Kiedy myślisz „równowaga”, obraz może przyjść na myśl o skali, równo ważonej po obu stronach. Jeśli chodzi o zdjęcia, równowaga nie musi oznaczać, że fotografia jest symetryczna. Zamiast być idealnie symetrycznym, „zrównoważone” Zdjęcie często oznacza, że zdjęcie jest zrównoważone w inny sposób w całej kompozycji. Różne odcienie, Tekstura i kształt kompozycji mają lekkość i ciężar, który przyczynia się do ogólnej równowagi zdjęcia. Aby mieć zrównoważone Zdjęcie, wszystkie te aspekty muszą być ze sobą w harmonii.

zrównoważone Zdjęcie często pozwala na równomierne rysowanie oka widza w całym obrazie, bez zbytniego opierania się na jednym pewnym aspekcie obrazu. Fotografie, które są niewłaściwie wyważone, są często mniej atrakcyjne do oglądania, zwłaszcza jeśli „cięższa” część obrazu leży zbyt daleko w lewo lub w prawo. Poniżej przyjrzymy się pięciu rodzajom równowagi fotografii, które musisz zrozumieć, aby robić atrakcyjne zdjęcia.

równowaga symetryczna

chociaż nie wszystkie fotografie symetryczne są symetryczne, wszystkie fotografie symetryczne są zrównoważone. Symetria (znana również jako równowaga formalna) jest osiągana, gdy obie strony obrazu mają taką samą wagę. Fotografowie mają licencję twórczą, aby wziąć tę „symetrię” tak dosłownie lub w przenośni, jak im się podoba, jak widać na dwóch poniższych przykładach. Każde zdjęcie jest jednakowo wyważone, jeśli jest podzielone na środek, ale jedno jest dosłownie symetryczne, a drugie wykorzystuje różne elementy kompozycji, aby wyglądać symetrycznie.

Fotografia Matthew Peoples

Fotografia Matthew peoples

równowaga Asymetryczna

znana alternatywnie jako równowaga nieformalna, równowaga asymetryczna jest nieco trudniejsza do osiągnięcia. Im bardziej świadomie zdajesz sobie sprawę z asymetrycznej równowagi we własnych kompozycjach osobistych, tym łatwiej stanie się ona w Twojej codziennej praktyce. Wielu profesjonalnych fotografów preferuje asymetryczną równowagę ze względu na złożoność obrazu. Gdy obraz jest symetrycznie zrównoważony, symetria ta jest początkowo oczywista dla widza. Jednak gdy obraz jest asymetrycznie zrównoważony, widz musi poświęcić trochę więcej czasu na oglądanie obrazu, aby zdać sobie z tego sprawę. Zamiast lustrzanych odbić lub równej wagi po każdej stronie zdjęcia, obraz jest równoważony przez twórcze wykorzystanie wielkości, tonu i formy obiektów w kompozycji. Z kolei każda strona fotografii staje się jednakowo ważona niezależnie od ich różnic.

rozważając odcienie w obrazie, zacznij myśleć o pasemkach jako o bardzo małej wadze, a cienie o wiele większej. Aby uzyskać asymetryczną równowagę, musisz mieć idealną równowagę między lekkim i ciężkim. Rozważ to: ponieważ cienie „ważą” więcej, Zdjęcie musiałoby mieć więcej świateł niż cieni, aby można je było uznać za zrównoważone. Równowaga asymetryczna jest również często osiągana, gdy jeden główny temat (Zwykle znajdujący się na pierwszym planie) jest równoważony przez inny, mniej ważny temat (Zwykle znajdujący się w tle).

na powyższym zdjęciu oko widza początkowo jest przyciągane do kamieni na pierwszym planie, ale wkrótce jest przeciągane w góry w tle. Podczas gdy kamienie, będąc ciemniejsze, mają dużą wagę, jasność góry w połączeniu z obszarem, który obejmuje, ma taką samą wagę. Zakres świateł i cieni w pozostałej części kompozycji tylko wzmacnia tę równowagę. Bez skał na pierwszym planie byłoby za dużo negatywnej przestrzeni. Bez góry byłoby za dużo negatywnej przestrzeni w tle. Mimo, że to zdjęcie nie jest symetryczne, nadal jest równie wyważone.

każdy rodzaj balansu poniżej jest rodzajem balansu asymetrycznego.

balans tonalny

choć już wcześniej poruszaliśmy temat tonów, balans tonalny widać najlepiej na zdjęciach, które są niczym innym jak czernią, bielą i szarością. Równowaga jest widoczna pod względem kontrastu między jasnymi i ciemnymi obszarami obrazu.

Fotografia Martina Birksa

podczas gdy prawa dolna strona obrazu jest zamknięta w cieniu, lewa górna jest tak jasna, że dwa przeciwieństwa równoważą się, stopniowo prowadząc oko widza przez cały obraz. Ciemniejsza Góra po prawej górnej stronie obrazu równoważy jaśniejszą skałę po lewej dolnej stronie obrazu.

balans kolorów

widzieliśmy, jak różne odcienie mają różne wagi, ale czy wiesz, że różne kolory również mają różne wagi? Pomyśl o tym w ten sposób: jeśli patrzysz na obraz, który był w połowie jaskrawoczerwony, a w połowie wyciszony żółty, na który kolor twoje oczy automatycznie dryfują? Dla większości z nas odpowiedzią jest czerwień. Jaśniejsze kolory są „cięższe” niż kolory neutralne, dlatego pop koloru na zdjęciu może łatwo zrównoważyć scenę, która w przeciwnym razie byłaby zbyt ciężka z jednej strony.

Zdjęcie Glenna Sundeena

na powyższym zdjęciu agresywny pop czerwieni jest równoważony przez niebieskie i żółte kolory w pozostałej części obrazu. Gdyby ziemia była czerwona, a dom niebieski, całe zdjęcie byłoby zbyt przytłaczające i niezrównoważone. Ponieważ w obrazie jest tylko jeden „ciężki” kolor—przesunięty przez większą ilość „lekkich” kolorów—kompozycja wydaje się pięknie skomponowana i zrównoważona.

równowaga pojęciowa

Jeśli dopiero przyzwyczajasz się do używania równowagi we własnych kompozycjach, poświęć czas na udoskonalenie powyższych typów równowagi, zanim przejdziesz do bardziej filozoficznego typu. Ważne jest, aby pamiętać, że aby fotografia była koncepcyjnie zrównoważona, powinna być również asymetrycznie lub symetrycznie zrównoważona.

Zdjęcie Ian Bramham

na powyższym zdjęciu widać, jak kompozycja jest pięknie wyważona tonalnie. Głębokie cienie są doskonale przeciwstawiane przez jasne cienie, a ciemniejsza industrialna scena w tle równoważy dużą, jasną gałąź na pierwszym planie. Na tym jednak nie kończy się równowaga. Gałąź, która już nie żyje, mówi o wpływie uprzemysłowienia na środowisko. Zestawienie uprzemysłowienia z naturą jest tylko jednym ze sposobów, w jaki można bawić się konceptualną równowagą we własnych obrazach. Jak myślisz, jakie inne tematy mogłyby stworzyć interesujący, koncepcyjnie wyważony obraz?

chcesz dowiedzieć się więcej o robieniu profesjonalnych zdjęć w praktycznej atmosferze? Kliknij tutaj, aby dowiedzieć się więcej o warsztatach fotograficznych Akademii Filmowej w Nowym Jorku.

Five Kinds of Photography Balance You Need To Understand To Take Appealing Photographs by Helen Kantilaftis