in de finale van Seizoen 2 van het tienerdrama The O. C. van juggernaut komen de spanningen tussen de broers Trey en Ryan Atwood tot een explosie. Een liefhebber Ryan rent naar Trey ’s appartement om hem te confronteren voor het leggen van zijn handen op Ryan’ s aan-weer-uit-weer vriendin, de tragedie-gevoelige Marissa Cooper. Als het gevecht escaleert, grijpt Marissa in. Terwijl ze verlangend naar Ryan staart — het is onmogelijk om te overdrijven hoeveel langdurig staren zich voordoet in de scène-schiet ze een kogel in Trey ‘ s rug. Het geluid van The gunfire wordt overladen met de vocoderzang van Imogen Heap ‘ s “Hide and Seek”.”Samen vormen ze een perfect melodramatisch crescendo dat het nieuwe geluid van puber angst inluidde.

The O. C. — dat exclusief debuteerde met “Hide and Seek” tijdens de finale van 19 mei 2005-maakte van de avant-garde track een bonafide hit. Het nummer verdiende meer dan $1 miljoen aan inkomsten en werd gecertificeerd als goud door de Recording Industry Association of America. Het werd zelfs geparodieerd op Saturday Night Live. Maar het echte geschenk van de O. C. was het cementeren van “verstoppertje” als een verwoestende emotionele aanwijzing voor tiener melancholie. In de jaren daarna, heeft het lied klanktracks climax momenten in een aantal drama ’s over adolescenten, van Gossip Girl, Degrassi: The Next Generation, De Noorse Skam; meest recent, Hulu’ s Normale mensen kreeg de “verstoppertje” behandeling.

hoewel de timing puur geluk is, is het niet verwonderlijk dat “Hide and Seek” een culturele heropleving heeft terwijl het zijn 15e verjaardag viert. Dat het nummer nog steeds resoneert heeft een transformerend effect gehad op Heap. “Ik voel me innerlijk energiek. Het heeft een effect op mijn lichamelijkheid en mijn emoties,” vertelt ze Bustle. “Normale mensen deden me beseffen dat ik misschien tijd moest zoeken om de studio in te gaan, dus ik ga proberen nieuwe muziek te maken.voor deze mijlpaal sprak Bustle met Heap over de reis van het nummer door de popcultuur.

“verstoppertje spelen” heeft de afgelopen 15 jaar een eigen leven gekregen. Wat was de boodschap die je probeerde over te brengen toen je het voor het eerst schreef?

op het moment dat ik mijn flat had geremortged om mijn record te betalen. Ik kocht alle apparatuur voor mijn verjaardag en ik had $100.000 in elkaar te zetten. Er hing veel van af. en ik zag een apparaat dat ik niet had gebruikt, dat ik had geleend, een harmonizer. Het spelen ervan voelde alsof ik met mezelf aan het jammen was, en wat eruit kwam was dit nummer bijna in zijn hele vorm. ‘S avonds laat kwam er een trein voorbij en die harmoniseerde zichzelf . Dan is het heel stil wat klinkt als regen, maar het is eigenlijk spaghetti bolognese koken in de koekenpan in een keuken die relevant is voor het lied.

tekstueel praat ik er niet echt over omdat het zo privé is. Misschien op mijn sterfbed! Een paar mensen moeten sterven voordat ik die laat gaan. Maar in zekere zin denk ik dat dat de kracht van het lied is. Het krijgt zijn eigen betekenis in de dubbelzinnigheid, ook al gaat het eigenlijk over iets heel specifieks dat gebeurde.

” ik heb hem nooit ontmoet , nooit met hem gesproken, nooit gemaild. Ik weet niets over hem behalve dat hij het nummer heeft uitgebracht en ik ben er erg dankbaar voor.”

het lied werd prominent nadat het in de finale van het tweede seizoen van The O. C. was opgenomen hoe was het om dit privé, intieme lied zo ‘ n fenomeen te laten worden?

” wat een geluk!”Het is een beetje een raar liedje — Je houdt ervan of je haat het. Een paar mensen speelden het eerder op de radio en de reactie was: “Hoe kon je deze onzin spelen?”Of,” ik moet de auto aan de kant zetten omdat ik de schoonheid van dit lied niet kan geloven!”Maar De O. C. gaf zo veel mensen de licentie om te zeggen dat ze het liedje leuk vonden.

er gebeurt iets als je muziek en film synchroniseert. Iets waar je misschien niet op je gemak naar hebt geluisterd, omdat het een beetje buiten je comfortzone ligt, is dat het opeens in orde is als het in een film zit. Het verzacht de rand van je smaak. Het kostte iemand als Alex Patsavas, die zo ‘ n geweldig werk voor muzikanten heeft gedaan door onbekende mensen in die hoogstaande posities op shows te plaatsen, om dat te doen en ik ben haar eeuwig dankbaar.”Hide and Seek” had twee jaar later een tweede golf van roem, toen Saturday Night Live het parodieerde in de sketch “Dear Sister”.”Wat was uw reactie op het zien van dit zeer emotionele lied gebruikt in een komische manier?

