Hur man skapar och använder ditt eget Texturbibliotek
i Photoshop speak hänvisar termen ”textur” till en bild som lägger till en texturell patina till ett fotografi. Genom att ändra opaciteten eller blandningsläget för ett texturlager placerat över ett fotografi kan du enkelt lägga till större djup och kreativitet i en bild. Tekniken används ofta för att applicera en vintage eller nödställd effekt på en bild som efterliknar strukturen på gamla fotografier eller filmtekniker. Men det kan också tillämpas på mer subtila sätt.
med en snabb Google-sökning kan du hitta tusentals texturer i arkivbildsbibliotek eller till och med Google Bilder. Dessa är dock ofta låga i kvalitet, vilket kan förringa ett fotografi snarare än att lägga till det. Det bästa sättet att maximera effektiviteten hos ett texturlager är att använda högkvalitativa bilder. Genom att bygga ett texturbibliotek med egna fotografier kan du försäkra kvaliteten på bilderna och hålla reda på de resurser du har till hands.
vattnet i texturalskiktet på denna bild ger en vintage känsla till det naturliga motivet och lägger till några intressanta vattentvättade mönster.
går på en texturjakt
så, var hittar du Användbara texturer? Tja, nästan överallt! Jag försökte tänka på ett ämne som inte kunde användas som en struktur, och kom med ingenting! Texturer kan vara allt från fotografier av sand eller trä till tegel, apelsinskal, päls, moln, tyg eller… okej du förstår tanken. När som helst jag stöter på en intressant struktur, fotograferar jag snabbt den och stuvar den bort för senare.
några tips att tänka på, du vill ha en texturbild som matchar kvaliteten på ett destinationsfoto, så skjut alltid i RAW om möjligt för att undvika filnedbrytning. Jag tycker också att skapa en mapp som är speciellt avsedd för texturer är ett enkelt sätt att spara tid. Om jag behöver en textur kan jag helt enkelt bläddra igenom mappen med texturer som jag har samlat utan att tråla igenom andra fotografier för att hitta dem.
fotografier av texturerade väggar är användbara för att lägga till bilder som ser lite platta ut.
även om det inte är särskilt intressant som en bild på egen hand, kan fotografier av vatten, som den här, lägga till intressanta effekter på en bild.
rostiga, målade eller åldrade ytor som väggar och stigar gör stora texturlager.
hur man använder texturer
Nu när du har några texturer i din arsenal finns det ett riktigt enkelt sätt att applicera dem på en bild. Men innan vi börjar måste du se till att storleken på texturbilden matchar destinationsbilden. Om du har tagit både textur-och destinationsfotografier i samma RAW-format behöver du förmodligen inte oroa dig.
om du vill vara säker, öppna först både textur-och målfilerna i Photoshop. Välj bild > bildstorlek och ta en titt i dialogrutan. En texturbild med matchande eller större dimensioner och upplösning till destinationsfotografen är idealisk. Något mindre och du kan äventyra kvaliteten på den färdiga produkten.
bilden är 5616 x 3744 pixlar.
texturbilden är av samma storlek. Perfekt!
När du har jämfört bildstorlekarna drar och släpper du texturbilden på destinationsskiktet så att det är det översta lagret i lagerpanelen. Du kan också importera din textur till Photoshop genom att välja File > Place och välja önskad textur. Ändra storlek på texturskiktet över originalbilden via transform-kontrollerna så att den helt täcker bilden.
Vid denna tidpunkt kommer du inte att kunna se ditt ursprungliga fotografi eftersom det ligger under texturskiktet. Hur du kombinerar de två bilderna tillsammans är med blandningslägena verktyg, som kommer att sätta ihop dem sömlöst. Se till att texturskiktet är valt och klicka på rullgardinsmenyn blandningslägen. Du ser att det finns ett överflöd av alternativ att välja mellan. Varje blandningsläge kombinerar texturskiktet med originalfotografiet på ett annat sätt. Arbeta bara ner listan tills du hittar en du gillar!
Lagerblandningslägen finns här.
Blandningslägesalternativ.
och presto! Din textur och originalfotografier kombineras för att skapa en ny, texturerad bild. Som jag nämnde tidigare har varje blandningsläge alternativ en annan effekt på en bild, vissa kommer att vara mer uppenbara där som andra kommer att vara mjuka och subtila. När du börjar experimentera med texturer och blandningslägen kan det bli lite beroendeframkallande. Även fotografier som vanligtvis skulle betraktas som blindgångare kan skapa några riktigt snygga effekter.
För den här bilden av sand som överlagde en solros använde jag det linjära Brännblandningsläget.
samma bild igen, men med det valda blandningsläget ”Hårt ljus” skapas en något mer subtil effekt.
detta är ett fotografi av en film under flygning som jag tog av misstag. Jag bestämde mig för att behålla det för senare som en struktur.
detta är ett av fotografierna jag tillämpade Min” in-flight movie ” – textur på. Genom att använda Delningsblandningsläget lade jag till en flytande ljuseffekt på fotografiet.
jag applicerade samma” In-flight movie ” – bild på detta fotografi av ett hav för att simulera en lätt läcka. Jag valde Delningsblandningsläget för denna texturella effekt.
texturen i den här bilden är ett fotografi av ett klottrat gummiträd. Jag använde trädets grova struktur för att lägga till en surrealistisk känsla på fotografiet av ett bergigt landskap.
Leave a Reply