Kritikere føler seg ganske sikre på At En gruppe Av John Donne ‘ S Holy Sonnets ble utgitt i 1633, en samling som inkluderte «Batter My Heart», noen ganger oppført som «Batter My Heart, Three Person’ d God.»Det fikk berømmelse som et godt eksempel på stilen Til Metafysiske Poeter og Poesi med markert uvanlig figurativt språk (talefigur) eller sammenligninger. Viktorianske lesere fant Donnes sammenligning Av Guds effekt på hans liv til den voldelige handlingen av ravishment eller voldtekt, så forstyrrende at diktet i utgangspunktet forsvant fra publisering til oppstandet i det 20. århundre gjennom poeten Ts Eliot og andre. Sonettens hysteriske tone vokser fra tradisjonen med meditasjon, som kan brukes som en følelsesmessig stimulans. Typisk For Donne, legger Han stor vekt på førstepersonspronomen jeg og meg, slik at leserne kan visualisere talerens engasjement og betydningen av opplevelsen for Ham, mens det sterke, men enkle språket ikke distraherer leseren fra diktets tema om viktigheten i Det Kristne livet av total overgivelse til Gud. Mens kritikere, Inkludert Donne-eksperten Helen Gardner, insisterer på At En sann vurdering Av Donnes «åndelige og moralske prestasjon» kun kan oppnås gjennom hans prekener, avslører sonettene best hans ekstreme evne til lidenskap og ekstase.

fra åpningslinjen, «Batter mitt hjerte, Tre person’ d Gud,» leseren forstår taleren søker ikke En Kristen Gud som er mild eller medfølende. De tre personene det refereres til utgjør den hellige treenighet som Består Av Kristus Sønnen, Den Hellige Ånd og Gud Faderen, og taleren befaler at alle tre angriper hans hjerte, begrepet Batter som tyder på gjentatte slag. Den linjen inneholder en caesura på grunn av semikolonet som følger apostrof Til Gud, fortsetter deretter med enjambment i den andre linjen: «for, du / som ennå, men bank, pust, skinn og søk å reparere.»Denne serien av verb reflekterer over ulike bibelske kjennetegn Ved Kristus, med knock som representerer en høflig forespørsel om å åpne en dør. I Åpenbaringen 3: 20 kristus sier, delvis, «Se, jeg står for døren, og banker: hvis noen hører min røst, og åpne døren, jeg vil komme inn til ham.»Donne vil utvide denne innbilskhet gjennom sonnet.

høyttaleren vil ikke at hans guddom skal nøle ved døren. Han forklarer, ved hjelp av paradoks, At For at Han skal «ri og stå», Må Gud » o ‘erthrow» ham. Som malm som gjennomgår transformativ rensing til verdifullt metall, trenger Han Guds » kraft, å bryte, blåse, brenne og gjøre meg ny.»Donne beveger seg inn i en av hans favorittmetaforer, og uttrykker et enkelt vesen som en større geografisk ekspansjon, som taleren fortsetter,» jeg, som en usurp-by , til en annen grunn, / Arbeid for å innrømme deg. Han forklarer at en annen kraft har overhalet ham, foreslår ondskap eller djevelen, og følger opp den forrige referansen til en banke på døren ved å si at han arbeider for å «innrømme» guddommen, men til ingen nytte: «men O, til ingen ende.»Selv om logikken skulle få ham til å handle,» Må Fornuften din visekonge i meg, meg forsvare, «fornuften har blitt tatt til fange av motstanderens makt,» og viser seg svak eller usann.»Taleren gir en dobbel forklaring på hans manglende evne til å åpne døren Til Guds milde prod. Hans bruk av logikk mangler styrke eller beviser falsk, forårsaker høyttaleren til å være » forlovet med fienden.»Her Sammenligner Donne løftet gjennom en kvinnes lov med en mann til hans løfte Til Guds «fiende» eller Satan. Sammenligningen refl ects på den bibelske sammenligning Av Kristus til en brudgom, med kirken hans brud.

I de siste fire linjene Bygger Donne til et mektig klimaks, og unngår problemet med en svak avsluttende kobling som noen plaget noen poeter. Han vender seg igjen til allusjoner til vold. Etter å ha introdusert ideen om romantisk kjærlighet som en innbilskhet, han utvider det innbilskhet, insistere På At Gud » Skille meg ,løsne, eller bryte den knuten igjen. Ifølge Jødisk lov viste et engasjement seg å være et like sterkt bånd som et ekteskap, og forlovelses – «knuten» som bandt to mennesker sammen, kunne bare brytes gjennom et annet lovdekret, en skilsmisse. Høyttaleren begynner deretter de tre linjene som skildrer en av de mest voldelige angrep, en voldtekt, gjort klart gjennom bruk av «ravish»: «Ta meg til deg, fengsle meg, for jeg / Bortsett fra deg’ entral meg, aldri skal være fri, / Heller aldri kysk, bortsett fra at du ravish meg.»Hva noen lesere har savnet Er At Donne produserer et dobbelt paradoks, som tilsvarer fengsel med frihet og kyskhet med sex, ganske åpenbart ikke å gjøre et bokstavelig forslag. I tillegg til den sjokkerende hentydning til vold, at en mann ville påta seg rollen som den kvinnelige som et objekt for angrep var enda mer uvanlig, et faktum av interesse for senere feministiske og psykoanalytiske kritikere.Slike merkelige uttrykk viste seg å være et kjennetegn på metafysisk skriving, Og Donne ville til slutt bli anerkjent som den dyktigste av de som forsøkte det. Mens flere århundrer måtte passere før samfunnet omfavnet hans uttrykk som kunst i sin reneste form, Fikk donnes poesi til slutt sin grunn.

BIBLIOGRAFI
Gardner, Helen, red. John Donne: De Guddommelige Diktene. Oxford: Clarendon Press, 1969.