jeg husker fortsatt da Jeg først hørte sangen Av Peter Gabriel, » Solsbury Hill.»Noe om den sangen—teksten, melodien, den uvanlige 7/4—tidssignaturen-ga meg kulderystelser. Selv nå, år senere, kan det fortsatt få meg til å gråte.

Hvem blant oss har ikke en lignende historie om en sang som rørte oss? Enten du deltar på en konsert, lytter til radioen eller synger i dusjen, er det noe med musikk som kan fylle oss med følelser, fra glede til tristhet.Musikk påvirker Oss på måter som andre lyder ikke gjør, og i mange år har forskere lurt på hvorfor. Nå begynner de endelig å finne noen svar. Ved hjelp av fMRI-teknologi oppdager de hvorfor musikk kan inspirere så sterke følelser og binde oss så tett til andre mennesker.

«Musikk påvirker dype emosjonelle sentre i hjernen,» sier Valorie Salimpoor, en hjerneforsker Ved McGill University som studerer hjernen på musikk. «En enkelt lydtone er egentlig ikke behagelig i seg selv; men hvis disse lydene er organisert over tid i en slags ordning, er det utrolig kraftig.»

hvordan musikk gjør hjernen glad

hvor kraftig? I en av hennes studier, hun og hennes kolleger hektet opp deltakerne til en fMRI maskin og registrert sin hjerneaktivitet som de lyttet til en favoritt stykke musikk. Under topp emosjonelle øyeblikk i sangene identifisert av lytterne, ble dopamin utgitt i nucleus accumbens, en struktur dypt inne i den eldre delen av vår menneskelige hjerne.»det er en stor sak, fordi dopamin frigjøres med biologiske belønninger, som å spise og sex, for eksempel,» sier Salimpoor. «Det er også utgitt med stoffer som er veldig kraftige og vanedannende, som kokain eller amfetamin.»Det er en annen del av hjernen som siver dopamin, spesielt like før de topp følelsesmessige øyeblikkene i en sang: caudate nucleus, som er involvert i forventning om glede. Formentlig kommer den forventende glede fra kjennskap til sangen—du har et minne om sangen du likte tidligere innebygd i hjernen din, og du forventer de høye punktene som kommer. Denne sammenkoblingen av forventning og glede er en sterk kombinasjon, en som antyder at vi er biologisk drevet til å lytte til musikk vi liker.

Men hva skjer i hjernen vår når vi liker noe vi ikke har hørt før? For å finne ut, Salimpoor igjen hektet opp folk til fMRI maskiner. Men denne gangen hadde deltakerne lyttet til ukjente sanger, og hun ga dem litt penger og instruerte dem om å bruke det på hvilken som helst musikk de likte.

når hun analyserte hjerneskanningene til deltakerne, fant hun at når de likte en ny sang nok til å kjøpe den, ble dopamin igjen utgitt i nucleus accumbens. Men hun fant også økt interaksjon mellom nucleus accumbens og høyere, kortikale strukturer i hjernen involvert i mønstergjenkjenning, musikalsk minne og emosjonell behandling. dette funnet foreslo for henne at når folk lytter til ukjent musikk, behandler hjernen lydene gjennom minnekretser, og søker etter gjenkjennelige mønstre for å hjelpe dem med å gjøre spådommer om hvor sangen er på vei. Hvis musikken er for fremmedklingende, vil det være vanskelig å forutse sangens struktur, og folk vil ikke like det-noe som betyr, ingen dopamin hit. Men hvis musikken har noen gjenkjennelige funksjoner-kanskje en kjent beat eller melodisk struktur-vil folk mer sannsynlig kunne forutse sangens følelsesmessige topper og nyte det mer. Dopamin hit kommer fra å ha sine spådommer bekreftet-eller krenket litt, på spennende måter.»Det er litt som en berg-og dalbane,» sier hun, » hvor du vet hva som skal skje, men du kan fortsatt bli hyggelig overrasket og nyte det.»Salimpoor mener at denne kombinasjonen av forventning og intens emosjonell frigjøring kan forklare hvorfor folk elsker musikk så mye, men har så forskjellige smaker i musikk-ens smak i musikk er avhengig av mangfoldet av musikalske lyder og mønstre hørt og lagret i hjernen i løpet av livet. Det er derfor poplåter er, vel, populære – deres melodiske strukturer og rytmer er ganske forutsigbare, selv når sangen er ukjent-og hvorfor jazz, med sine kompliserte melodier og rytmer, er mer en oppkjøpt smak. På den annen side har folk en tendens til å trette av popmusikk lettere enn de gjør av jazz, av samme grunn—det kan bli for forutsigbart.hennes funn forklarer også hvorfor folk kan høre den samme sangen om og om igjen og fortsatt nyte den. Den emosjonelle hit av et kjent stykke musikk kan være så intens, faktisk, at det er lett re-stimulert selv år senere.»hvis jeg ba deg om å fortelle meg et minne fra videregående skole, ville du kunne fortelle meg et minne,» sier Salimpoor. «Men hvis du lyttet til et musikkstykke fra videregående skole, ville du faktisk føle følelsene.»

hvordan musikk synkroniserer hjerner

Ed Large, en musikkpsykolog Ved University Of Connecticut, er enig i at musikk frigjør kraftige følelser. Hans studier ser på hvordan variasjoner i musikkens dynamikk-senker eller øker rytmen, eller mykere og høyere lyder i et stykke, for eksempel—resonerer i hjernen, påvirker ens glede og følelsesmessige respons.

