la fel ca versurile care l-au făcut celebru, piesa s-a născut din tristețe și durere. În 1990, Andrew Wood, cântăreața mamei Love Bone, A murit după ce a suferit o supradoză de heroină. Trupa, teetering pe vârf de stardom rock, a fost de peste.în căutarea unei noi căi de urmat, Gossard și-a convocat colegul de trupă Mama Love Bone, basistul Jeff Ament și un nou chitarist pe nume Mike McCready pentru a înregistra un demo instrumental al „Dollar Short” împreună cu o mână de alte melodii.

Gossard l-a recrutat și pe bateristul Soundgarden Matt Cameron pentru a ajuta la demo. Mai mult de un deceniu mai târziu, Cameron a devenit al cincilea baterist al Pearl Jam, un post pe care îl deține și astăzi — o altă întorsătură remarcabilă a soartei de-a lungul căii melodiei către nemurirea rockului.

ceea ce este atât de uimitor la înregistrarea pe care cei patru tipi au pus-o pe bandă este cât de mult cântecul instrumental de pe demo sună ca versiunea finală a radioului care a ajutat la catapultarea Pearl Jam în vârful lumii muzicale. Da, coșul de gunoi se încheie încă nu a fost un lucru încă și solo McCready a avut încă să vină la viață modul în care fanii știu și-l iubesc acum. Dar pentru un demo pe o casetă, „Dollar Short” a fost destul de minunat. Cântecul era gata. Ascultați-l mai jos.

tot ce avea nevoie erau niște voci demne.

nu după mult timp după ce demo-ul a fost terminat, un alt baterist cunoscut a apărut în mod proeminent în nașterea „Alive” — un baterist care ani mai târziu a devenit al patrulea percuționist al Pearl Jam. Jack Irons, membru fondator al Red Hot Chili Peppers, cânta la tobe pentru o altă formație, Eleven, la acea vreme și a transmis o casetă cu demo-ul „Dollar Short” și alte două melodii unui prieten, un cântăreț pe nume Eddie Vedder care a condus trupa din San Diego Bad Radio.

Vedder a ascultat caseta și, inspirat, a făcut surfing așa cum era obișnuit să facă. Călărind valurile unde l-au dus în acea zi, Vedder a evocat câteva versuri în timp ce se afla pe placa de surf și le-a scris imediat după aceea. Apoi s-a înregistrat cântând versurile peste demo-ul „Dollar Short”. De asemenea, a înregistrat voci pentru demo-uri care au devenit în cele din urmă „Once”, piesa de deschidere pe zece și „Footsteps”, o latură B de zece ere. Trio-ul de melodii a devenit cunoscut sub numele de trilogia „Mama-Fiu” și a apărut proeminent în realizarea primului album al trupei.

rezultatul, în special pe „Alive”, a fost uimitor, mai ales că Vedder nu i-a întâlnit niciodată pe muzicienii care au înregistrat muzica pentru demo. Acest proces de compoziție este ceva ce Pearl Jam nu a depășit niciodată și a folosit încă un efect puternic asupra celui mai recent album al său, urmând o metodă similară pentru scrierea”Sirens”, al doilea single de pe albumul Lightning Bolt din 2013.

Vedder a trimis caseta înapoi la Seattle, NOTA „Pentru Stone + Jeff” scrisă cu marker în partea de sus a corpului casetei albe.

versurile, melodia și, desigur, baritonul în plină expansiune al lui Vedder sună remarcabil ca piesa care a apărut pe Ten, primul album al trupei, în câteva luni. O lovitură instantanee, într-adevăr. Ascultă mai jos.

„fără să-i cunoaștem pe acești tipi, am cam scris muzică împreună”, I-a spus Vedder Jessicăi Letkemann pentru cartea sa din 2010 muzică pentru rinoceri: The Making Of Pearl Jam. „A fost o mini-operă mișto.”

