흑인 역사의 달,댄스 Informa 에 반영 블랙 댄서들이 크게 영향을 받을 예술 형태입니다. 이 기사에서는 이미 세상을 떠났지만 살아있는 유산을 남긴 댄서를 살펴 봅니다.

댄스 Informa 의 첼시 토마스.

2 월은 미국에서 흑인 역사의 달로 인정됩니다. 이후 국가의 바이센테니얼,1976 년에 흑인 역사의 달고있는 공식 지정하는 영광을 기억과 상당한 헤아릴 수 없는 영향은 아프리카계 미국인에 있었습니다. 제럴드 포드 대통령이 말했 연례 준수를”그도 종종 무시한 성과를 검은 미국인들.”

여기,춤 Informa 에 반영 블랙 댄서 누가 크게 영향을 받는 미국의 댄스 장면뿐만 아니라,주요 기업 개척하는 사람들에 새로운 세계를 블랙 댄서 볼 수 있다 동등한 것으로 예술가이다.

마스터 주바(1825-1852)

가능성이 높은 댄서 들어본 적이 없 마스터 Juba 는 사실로 인해 그의 중요한 댄스 공헌도 손에서 손으로 공연을 반복했는 인종 차별적 편견. 그가에서 수행 시작한다.,미국에서 엔터테인먼트는 19 세기 이루어져 만화 연극에 춤과는 색.

아직 무엇 대부분의 사람들 보기에 회의적으로–블랙 프리먼 공연에서 시작한다.화의 주제로 삼는 검은 사람들이 어두워 재치,게으르고 지나치게 happy-go-lucky–이었고 실제로는 성과에 대한 흑인 남자가에서 자신의 시간입니다. 흑인이 백인과 함께 공연 할 수 없었던 전대 시대에는 주인 주바가 연예인으로서의 수용과 악명을 달성 한 최초의 인물이었습니다. 에서 그는 그의 경력으로 수행되 네 잘 알려지기 시작한 기업이 되었고 이후 최초 외국인 블랙 댄서,이동하는 유럽과 미국–거대한 성취이다.

빌 Bojangles 로빈슨. James Kriegsmann 의 사진.

아직은 아마도 가장 크게 마스터 주바(는 법적으로 이름이 William Henry)의 첫번째이었다 알려진 댄서 결합하는 빠른 자세로 전통적인 아프리카 리듬을 선도하는 창조의 춤과 심지어 요소의 단계 댄스입니다.

빌”없이 출근하니”로빈슨(1878-1949)

동안 많은 아마이었을 마스터하는 새로운 주바,난정을 들었을 청구서”없이 출근하니”로빈슨. 아버지로 알려진의 댄스,로빈슨에 가장 유명한 그의 모습에서 널리 인기 있는 영화 아동 주연 여배우이다. 에서 자신의 경력,로빈슨 등장에서 총 14 개의 영화와 육 브로드웨이 쇼,때로는 눈에 띄는 역할을 거대한 승리를 위한 까만 배우에서 자신의 날입니다.

또한 로빈슨은 40 년 동안 헤드 라이너였던 white vaudeville circuits 에 출연 한 최초의 흑인 솔로 연주자였습니다.

로빈슨은 엄한 음악성과 결합 된 부드럽고 의도적 인 움직임으로 유명했습니다.

Asadata Dafora(1890-1965)

Asadata Dafora 었 춤을 개척자에서 진정한 웨스트 아프리카 문화 경청자에 미국에 있습니다. 당시 사실상 전례가 없었던 춤 형식 인 아프리카 춤은 문화 춤과 공연에 대한 새로운 연구의 문을 열었습니다.

원래 시에라 리온 출신 인 Dafora 는 1929 년에 처음으로 미국에 왔습니다. 그는 곧 그 이후에 형성된 Shogola Oloba,댄스와 가수단,제시하는 운동 기반 드라마에 따라 웨스트 아프리카 신화와 지식이다. Dafora 는 부족 환경 밖에서 본격적인 아프리카 양식을 제시하기 위해 노력한 최초의 알려진 예술가였습니다. 그가 영향을 받는 아티스트 펄 프리머스는 이후 아프리카 요소로 그녀의 안무.

john Bubbles,2002 년 American Tap Dance Foundation 의 International Tap Dance Hall of Fame. ATDF 의 사진 제공.

