Hatsune Miku est une pop star de 16 ans originaire de Sapporo, au Japon. Elle a les cheveux bleu fluo, qu’elle porte en nattes, et les yeux bleu vif. Depuis le début de sa carrière en 2007, elle a ouvert pour Lady Gaga lors de la tournée ArtPop 2014, elle a fait un remix « Happy” avec Pharrell Williams, et a récemment servi d’égérie pour des designers comme Marc Jacobs et Riccardo Tisci.

Voici le hic: Hatsune Miku n’est pas réel.

Hatsune Miku est un personnage virtuel créé par Crypton Future Media. À l’origine, elle était vendue comme le visage d’un logiciel informatique permettant aux utilisateurs de générer leur propre musique, avec elle comme navire. Imaginez GarageBand mélangé à des Sims interprétant vos chansons.

Depuis la création de Miku, plus de 170 000 sons ont été créés pour elle, recueillant un total de plus de 100 millions de vues sur YouTube. Ce printemps, elle s’est lancée dans une tournée de dix villes avec un groupe live pour présenter les singles les plus partagés – presque tous les spectacles étaient à guichets fermés. Ci-dessous, le créateur de Miku, Hiroyuki Itoh, futur PDG de Crypton Media, raconte l’histoire de sa création.

Quand avez-vous été inspiré pour créer Hatsune Miku et pourquoi? Nous avons sorti un synthétiseur vocal logiciel appelé « Hatsune Miku » en 2007, avec l’idée de fournir un outil permettant à quiconque de créer ses propres chansons sur son ordinateur, et de les faire chanter par une voix informatisée, un « chanteur virtuel ».”L’image de Hatsune Miku a été créée en même temps, à mettre en illustration sur la boîte du logiciel.

Que signifie son nom ? En japonais, « Hatsune » signifie « premier son » et ”Miku » peut signifier « futur. »Ainsi mis ensemble, cela signifie « premier son du futur.”

Quelle était votre mission originale avec Miku ? Qu’est-ce que vous vouliez que les utilisateurs vivent ? Le premier objectif était de donner aux utilisateurs un excellent outil pour créer leur propre musique, avec une voix générée de manière réaliste. Dans le même temps, nous voulions élargir la gamme d’utilisateurs au-delà des musiciens professionnels, qui étaient toujours le cœur de nos clients. Nous avons donc mis nos efforts dans le packaging du logiciel, afin de lui donner un aspect moderne, et enraciner la voix dans un personnage qui serait reconnaissable et véhiculerait une image du futur, tout en ayant quelques traits de la culture pop japonaise.

À quoi pensiez-vous lorsque vous avez conçu son image ? Pourquoi 16 ans? Pourquoi une fille? Pourquoi des tresses bleues, etc.? L’image a été conçue par un jeune illustrateur de Hokkaido — la région du Japon où notre société Crypton Future Media a son siège — appelé KEI. Nous lui avons donné quelques instructions de base, comme l’âge, la palette de couleurs et l’intégration de certains éléments de conception d’instruments électroniques. Sa couleur sarcelle signature provient par exemple d’un synthétiseur à clavier emblématique. Les tresses bleues étaient un choix de conception de KEI, qui la rendait très unique, et s’est avéré être une idée très réussie.

Pourquoi pensez-vous que les utilisateurs apprécient autant Miku? Comment sont-ils capables d’interagir avec elle d’une manière complètement nouvelle et unique? Hatsune Miku, grâce à un système de licence ouverte que nous avons adopté, peut être utilisé librement par n’importe qui dans ses propres créations, tant que ce n’est pas à des fins commerciales. Cela inclut sa voix, mais aussi son apparence et son design. Grâce à cela, des milliers et des milliers de fans ont créé et partagé leurs œuvres sur Internet, ce qui leur donne la possibilité d’interagir non seulement avec Miku en la faisant chanter ou danser, mais avec d’autres utilisateurs et fans. Chaque chanson ou illustration peut inspirer un autre créateur à créer la leur, ou offrir son aide pour l’améliorer. Nous aimons appeler cela une « chaîne de création.”

Les gens se voient-ils dans Miku? Quelle est la relation de l’utilisateur avec elle? D’une certaine manière, elle est la voix de nombreux créateurs de musique, qui sont représentés par elle sur scène. Mais je crois que la relation de chaque fan avec Miku est différente. Certains aiment son look, sa musique, son style, à différents niveaux.

