Daniel Bergeron

Emile Hirsch houdt zichzelf bezig deze dagen, maar hij maakt niet altijd Films. De 31-jarige acteur heeft onlangs het eerste ontwerp van een roman voltooid, een scenario voltooid en besteedt veel tijd aan het schilderen van stillevens in zijn achtertuin.

ondertussen handelt hij in een breder scala van projecten dan ooit tevoren. Een veelzijdige performer bekend om zich onder te dompelen in zijn rollen, hij sterren momenteel tegenover Brian Cox in de minimalistische horror-drama “The Autopsy of Jane Doe,” opening december 21, en heeft een aantal andere inspanningen-van een buddy comedy met JK Simmons aan een vegen China—set periode drama met een anders Aziatische cast-gepland voor 2017.”het werk zelf is het doel,”zei hij, zich vestigen in Brooklyn eatery Sisters na een lange dag promotie van” Jane Doe “in Manhattan. Hij was in het midden van een maandenlange pauze van de roman, naar aanleiding van het advies van Stephen King ‘ s “On Writing”, zijn favoriete gids. “Ik ben niet op zoek naar de volgende partij of iets,” voegde hij eraan toe. “Ik ben altijd actief bezig met iets. Een soort vervulling.”

Hirsch ‘ s creativiteit heeft ook een therapeutische functie, als hij tevoorschijn komt uit de donkere schaduw geworpen over zijn carrière iets minder dan twee jaar geleden.populair op IndieWire

No Excuses

in januari 2015 ging Hirsch naar het Sundance Film Festival om “Ten Thousand Saints” te promoten, het nieuwste werk van “American Splendor” regisseurs Shari Springer Berman en Robert Pulcini. Op 25 januari was Hirsch aanwezig bij de première van de documentaire “Listen to Me Marlon” en ging toen bar-hoppen met vrienden.

Lees meer:’ The Autopsy of Jane Doe ‘ Trailer: Brian Cox en Emile Hirsch zijn vader-zoon lijkschouwers in André Øvredal ‘ s Thriller in de vroege uren van de ochtend, werd hij gearresteerd in de Main Street Nachtclub TAO voor het zetten van een jonge Paramount executive in een headlock en wurging haar. Het was na 3 uur toen de politie Hirsch arresteerde, die beweerde een black-out te hebben gehad na het nemen van een stimulerend middel en urenlang drinken op een lege maag.de vrouw diende een aanklacht in en Hirsch pleitte schuldig. Hij werd veroordeeld tot 15 dagen gevangenisstraf, 50 uur taakstraf en een boete van 4.750 Dollar. (De deal stond hem toe om een meer geavanceerde misdrijf aanval aanklacht te vermijden. In een rechtszaal in Park City die zomer verwachtte Hirsch haar in de kamer te zien en zich in haar gezicht te verontschuldigen. Ze kwam niet opdagen, maar hij gaf toch een verklaring. “Ik weet dat het helemaal verkeerd en roekeloos en onverantwoordelijk was,” vertelde hij de kamer. “Ik heb geen excuus om het me niet te herinneren. Ik heb die chemicaliën in me gestopt.daarna ging hij afkicken en ging rustig weer aan het werk, maar vermeed het in het openbaar te bespreken. “Ik denk niet dat het iets is dat ik zou willen praten over in roterende junkets voor de rest van mijn leven, maar ik heb het gevoel dat mensen natuurlijk vragen hebben over het,” zei hij. Toch, toen we begonnen met de details van het incident te bespreken, stopte hij zichzelf.

“Ik denk niet dat het krijgen in onkruid met details is noodzakelijkerwijs productief voor mij of voor iedereen,” zei hij. “Uiteindelijk zat ik fout. Ik heb het echt verpest. Het spijt me echt. Zodra je dat rijk betreedt, begint het te voelen als een soort van omweg rechtvaardiging.”

The Wakeup Call

Hirsch identificeerde zich nooit als een alcoholist, noch had hij problemen met de wet, maar hij haastte zich door zijn twintiger jaren met een roekeloze energie die zich uiteindelijk tegen hem keerde. Waar hij compromisloze Passie zag, zagen anderen een eigenwijs kind. “Ik ging een aantal paden die op het moment waren moeilijker voor mij te realiseren,” zei hij. “Dit was een van die wakeup calls.”