John W. 블(1902-1986)

좋아하는 로빈슨,가수이자 댄서 존 W. 거품을 만들에 상당한 진보의 진행과 상업화의 을 누릅니다. 10 세에 경력을 시작한 Bubbles 는 6 살짜리 댄서 인”Buck”Washington 에 합류하여 노래-춤-코미디 연기를 만들었습니다. 벅을 사용하면 거품이 매우 인기가있었습니다. 두 사람은 1931 년 Ziegfeld Follies 에서 연기를했으며 뉴욕의 명성 높은 라디오 시티 뮤직 홀에서 공연 한 최초의 흑인 예술가가되었습니다.

거품들은 아마도 가장 잘 알려진 대로 수행 가족컴 바탕화 생활에서 하지만 이러의 1935 생산 도미와 베스,나중에 수행에서 할렘의 유명한 Hoofers 클럽을 주도하는 브로드웨이 공연을 주도하는 기회에서는 할리우드입니다.

Bubbles 는 오늘날 존재하는 많은 재즈 탭 회사의 선두 주자 인 tap 과 재즈 댄스를 융합시킨 최초의 댄서라고합니다. 그는 오프 비트를 만들고 차례로 악센트,말씨 및 타이밍을 변경했습니다.

베이커 조세핀(1906-1975)

첫 번째 중 하나 검은 여자를 떠날 그녀의 표에서 세계 댄스,베이커 조세핀의 레거시와 동의어 관능,용기와 자유로운 열정입니다. 에서 태어난 세인트 루이스,미주리,베이커 성장과 함께 작은 빠르게 개발하고 독립적인 정신을 배우고,제공에 대한 신고 그녀는 자신의 방법입니다. 이 자유롭고 대담한 행동으로 그녀는 1919 년 존스 가족 밴드와 딕시 스테퍼스와 함께 전국에서 공연하게되었습니다. 시간에 의해 그녀는 sashayed 에 파리 단계에 1920 년대 동안,그녀는 자신감에서 그녀의 능력과 수행과 만화,아직 관능적인 매력을 유럽.

거의없는 드레스와 현대화 된 운동으로 유명한 베이커는 유럽에서 50 년 동안 공연과 안무를 진행했습니다. 비록 인종차별 미국에서 종종 제한 그녀의 확보에서 동일한 명성으로 집에서 그녀가 해외로,베이커 싸운 분리를 통해 조직은 다음과 같 국가 협회의 발전에 대한 컬러 People(NAACP). 조직은 실제로 그녀의 노력을 기리기 위해 5 월 20 일”조세핀 베이커의 날”을 지명했습니다.

조세핀 베이커. Josephine Baker Estate 의 사진 제공.

그녀의 일생에,그것은 그녀가 받은 대략 1,500 결혼을 제안하고 수많은 선물에서 추종자 포함,고급 자동차입니다. 그녀의 장례식 당일,2 만 명이 넘는 사람들이 파리의 거리를 붐비며 교회로가는 길에 행렬을 지켜 보았습니다. 베이커는 군사 영예로 프랑스에 묻힌 최초의 미국 여성이었습니다.

캐서린 Dunham(1909-2006)

일부 댄스 역사가라는 캐서린 던햄 가장 중요한 여성의 아프리카계 미국인 댄스. 던햄은 자신의 권리로 최초의 현대 무용 개척자 중 한 명으로 문화적이고 근거가있는 무용 운동과 발레 요소를 결합했습니다.

던햄에서 태어난 일리노이,시작 그녀의 공식적인 연구의 댄스 시카고에 그녀는 훈련과 함께 현대적이고 현대적인 발레단을 개척하는 동시에 공부 anthropology. 1930 년대에 그녀는 카리브해의 댄스 문화에 대한 10 개월간의 조사를 마쳤습니다. 그녀는 그녀가 무엇을 배운 다시 미국으로 개발하고,새로운 혁신적인 미학을 병합된 리듬의 문화와 함께 춤을 특정 요소의 발레 등이 있습니다.

두 가지 수십 년 동안,1940 년대부터 1960 년대,던햄의 댄스 회사의 세계를 돌아 다녔–미국에서 유럽의 라틴 아메리카 아시아 및 호주. 그녀는 또한 뉴욕에서 그녀의 기술을 가르치기 위해 학교를 설립했습니다.

Honi 콜레스(1911-1992)와 샤”Cholly”Atkins(1913-2003)

공연 Honi 스와 샤”Cholly”킨은 한 쌍으로 구성되어 있기 때문에 그들의 기여하는 춤으로 오랜 탭 댄스 파트너입니다. 후에 차 세계 대전에서 봉사,Cholly,는 이미 상당한 경험으로 탭 댄서,형성된 그의 가장 유명한 파트너십으로 아직은 높은 속도와 자기가 가르쳐 리듬 탭 댄서,샤”Honi”콜.