Gossard și Ament au fost de acord că se produce ceva special după ce au ascultat caseta care le-a fost trimisă înapoi și l-au invitat pe Vedder să li se alăture pentru câteva sesiuni de repetiții în Seattle. Trupa tocmai a făcut clic. Aceasta era calea pe care o căuta Gossard. Ani mai târziu, Vedder a spus despre „Alive”, a fost prima melodie pe care am scris-o vreodată ca grup.”

solo-ul de la zei

ceea ce lipsește din demo-ul finalizat este ceva care a devenit un semn distinctiv al versiunii albumului melodiei și un punct culminant special în timpul spectacolelor live: Solo-ul epic de chitară al lui Mike McCready.

dar cum rămâne cu faptul că solo – ul îl face atât de convingător? Există evident: este o piesă de muzică antrenantă jucată cu emoție arzătoare, care vine aproximativ două treimi din drum în cântec imediat după cor și pe tocuri de o serie de „yeahs” de la Eddie Vedder.

există ceva mai mult, totuși, care face acest solo de chitară atât de grozav? A venit din altă parte? Alt loc, altă dată? Zeii rock and roll au coborât ei înșiși de sus și au manipulat degetele lui McCready în sus și în jos pe fretboard pentru a lovi, îndoi și ciocni pe toate notele potrivite într-o izbucnire instrumentală precisă și perfectă înrădăcinată în Marele panteon al rockului?

Ei bine, da, de fapt. Cam asta s-a întâmplat. Zeii Rock au avut un efect esențial asupra lui McCready când a înregistrat acel solo la un studio din Surrey, Anglia.

„practic, am copiat solo-ul lui Ace Frehley din” ea””, a recunoscut McCready odată la Guitar World, referindu-se la chitaristul principal al KISS. Solo-ul” Alive ” a fost numit al 44-lea cel mai bun pe lista Guitar World a celor mai mari 100 de chitaristi din toate timpurile. „Ceea ce, desigur, a fost copiat din solo-ul lui Robby Krieger în The Doors’ Five to One'”, a adăugat McCready.

„She” a fost lansat în 1975, pe albumul Dressed To Kill al lui KISS, iar trupa și piesa au avut un impact de durată asupra unui tânăr Mike McCready.

„Ace a fost Petarda lor, dinamita lor. El este ceea ce le-a luat peste partea de sus cu simt a pus în conduce sale. Am gravitat cu adevărat spre vibrato-ul său”, și-a amintit McCready într-o piesă pentru Rolling Stone în 2014.

deci, când a venit timpul să înregistrez solo-ul pentru „Alive” 16 ani mai târziu, „m-am gândit la asta ca și cum aș aborda acest lucru așa cum a făcut Ace pe” She””, a explicat el. Ceea ce nu și-a dat seama este că Frehley era un mare fan Doors și când chitaristul KISS căuta o abordare în timp ce înregistra solo-ul „ea”, a apelat la „cinci la unu” al lui Krieger, o tăietură profundă de pe albumul Doors din 1968 așteptând soarele, pentru inspirație.

Frehley a rezumat trecerea unui solo prin epocile rock. „Fur de la cineva și apoi fură de la mine și așa mai departe”, a spus Frehley Sleaze Roxx într-un interviu din 2008. „Asta face rock’ n ‘ roll-ul. Totul se întoarce la înregistrările din anii ’50 și ’60.”

Urmăriți videoclipul de mai jos pentru a auzi toate cele trei solo-uri în ordine secvențială. Acesta servește ca o emblemă a modului în care zeii rockului transmit tradiția și arată, de asemenea, înălțimile la care McCready a luat solo-ul.

desigur, asta nu e singurul solo din „Alive.”Un altul vine de-a lungul care duce în coșul de gunoi se încheie și ar putea fi mai mare și mai bine, ca McCready, aparent barbotare peste cu muzică în corpul său, joacă fiecare notă care trebuie să fie jucat pentru „Alive” să fie completă.