“The Autopsy of Jane Doe “

hij accepteerde de rol voor” Jane Doe ” kort na de revalidatie, bracht tijd door in mortuaria om de rol te onderzoeken, en de griezelige film spreekt over de claustrofobische ervaring van een instortende wereld. Hirsch speelt de zoon en assistent van Cox ‘ veteraan lijkschouwer, die ontleedt het lichaam van een mysterieuze vrouw als de kamers om hen heen transformeert in een schaduwachtige spookhuis. De twee mannen worden steeds onzekerder van de bovennatuurlijke gebeurtenissen om hen heen, en de daaruit voortvloeiende spanning zorgt voor een acteer showcase.Cox brengt een groot deel van de film door met een verbijsterde grijns, maar Hirsch gaat door een scala aan emoties, van moedige nieuwsgierigheid tot diepgewortelde terreur. Met zijn kleine bouw en zachte functies is hij geschikt om een goedgelovige naif te belichamen die gedoemd is te mislukken. Dezelfde kwaliteiten die maakte hem een ideale onruststoker tiener in ” the Girl Next Door “en een boosaardige avonturier in” Into the Wild “komen in het spel met de gruwelijke sfeer coursing through” Jane Doe.”

Het is een verrassende voorstelling, een van zijn beste in jaren, rijk aan wanhoop en verwarring. “We schoten het allemaal in deze kleine, donkere set,” zei hij. “Het hielp waarschijnlijk dat ik helemaal nuchter was. Naar een mortuarium gaan ontnuchtert je nog meer. Het laat je je eigen sterfelijkheid onder ogen zien. Dat sprak me echt aan over de film, meer dan de horror aspecten.”Geregisseerd door de Noorse filmmaker Andre Ovredal (“Trollhunter”), de film drukt de subjectiviteit van de strijd tegen demonen die nooit echt sterven. Hirsch was nog steeds in het reine met het Sundance incident toen hij begon aan het project, en het resultaat spreekt tot het pad dat hem daar leidde, zo niet de helderdere die hij sindsdien heeft ontdekt.

“Het was een tijd dat ik echt vooruit wilde,” zei hij. “Ik had zin om te doen waar ik waarde in vond, namelijk Goed werk doen. Het hielp een deel van mijn vertrouwen terug te krijgen om te zien dat, OK, dit wat ik doe — ik ben een acteur. En ik vind het leuk dat de keuzes die acteurs maken uiteindelijk dingen onthullen over de acteur.”

Problems From the Past

“Lone Survivor”

Hirsch was gewend geraakt zich in vreemde omgevingen te storten om zijn rollen authenticiteit te geven, maar de gevangenis was een ander verhaal. Er was geen specifiek eindspel; hij moest zich aanpassen aan het vastzitten in een complex voor een halve maand. “Ik herinner me elke seconde dat ik daar was,” zei hij. “Het voelde veel langer.”Echter, zijn opsluiting gaf hem ook een nieuwe context om de impact van zijn carrière te beoordelen.op zijn eerste dag dwongen verschillende alfamannetjes in zijn eenheid hem om op een plek naar keuze te zitten in de gevangeniskantine; daar bleef hij elke dag. Hij slaapt met een vrome christen die vastzit wegens kidnapping, die Hirsch vraagt om met hem te bidden. Hij vond enige steun onder degenen die zijn werk kenden, met name een aantal mannen die bewondering uitten voor “Lone Survivor”, de door Peter Berg geregisseerde oorlogsfilm-een van de best verdienende projecten in Hirsch ‘ s carrière — waarin hij fallen Navy SEAL Danny Dietz speelde. “Ze hadden veel respect voor het leger,” zei Hirsch. “Dat hielp een beetje.hij besteedde veel tijd aan het ondervragen van gevangenen over hun aanklachten, die varieerden van gewapende overval tot bendegeweld. “Ik probeerde met iedereen te praten,” zei hij. “Dat is onderdeel van een acteur zijn, open staan voor elk type persoon. Ik wilde het verhaal van iedereen horen.In de afkickkliniek richtte hij zich op zichzelf en realiseerde zich dat veel van zijn emotionele instabiliteit het gevolg was van de scheiding van zijn ouders. “Er was veel pijn, veel pijn,” zei hij. “Ik had het nooit echt geconfronteerd. Omdat ik werkte toen ik zo jong was in een volwassen wereld, en een publiek profiel kreeg, vertrouwde ik dat soort therapeutisch werk nooit.”