가 팀을 이루어 듀오는 리듬 탭 댄스의 예술을 크게 발전시키고 홍보했습니다. 그들은 Duke Ellington,Count Basie 및 Cab Calloway 의 큰 밴드와 함께 여행했으며 tv 용 단편 영화를 만들었습니다. 쌍은 사랑에 기회를 잡는 그들의 느린 연약한 단화 일과를 위해 두드러지게 잘 알려졌다. 1965 년,그들은 심지어 cbs-TV 카메라 세 프로그램에 등장했다.

니콜라스는 형제입으로 미국 탭 댄스 재단의 국제 탭 댄스 명예의 전당도 있습니다. ATDF 의 사진 제공.

이 악명에서 Cholly 는 결국 1965-1971 년 Motown Records 의 직원 안무가가되었습니다. 그는 새로운 댄스 장르 인 보컬 안무를 창안하여 결국 1993 년 예술에 대한 국가 기부금에서 인정을 받았습니다. 다른 한편으로,콜레스들의 브로드웨이에서 우승,토니상 수상 1983 년에에서 자신의 역할에 대한 내 하나만 나중에,국가의 메달 예술에 대한 자신의 기여를 댄스.

Fayard 니콜라스(1914-2006)및 해롤드 니콜라스(1921-2000)

로 더 잘 알려진은”형제 니콜라스,”Fayard 및 해롤드니콜라 모두 독특한 경력으로 누르고”flash”댄서입니다. 그들은 1932 년 Cotton Club 에서 첫 번째 큰 공연을 가졌으며,18 세의 Fayard 와 11 세의 Harold 와 함께했습니다. 빅 밴드와 함께 출연 한 후,그들은 할리우드에서 매우 성공적이었습니다.

Kid Millions(1934),Down Argentine Way(1940),Stormy Weather(1943)및 St.Louis Woman(1946)과 같은 영화에서 Nicholas Brothers lite 가 화면을 올립니다. 그들은 심지어 1936 년 Ziegfeld Follies 와 Babes in Arms 에서 공연했습니다.

그들이 은퇴하기 전에 fayard 는 1989 년 Black and Blue 제작에 안무를 기고했으며 Harold 는 1982 년 정교한 Ladies national tour 의 일환으로 1986 년 Broadway 의 Tap Dance Kid 에서 공연했습니다.

형제가 받은 케네디 센터 명예가 있었 다큐멘터리는 형제 니콜라스:우리의 춤과 노래를 만들어서 영광입니다.

전기의 생활에 자넷 Collins 출판되었다가 몇 년 전에는 댄스 역사 Yael Tamar Lewin. 뉴욕 공립 도서관의 이미지 제공.텍사스 주 포트 워스에서 불과 몇 년 전에 사망 한 자넷 콜린스(janet Collins)는 흑인 여성 발레 댄서의 선구자였습니다. 그녀는 하나의 몇 블랙 여자가 눈에 띄는 미국에서 고전 발레,1950 년대에 영감을 세대와 희망을 주는 위해 더 많은 동등한 사회입니다.

콜린스는 로스 앤젤레스에서 춤을 추기 시작했고 결국 뉴욕으로 이전했습니다. 그녀의 큰 데뷔는 92 번가 Y 에서 공유 프로그램에 1949 년 자신의 안무에 있었다. 을 수행한 후에는 브로드웨이에서 콜 포터 음악이 세상에,그녀는 고용되었으로 주요 댄서에서 메트로폴리탄 오페라 하우스에는 1950 년대 초까지.

그녀의 경력을 통해,콜린스는 또한 춤을 함께 캐서린 Dunham 및 수행과 던햄 회사에서는 1943 년 영화 음악적 폭풍우 날씨.

그녀는 솔로 안무 잭 콜에서 1946 년 영화의 스릴 브라질,그리고 심지어 여행 가진 탈 레 비티 나이트 클럽에서 행동입니다.

Collins 의 위대한 작품을 인정하면서 그녀의 유명한 사촌 Carmen De Lavallade 는 Janet Collins Fellowship 을 시작했습니다.

진주 Primus(1919-1994)

누구라도 대회를 던햄의 제목의”그란데르담의 아프리카계 미국인 춤,”그것은 것 댄서,안무가,감독 및 운동가 진주 Primus. 프리머스는 전통적인 아프리카 무용에 대한 더 깊은 감사와 이해를 촉진 한 것으로 알려져 있기 때문에 똑같이 중요합니다.