Qu’est-ce que c’est d’être dans le public lors d’un concert de Miku? À quoi ressemble l’expérience et comment avez-vous pensé de la production? Par exemple, pourquoi des bâtons lumineux? En fait, les glowsticks ne sont pas spécifiques à Miku, de nombreux fans les amènent à des concerts live au Japon, c’est un moyen de participer à l’événement. Pour les concerts Miku, c’est devenu une tradition, en particulier ceux qui peuvent changer de couleur en fonction du personnage qui chante sur scène. Je dois expliquer qu’en plus de Hatsune Miku, il y a 5 autres personnages qui font également partie du spectacle, et chacun a sa propre couleur désignée.

En quoi est-elle la même et/ou différente des pop stars humaines? Mieux? Elle est différente pour des raisons évidentes: elle n’a pas de personnalité ou d’opinions propres, elle ne peut pas répondre aux interviews par exemple. Mais d’un autre côté, elle fait beaucoup de choses que ses homologues humains font: chanter, danser, concerts en direct bien sûr, apparitions à la télévision au Japon et aux États-Unis, et récemment même des séances photo pour un magazine de mode!

Avez-vous parlé à des utilisateurs ou des fans? Quelles sont les réactions que vous avez vues ? Je profite de chaque occasion pour parler avec les utilisateurs et les fans. Ils sont toujours à l’affût de tout ce qui est nouveau avec Hatsune Miku, et curieux de ce que font les autres fans. Par exemple, après le concert que nous avons eu à Los Angeles en 2014, un groupe de fans japonais a fait tout le chemin de Los Angeles à New York, et est arrivé à temps pour le concert qui s’y est tenu une semaine plus tard. Des milliers de personnes les suivaient en ligne, et j’ai eu l’occasion de parler avec eux à New York. Leur passion et leur engagement étaient impressionnants! Dans la plupart des spectacles, j’essaie de sortir et de rencontrer les fans, et ils sont toujours incroyablement amicaux et enthousiastes.

Pourquoi pensez-vous que Miku est devenu si populaire dans le monde? Que dit-il de notre société/ culture? Les gens comptent de plus en plus sur les médias sociaux pour entrer en contact avec le monde. En même temps, ils sont devenus eux-mêmes des sources et des vecteurs de contenus et d’informations. Et comme il n’y a pas de frontière sur Internet, les nouvelles tendances peuvent facilement se propager hors de leur région d’origine dans le monde entier. Et Hatsune Miku étant une entité numérique, elle a pu s’intégrer parfaitement dans cette nouvelle réalité, et devenir un phénomène mondial.

Que pensez-vous de l’adoption de Miku par l’industrie de la mode ? Je ne pense pas qu’il y ait jamais eu un chanteur qui ait eu autant de costumes différents conçus pour eux que Hatsune Miku. Quand elle interprète l’une des milliers de chansons faites par ses fans, elle enfilait parfois un costume original pour cela. Comme elle est virtuelle, sa métamorphose n’a pas de limite, que ce soit par l’illustration ou l’infographie. Et beaucoup de ses fans — pas exclusivement féminins — s’habillent comme elle (« cosplaying”), ou s’inspirent de son design pour l’inclure dans leur propre mode. Je pense qu’il y a beaucoup de possibilités d’utiliser Hatsune Miku comme matériau de conception pour toutes sortes de collaborations de mode.

Selon vous, des personnages comme Miku sont-ils l’avenir de la musique ? Les stars de la pop finiront-elles par devenir obsolètes? En d’autres termes, à quoi ressemble l’avenir de l’industrie de la musique pour vous? Je pense que Miku est déjà le présent de la musique, en ce sens qu’elle incarne un vaste mouvement, provoqué par internet, et qui brouille la frontière entre créateurs et utilisateurs. La musique, comme la création artistique en général, n’est pas seulement quelques artistes professionnels qui font des chansons pour le reste des États-Unis. De plus en plus d’individus ont la volonté, le talent et maintenant les moyens de partager leur travail avec le monde, et d’être à la fois consommateurs et créateurs. Cette idée existe depuis un moment, mais je pense que Miku est l’une de ses meilleures illustrations. Mais je ne pense pas qu’une minute cela rendra les chanteurs « humains” obsolètes, c’est juste deux choses différentes.

Regardez les vidéos les plus populaires de W ici:

Photos: Rencontrez Hatsune Miku, l’hologramme de la Pop Star japonaise