Av Steven Espaniola

en godt klimpret ukulele er hjertet av tradisjonell Hawaiisk musikk. For hver melodiøs stål-gitar del, vakker tredelt vokal harmoni, og fot-tapping oppreist bass linje, det er en pulserende grunnlaget for en solid ukulele klimpre i kjernen. Når et klimpre er utført til perfeksjon, det kan gjøre forskjellen mellom en dra, uinteressant sang og en sang som gjør en hula danser ønsker å umiddelbart få opp og danse.Strums og rytmer kan være et veldig kraftig musikalsk verktøy, og når det brukes riktig, kan det helt endre hele stemningen til en sang uten å endre akkordene. Forhåpentligvis disse tre vanlige tradisjonelle Hawaiian strums vil bidra til å utvide ditt repertoar og åpne opp nye verdener av rytmiske muligheter.

A LITTLE HISTORY

Som menneskene som utgjør Den mangfoldige Befolkningen I Hawaii, Er Hawaiisk musikk en smeltedigel av forskjellige verdenspåvirkninger—fra sangene Til De Meksikanske vaqueros og na paniolo (cowboys) som først brakte akustisk gitar til øyene på 1830-tallet, Til de kristne misjonærenes kor himeni (salmer), til De Mange Europeiske og Sørlige stillehavets rytmiske påvirkninger og vår egen gamle mele og oli (melodier og chants). På grunn Av dette mangfoldet, musikk Av Hawaii har utviklet seg til en rik folkemusikk som kan høres enkelt ved første lytte, men i virkeligheten kan være svært kompleks. Vi vil forsøke å forstå det ved å unraveling noen av mysteriene rundt noen forskjellige vanlige strumming rytmer.

FØR vi BEGYNNER

Det er viktig å merke seg at Vår Hawaiiske kulturhistorie er muntlig. I generasjoner, kunnskap, na mo ‘ olelo (historier), og den indre driften av vår musikk har gått ned fra lærer til elev ved å ha eleven sitte og se intenst og-enda viktigere-lytte intenst uten avbrudd. Slik lærte jeg å spille som keiki (barn), og å gi visuelle eksempler og gi sanger til referanse og sammenligne er måten jeg primært lærer på. Men her vil jeg prøve å formidle disse tradisjonelle metodene i En Mer Vestlig setting.

for disse øvelsene vil vi bruke den vanligste måleren som finnes I Hawaiisk musikk, 4/4-tidssignaturen. Downstrokes er betegnet med En » D «og upstrokes med En» U. » Fet bokstaver indikerer mer vekt på slag, og små bokstaver representerer mindre vekt, og dermed skape større dynamikk når spilt riktig.

for å etablere en solid rytme, først sette ukulele ned, lytte til noen av eksemplene oppført for hver klimpre, og deretter telle ut tiden i hodet for et par tiltak før du begynner, for å få en god følelse av tiden. Deretter kan du prøve å klappe ut tiltakene før du spiller.

La oss dykke inn!

KLASSISK KLIMPRE

Siden klimpre navn kan variere ganske drastisk avhengig av artist, øy, halau (skole), moku (distrikt), eller familie, jeg vil avstå fra å navngi denne populære klimpre og bare kaller det «classic.»Dette mye brukt klimpre kan brukes i ulike situasjoner, inkludert mer moderne, ikke-Hawaiian sanger. Denne allsidige klimpre, som også er kjent som «swing» eller «double swing,» er nyttig I Hawaiian musikk samt rock, pop og folkemusikk. Jeg bruker den på omtrent 75 prosent av sangene jeg spiller.

Legg Merke til at klimpret begynner før første takt av tiltaket, noe som skaper en synkopert følelse, spesielt når du synger sammen med den. Husk at denne musikken er fra den muntlige tradisjonen, så den beste måten å virkelig lære noen klimpre er ved å høre eksempler.

‘olapa strum

» ‘olapa strum» er en annen klimpre som også går under forskjellige navn, inkludert «venter på meg» klimpre, siden klimpre høres ut som rytmen av disse ordene. Ordet ‘olapa betyr» danser » I Hawaiian og denne svært rytmisk og mye brukt klimpre er ofte hørt medfølgende hula dans.

som den klassiske klimpring, danseren klimpre begynner før den første downbeat—men denne gangen på en upstroke.

MODERNE KLIMPRE

for en mer moderne følelse, jeg liker «moderne klimpre.»Det kan være svært komplisert og er svært synkopert, så sørg for å starte sakte og øke hastigheten når du føler deg mer komfortabel med rytmen. Legg også merke til at downbeat rett før tredje takt er understreket, noe som legger til synkopasjonen.

Hør strums i aksjon!

Her er en liste over noen sanger som bruker disse klimpringsteknikkene, samt En Spotify-spilleliste for å høre eksemplene selv.

SANGER SOM BRUKER DEN KLASSISKE KLIMPREKKEN

«Ka Pua U’i,» Israel Kamakawiwo’Ole, Facing Future (Mountain Apple)

«Jeg Kona,» Steven Espaniola, Ho’omaka (Commonground)

«Ku ‘U Aloha Nui,» Dennis Pavao, Ka Leo Ki ‘ Ki ‘ E (Poki)

«Hanalei Moon,» Dennis Pavao, sweet leilani (pilialoha)

» ‘aina’ o miloli’i,» Kuana Torres Kahele, Kaunaloa (Uavhengig)

sanger Som Bruker Varianter Av ‘ Olapa Klimpre

• «ka uluwehi o Ke Kai,» Kawika Alfiche, Kale’a (Cd Baby)
• «hualalai,» kekuhi Kanahele, Honning-Gutt (Fjell Eple)
• «Ke Ua Nei,» Na Palapalai, Makani ‘ Oluolu (Koops 2)

SANGER SOM BRUKER DEN MODERNE KLIMPRE

• «Ho’i Hou Mai,» Kawika Alfiche, Kale’a (Cd Baby)
• «E Mau Ke Aloha,» Waipuna, E Mau Ke Aloha (Tropisk Musikk)li»makee’ ailana,» Steven Espaniola, Ho’omaka (Commonground)

OPPRINNELIG fra aliamanu, hawaii, OG nå bor I SAN FRANCISCO BAY AREA, STEVEN espaniola ER en prisbelønt utøver som lærer Ukulele Og Skriver En Blogg Som Heter Anatomy Of A Mele.