의 도움으로 권한을 부여,프리머스 이상의 경험을 보유하고 년 아프리카에서는 1948 년에,자료 수집과 디테일이 부족 춤는 빠르게 미끄러지기로 무명이다. 그녀는 미국으로 돌아와 진주 프리머스 원초 무용 학교를 설립했습니다. 그녀를 통해 가르치고 공연,그녀는 그녀의 도움을 받을 촉진하는 아프리카 춤으로 예술의 가치있는 연구과 성능을,하지만 반는 신화의 야만.

Pearl Primus. 바바라 모건 아카이브의 사진 제공.

이외에 다른 많은 성과,그녀가의 감독 아프리카공연예술센터에서 라이베리아에서 1961 년,최초의 조직 그것의 종류의 아프리카 대륙에 있습니다.

Alvin Ailey(1931-1989)/Alvin Ailey American Dance Theatre(1958-now)

Alvin Ailey 는 발레 Russe de Monte Carlo 와 Katherine Dunham Dance Company 의 공연으로 로스 앤젤레스에서 춤을 처음 소개했습니다. 그는 레스터 호튼의 수업에 대한 소개로 정식 댄스 훈련을 시작했습니다. Horton,설립자의 첫 번째 중 하나 인종적으로 통합된 댄스 회사는 국가에서 되었고,스승을 위한 에일 그에 착수의 전문가 직업이다.

1953 년 Horton 이 사망 한 후 Ailey 는 Lester Horton Dance Theatre 의 감독이되어 자신의 작품을 안무하기 시작했습니다.

1958 년에 그는 현재 세계적 수준의 국제적으로 유명한 댄스 회사 인 Alvin Ailey American Dance Theatre 를 설립했습니다. 그가 설립 앨빈 Ailey 미국 춤을 중심(지금은 에일학교)1969 년에 형성된 앨빈 에일리가 앙상블(지금 Ailey II)in1974.

외에도 자신의 큰 기여를 발전의 현대무용,에일의 선구자 프로그램을 촉진 예술교육,특히 혜택을 못하는 사회입니다.

댄스 극장 할렘의 댄서 버지니아 Johnson 및 로만 브룩스에 아서 미첼의”Rhythmetron.”Martha Swope 의 사진,Harlem Archives 의 Dance Theatre 의 의례.

댄스 극장의 할렘(1969 년-현재)

1969 년에 설립 직후의 암살 Martin Luther King,Jr.,춤 극장을 할렘의 감독에 의해 첫번째 블랙 댄서에서 뉴욕 시티 발레단,전체 아 Mitchell. 의 댄스 극장,할렘으로 알려진 가장 오래된 블랙적인 회사에서 지속적인 존재할 수 있도록 하였습니다 검은색이 더 많이 발레리나로서 춤을 전문적으로.

원래 레퍼토리는 George Balanchine 의 여러 발레가있는 방향에서 신고전주의 풍이었습니다. 1980 년대에는보다 현대적인 작품과 고전이 추가되었습니다. 회사는 또한 제공 다양한 작품에 검은 안무가 포함하여,제프 홀더,루이스 존슨,앨빈 Ailey,알론조의 왕,로버트 갈뿐만 아니라,Mitchell 셨습니다.

그 댄서의 많은 더 큰 국가 회사와 공연에가는,할렘의 댄스 극장은 발레에서 컬러 바를 낮추는 수단이었다. Mitchell 이 처음에 Shawked 와 함께 지시 한이 회사의 학교는 주요 할렘 기관뿐만 아니라 국제적인 힘이되었습니다.

*참고:다른 많은 주목할만한 역사적인 검 댄서와 회사가 영향을 받는 미국의 댄스. 이것은 부분적인 목록 일뿐입니다.

사진(위):Alvin Ailey. 데이비드 무어의 사진.

출처:
댄스 헤리티지 연합. “미국의 대체 할 수없는 춤 보물.”www.danceheritage.org/treasures.html.
미국 탭 댄스 재단. “탭 댄스 명예의 전당-빌’Bojangles’로빈슨.”atdf.조직/수상/bojangles.html
조세핀 베이커의 공식 사이트. “전기.”www.cmgww.com.
“Janet Collins,86;발레리나는 Met Opera 에서 처음으로 흑인 예술가였습니다.”독촉,제니퍼. 뉴욕 타임즈. 2003 년 5 월 31 일. www.nytimes.com.
Alvin Ailey American Dance Theatre. “아일리 유산.”www.alvinailey.org.
할렘의 댄스 극장. “우리가 누구인지.”www.dancetheatreofharlem.org.