Fenders precisie en Jazz bassen heersen over het basuniversum. Dit is heel duidelijk wanneer u bladeren door Sweetwater ‘ s Guitar Gallery bass categorieën. Je verliest spoor proberen om de instrumenten die hun lichaamsvorm, pick-up configuratie, headstock vorm, of andere ontwerpelement te danken aan een van deze twee reuzen van de bas wereld tellen. Als u op de markt bent voor uw eerste — of vijfde — bas, kunt u worden verscheurd tussen deze twee iconische solidbody bas ontwerpen. In dit artikel, zullen we de ontwikkeling en de unieke kenmerken van zowel de Fender Precision Bass en Jazz Bass en wat zou kunnen maken een meer geschikt dan de andere voor verschillende toepassingen — en hopelijk helpen u beslissen welke geschikt is voor u.

The Precision Bass

in het begin was er de Precision Bass, en het was goed. Toen Fender de eerste productie elektrische basgitaar op de markt bracht in 1951, bracht het een revolutie teweeg in de muziekbusiness. Daarvoor speelde je, als bassist, de contrabas, een groot, lomp instrument dat moeilijk op het podium effectief te versterken was om zowel te concurreren met elektrische gitaren en te voldoen aan de steeds luidere eisen van de ontluikende rock ‘N’ roll muziekscene.

eindelijk-een Gigging Bass!

De Precisie was een instrument dat een bassist over één schouder kon dragen en nog steeds in staat was om tijdens het spitsuur door drukke metro ‘ s te navigeren. Terwijl bedrijven als Fender en Ampeg krachtigere basversterkers ontwikkelden, hoefde de bassist alleen maar af te stemmen, in te pluggen en uit te rocken. En, in tegenstelling tot een rechtop, de precisie had frets, dus intonatie was niet langer een probleem-dat is waarom Fender noemde het de “Precision” Bass. Het is niet al te veel om te zeggen dat de Precision Bass de hoeksteen van de moderne elektrische muziek was. Als bewijs, van mening dat tot ver in de jaren ‘ 70 sessie bladmuziek voor baspartijen werd gelabeld gewoon “Fender” — en dat betekende precisie. Hoewel de precisie was vergezeld door Fender ‘ s deluxe Jazz Bass model in 1960, het was de precisie geluid dat de meeste producenten wilden-vet en punchy met een sterke fundamentele. Dat geluid was grotendeels een product van het instrument eenvoudig ontwerp en split-coil pick-up. Met slechts een volume en toon control aan boord om het geluid vorm te geven, was er niet veel je kon doen om het te verknoeien. De Precision Bass leverde geweldig klinkende, betrouwbare toon die goed zat in de mix en werkte in zowat elke muzikale context.

De Precision Bass design ging door een aantal wijzigingen in de loop van de jaren 1950; maar, gezien het feit dat Fender was het creëren van een gloednieuwe instrument Categorie, Het is verbazingwekkend hoe goed ze genageld het meteen vanaf het begin. Ze besloten op een 34 ” schaal lengte en een eendelige esdoorn hals/toets die bevestigd aan het lichaam met vier bouten. Bedrijven moesten zelfs snaren ontwikkelen voor het nieuwe instrument (flatwound, zoals de contrabas gebruikt). In 1954 werd de Double-cutaway slab body van de Precision verbeterd met comfortabele onderarm-en torsocontouren zoals de Stratocaster, die het jaar daarvoor was geïntroduceerd. In 1957 werd de single-coil pick-up veranderd in het vertrouwde split-coil ontwerp dat tot op de dag van vandaag heeft doorstaan. Niet alleen klonk deze nieuwe pick-up beter dan degene die het vervangen, maar het was ook hum-canceling! De precisie kreeg ook een nieuwe eendelige slagplaat assemblage waaraan de elektronica werd bevestigd, en de Telecaster-stijl headstock werd veranderd in een meer gewelfde, Strat-achtige vorm. De Precision Bass zoals we die kennen was eindelijk aangekomen.