niet dat hij denkt dat deze ervaring hem speciaal maakt. “Ik ben niet uniek,” zei hij. “Iedereen die gescheiden ouders heeft gehad die dit leest, weet precies wat ik bedoel. Er is een pijn daar en soms ben je je er niet van bewust. Dat beïnvloedt wie je bent van dag tot dag.”

Hirsch ‘ s jeugd was vooral nomadisch. Hij verdeelde zijn jongere jaren tussen het huis van zijn moeder in New Mexico en Los Angeles, waar zijn vader verzorgde ondernemende aspiraties terwijl afdrijven van baan naar Baan. “We zouden wonen in hotels voor een week op een moment, “Hirsch zei,” van het ene Motel 6 naar het andere aan de overkant van de stad.”In New Mexico, hij woonde in de buurt van een videoverhuur winkel en bracht zijn adolescentie plukken door de bibliotheek van titels. “Ik brandde door zoveel films,” zei hij.

“Gargantua “

Het was de kinderoptreden in het centrum van” Home Alone “die hem aanvankelijk zin gaf om te acteren, wat leidde tot Audities die hem in de late jaren ’90 op TV-programma’ s lieten spelen.” It just seemed like so much fun to me, ” zei hij. “Ik had het idee toen ik zes was en bleef het gewoon doen.in 1998, toen hij in Australië was met de film Gargantua, keek hij naar Citizen Kane.”Toen keek hij weer. En nog een keer. Daarna begon de kwaliteit van zijn projecten quantum sprongen te maken.Hirsch begon tractie te krijgen met centrale rollen in “Wild Iris” (2001) en “The Dangerous Lives of Altar Boys” (2002), maar het was 2004 ‘ s “The Girl Next Door” dat de eerste echte venster gaf in zijn volwassen talent — een verlegen houding met een ondeugende grijns, waardoor hij de ideale fit was om een geile jongen te spelen die geobsedeerd was door zijn ex-pornosterbuurvrouw.

de optredens kwamen van daaruit binnen. In ” Lords of Dogtown “(2005), Hij speelde een high-rollende skateboarder careening over de jaren ’70-Tijdperk Venice Beach, terwijl” Alpha Dog ” (2006) vond hem in het midden van een gruizige thriller waarin hij starred als een real-life drugdealer Johnny Truelove. Ergens tussen slapstick onruststoker en griezelig introvert, Hirsch vond zijn groove. Toen belde Sean Penn.”Into The Wild”

“Into The Wild”

“Into The Wild”

“Into The Wild”, Penn ‘ s aanpassing van de John Krakauer bestseller uit 1996, vond Hirsch Spelen 24-jarige Christopher McCandless, die waagde in Alaska wildernis op een soul-searching reis in 1992 en uiteindelijk stierf van de honger. “Ik dacht dat het was de kans van je leven,” zei hij, en gooide zich in de Onderzoeksmodus, om te leren kennen McCandless’ familie en het verliezen van 40 pond voor de rol. De productie vond hem vechten door de elementen. “Hij is fenomenaal,” Penn vertelde een interviewer op het moment. “Ik heb nog nooit iemand op dit niveau gezien. Gewichtsverlies. Koud. Warmte. Alles.”

