Hatsune Miku is een 16-jarige popster uit Sapporo, Japan. Ze heeft neonblauw haar, dat ze draagt in staartjes, en helderblauwe ogen. Sinds het begin van haar carrière in 2007, ze is geopend voor Lady Gaga tijdens de 2014 ArtPop tour, ze heeft gedaan een “Happy” remix met Pharrell Williams, en heeft onlangs gediend als een muze voor ontwerpers als Marc Jacobs en Riccardo Tisci.

Hier is het addertje: Hatsune Miku is niet echt.

Hatsune Miku is een virtueel personage gemaakt door Crypton Future Media. Oorspronkelijk werd ze verkocht als het gezicht van computersoftware waarmee gebruikers hun eigen muziek konden genereren, met haar als een schip. Stel je GarageBand gemengd met Sims het uitvoeren van uw nummers.sinds Miku ‘ s creatie zijn er meer dan 170.000 sounds voor haar gemaakt, met een totaal van meer dan 100 miljoen hits op YouTube. Dit voorjaar begon ze aan een tour in tien steden met een live band om de meest gedeelde singles te presenteren-bijna alle shows waren uitverkocht. Hieronder vertelt Miku ‘ s maker, Crypton Future Media CEO Hiroyuki Itoh, het verhaal van haar creatie.

Wanneer werd u geïnspireerd om Hatsune Miku te maken en waarom? We brachten een software voice synthesizer genaamd “Hatsune Miku” in 2007, met het idee van het verstrekken van een hulpmiddel voor iedereen om hun eigen nummers te maken op hun computers, en laat ze zingen door geautomatiseerde stem, een “virtuele zanger.”Het beeld van Hatsune Miku werd gemaakt op hetzelfde moment, om als illustratie op de software doos.

wat betekent haar naam? In het Japans betekent “Hatsune” “eerste geluid” en “Miku” kan betekenen ” toekomst.”Dus bij elkaar betekent het” eerste geluid uit de toekomst.”

Wat was uw oorspronkelijke missie met Miku? Wat wil je dat gebruikers ervaren? Het eerste doel was om gebruikers een geweldig hulpmiddel te geven om hun eigen muziek te maken, met een realistisch gegenereerde stem. Tegelijkertijd wilden we het aantal gebruikers uitbreiden buiten de professionele muzikanten, die nog steeds de kern van onze klanten waren. Dus we zetten onze inspanningen in het verpakken van de software, om het een moderne look te geven, en wortelen de stem in een karakter dat herkenbaar zou zijn en een beeld van de toekomst zou overbrengen, terwijl sommige kenmerken van de Japanse popcultuur.

waar dacht u aan toen u haar afbeelding ontwierp? Waarom 16 jaar oud? Waarom een meisje? Waarom blauwe vlechten, enz.? Het beeld is ontworpen door een jonge illustrator uit Hokkaido — de regio in Japan waar ons bedrijf Crypton Future Media zijn hoofdkantoor heeft — genaamd KEI. We gaven hem wat basisinstructies, zoals leeftijd, kleurenschema, en het integreren van enkele ontwerpelementen van elektronische instrumenten. Haar kenmerkende teal kleur komt bijvoorbeeld van een iconische keyboard synthesizer. De blauwe vlechten waren een ontwerp keuze van KEI, dat maakte haar kijken zeer uniek, en bleek een zeer succesvol idee.

waarom denk je dat gebruikers Miku zo leuk vinden? Hoe zijn ze in staat om met haar te communiceren op een manier die volledig nieuw en uniek is? Hatsune Miku, door middel van een open licentie-regeling die we hebben aangenomen, kan vrij worden gebruikt door iedereen in hun eigen creaties, zolang het niet voor commerciële winst. Dat geldt ook voor haar stem, maar ook voor haar uiterlijk en design. Dankzij dat, duizenden en duizenden fans zijn het maken en delen van hun kunstwerken op het internet, waardoor ze een kans om te communiceren niet alleen met Miku door haar te laten zingen of dansen, maar met andere gebruikers en fans. Elk lied of illustratie kan inspiratie geven aan een andere maker om hun eigen te maken, of bieden hun hulp om het te verbeteren. We noemen dat graag een “keten van creatie.”

zien mensen zichzelf in Miku? Wat is de relatie van de gebruiker met haar? In zekere zin is ze de stem van veel muziekmakers, die door haar op het podium worden vertegenwoordigd. Maar ik geloof dat de relatie van elke fan met Miku anders is. Sommigen houden van haar uiterlijk, haar muziek, haar stijl, op verschillende niveaus.

