Andrew har ett stort intresse för alla aspekter av poesi och skriver mycket om ämnet. Hans dikter publiceras online och i tryck.

John Keats och en sammanfattning av La Belle Dame sans Merci

La Belle Dame sans Merci är i form av en folkballad och berättar historien om en man (en riddare) och en vacker kvinna (en faerys barn), i vad som är en nyfiken allegorisk romantik.

många tror att John Keats fick tanken på titeln från en medeltida fransk dikt skriven av en Alain Chartier (på gammal fransk merci menade barmhärtighet, inte tack som det gör idag) och han kunde också ha inspirerats av den tidigare skotska berättelsen om Thomas The Rhymer, som tas av den vackra drottningen av Elfinland på en vit häst.

det finns några starka argument för att en senare version av denna berättelse är av särskilt intresse. Sir Walter Scotts Minstrelsy av den skotska gränsen innehöll den ursprungliga Balladen av Thomas, skriven i rimvers, och Keats kunde mycket väl ha stött på den.

Edmund Spenser ’ s The Faerie Queene har också citerats som ett möjligt inflytande. Publicerad 1590, den har en karaktär som heter Florimell, en dam, ’Fair Florimell, älskad av många riddare.’

andra händelser i hans liv kan mycket väl ha bidragit till tanken på en gåtfull och något störande romantik i poetisk form som en ballad.till exempel hade hans bror Tom dött vintern 1818, av tuberkulos (som skulle hävda Keats själv 1821) och under denna sjukdom kom några grymma, bedrägliga brev från trickstervänner som påstås komma från en fransk kvinna amena, som var kär i Tom, med Keats bror på sin dödsbädd.

och Keats hade också sin egen ångestade relation med Fanny Brawne att brottas med. Han var galet kär i henne men hade inte resurser eller god hälsa att fullt ut begå. Hans brev till henne är smärtsamma och passionerade, och han visste att han aldrig skulle kunna uppfylla sin hopplöst romantiska dröm.

det råder ingen tvekan om att han hade svårt att uttrycka sig när han var i kvinnors företag.

’ När jag är bland kvinnor har jag onda tankar, ondska, mjälte – jag kan inte tala eller vara tyst – Jag är full av misstankar och lyssnar därför inte på någonting – jag har bråttom att vara borta…Jag måste absolut komma över detta – men hur?’

brev till Benjamin Bailey 1818

• så, La Belle Dame sans Merci är kanske resultatet av känslomässig konflikt som går samman med poetiskt hantverk. Keats skapade dikten med sin fantasi, ur vilken kom skönhet och sanning, som fanns i ett drömliknande och störande drama.
• dessutom tar dikten läsaren in i en övernaturlig värld, där verklig eller föreställd upplevelse förvandlas till saga, där medveten kontroll går förlorad för de förföriska krafterna i en flyktig sensualitet.

är Belle Dame en slags femme fatale? En succubus av olika slag? Hon verkar ha ett sätt med dödliga män som är säkert. Och mannen? Vad varnade ockupanterna i hans dröm honom om? Hans förestående förstörelse?

precis som i första och andra strofer och den frågan ’ O vad kan ail dig?’, det finns inga definitiva svar.

dikten dök upp först i ett brev som han skrev till sin bror George i April 1819. Denna version är den som visas nedan, i motsats till den andra versionen, som senare publicerades i indikatorn 1820.