Hirsch ging nog een stap verder. “Ik ging naar het kantoor van mijn accountant en was als, ‘Ik geef al mijn geld weg,'” zei hij. “Ze waren als, ‘wat?’Ik zei,’ Ik geef het allemaal weg. McCandless gaf al zijn geld weg. Hij doneerde zijn hele bankrekening aan Oxfam International.na “Into the Wild” draaide hij zich om naar een geheel ander soort project dat een andere reeks logge eisen stelde: The Wachowskis’ “Speed Racer”, zijn eerste — en, tot nu toe, laatste — hoofdrol in een grote Hollywood blockbuster. Het was een schokkende verschuiving. “Het voelde een soort van beperken om in deze groene-screen wereld na het zijn in de bergen improviseren voor maanden,” zei hij. De Wachowskis fotografeerde de futuristische “Speed Racer” in Duitsland tegen een bijna volledig gesimuleerde achtergrond gedurende 60 dagen.terwijl ” Speed Racer “in de post-productie was, ging Hirsch direct naar het promoten van” Into the Wild”, inclusief een awards seizoen campagne die hem een National Board of Review prize opleverde en verschillende nominaties. De schaal van “Speed Racer” hing over hem in maanden voorafgaand aan de release. “Ik denk dat het psychologische element van gewoon weten hoeveel geld is achter iets, en gewoon bewust dat je het maken van deze massa product-het is spannend, maar het is ook stressvol,” zei hij. “Je kunt niet zomaar een groot werk tot stand brengen. Je moet gewoon leren wat je kunt als kunstenaar, en vooruit te gaan.”

de zany aanpassing van de jaren ‘ 60 tv-serie was een box office bomb, maar heeft sindsdien steun gevonden Als een cultfavoriet. “Nu komen mensen naar me toe en zeggen dat het hun favoriete film is,” zei Hirsch. “Ik zeg altijd,’ waar was je toen?””

Hirsch ontstond met een direct voordeel van de rocky “Speed Racer” ervaring: een hechte vriendschap met co-ster John Goodman, die zijn vader speelde. Goodman, die in de greep van zijn eigen alcoholisme op het moment en ging revalideren een maand na de film verpakt, gebonden met de jongere co-ster als ze uren samen repeteren cartoonische dialoog van de film.

“Speed Racer”

” He was really serious about it, but at the same time, made me laugh my ass off, ” zei Goodman. “Het was een harde shoot, weg van huis in dit Andere Land. We ontwikkelden dit soort steno, investeerden veel in wat een kinderfilm had kunnen zijn. Goodman zag geen overeenkomsten tussen zijn verslaving en Hirsch ‘ s eigen gedrag. “Hij leek gewoon een normaal kind aan de bar,” Goodman zei. “Er was geen andere dwang, zoals wat ik ervoer toen mijn leven uit de hand liep.toen Hirsch terugkeerde naar de Verenigde Staten en zijn “Into The Wild” tour afmaakte, had hij meer ruimte nodig om zijn hoofd leeg te maken. Goodman liet hem meer dan een jaar in zijn Pacific Palisades huis wonen. “Het voelde als enige echte stabiliteit,” Hirsch zei. Hij genoot van de mogelijkheden om honkbalwedstrijden met Goodman te kijken en hem om advies te vragen over aankomende projecten. “Ik ben altijd onder de indruk van hem omdat ik ben zo verdomde lui,” Goodman zei. “Hij blijft me vertellen over al die nieuwe ideeën die hij heeft.”

overgangsmomenten

omdat “Speed Racer” er niet in slaagde Hirsch in een A-lijst gebied te katapulteren, omarmde hij kleinere, vreemdere projecten in plaats daarvan. In William Friedkin ‘ s 2011 donkere komedie “Killer Joe,” Hirsch speelt stuntelende Texaanse drugsdealer Chris Smith, die een intrigerende huurmoordenaar (Matthew McConaughey) inschakelt om Chris’ moeder te doden, zodat hij het verzekeringsgeld kan gebruiken om een lening af te betalen. Het is een schokkende, hilarisch verdraaide rol die zorgt voor een gek anti-held contrast met McConaughey ‘ s gebruikelijke gladde routine. Vervolgens werkte Hirsch samen met David Gordon Green voor “Prince Avalanche”, een tonally eigenaardige buddy comedy waarin hij en Paul Rudd ruziënde highway werknemers opruimen van de overblijfselen van een wildvuur terwijl ruzie over het leven.

