Malování podle Sultanátu Dillí

obrazy z Sultanate Dillí představují určitou vynalézavost a rozvoj vlivný Indo-perské styl umění.

přehled: Malování Podle Dillí Sultanát

Na počátku vládci Sultanátu Dillí jsou často vnímána jako iconoclastic kapsáři, nejlépe známý pro jejich nevybíravé ničení Hinduistické, Buddhistické a Jain chrámy. Uzákonili zákazy antropomorfních reprezentací v umění, které byly v té době běžné. Vědci dříve věřili, že Sultanate Dillí neměla sponzorovat malování, protože tento Islámský zákaz zobrazování živých bytostí v umění; nicméně, literární důkazy a objev ilustrované rukopisy z období naznačuje jinak. Vskutku, zdá se, že královské malířské dílny vzkvétaly pod liberálnějšími vládci.

Malba

malování styl Sultanate Dillí půjčoval těžce od vzkvétající tradice Islámského obraz v zahraničí, což má za následek vývoj Indo-perské styl. Tento styl byl založen v podstatě na školách z Íránu, ale ovlivněn individuálním vkusu Indických panovníků a místní styly, včetně Jain stylů malování. To je nyní věřil, že mnoha malířů a architektů byli pozváni ze zahraničí, a ilustrované rukopisy, hravě přepravovány, musí být snadno k dispozici.

Funkce Sultanate Dillí obrazy, které jsou založeny na Indické tradice jsou skupiny lidí, kteří stojí v řadách a identické pózy, úzké pruhy dekorace běží po celé šířce obrazu, a světlé a neobvyklé barvy, které nahrazují tlumené odstíny, které našel ve starších Timurid obrazy.

Historie a Pozoruhodných Děl

nejstarší známé příklady pocházejí z 15. století, včetně kopie Shahnama, nebo Kniha Králů, vytvořené pod Lodi pravidlo. Toto umělecké dílo má blízký vztah k současným jainovým obrazům. Další významné práce patří Khamseh („Kvintet“) Amir Khosrow Dillí, Bostan maloval v Mandu, a rukopis, Ne ‚ mate-nameh maloval pro sultána Malwa v úvodních letech 16.století. Ilustrace rukopisu Ne “ mat-nameh jsou odvozeny z turkmenského stylu Shiraz, ale ukazují jasné indické rysy přizpůsobené místní verzi západního indického stylu.

ačkoli západní indický styl byl v podstatě konzervativní, nebylo to tak neochvějně. To začal ukazovat známky změny v průběhu let, zejména ve dvou rukopisech z Mandu, Kalpa-sútry a Kalakacaryakatha asi 1439, a Kalpa-sútry maloval v Jaunpur na 1465. Tyto práce byly provedeny v majestátním způsobem z 15. století, ale poprvé kvality řádek je jiný, a nekompromisně abstraktní výraz, začne dělat cestu pro více lidské a emocionální náladu.

v úvodních letech 16. století vznikl nový a energický styl. Ačkoli je odvozen ze západoindického stylu, je jasně nezávislý, plný nejdůležitější energie, hluboce cítil, a hluboce se pohybující. Nejstarší datovaný příklad je Aranyaka Parva Mahábhárata (1516), a mezi nejlepší jsou série ilustrující Bhágavata-Puráně a Caurapañcashika z Bilhana. Technicky jemnější varianta tohoto stylu, raději jemné linie, precizní zdobení a bledé, chladné barvy perský původ, existovaly současně, a je nejlépe ilustrovaný rukopis z balada Candamyana tím, že Mulla Daud (c. první polovina 16. století). Na počátku 16. století se tedy zdá být určitou vynalézavost a připravila půdu pro rozvoj Mughal a Rajput školy, která vzkvétala od 16. do 19.století.

Rustam Zabije Turanské Hrdina Alkus s Kopím: Shahnama, Sultanate Dillí, c. 1450. Tato miniatura pochází z rukopisu umělce, který byl velmi ovlivněn Jain art ze západní Indie. Intenzivní paleta i zobrazení postav se liší od těch, které se nacházejí v jiné islámské malbě.