georgisk stil, de olika stilarna inom arkitektur, inredning och dekorativ konst i Storbritannien under de fyra första medlemmarna i house of Hannover, mellan George I: s anslutning 1714 och George IV: s död 1830. Det fanns en sådan diversifiering och svängning i konstnärlig stil under denna period att det kanske är mer exakt att tala om ”Georgiska stilar.”

under de första 50 åren av den Hannoveriska dynastin dikterade samma whig-aristokrati som kontrollerade regeringen också konstnärlig tanke. De fantastiska arkitektoniska prestationerna från Sir Christopher Wren och hans anhängare under de tre föregående Stuart-monarkernas regeringstid var i den extravaganta och monumentala barockstilen i kontinentala Europa, som Whig-aristokraterna så småningom bedömde vara av tvivelaktig smak. Således satte den nya generationen arkitekter, teoretiker och rika amatörer ut för att reformera arkitekturen i enlighet med den italienska arkitektens Andrea Palladios klassiska principer (se Palladianism). Den andra viktiga georgiska arkitektoniska stilen, neoklassicism, kom till mode om mitten av 18th century. Modellerna för arkitekturen under denna period var inte längre byggnaderna i den italienska renässansen utan de klassiska Grekland och Rom. Neoklassicism s strama användning av doriska och Joniska arkitektoniska element alltmer dominerade engelsk arkitektur i slutet av 18th century. Mot slutet av seklet och under George IV: s regeringstid blev ett antal andra stilar av byggnad och inredning populär, främst bland dem gotisk väckelse och Regency style (QV).

förutom arkitektur och inredning såg den georgiska eran stora prestationer inom dekorativ konst. Tekniska såväl som estetiska framsteg gjordes i keramik av Josiah Wedgwood och Josiah Spode. Paul de Lamerie, arbetar främst i rokokostil, var framstående bland engelska silversmeder i början till mitten av 18th century, varefter de neoklassiska mönster av Adam familjen dominerade detta hantverk. Möbeldesign omfattade en mängd olika distinkta och minnesvärda stilar, allt från de komplicerade kurvorna av bitar av Thomas Chippendale (mitten av 18th century), till Adams klassiska inflytande, till de raka, enkla linjerna i verk av George Hepplewhite och Thomas Sheraton. Det var också under den georgiska eran som tapeter kom att ersätta träpaneler som den föredragna metoden för att täcka innerväggar.

den georgiska eran är särskilt ihågkommen som markerar toppen av husdesign i Storbritannien. Dess arv kan ses på hela torget i enhetliga, symmetriska Radhus i London, deras fasader använder klassiska pilastrar, pedimented dörrar och fönster, och graciösa lister. Dessa hus interiörer-med harmoniska proportioner, tysta färger, Roman-härledd stuckatur prydnad, och Chippendale och Sheraton möbler—en gång gjort eleganta inställningar för målningar av Reynolds och Gainsborough som prydde väggarna.