Session King

De Fenderprecisie zit achter de baslijnen van enkele van de grootste hitrecords ooit gemaakt. De jaren ’60 waren een typisch productieve decennium met het instrument in de capabele handen van sessie bassisten zoals La Wrecking Crew stalwart Carol Kaye, die haar precisie karbonades leende aan talloze iconische opnamen zoals The Beach Boys’ “California Girls “en” Good Vibrations.”Then there was bass legend James Jamerson, whos’ 62 Precision (nagesynchroniseerd “The Funk Machine”) leverde de aanstekelijke bounce die een heleboel Motown hits, waaronder The Temptations’ “My Girl” en Marvin Gaye ‘ s “What’ s Going On.”Inderdaad, de Precision Bass was standaard uitgave voor Motown opnames. Toen bassist Bob Babbitt verscheen voor zijn eerste sessie met zijn ’61 Jazz Bass, management vertelde hem om “get a Precision,” wat hij deed; en hij bleef met het voor de rest van zijn carrière. Als de jaren 1970 dageraad, Fender Jazz Bass, met zijn unieke speelgevoel en sonische veelzijdigheid, stond op het punt om pariteit te bereiken met zijn oudere broer of zus, aanvullen in plaats van concurreren met zijn stablemate. Samen zouden de Precision en Jazz bassen in de daaropvolgende decennia de bassenwereld regeren.

The Jazz Bass

Back in 1960, toen fender lanceerde hun “deluxe model” basgitaar, het werd ontworpen als een stablemate aan het bedrijf upmarket Jazzmaster gitaar die onlangs was geïntroduceerd. Het werd al snel omgedoopt tot de Jazz Bass, echter, als Fender voelde het instrument, met een dunnere hals en meer tonale flexibiliteit dan de precisie, zou een beroep doen op jazz bassisten. En inderdaad deed het-evenals rock, funk, en fusion bass wizards zoals Led Zeppelin ’s John Paul Jones; Sly and The Family Stone’ s Larry Graham; en Weather Report ‘ s Jaco Pastorius, die beroemd verwijderde de frets uit zijn bijl, het creëren van een nieuwe instrument categorie: de fretloze Jazz Bass. Zo verschillend als hun muziek was, deze muzikanten en talloze anderen werden aangetrokken tot de Jazz Bass voor zijn snelle, slanke hals en het uitgebreide tonale spectrum aangeboden door de twee single-coil pick-ups.

terwijl de Precision Bass slechts één Pick-Up heeft, heeft de Jazz Bass er twee, die naar smaak kunnen worden gemengd met hun individuele volumeregeling. Met beide pick-ups volledig omhoog en het instrument van toon pot volledig open, de Jazz Bass produceert een breed scala, hum-cancelling signaal dat is complexer dan dat van de precisie, met bloeiende dieptepunten, grommen hoogtepunten, en iets schepte mids. Het is dit geluid dat funk spelers uitgebuit met de nieuwe speeltechnieken die ontstaan in de jaren 1970. een van de sleutels tot deze moderne “klap en pop” elektrische basklank was roundwound snaren. Een uitvinding van de jaren ’60, roundwounds waren helderder dan flatwounds en werd de snaren van keuze voor bassisten zoals John Entwistle van The Who en Chris Squire van Yes. Jaco Pastorius, die fingerstyle speelde op zijn fretloze Jazz Bass, gebruikte ook roundwunds. De helderheid van ronddraaiende snaren vormde de basis voor de onnavolgbare “Jaco geluid,” in combinatie met het feit dat Pastorius alleen gebruikt de brug pick-up en vaak geplukt in de buurt van de brug waar de snaren waren strakker, zodat hij kon werken zijn handelsmerk verblindende snelheid. Pastorius, die eerder ervaring had op het rechtop, ook overgedragen contrabas technieken zoals dia ‘ s, kunstmatige harmonischen, en het gebruik van open snaren om zijn fretloze Fender Jazz Bass.

Precisie of Jazz: het Geluid

Tijdens veelzijdiger, de meer complexe geluid van de Jazz Bass heeft ook een keerzijde: als in vergelijking met de Precision Bass, het kan moeilijker worden om het te maken zitten in een nummer. Ook, als beide pick-ups’ volume potten zijn niet volledig omhoog, krijgt u hum, tenzij uw bijl heeft single-coil-sized gestapelde humbuckers, zoals Fender & amp; rsquo; s geruisloze pick-ups. Zo, kunt u zich afvragen of u kunt maken een Jazz Bass klinken als een precisie; en het antwoord is dat u kunt krijgen dicht met behulp van alleen de nek pick-up en misschien een oordeelkundige toepassing van EQ en compressie. Omgekeerd, je zou moeilijk worden ingedrukt om een precisie bas geluid precies als een Jazz te maken. Dit is de reden waarom veel bassisten beide instrumenten bezitten.