Het nam een ander leven aan met SNL. Ze vroegen geen toestemming, ze deden het. Het is OK, het gebeurt de hele tijd. Het was gewoon een beetje vreemd omdat het een grote show is, dus je denkt dat ze het zouden hebben goedgekeurd, maar dat deden ze niet. Ik begreep het eigenlijk niet, omdat ik niet wist wat SNL was. Ik keek niet naar Saturday Night Live, dus ik begreep de omvang van het fenomeen niet totdat mensen dat gingen parodiëren. Een jaar later zijn er honderdduizenden versies van dat segment van dat lied, maar niets daarvan kwam op de bankrekening. Ik zag een South Park versie, een Simpsons versie, nu heb ik een Game of Thrones versie gezien!een andere persoon die dat segment samplede was Jason Derulo met ” Whatcha Say.”Hoe is dat gekomen?

Ik heb nog steeds niet het volledige verhaal, maar mijn geheugen is dat iemand dacht, ” dat is een goed idee! Als we daar een nummer van maken, wordt het een enorme hit!”Twee weken voordat Jason Derulo het uitbracht, stuurden ze ons een e-mail die was als, “kreeg deze track die we willen uitbrengen. Is het goed als we het liedje gebruiken?”Een maand later was het als nummer 1 in de helft van de wereld lijkt het, die was zeer gelukkig voor mij en stelde me in staat om een flinke storting op mijn huis te zetten. Maar ik heb hem nooit ontmoet , ik heb hem nooit aan de telefoon gesproken, Ik heb hem nooit gemaild. Ik weet niets over hem behalve dat hij het nummer heeft uitgebracht en ik ben er erg dankbaar voor.

sindsdien zijn er een paar mensen naar mijn shows gekomen, zoals een fan van mij die iemand meeneemt die niet wist wie ik was, en ze zeiden: “Oh mijn god! Ze maakte iets van dat Jason Derulo lied!”Ik denk dat veel mensen denken dat het zo is, wat interessant is.

” kwam van iets heel traumatisch, dus elke keer als er iets goeds gebeurt voelt het gewoon dat, niet dat het ok is, maar het is een beetje beter. Het feit dat dat liedje verbonden is, heeft mijn leven veranderd.”

een van de manieren waarop” verbergen en zoeken “heeft geleefd is door tienerdrama’ s zoals de O. C. En nu normale mensen. Wat is het met het lied dat je voelt zich leent aan tienerangst?

er is iets over de connotatie van mijn stem en mijn lied in die tijd. Het kan me ook stoppen om in andere soorten shows te komen. Ik ben echt blij met normale mensen, omdat het het speelveld een beetje plat maakte voor mij, omdat het me een nieuwe associatie geeft.

ik bedankte publiekelijk de muzieksupervisor ; ik stuurde haar een tweet. Toen ontdekte ik iets in Vulture … over hoe ze zich sterk voelde dat het er niet in zou moeten zitten. Maar de directeur vocht ervoor, tegen het advies van de supervisor in. Dus ik ben er dankbaar voor. Je kunt de reacties op Spotify zien, de streams piekten massaal. Het zijn deze kleine geschenken die we krijgen als muzikant waarbij iets zich verbindt in de lange staart, lang nadat je het hebt geproduceerd, je die kleine uitbarsting van leven geeft.

zou u ooit geloofd hebben dat dit nummer zo ‘ n lang leven zou hebben toen u het voor het eerst opnam?

kwam van iets heel traumatisch, dus elke keer als er iets goeds gebeurt voelt het gewoon dat, niet dat het OK is, maar het is een beetje beter. Het feit dat dat liedje verbonden is, heeft mijn leven veranderd. Ik weet nog dat ik een gesprek had met een radioman, en ik zei: “waarom zet je dat liedje niet op de radio?”En hij was als,” Imogen dat lied zal nooit verbinden, mensen zullen het nooit leuk vinden.”Toen een jaar later was het in de O. C. Dus het duurt gewoon echt moedige mensen.

dit interview is bewerkt en ingekort.