podczas malowania pastelami pojawia się wiele pytań. Jaki wpływ będzie miał kolor twojej powierzchni na gotowy obraz? Jaki rodzaj podmalowania jest odpowiedni dla Twojego stylu i tematu? Jak można zachować rzeczy zabawy i luźne? Jeśli chcesz nauczyć się malować pastelami lub chcesz poprawić swoje zdolności pastelowe, Pastel Journal zawiera te 10 pomocnych wskazówek.

1. Kolor powierzchni ma znaczenie.

wiele powierzchni występuje w różnych kolorach, a wybrany kolor ma głęboki wpływ na powstałe malowanie. Możesz wybrać kolor, który pokaże się w całym, tworząc harmonię i równowagę, lub możesz wybrać kontrastowy kolor, który doda emocji i energii.

2. Połącz twarde i miękkie pastele.

spróbuj kupić dwa zestawy pasteli: jeden zestaw nieco jędrnych pasteli i jeden zestaw dużo bardziej miękkich patyczków. Przekonasz się, że praca z miękkimi pastelami nad twardymi pastelami jest sprawdzoną metodą, która jest dobrym sposobem na rozpoczęcie.

3. Przerób, gdy pozwala na to powierzchnia.

zaletą szlifowanych powierzchni jest to, że można je w pewnym stopniu wymazać i przerobić. Należy jednak pamiętać, że bardzo miękkie pastele dość szybko wypełniają ziarno zęba.

4. Nie zapomnij gumki.

możesz użyć zwykłej białej plastikowej gumki do wielu efektów, w zależności od zęba lub tekstury papieru. Szybko stają się czarne z użyciem, więc czasami dobrym pomysłem jest energiczne szorowanie ich na szorstkiej powierzchni, aby przywrócić sekcję, która jest jasna i czysta.

praca na mokro daje niespodzianki.

jednym ze sposobów na rozluźnienie i odpuszczenie kontroli jest utworzenie mokrego podmalowania, pozwalającego na migrację kolorów i wartości. Gdy są mokre, pigmenty często mają własny umysł, dając interesujące nieplanowane efekty.

6. Miniatury są idealne do eksperymentowania.

każda miniaturka sama w sobie nie jest cenna, co zachęca do chęci eksperymentowania.

7. Spróbuj z wizjerem.

korzystając z wizjera, który dzieli płaszczyznę obrazu na ćwiartki, możesz powielić te same ćwiartki, lekko, na miniaturze i wstępnym szkicu malarskim, co znacznie ułatwia rysowanie elementów w scenie.

8. Zaplanuj teraz, Zrelaksuj się później.

Plan pierwszy. Dobry design-mocne wartości, dobry skład i mocne podmalowanie-pozwala zrelaksować się i cieszyć się procesem.

uważaj na przepracowanie.

powiedzenie „im trudniej, dłużej i dokładniej pracuję, tym lepiej Ten obraz będzie wyglądał” jest kłamstwem, które prowadzi do przepracowanych obrazów.

10. Używaj zdjęć selektywnie.

Użyj swoich zdjęć jako sposobu na ożywienie pamięci, pomagając zapamiętać piękno sceny i kolory, które widziałeś. Będziesz pamiętać, na czym chciałeś się skupić, ale nie będziesz czuć się zobowiązany do uwzględniania wszystkich szczegółów.

Jeśli jeszcze tego nie zrobiłeś, zapisz się do dziennika Pastel!