Vad är skillnaden mellan kortfilmer och långfilmer?

långfilmer är ryggraden i filmindustrin och rakar in miljarder dollar varje år. Box office-försäljningen är högre än någonsin, eftersom människor ställer upp för att se filmer i 3-D, 4-D och storskärmsanimering i rekordantal.

men var passar kortfilmer in i den här filmen?

kortfilmer kan uppenbarligen inte konkurrera med de stora pengarna som funktionerna på kassakontoret tar in … eller hur?

i den här artikeln kommer vi att jämföra produktionsfunktioner och värden mellan kortfilmer och långfilmer. Låt oss först titta på definitionen av en kortfilm.

en kortfilm är i grunden en film som är för kort för att betraktas som en långfilm. Det finns inga fastställda gränser för detta, även om Academy of Motion Picture Arts and Sciences definierar en kortfilm som”en originalfilm som har en körtid på 40 minuter eller mindre, inklusive alla poäng”.

specialeffekterna, musiken, skådespelarna och alla andra aspekter av en film är irrelevanta; det enda som är relevant för att definiera en film som en ”kortfilm” är helt enkelt dess längd.

Varför göra en kortfilm?

många tror att budgeteringsfrågor är varför de flesta kortfilmer skapas, och även om det är sant att budgetfrågor kan vara orsaken till en kortfilm, kan det finnas många andra faktorer som påverkar beslutet att skapa en.

många nya regissörer / producenter väljer kortfilmer så att de kan användas som ett visitkort eller ett CV för att locka kunder och investerare. Om du försöker ta på sig en roll som regissör eller producent, och du har ingen erfarenhet som kan verifieras, du är mest sannolikt kommer att föras över för någon med en full portfölj.

på den noten är en full portfölj trevlig, men inte nödvändig. En enda kortfilm räcker vanligtvis för att avgöra om du har vad som krävs. Det är därför många blivande regissörer och producenter skapar kortfilmer med hopp om att de kommer att hjälpa till att främja sin karriär.

vissa blivande regissörer och producenter använder kortfilmer som en självkritik av sina förmågor. En kortfilm är ett billigt sätt att avgöra om du ska gå vidare till långfilmer, eller om du behöver mer erfarenhet av vissa aspekter av filmproduktion. En kortfilm är ett billigt sätt att lära sig produktionsprocessen och få erfarenhet. En kortfilm kan ses som en rättegång. Om din kortfilm lyckas kan det leda till större projekt, högre budgetar och produktionsmöjligheter för långfilmer.

vissa människor älskar bara kortfilmer. Två timmars filmer är bra för de flesta, men det finns många som älskar att titta på kortfilmer. Det finns en anledning att miljoner stämmer in för att titta på 30-minuters tv-shorts i primetime.

det finns många producenter som känner att det faktiskt är svårare att skapa en kortfilm, eftersom du måste passa en hel historia i en viss, kort tid. Med spelfilmer kan du ta så lång tid du behöver berätta hela historien, så det finns inte så mycket tryck.

budgetering

den mest uppenbara skillnaden mellan kortfilmer och långfilmer är budgeten. En 10-30 minuters film kräver inte en budget någonstans nära vad en 90-120 minuters funktion behöver. Filmkostnaderna är mycket lägre, utrustningskostnaderna är mycket lägre och kostnaderna för garderob och rekvisita blir mycket lägre.

i en tid där en budget på 60 miljoner dollar anses vara låg budget för en långfilm i full längd har det funnits några framgångsrika filmer med extremt låga budgetar. Några av de mest anmärkningsvärda lågbudgetframgångarna inkluderar: Blair Witch Project, som tog in 249 miljoner dollar på en film som sköts med en budget på 60 000 dollar.filmen Deep Throat sköts på en budget på 22 500 dollar, och det ryktas att den tjänade cirka 600 miljoner dollar.

som du kan se har många fullängdsfilmer producerats på små budgetar och har blivit stora framgångar. Men hur är det med kortfilmer?

tyvärr är det en välkänd sanning att de allra flesta kortfilmer inte tjänar några pengar alls. Därför är det klokt att skjuta med en budget utan förväntningarna på en enorm monetär avkastning. Men många kortfilmer skapas inte för att producera intäkter, till exempel dessa 16 kortfilmer som lanserade karriärer av kända regissörer, varav några producerades för så lite som $500. Andra anpassades för att bli fullängds långfilmer och blev stora framgångar. Så medan din kortfilm kanske inte visar en omedelbar avkastning, kan de långsiktiga fördelarna vara mycket större.

Om du är orolig för budgetfrågor kanske du vill kolla in crowdfunding. Crowdfunding är en av de mest populära metoderna för oberoende filmproducenter att finansiera sina filmer. Kickstarter är den bästa crowdfunding-webbplatsen som har hjälpt många blivande regissörer och producenter att finansiera sina filmer.

fotograferingsteknik

budgetering är ofta ett problem för kortfilmer, så det är bäst att hålla kostnaderna så låga som möjligt. Ett exempel är belysning. Skjut med naturligt ljus när det är möjligt, och du kan minska behovet av att köpa dyr belysningsutrustning. Här är 10 tips för fotografering med naturligt ljus.

ljud är en aspekt som inte bör förbises. Du kan använda de inbyggda mikrofonerna på kamerorna du fotograferar med, men du kan sluta med mycket bakgrundsbrus och ljud av låg kvalitet. Om du vill att din kortfilm ska tas på allvar bör du åtminstone investera i några lavalier mikrofoner. ”Lav mics” används också i filmfotografering, eftersom de minskar bakgrundsbrus och ger tydlig ljudinspelning.

Extra tar kan vara en nödvändighet beroende på erfarenheterna från de aktörer du arbetar med, tekniska frågor, dålig belysning, eller andra aspekter. Filmen från 1992, El Mariachi, regisserades av Robert Rodriguez och sköts på en budget på 7 000 dollar. På grund av detta sköts det utan extra tagningar. Filmen blev en stor framgång och kickstartade Rodriguez karriär som regissör. Om du har råd med andra tar, gör det. Chansen att förbättra en take kan göra en enorm skillnad i slutprodukten. Men om andra tagningar inte är ett alternativ, öva så mycket som möjligt före själva fotograferingen så att du får det rätt första gången. Det här är en stor skillnad från fullängdsfilmer, där det inte är ovanligt att en enda scen har cirka 100 tar.

publik

som tidigare nämnts i den här artikeln älskar vissa människor bara kortfilmer. När någon film skapas måste producenten överväga vilken typ av publik han regisserar filmen på. Ingen producerar en film utan att ta hänsyn till publiken, eftersom publiken är det som kommer att avgöra om en film lyckas eller bara en annan flopp.

en actionfilm med lång dialog mellan äldre människor kommer inte att bli lika framgångsrik som en actionfilm som håller dialogen kort och fokuserar på handling. Omvänt, om din kortfilm är en romantik eller drama, krävs en lång dialog för att publiken ska få ”känslor” (känslor) från filmen.

de flesta kortfilmer hamnar på YouTube och / eller Vimeo, och den genomsnittliga YouTuber är mellan 14-17 år. Om du planerar att tjäna pengar på en av dessa videodelningsplattformar bör du komma ihåg vilken typ av användare som sannolikt kommer att se ditt innehåll.