Hoe is het om in het publiek te zijn bij een Miku concert? Hoe is de ervaring en hoe Vond je de productie ervan? Bijvoorbeeld, waarom glowsticks? Eigenlijk glowsticks zijn niet specifiek voor Miku, veel fans brengen ze naar live concerten in Japan, het is een manier om deel te nemen aan het evenement. Voor Miku concerten is het een traditie geworden, vooral die die kleuren kunnen veranderen volgens het karakter dat op het podium zingt. Ik moet uitleggen dat naast Hatsune Miku, er zijn 5 Meer personages die ook deel uitmaken van de show, en elk hebben hun eigen aangewezen kleur.

Hoe is ze hetzelfde en / of anders dan menselijke popsterren? Beter? Ze is anders om voor de hand liggende redenen: ze heeft geen eigen persoonlijkheid of mening, ze kan bijvoorbeeld geen interviews beantwoorden. Maar aan de andere kant doet ze veel van de dingen die haar menselijke tegenhangers doen: zingen, dansen, live concerten natuurlijk, TV-optredens in Japan en de VS, en onlangs zelfs Fotoshoots voor een modeblad!

hebt u met gebruikers of fans gesproken? Wat zijn sommige reacties die je hebt gezien? Ik grijp elke gelegenheid aan om met gebruikers en fans te praten. Ze zijn altijd op zoek naar iets nieuws met Hatsune Miku, en nieuwsgierig naar wat andere fans doen. Bijvoorbeeld, na het concert dat we in Los Angeles in 2014 hadden, reed een groep Japanse fans helemaal van L. A. naar New York, en maakte het op tijd voor het concert dat daar een week later werd gehouden. Duizenden volgden hen online, en ik had de kans om met hen te praten in New York. Hun passie en toewijding was indrukwekkend! Bij de meeste shows probeer ik uit te gaan en de fans te ontmoeten, en ze zijn altijd ongelooflijk vriendelijk en enthousiast.

Waarom denk je dat Miku zo populair is geworden in de wereld? Wat zegt het over onze samenleving/cultuur? Mensen vertrouwen steeds meer op sociale media om in contact te komen met de wereld. Tegelijkertijd zijn zij zelf bronnen en verstrekkers van inhoud en informatie geworden. En omdat er geen grens is op het internet, kunnen nieuwe trends zich gemakkelijk verspreiden vanuit hun regio van herkomst naar de hele wereld. Hatsune Miku, een digitale entiteit, paste perfect in deze nieuwe realiteit en werd een wereldwijd fenomeen.

Wat vindt u ervan dat Miku wordt omarmd door de mode-industrie? Ik denk niet dat er ooit een zanger was die zoveel verschillende kostuums voor hen had ontworpen als Hatsune Miku. Als ze een van de duizenden liedjes van haar fans uitvoert, trekt ze er soms een origineel kostuum voor aan. Omdat ze virtueel is, is er geen limiet aan haar metamorfose, of het nu door middel van Illustratie of Computer graphics. En veel van haar fans — niet uitsluitend vrouwelijk — gekleed als haar (“cosplaying”), of inspiratie uit haar ontwerp op te nemen in hun eigen manier. Ik heb het gevoel dat er veel mogelijkheden zijn om Hatsune Miku te gebruiken als ontwerpmateriaal voor allerlei soorten mode samenwerkingen.

zijn personages zoals Miku volgens u de toekomst van muziek? Zullen popsterren uiteindelijk overbodig worden? Met andere woorden, hoe ziet de toekomst van de muziekindustrie er voor jou uit? Ik denk dat Miku al het heden van de muziek is, in die zin dat ze een enorme beweging belichaamt, veroorzaakt door het internet, en die de lijn tussen makers en gebruikers vervaagt. Muziek, zoals artistieke creatie in het algemeen, is niet alleen een paar professionele artiesten die liedjes maken voor de rest van de VS. Steeds meer mensen hebben de wil, het talent en nu de middelen om hun werk met de wereld te delen en zowel consumenten als scheppers te zijn. Dat idee bestaat al een tijdje, maar ik denk dat Miku een van de beste illustraties is. Maar ik denk niet dat het een minuut zal maken “menselijke” zangers overbodig, het zijn gewoon twee verschillende dingen.

bekijk W ’s meest populaire video’ s hier:

foto ‘ s: Aan Hatsune Miku, de Japanse popster Hologram