La Belle Dame sans Merci

O vad kan ail dig, riddare-at-arms,
ensam och palely loitering? sedgen har vissnat från sjön, och inga fåglar sjunger.
o vad kan ail dig, riddare-at-arms,
så haggard och så ve-begone?
ekorrens granary är full,
och skörden är klar.
Jag ser en lilja på din panna,
med ångest fuktig och feber-dagg,
och på dina kinder en blekande ros
snabbt vissnar också.
Jag träffade en dam i meads,
Full vacker-en faery barn,
hennes hår var långt, hennes fot var lätt,
och hennes ögon var vilda.
jag gjorde en krans för hennes huvud,
och armband också och doftande zon;
hon tittade på mig som hon älskade,
och gjorde sweet moan
Jag satte henne på min pacing steed,
och inget annat såg hela dagen,
för sidolång skulle hon böja och sjunga
en faery sång.
hon hittade mig rötter av njuta söt,
och honung vild, och manna-dagg,
och säker på språk konstigt sa hon—
’Jag älskar dig sant’.
hon tog mig till sin Elfin grot,
och där grät hon och suckade full öm,
och där stängde jag hennes vilda vilda ögon
med kyssar fyra.
och där lull hon mig i sömn,
och där drömde jag-Ah! ve betide!-
Den senaste drömmen jag någonsin drömt
på cold hill sidan.
jag såg bleka kungar och prinsar också,
bleka krigare, död-bleka var de alla;
de grät – ’ La Belle Dame sans Merci
Du har i träl!’
jag såg deras svältande läppar i gloam,
med horrid varning Gap OCD bred,
och jag vaknade och hittade mig här,
på cold hill ’ s sida.
och det är därför jag vistas här,
ensam och palely loitering,
även om sedgen är visad från sjön,
och inga fåglar sjunger.

analys av La Belle Dame sans Merci

La Belle Dame sans Merci med sin mystiska berättelse och eteriska atmosfär kombinerar oskuld och förförelse i en ovanlig balladform för att producera en spökande historia.

i en mening är det lite mer än man möter kvinna på landsbygden, de har en fling och mannen hamnar dumpad, vid en sjö. Han vet inte om han har blivit drogad eller inte men det verkar verkligen att han har varit intim med denna vackra främling.

det är upp till läsaren att fylla i detaljerna.

kanske är det därför dikten är så framgångsrik i sin skildring av ett förhållande som kom från ingenstans, utvecklades till en annan dimension och hade en så djupgående effekt på hanen, och förmodligen kvinnan också.

läsaren är kvar hängande på, med ett behov av att veta mer, tack vare det metriska mönstret av stroferna och de bisarra omständigheterna mannen befinner sig i.

• och i vissa delar av dikten finns förslaget om en sexuell förbindelse som kanske är droginspirerad. I synnerhet sticker stanzas fem och sju ut, med omnämnande av mannen som gör kransar och armband och en doftande bälte (zon) medan kvinnan gjorde söt stön. Och senare hittar hon söta rötter, honey wild och manna dew (manna är maten från himlen som anges i Bibeln), absolut kärlekens mat.

den andra frågan som måste ställas är: har hela detta scenario föreställts av talaren? Är det någon form av drömsekvens baserad på polariteterna av nöje och smärta?

ytterligare analys Stanza av Stanza av La Belle Dame Sans Merci

strukturen i denna dikt är mer eller mindre enkel. De tolv stroferna är delade:

• 1 – 3 strofer… observationer och upprepade frågor från främling.
• 4-6 strofer… riddaren svarar, upprepar jag träffade, jag gjorde, jag satte.
• 7-9 strofer. riddaren fortskrider, upprepar hon hittade, hon tog, och hon lulled.
• 10 – 12 strofer… riddaren återvänder, upprepar jag såg, jag såg, jag bodde.

Stanza 1-en främling möter en blek riddare vid en sjö. Det är något fel med mannen. Sedge gräs har dött, fåglarna är tysta-är det här en vinterplats eller en integrerad del av atmosfären?

Stanza 2-främlingen upprepar sin förfrågan. Denna riddare ser eländig och sjuk ut. Det är baksidan av hösten, närmar sig kallare väder.

Stanza 3-Det finns en direkt observation av främlingen. Liljan och rosen är båda symboler för döden (i Petrarchansk mening). Är riddaren så nära att träffa sin skapare?

strofe 4-riddaren svarar. Han träffade en kvinna på ängarna (Meads), ingen vanlig kvinna utan en skönhet, en annan världslig figur.

Stanza 5-riddaren älskade henne på ängen. Det var samtycke.

