tragikusan rövid karrierje során Hank Williams (1923-1953) az Egyesült Államok egyik leghíresebb ország-és nyugati előadója lett. Olyan dalokat írt és rögzített, amelyeket még mindig country Zenei színvonalnak tartanak.

Hiram King” Hank ” Williams 1923.szeptember 17-én született a Mt. közelében. Olive, Alabama, A harmadik gyermek született Elonzo Huble és Lillian (kapitány) Williams. Apja elhagyta a családot, amikor Williams kisgyerek volt, sok évet töltött a veteránok kórházaiban különböző betegségek miatt. Ezért erős akaratú anyja felelőssége lett, hogy felnevelje Williamst és a többi gyermeket. Williams részt vett Sidney Lanier High School Montgomery, de elhagyta az iskolát évesen 16.

fundamentalista Baptistaként nevelkedett Williamst az egyház jellegzetes prédikációiban és zenéjében már korai gyermekkorától átitatta. Továbbra is szerette a tűz és a kénköves képeket, különösen a dalokból. Édesanyja orgonázott a Mt. Olive West Baptista Templom. “A legkorábbi emlékem” – mondta Williams a Rolling Stone írójának, Ralph J. Gleasonnak (a Williams életrajzírója, Colin Escott idézete szerint), “ő és hollerin ül azon az orgona széken”. Öt-hat éves lehettem, és hangosabb bárki másnál.”Williams inspirációt talált a fekete zenében is. Megtanult gitározni Greenville-ben, Alabama, egy Rufe Payne nevű utcai előadótól, Tee-Tot néven ismert. “Cipőket sütöttem, újságokat árultam és követtem, hogy rávegyem, tanítson meg gitározni” – mondta Williams a Gleasonnak. “Adok neki 15 centet, vagy bármit, amit meg tudok szerezni egy leckéért.”A lanky tinédzser újabb zenei inspirációja a hagyományos vidéki zenei előadók, például a Carter család és a Monroe brothers folyamatosan jelen lévő hangjai voltak.

Korai karrier

próbál betörni a zenei üzleti, Williams lépett tehetségkutató versenyek az egész országban. 15 dollárt nyert a Montgomery-I Empire Színházban azzal, hogy előadta azt, ami valószínűleg az első dal, amelyet írt, “WPA Blues,” Franklin Roosevelt elnök depresszió-korszak munkaprogramjának blues kritikája. Túl beteges és sovány volt kortársai kemény munkájához, Williams csiszolta gitár-és énekkészségét. 1942-ben sikerült megszereznie saját heti 15 perces műsorát a Montgomery wsfa rádióállomáson. (Akkoriban a rádióműsorok szinte teljes egészében élő műsorokból álltak.) Williamsspent több éve (a pontos szám változott vadul attól függően, hogy ki mondta, hogy) a WSFA, végül egyre lemezlovas. Montgomery-ben Williams készítette első felvételét, a Griffin Rádióműhelyében. Körülbelül ebben az időben, ő szervezte a tartalék zenekar, a Drifting Cowboys, aki játszani vele a legtöbb karrierje.

1943-ban Williams találkozott Audrey Mae Shepparddal. 20 éves korában elvált férjétől és egy egyedülálló anyától. Alig tíz nappal a válása után tartott ceremónián Williams-szel 1944 decemberében házasodtak össze az alabamai Andalúzia melletti benzinkútján. Új menyasszonyának segítségével, aki átvette anyja motiváló szerepét, Williams Nashville-be utazott. Elhatározta, hogy sikeres karriert épít a country zeneiparban.

1946-ban Williams írószerződést szerzett az Acuff-Rose publishing meghallgatása után. Első fellépését 1946 decemberében vette fel, a “Calling You” című kislemezt 1947 januárjában adták ki. Ennek a rekordnak a sikere egy éves felvételi szerződést eredményezett az MGM records-szal 1947 márciusában. Első MGM kislemeze, a “Move It On Over” kevesebb mint egy év alatt 108 000 példányt adott el. Növekvő népszerűsége lehetővé tette Williams számára, hogy helyet szerezzen egy nagyobb rádióműsorban, a Louisiana Hayride-ban, amelyet Shreveportból sugároztak, Louisiana. Ez volt a legnagyobb hallgatóság, amit valaha elért.

