je všeobecně známo, ve světě pro audio, že pokud jde o míchání písně, takže zpěv zářit nad všechno ostatní je prvořadá. Jistě, ostatní nástroje v písni jsou důležité, a solidní hudební nastudování je opravdu žádoucí a vítány; nicméně, zpěvák se často nese odpovědnost za zprostředkování celkově emoce a význam za píseň.

Přemýšlejte o tom. Když jdeme na karaoke s našimi přáteli-často ve snaze oklamat sebe do přesvědčení, že jsme mnohem lepší zpěváci, než jsme-milujeme řemeny z melodií, které mají chytlavé texty a melodie. V mnoha případech, vyrostli jsme s písněmi, které jsme se rozhodli zpívat, a mají schopnost nás emocionálně pohnout. Jak kdysi napsal slavný německý filozof Ludwig Feuerbach: „co jiného je síla melodie než síla pocitu?“

ale jak efektivně využíváme EQ k zdůraznění emocí ve vokálním představení? I když metodiky, podle kterých mix inženýrů osladit jejich zpěv se mohou lišit do určité míry-zejména pokud jde o zařízení volba a pořadí, ve kterém platí určité zpracování-většina top mixéry by se shodují, že EQ je jedním z nejvíce základní nástroje nutné vyřezávat velké znějící vokální.

ven se špatným, v s dobrým

většina z nás je docela obeznámena s ekvalizérem (EQ); tohle je všudypřítomný nástroj, který vidíme na všechny druhy hudebních zařízení-od autorádia, přenosné hudební přehrávače, smartphony, hudební nástroje, a samozřejmě, nahrávání a míchání konzole. Pro nedostatek lepší definice nám ekvalizér umožňuje zvýšit (nebo snížit) nízké, střední a vysoké frekvence v poslechovém spektru. V závislosti na aplikaci jste možná zjistili, že si pohráváte s EQ, abyste vytočili zvuk více podle svých představ. Moje auto, například, má docela hranatý znějící stereo, takže jsem musel použít vestavěný EQ nižší basové frekvence, aby se hudba znít trochu přijatelnější. Nebo jste si v iTunes vybrali nastavení EQ pro zvýraznění basů, protože vaše sluchátka přesně neposkytují zvuk low-end, který mají. Ve své nejjednodušší podobě nám EQ umožňuje ovládat obecný tón (basy přes výšky) zdroje zvuku.

Parametric EQ ‚ ing

Pokud jde o míchání skladeb, ne všechny EQ jsou vytvořeny rovnocenné. Čím hlubší je sada funkcí konkrétního ekvalizéru, tím více možností máte k dispozici pro přizpůsobení zvuku. Kdykoli je to možné, měli byste použít parametrický EQ, který je schopen ovládat úroveň/zisk (zvýšit nebo snížit), frekvence (rozsah slyšení, které pro člověka je přibližně 20 Hz do 20 kHz) a šířku pásma, často odkazoval se na jako „Q“ (jak široké nebo úzké oblasti, kterou chcete zacházet). Většina DAWs v těchto dnech přichází standardně s parametrickým ekvalizérem 7-band a vědět, jak tento nástroj efektivně využít, může způsobit nebo zlomit váš hlasový zvuk.

Odečíst První, Přidat Druhý

Tady je něco z vědy za pomocí ekvalizace správně manipulovat váš zdroj zvuku, a představa, že „méně je více“ jistě přichází do hry zde. Obecně je dobré pokusit se odstranit zvuky, které nechcete, na rozdíl od posílení zvuků, které děláte. Zde je dobré cvičení, které vám může pomoci dostat se na cestu k dosažení žádanější vokální stopy:

1. V aktuálním projektu, sólo olova vokální skladby a smyčky část skladby (ne více než dva bary), kde můžete slyšet zpěv opakovat stejná slova znovu a znovu.
2. vytvořit Instanci parametrický EQ plug-in na trať, vybrat střední frekvence (500 Hz) ve vašem EQ, nastavení šířky pásma (Q) někde uprostřed, a zvýšit úroveň až o 5 dB, nebo přinejmenším až do začnete slyšet znatelný rozdíl ve zvuku.
3. Další, začít pomalu zametání prostřednictvím frekvencí, zejména v rozmezí 120 až 400 Hz, a poslouchat na bod, ve kterém vokální začne znít, hranatý.
4. Jakmile zjistíte, tato oblast nežádoucí zvuk, úzké šířky pásma (Q) a pokles na úroveň EQ pod 0 dB, dokud máte pocit, že jste odstranili boxiness. Trik spočívá v odstranění toho, co nechcete, aniž byste se zbavili celkového zvuku zpěváka. Tuto techniku můžete opakovat v celém frekvenčním spektru.

Vylepšete středy a výšky

poté, co odstraníte nežádoucí frekvence, možná zjistíte, že chcete vylepšit části hlasu, které znějí dobře. Pomocí výše zmíněné techniky, zamést prostřednictvím frekvenční rozsah, a jemně zvýšit všechny oblasti, v střední – k horní rozsahy, které dávají vokální trochu „vzduchu“-jen natolik, aby je řez o něco více přes mix.

zde je příklad jednoho z EQ, který jsem použil na hlavní vokál v poslední skladbě, kterou jsem smíchal. Všimnete si, že jsem snížil rozsah LMF (oranžový) a rozsah MF (žlutý). I když jsem vroubkované trochu frekvence, Q nastavení jsou velmi úzké, což mi umožnilo určit oblasti, které se mi nelíbí, aniž by to ovlivnilo příliš mnoho okolního materiálu. Naopak modrý pruh ukazuje širší Q se ziskem 2, 3 při 9, 52 K, což v tomto frekvenčním rozsahu opravdu zdůrazňuje trochu více „vzduchu“. Můžete hrát s Q, dokud nenajdete rovnováhu, která pracuje pro vás.

Odstranit ten Rachot

Na makro úrovni, když lidé se odkazují na mix znít bahnité, to je často důsledkem příliš mnoho low-end energii, která je přítomna v celkové trati. Pokud jde konkrétně o vokály, nízké frekvence na vokální stopě často narušují sladké místo hlasu zpěváka, a jedním ze způsobů, jak tento problém odstranit, je použít high-pass filtr. High-pass filtr (často označovaný jako HPF) nám umožňuje „odfiltrovat“ jakékoli množství nízkých frekvencí, které považujeme za nezbytné, což umožňuje průchod vyšších frekvencí. Například na stejném obrázku Cambridge EQ (výše) můžete vidět, že knoflík vlevo nahoře se nazývá LO FREQ (což Cambridge nazývá HPF)a je nastaven na 90,6 Hz. V podstatě jsem se rozhodl odfiltrovat jakoukoli frekvenci pod 90.6 Hz, která se zbavila rachotu, který se mi nelíbil, a zároveň nechal zbytek dolního konce zůstat neporušený.

Mnoho profesionálních mix inženýrů bude zaměstnávat high-pass filtry na většině jednotlivých skladeb v mixu, když udělají tak více šetrně s bass-heavy nástroje jako kop bicí, synth bass, nebo žít na basovou kytaru.

zavřete oči a slyšte, co chcete

je snadné se rozptýlit tím, na co se díváte na obrazovce, a příliš tvrdé zaostření na tlačítka, knoflíky a barvy EQ vás někdy může vést na scestí. Je nesmírně důležité, abyste nespadli do pasti rozhodování EQ na základě toho, co si myslíte, že „vypadá“ správně. Ve skutečnosti je dobrým zvykem, jak se dostat, čas od času zavřít oči, zatímco hledáte frekvence, které chcete buď eliminovat, nebo vylepšit-tato technika vám zabrání v rozhodování na základě toho, co vidíte.

Tím, že spoléhat se na vaše uši, budete rozvíjet schopnost slyšet, co zní dobře a co ne, a jak si udělat si cestu přes míchání zbytek skladby, stejné techniky, které jste použili k dosažení hvězdné vokální zvuk bude jít dlouhou cestu v pomoci vám vytvořit finální produkt, který můžete být hrdí.