“Killer Joe”

Hirsch ‘ s diverse rollen brachten hem een nieuw elan, en begin 2015 had hij een ander high-profile project met John Belushi in een geplande biopic. Hij maakte zich klaar om gewicht te krijgen voor de rol toen hij naar Sundance ging. Zodra het nieuws bekend werd van zijn dronken aanval, stortte de deal in — en het was niet de enige. “Bijna elk project dat ik had gekeken naar ging weg,” zei hij. “Ik wist dat ik het verdiende.”

voor “Ten Thousand Saints,” De film die hem dat jaar naar Sundance bracht, speelt Hirsch een straight-edge Krishna die in de East Village woont. Hij bereidde zich voor op de rol door enkele maanden nuchter door te brengen. “Ik heb niet eens frisdrank gedronken,” zei hij. “Ik vond een echte transcendentie die die rol speelde, het motto van een helder hart en een schone geest omarmend. Maar ik ging terug naar drinkpatronen daarna en ik miste de helderheid die ik had gevonden.”Hij stond erop dat hij niet alleen dronk, maar bevond zich vaak in onstuimige omgevingen — zoals filmfestivals en afterparty’ s — gevuld met voldoende gratis drank.

Goodman ondersteunde die bewering. “Dit werk brengt veel ongewenste aandacht van mensen, en als je niet in een positie om die dingen af te weren, je kunt krijgen in een hoop problemen,” zei hij. “Ze maken het mogelijk en irriteren je. Ik ben blij dat hij nuchter is geworden.Hirsch worstelde om zijn acties in de onmiddellijke nasleep van zijn arrestatie onder de knie te krijgen en om de gevolgen ervan op te vangen. Toen hij zijn moeder riep: “ik kon alleen de teleurstelling en angst in haar stem horen. Toen bedacht hij hoe zijn slachtoffer zich voelde. “Ik krimp nog steeds als ik aan haar ouders denk,” zei hij.hij bleef nadenken over zijn omstandigheden in de gevangenis. “Het was een van die vele wakeup calls,” zei hij. “Ze bleven maar doorgaan. Het was onwerkelijk om te weten dat je niet weg kon. Je zit opgesloten en daar is een reden voor. Het deed me altijd de moeite om krantenkoppen te zien waar iemand niet in de problemen komt. Dit was verantwoordelijkheid nemen.”

een ander begin

“Prince Avalanche”

door zijn omstandigheden in twijfel te trekken, vond Hirsch gestaag een weg naar herstel. “Mijn leven is aanzienlijk beter geworden in een heleboel manieren die echt tellen,” zei hij. “Er is betekenis en diepgang nu dat ik eerder vreselijk miste.”Hij denkt veel na over zijn driejarige zoon, Valor. Hij deelt de voogdij met een ex die zich gedeisd houdt.) “Ik kan nu een meer aanwezige vader zijn,” zei Hirsch. “Dat is het belangrijkste in mijn leven.”

Lees verder: Watch: Man Up met de nieuwe Trailer voor Craig Roberts ‘regiedebuut’ Just Jim ‘ met Emile Hirsch

in vele opzichten, komt Hirsch over als een amalgaam van zijn vele optredens — een slimme, eigenzinnige karakter die oscilleert tussen pittige uitbarstingen en stillere asides. Hij praat vaak zo snel dat hij zijn gedachtegang verliest, wegdrijvend met een schaapachtige grijns. “Ik denk niet dat er ooit een game plan voor mij, maar het is een organisch proces,” zei hij. “Ik geef elk project het voordeel van de twijfel.”

en wanneer het werk loont, reist het met hem mee. Hirsch leerde dat halverwege zijn gevangenisstraf, toen een paar van de meer gastvrije gevangenen merkte dat “Into the Wild” werd uitgezonden en verraste de acteur door het op te zetten. Hij leunde tegen de muur en keek toe hoe de andere mannen kropen rond de televisie. “Het maakte me gelukkig, maar het maakte me ook verdrietig,” zei hij. “In een situatie waar ik me niet meer waardeloos kon voelen, werd ik eraan herinnerd dat ik dit ding had gemaakt waar ik trots op was. Het inspireerde me om het werk voort te zetten. Ik dacht, ‘ Man. Ik ging van dat naar dit. Maar tegelijkertijd deed ik dat.'”

blijf op de hoogte van de laatste breaking film en TV Nieuws! Meld u hier aan voor onze e-mailnieuwsbrief.