrato Shirley nel mese di luglio, Fitzgerald ha cambiato idea, e ha cercato di convincere la madre a lasciare la sua stella nel film. Tuttavia, sua madre sfiduciò. In ogni caso, il progetto Cowan è stato accantonato dal produttore. Fitzgerald è stato poi accreditato con l’uso della storia originale per l’ultima volta che ho visto Parigi con Elizabeth Taylor.
Nel 1940, Shirley ha recitato in due flop a Twentieth Century Fox—The Blue Bird e Young People. I suoi genitori comprarono il resto del suo contratto e la mandarono—all’età di 12 anni—alla Westlake School for Girls, un’esclusiva scuola di campagna a Los Angeles. Nello studio, il bungalow della ragazza è stato rinnovato, tutte le tracce del suo mandato sono state cancellate e l’edificio è stato riassegnato come ufficio.
1941-1950 retirementEdit
Dopo la sua partenza dalla Twentieth Century-Fox, Shirley è stato firmato dalla MGM per il suo ritorno; lo studio ha fatto piani per il suo team con Judy Garland e Mickey Rooney per la serie Andy Hardy. Tuttavia, dopo aver incontrato Arthur Freed per un’intervista preliminare, il produttore della MGM le ha esposto i suoi genitali. Quando questo ha suscitato risatine nervose in risposta, Freed l’ha buttata fuori e ha concluso il loro contratto prima che venissero prodotti dei film. L’idea successiva è stata la sua collaborazione con Garland e Rooney per il musical Babes on Broadway. Temendo che uno degli ultimi due potrebbe facilmente upstage Temple, MGM la sostituì con Virginia Weidler. Di conseguenza, il suo unico film per Metro fu Kathleen nel 1941, una storia su un adolescente infelice. Il film non è stato un successo, e il suo contratto MGM è stato annullato dopo il mutuo consenso. Miss Annie Rooney ha seguito per United Artists nel 1942, ma non ha avuto successo. L’attrice si ritirò dal cinema per quasi due anni, per concentrarsi invece sulla scuola e altre attività.
Nel 1944, David O. Selznick firmò un contratto quadriennale. È apparsa in due successi di guerra: Da quando te ne sei andato, e ci vedremo. Selznick, però, è diventato sentimentalmente coinvolto con Jennifer Jones e ha perso interesse nello sviluppo della carriera di Shirley. Temple è stato poi prestato ad altri studi per Kiss and Tell e The Bachelor e il Bobby-Soxer interpretato da Cary Grant. The Cary Grant picture e Fort Apache con John Wayne e Henry Fonda erano due dei suoi pochi film di successo al momento.
Secondo il biografo Robert Windeler, i suoi film del 1947-1949 non facevano né perdevano denaro, ma “avevano un aspetto scadente e prestazioni indifferenti da parte sua”. Selznick ha suggerito di trasferirsi all’estero, acquisire maturità come attrice e persino cambiare il suo nome. Lui la avvertì che lei era typecast, e la sua carriera era in stretti pericolosi. Dopo un provino senza successo per il ruolo di Peter Pan sul palcoscenico di Broadway nell’agosto del 1950, Temple fece il punto e ammise che i suoi film recenti erano stati poveri. Annunciò il suo ritiro dal cinema il 16 dicembre 1950.
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