„blestemul”

de la început, „Alive” a avut toate semnele distinctive ale unui imn, poate cel mai semnificativ datorită corului său neclintit, care afirmă viața. Și așa a fost primită melodia. Publicul a interpretat „viu” ca un bastion al speranței. Dar la baza lor versurile melodiei sunt întunecate. Apar teme de înșelăciune părintească, disfuncție familială, moarte și chiar incest, dintre care unele au fost extrase din experiențele de viață ale lui Vedder.

este greu, pentru a fi sigur. Și, deși piesa a fost extrem de populară printre fanii Pearl Jam, datorită naturii personale a materialului, Vedder a devenit obosit să o interpreteze live. Dar, de-a lungul anilor, interpretarea publicului despre „viu” a schimbat interpretarea lui Vedder a cântecului. El a vorbit despre asta în 2006, când Pearl Jam a apărut într-un episod din povestitorii VH1.

„povestea originală povestită în cântec este aceea a unui tânăr care a fost conștientizat de unele adevăruri șocante”, a explicat Vedder publicului povestitor. „Unul a fost că tipul despre care credea că este tatăl său în timp ce creștea nu era. Și adevărul greu numărul doi a fost că adevăratul tată a murit cu câțiva ani înainte … ca și cum adolescența nu ar fi fost suficient de dură”, a spus el, făcând câteva râsete din mulțimea tăcută.

Vedder a continuat spunând că trăirea experienței traumatice l-a lăsat să se simtă confuz și a adăugat că sinele său adolescent a luat „toate aceste știri ca pe un blestem.”Încercarea de a găsi o cale de urmat, a explicat Vedder despre sinele său mai tânăr, este originea corului iconic.”bine, tatăl este mort … dar eu sunt încă în viață și trebuie să mă ocup de asta”, a dezvăluit cântăreața.

Vedder a deschis despre modul în care publicul mai mare Pearl Jam a jucat în fața a devenit, cu atât mai mult reacția puternică la refrenul piesei l-au surprins. „Oamenii sar pe culoar și își folosesc trupurile pentru a se exprima și o scot afară — cântând de-a lungul.”

să te uiți la audiențe noapte de noapte și să vezi această interpretare sanguină a avut un efect profund asupra lui Vedder, a spus el.

„publicul a schimbat sensul acestor cuvinte. Și când cântă ‘sunt încă în viață’, știi, e ca și cum ar sărbători. Și iată lucrul: când au schimbat sensul acelor cuvinte”, a continuat Vedder, oprindu-se”, au ridicat blestemul.”

lore

nu totul despre” Viu ” este atât de greu. De fapt, ce ar fi o melodie la fel de grozavă ca „Alive” fără un folclor fantastic? Potrivit lui Eddie Vedder, Trupa a refuzat odată o sumă frumoasă de bani pentru a permite „Alive” să fie folosit într-o reclamă TV. În timpul unui concert din 2003 la San Diego, Vedder a povestit publicului o poveste” ridicolă ” despre fascinația sa pentru cântăreața-compozitoare Jewel.

el a mărturisit mulțimii că anticipa următorul ei album „atât de înalt, încât abia mă pot gândi la altceva.”El a continuat:” când am încurcat o lirică — este pentru că abia aștept să apară acest nou disc Jewel, vedeți. E o obsesie.”

Vedder a explicat că noul single de succes al lui Jewel la acea vreme,” Intuition”, a fost prezentat într-o reclamă TV pentru linia de aparate de ras pentru femei a lui Schick intuiție înainte ca piesa să fie lansată oficial. „Nici măcar nu trebuie să descarce nimic,” el deadpanned. „Trebuie doar să mă uit la televizor și să aștept reclama.”

anecdota Jewel a alergat memoria lui Vedder cu privire la unele oferte pe care Pearl Jam le-a primit pentru a licenția drepturile asupra melodiilor pentru o reclamă TV. „Mi-a amintit de această ofertă pe care am refuzat-o. Cel mai bun pe care l-am primit a fost de la Viagra”, a spus el.

Eddie Vedder interacționează cu publicul în timpul unui spectacol din 2018 al „alive” la Tauron Arena din Krak inktiw, Polonia. Urmăriți-l mai jos.