Body Style: Balans en Comfort

Hoewel beide instrumenten zijn vergelijkbaar contouren van het lichaam, een van de belangrijkste verschillen is de offset taille op de Jazz Bass. Radicaal toen het werd geïntroduceerd, beweegt de offset links lichaamsmassa naar de nek op een manier die uitlijnt met de hoek waaronder de meeste bassisten hun instrument houden wanneer ze staan. Bij het spelen zittend, de meeste rechtshandige spelers rust de gitaar op hun rechter dij, en de offset ontwerp in dit geval beweegt de achterste lichaam contour naar je romp, dichter bij waar het hoort. Het nadeel aan de offset body is dat het maakt de Jazz Bass meer nek-zwaar (en iets zwaarder overall) dan de precisie, die een meer symmetrische taille contour heeft. Precisiespelers citeren vaak hoe “evenwichtig” hun instrument voelt, of ze nu zitten of staan Spelen.

Hals: de Brede en de Smalle van Het

een Ander belangrijk verschil tussen de Precision en Jazz Bass is in hun nek vormen. De moer op de Jazz Bass hals is 1.5 “breed, terwijl de precisie heeft een 1.625” moer. Dit maakt een wereld van verschil in het spelen gevoel, vooral bij het spelen in het lage register. Door de 12e fret, beide instrumenten’ nek zijn dezelfde breedte, zodat de Jazz Bass nek is meer taps. Liefhebbers van Jazz Bass houden van dat de kortere afstand tussen snaren in het lage register geeft hen meer behendigheid en snelheid, omdat ze niet zo ver hoeven uit te rekken om bijvoorbeeld een lage G. te bereiken dit maakt de Jazz Bass beter voor spelers met kleinere handen. Precisie spelers de voorkeur aan de meer “zelfs” gevoel van de nek van de precisie van lage naar hoge registers. De Jazz bass nek is ook ronder dan de Precision ‘ s. the vlakkere profiel van de precisie nek lijkt te worden voorkeur door spelers die de neiging om hun fret hand verankeren met hun duim op de achterkant van de nek, terwijl de rondere profiel van de Jazz Bass nek is de voorkeur voor duim-over technieken. Met dit alles in het achterhoofd stellen we een vraag: aangezien beide instrumenten bolt-on nek hebben, wat is er om te voorkomen dat u een Jazz nek op uw precisie (of vice versa)? Antwoord: niets. Van tijd tot tijd doet Fender dit zelfs met special-edition modellen.

dus, wat is goed voor u?

Jazz of precisie-welke is beter voor specifieke muziekstijlen? Er zijn hier geen harde en snelle regels, meer globale richtsnoeren. Uiteraard kan een van beide worden ingezet cross-genre. Als je van jazz, fusion of progressieve metal houdt-stijlen waar vaak snelle passages bij betrokken zijn-dan is de Jazz Bass misschien jouw ding. De solide fundamentele geleverd door de Precision Bass maakt het een geweldige keuze voor classic rock, country, punk, surf en grunge. We raden zeker aan om wat onderzoek te doen naar wat je favoriete bassisten spelen. U kunt ook kijken op andere bass-gerelateerde artikelen en video ‘ s hier op inSync.

de Bas van uw dromen

zodra u kiest tussen precisie of Jazz, zijn er andere opties om te overwegen. Een fretloze toets zou nog een andere dimensie toevoegen aan uw geluid, net als een toegevoegde lage B-tekenreeks. Subtieler zou de sonische bijdrage van uw keuze van toets hout. Een instrument met onboard actieve elektronica zou geven u een grotere mogelijkheid om vorm te geven uw toon precies hoe u het wilt. Gezien de talloze opties die beschikbaar zijn voor de huidige bassisten, zouden we het je niet kwalijk nemen als je ook maar een beetje in de war was. Maar maak je geen zorgen! Veel van onze Sales Engineers zijn ook bassisten, dus bel ons gerust op (800) 222-4700 voor een vriendelijk, deskundig advies. Binnenkort speel je de Bas van je dromen!