Stanza 6-efteråt satte han henne på sin häst och han gick bredvid när hon sjöng sina exotiska låtar.

Stanza 7-Hon visste precis var man skulle leta efter söta och himmelska livsmedel. Jag åt dem och hon älskade mig för det, även om jag inte riktigt förstod vad som hände.

Stanza 8-Hon tog mig till sin speciella plats, djupt i en grotta, där hon blev så känslomässig att jag var tvungen att lugna henne, så vild var hennes ögon. Jag kysste dem 4 gånger.

Stanza 9 – hon lugnade mig också, så mycket så jag sover och hade en dröm. Det var problem med att brygga. Det var min sista Dröm någonsin.

Stanza 10-i drömmen såg jag bleka kungar, krigare och prinsar, nära döden. De varnade mig om den vackra kvinnan.

Stanza 11 – deras munnar var Gapande öppna i den drömmande skymningen. Sedan vaknade jag på en kall kulle.

strofe 12-och så hittar du mig här vid sjön. Jag vet inte vad jag gör.

så cykeln är klar, men läsaren är inte klokare om kvinnans eller faktiskt mannens, avsikter eller motiv.

var hon en ond enhet inställd på att absorbera riddarens livskrafter? En slags vampyr kommer till den mänskliga världen för att söka kunskap om kött och blod? Eller utnyttjade han kvinnan först, varefter hon ville ha någon form av hämnd?

kanske var deras chansmöte en kombination av önsketänkande på riddarens vägnar och möjlighet som greppades av den vackra om övernaturliga kvinnan.

hela dikten antyder att gränsen mellan verklighet och fantasi ofta är suddig. Vi ger oss upp till skönhetsidealer, sedan i en trice är den borta, eller vi går igenom upplevelser som inte är till vår smak, som lämnar oss tillbringade, ihåliga ut.

som i en typisk folklyrisk ballad finns det flera repetitioner som lägger tonvikten på vissa linjer och förstärker underteman:

O vad kan ail dig, riddare vid armarna x2

ensam och palely loitering x2

sedgen är/har vissnat från sjön/och inga fåglar sjunger.x2

på den kalla kullen/kullens sida x2

och där x4.

Vad är mätaren av La Belle Dame sans Merci?

La Belle Dame sans Merci är en 12 strofe ballad, varje strofe en kvatrain (fyra linjer), varje kvatrain har tre rader av iambisk tetrameter följt av en enda rad iambisk dimeter.

• den andra och fjärde raden är i full Rim, så rimschemat är abcb. (men notera slant rim woebegone / gjort i den andra strofen).

meter (meter på Amerikansk Engelska)

denna ballad har en klassisk iambisk takt: da-DUM da-DUM da-DUM da-DUM med stressen på den andra stavelsen i varje fot:

O vad / kan ail / dig, riddare / vid armar, (8 stavelser, 4 fot= iambisk tetrameter)

ensam / och blek / Ly loit / ering?

sedgen har vissnat från sjön

och nej / fåglar sjunger! (4 stavelser, 2 fot=iambisk dimeter)

denna tetrameter / dimeter kontrast är ovanlig för den typiska folkballaden, så Keats måste ha velat att förändringen skulle lägga tonvikten på den sista förkortade linjen i varje strofe.

den sista raden i varje strofe skapar därför en slags upphängning. Läsaren, som är van vid de längre tetrameterlinjerna, står sedan inför ett saknat par slag, vilket ger en känsla av förlust, vilket i sin tur föreslår mysterium.

i strofer 2, 3, 4, 9 och 11 den sista raden har en extra takt, en anapaest fot (da-da-DUM) används:

• och har/vest är klar (5 stavelser, 2 fot= anapaest + iamb)
• och hennes ögon/var vilda
• på den kalla/hill sidan
• på den kalla/hill sidan

Stanza 3 har också 5 stavelser i sista raden, en spondee fot (Da-Dum) och en följande anapaest:

• Fast with / ereth too. (5 syllables, 2 feet= spondee + anapaest)