I En studie, Large og kolleger hadde deltakerne lytte til en av to varianter På En Chopin stykke: i versjon en, stykket ble spilt som det normalt er, med dynamiske variasjoner, mens i versjon to, stykket ble spilt mekanisk, uten disse variasjonene. Når deltakerne lyttet til de to versjonene mens koblet opp til en fMRI maskin, deres glede sentre lyser opp under dynamiske øyeblikk i versjon en sang, men ikke lyse opp i versjon to. Det var som om sangen hadde mistet sin emosjonelle resonans da den mistet sin dynamikk, selv om «melodien» var den samme.

«faktisk, da vi debriefed lytterne etter at eksperimentet var over, skjønte de ikke engang at vi spilte det samme musikkstykket,» sier Large. Når Vi spilte den mer dynamiske versjonen, Observerte Stor også aktivitet i lytterens speilneuroner —nevronene som var involvert i vår evne til å oppleve internt det vi observerer eksternt. Nevronene sparket langsommere med langsommere tempo, og raskere med raskere tempo, noe som tyder på at speilneuroner kan spille en viktig rolle i behandlingen av musikalsk dynamikk og påvirke hvordan vi opplever musikk.»Musikalske rytmer kan direkte påvirke hjernens rytmer, og hjernens rytmer er ansvarlige for hvordan du føler deg til enhver tid,» Sier Large. det er derfor når folk kommer sammen og hører den samme musikken—som i en konsertsal—det har en tendens til å få hjernen til å synkronisere seg på rytmiske måter, noe som gir en felles følelsesmessig opplevelse, sier han. Musikk fungerer på omtrent samme måte som språk fungerer-ved hjelp av en kombinasjon av lyd og dynamiske variasjoner for å gi en viss forståelse i lytteren.»Hvis Jeg er en utøver og du er en lytter, og det jeg spiller virkelig beveger deg, har jeg i utgangspunktet synkronisert hjernens rytme med min,» sier Large. «Det er slik jeg kommuniserer med deg.»

Ulike notater for forskjellige folk

Annen forskning på musikk støtter Larges teorier. I en studie introduserte nevrologer forskjellige stiler av sanger til mennesker og overvåket hjernens aktivitet. De fant at musikk påvirker mange sentre i hjernen samtidig; men noe overraskende gjorde hver musikkstil sitt eget mønster, med uptempo sanger som skaper en slags mønster, langsommere sanger skaper en annen, lyriske sanger skaper en annen, og så videre. Selv om folk ikke likte sangene eller ikke hadde mye musikalsk kompetanse, så deres hjerner fortsatt overraskende lik hjernen til folk som gjorde det.Men hvis hjernen vår alle synkroniseres når vi hører de samme grunnleggende dynamiske forskjellene i musikk, hvorfor svarer vi ikke alle med samme glede?Large, som Salimpoor, sier at denne forskjellen i preferanse skyldes hvordan våre nevroner er koblet sammen, som igjen er basert på vår egen, personlige historie om å lytte til eller utføre musikk. Rhythm handler om forutsigbarhet, sier han, og våre spådommer om musikk begynner å danne fra en ganske tidlig alder fremover. Han peker på Arbeidet Til Erin Hannon Ved University Of Nevada som fant at babyer så unge som 8 måneder gamle allerede tune inn i rytmene av musikken fra sitt eget kulturmiljø.

• Mer Om Musikk & Kunsten

  jill Suttie utforsker hvordan musikk styrker sosiale bånd.

  gjennom vår historie har mennesker følt seg tvunget til å lage kunst. Ellen Dissanayake forklarer hvorfor.

  Oppdag hvordan det å spille musikk sammen kan hjelpe barn med å utvikle empati.

  Oppdag hvordan kunsten forbedrer pedagogisk prestasjon.

så mens aktivitet i nucleus accumbens kan signalere følelsesmessig nytelse, forklarer Det ikke Det, Sier Large. Læring gjør. Derfor har musikere—som vanligvis har blitt utsatt for mer kompliserte musikalske mønstre over tid-en tendens til å ha mer variert musikalsk smak og nyte mer avantgarde musikalske tradisjoner enn ikke-musikere. Sosiale sammenhenger er også viktige, legger han til, og kan påvirke dine følelsesmessige svar.

«Smak er så subjektiv,» sier han. «Musikk høres kanskje ikke annerledes ut enn noen andre, men du lærer å knytte det til noe du liker, og du vil oppleve et gledesrespons.»

kanskje det forklarer hvorfor jeg elsker «Solsbury Hill» så mye. Ikke bare sin uvanlige rytme intriger meg-som musiker, jeg har fortsatt lyst til å telle det ut fra tid til annen-men det minner meg om hvor jeg var da jeg først hørte sangen: sitter ved siden av en søt fyr jeg var forelsket i på college. Ingen tvil om mine forventningsfulle glede sentre ble skyte bort for en rekke grunner. Og heldigvis, nå som gledebanene nå er dypt innebygd i hjernen min, kan sangen fortsette å gi den søte følelsesmessige utgivelsen.