Big Break

Williams felvette a “Lovesick Blues” – t egy 1922-es oooh Ernest című musicalből. “A Lovesick Blues, egy olyan dal, amely nem volt sem country, sem blues eredetű, sőt Hank tollából sem, áttörést adott neki” – írta később Escott. “A nyitó sorból, a keening yodel drámai virágzást adott a “blues” szóhoz, nyilvánvaló volt, hogy ez egy előadás—nem dal—, amelyet lehetetlen figyelmen kívül hagyni. Hank előadása majdnem értelmet adott a dalszövegeknek.”

az 1949. február 11-én megjelent dal gyorsan Williams védjegyévé vált. Egy évet töltött a listákon, köztük 16 hét a tetején. Hirtelen Williams egy tekercsen találta magát. Gyorsan felvett még két dalt, amelyek szintén slágerlistára kerültek, a “Wedding Bells” – t és a “Mind Your Own Business” – t, egy dallamot, amely állítólag a feleségére irányult. Annak ellenére, hogy Williams hírnévre tett szert, hogy megbízhatatlan és alkoholproblémái vannak, a Grand Ole Opry vonakodva bérelte fel a rising young csillagot, mint rendszeres szereplőt 1949 nyarán.

ahogy Williams egyre híresebb lett, a felesége a reflektorfényben kezdte a saját helyét. A kapcsolatuk kezdete óta, Williams néha megengedte neki, hogy játsszon a sodródó cowboyokkal. Több duettet rögzítettek együtt. Egy demo kiderült, hogy “Audrey hangja úgy hangzott, mint a körmök kaparás le egy táblára. Sivár és hangtalan volt, és a gondjait az idő gyenge érzete súlyosbította ” – írta Escott. “Hankkel folytatott duettjei olyanok voltak, mint a házas életük meghosszabbítása—minden hangon harcolt a dominanciáért.”

Rising Star

1949 nagyon sikeres év volt a Williams számára. Nem csak a Grand Ole Opry bérelte fel, hanem egy fia, Randall Hank Jr. büszke szülőjévé vált, aki később saját jogán country zenei csillag lett. 1950-ben Williams számos sikeres dalt írt, köztük a “My Bucket’ s Got A Hole In It”, A “Long Gone Lonesome Blues” és a “Why Don’ t You Love Me.”A feleségével egy sor vallási duettet is kiadott. A saját növekvő sztárságát kihasználva, Williams segített feleségének felvételszerződést szerezni Decca-val. Sokkal kevésbé voltak sikeresek. Népszerűtlen vallási prédikációit “Luke The Drifter” néven vette fel, hogy a zenegép-üzemeltetők, akik állandó megrendelésekkel rendelkeztek bármilyen Hank Williams kiadásra, ne vásárolhassák meg őket.

Williams sikere 1951-ben folytatódott, és a “hideg, hideg szív” megjelenésével tetőzött.”A dallam majdnem egy évet töltött a country music charts tetején. A zenei vezetők meggyőzték Tony Bennett pop croonert, hogy rögzítse a dal egy verzióját, amely szintén slágerré vált. Ez különösen jelentős volt, mert ez volt az első alkalom, hogy egy popművész által rögzített country dal ilyen lenyűgöző kereskedelmi sikert ért el. Ezt követően Williams országos szinten észrevette, az egyik első country énekes, aki ezt megtette. Williams és felesége a zenei tevékenységük mellett egy Nashville-i ruhaboltot, Hank és Audrey Karámját is piacra dobták.

csökkenés és csökkenés

nagyobb sikerrel emelkedett a nyomás. Williams kötelességének érezte, hogy továbbra is slágereket készítsen. Állítólag kétes körülmények között vett néhány dalt, és sajátjának nevezte őket. Hank és Audrey Williams kapcsolata is feszültebbé vált, mivel a kölcsönös hűtlenségre vonatkozó állítások repültek. Az alkohollal kapcsolatos problémája rosszabbodott. 1952 januárjában Audrey Williams válást nyújtott be.

“ahogy személyes élete elkezdett szétesni,” Escott írta, ” Hank felvételi karrierje nagy sebességbe lendült. Élete utolsó két évében a saját neve alatt kiadott összes lemez bekerült a country slágerlisták első öt helyezettjébe, és sokan a poppiacra is bekerültek. Williams lefújta az üléseket, és nem mutatott másoknál, de amikor valóban megjelent a stúdió mikrofonja előtt, úgy tűnt, hogy nem tehet rosszat.”

Williams nem tudta sokáig fenntartani az elejét. Bár televíziós szerepléseket tett, sőt még filmajánlatokat is kapott, Williams elvesztette azt a kis irányítást, amelyet az ivás felett tartott. Amfetaminokkal és barbiturátokkal is visszaélni kezdett. 1952-ben elvesztette állását a Grand Ole Opry-val, és kénytelen volt visszatérni a Louisiana Hayride-ba. Anyja panziójába költözött Montgomery-ben, Alabama.