„ne-au arătat aceste mici scenarii”, a continuat el, spunând că ideea reclamei a fost să arate o ilustrare a unui falus care cânta: „sunt încă în viață.”Publicul a izbucnit în râs și urale la revelație.”șase milioane de dolari am refuzat”, a susținut Vedder, astfel încât Pearl Jam ar putea asigura că „Alive” nu va apărea în anunțul Viagra. Revelația a atras mai multe râsete și aplauze din partea publicului, ca să nu mai vorbim de un rânjet din partea lui Vedder.

nu este clar dacă Vedder glumea, iar povestea este atât de bună încât s-ar putea să nu merite să investigheze dacă există vreun adevăr în această afirmație. De ce să-l strici?

„suntem cu toții încă în viață”

de șapte sute șaptezeci de ori. În afară de „Even Flow”, care a fost cântat live de 836 de ori, Trupa a interpretat „Alive” mai mult decât orice altă melodie din catalogul Pearl Jam. Este un discontinue și în acest moment în cariera lui Pearl Jam, trupa probabil că nu a putut scăpa fără să cânte melodia fără a incita la o revoltă. De obicei, „Alive” se întâmplă aproape de sfârșitul spectacolului, una dintre ultimele trei sau pentru melodii înainte ca concertul să fie închis.

într — o încuviințare a modului în care publicul a schimbat sensul melodiei pentru Vedder, el imploră adesea mulțimea: „Uită-te la noi-suntem cu toții încă aliiiiive”, chiar înainte ca McCready să se arunce în primul său solo de chitară. Nu este doar Vedder care experiența cu piesa a fost profundă, deși. Mulți fani ai Pearl Jam au descoperit că piesa este transformatoare, ceea ce este clar în modul în care publicul live aproape 30 de ani mai târziu răspunde încă la melodie.și dacă reacțiile fanilor la piesa în concert nu sunt suficiente pentru a semnala efectul de durată pe care l — a avut asupra lor în acești mulți ani, atunci citiți doar semnele reale pe care unii le aduc la concerte-cum ar fi tipul care a adus un semn la un spectacol din Carolina de Sud în 2016. Citește și: „viața mi-a salvat viața.”Semnul a atras atenția lui Eddie Vedder, care a coborât de pe scenă, a intrat în public și i — a îmbrățișat bărbatului-chiar în mijlocul primului solo al lui McCready. Este un moment uimitor care poate fi văzut aici.

puterea salvatoare a muzicii Pearl Jam este ceva ce a fost raportat atât de fanul de zi cu zi, cât și de fanul celebrităților. NBA Hall Of Famer Dennis Rodman a discutat adesea despre un incident la începutul anilor 1990, când muzica de pe zece l-a adus înapoi de la un pas de sinucidere. Stând în mașină, cu arma în mână, muzica lui Pearl Jam „mi-a salvat viața”, a spus legenda baschetului. Și la un Spectacol Din Dallas în 1998, Rodman, care a făcut multe camee la concertele Pearl Jam de-a lungul anilor, a făcut o apariție memorabilă pe scenă în timpul unui spectacol „Alive.”Un Rodman fără cămașă, care cu doar câteva luni mai devreme câștigase al cincilea campionat NBA, l-a ridicat pe Vedder pe umeri pentru finalul culminant al piesei.

și că într-adevăr este povestea de „viu.”Este o melodie uimitoare din toate punctele de vedere care a trecut testul timpului, o compoziție de muzică și versuri care pare a fi destinată să prindă viață și să rezoneze pentru totdeauna, în special în spectacolele de concert înveselitoare. Urmăriți mai jos una dintre cele mai revigorante versiuni live ale melodiei care poate fi găsită pe internet.

corecție: albumul Pearl Jam din 2013 a fost intitulat „Lightning Bolt”, nu „Mind Your Manners”, așa cum spunea o versiune anterioară a acestui articol.

Mai multe de văzut

Faceți cunoștință cu tipul din spatele videoclipului viral’ moment strălucitor mut ‘ Trump

povestitorul Adam Wade în călătoria sa de a deveni un povestitor câștigător de 20 de ori