Williams második alkalommal házasodott meg 1952.október 19-én. Új menyasszonya Billie Jean Jones volt, a louisianai Bossier város lánya, rendőrfőnök. Az esküvőre háromszor került sor A New Orleans-i Városi Auditoriumban, becslések szerint 14 000 néző számára, akik fizettek az esemény megtekintéséhez. A pár csak tíz hétig volt házaswilliams meggondolatlan életmódja utolérte őt. Szilveszterkor, 1952-ben egy ohiói show-ra utazott sofőrje hátsó ülésén. Williams erősen gyógyszeres és részeg volt, amikor alkohol okozta szívrohamban halt meg valamikor az éjszaka folyamán a nyugat-virginiai Oak Hillben. 1953. január 1-jén Williamst halottnak nyilvánították. 29 éves volt.

Williams temetése az alabamai Montgomery-ben több mint 20 000 gyászolót vonzott az egész országból. A countrysztárok Ernest Tubb, Roy Acuff, Red Foley, Carl Smith és Webb Pierce énekeltek Elveszett barátjuk emlékére. A Montgomery hirdető számolt be (mint megjegyezte ország: a zene és a zenészek ) “jöttek mindenhol, öltözött a vasárnap legjobb, babák a karjukban, bicegő mankó és vesszők, négerek, zsidók, katolikusok, protestánsok, kisgyermekek, és ráncos arcú öregek és nők. Néhányan hozták az ebédet.”

Legal Wrangling

szinte azonnal Williams halála után a család túlélő tagjai között csata tört ki a birtokán. Audrey Williams, Billie Jean Williams és Williams édesanyja évekig perelt és ellenkezett. A perek az 1980-as évek végén folytatódtak az ifjabb Hank Williams és az idősebb Hank Williams “elveszett lánya” között, akiket egy rövid viszony során fogant meg Williams, miután első felesége kidobta a házból. Jett Williams öt nappal apja halála után született. Féltestvéréhez hasonlóan később énekesi karriert is indított, és apja sodródó Cowboyainak több tagját is felbérelte, hogy erősítést játsszon.

annak ellenére, hogy túllépte a birtokával kapcsolatos vitákat, Williams büszke lehet zenei örökségére. A country zene illusztrált történetében Johnny Cash zenei legenda kijelentette: “Hank Williams olyan, mint egy Cadillac. Mindig ő lesz az összehasonlítási alap. A ” Williams védjegye, a hillbilly-tinged hang továbbra is country zenei alap. 1990 – ben a Poly Gram Records kiadta minden ismert kislemezének népszerű gyűjteményét. 1998-ban a híres Christie ‘ s aukciósház elárverezte egyik régi Gibson gitárját. A gitár 112 000 dollárt hozott. Nyilvánvaló, hogy Williams továbbra is vonzza a rajongókat.

Williams tartós népszerűségének kulcsa “a szenvedély” – fejezte be Escott. “Az emberi érzelmek teljes skálája ezeken a felvételeken belül van: szeretet, gyűlölet, irigység, öröm, bűntudat, kétségbeesés, bűntudat, bűntudat, játékosság, bánat stb. A dalszövegek egyszerűek voltak, de az egyszerűség nem zárja ki a jelentést. Írásban az ember számára, aki alig tudta aláírni a nevét, Hank Williams mindannyiunk számára írt.”Idézte Williams néhány megrendítő dalszövegét, megjegyezve: “Lehet, hogy kevesen vannak, akik nem érezték úgy, mintha Hank Williams elolvasta volna a leveleiket, a naplójukat vagy az elméjüket.”

további olvasmányok

Brown, Charles T., Music U. S. A.: America ‘ s Country and Western Tradition, Prentice-Hall, 1986.

Country: the Music and the Musicians, edited by Paul Kingsbury and Alan Axelrod, Country Music Foundation, 1988.

Escott, Colin, Hank Williams: The Biography, Little, Brown and Company, 1994.

The Illustrated History of Country Music, edited by Patrick Carr, Doubleday and Company, Inc., 1979.

Williams, Jett, Pamela Thomasszal, Ain ‘t Nothin’ s Nothing as my Baby: the Story of Hank Williams ‘ Lost Daughter, Harcourt Brace Jovanovich, 1990.

Williams, Roger M., Sing A Sad Song: the Life of Hank Williams, University of Illinois Press, 1981.

Forbes, 1998. március 9., 249.o.

“Hank Williams: The Complete Website,” http://www.geocities.com/Nashville/Opry/9132/ (2000.február 12.).

Hank Williams, Sr., ” Üdvözöljük a hivatalos honlapján: Hank Williams, Sr.,” http://www.cmgww.com/music/hank/ (2000.február 12.). □