리듬과 블루스
PrecursorsEdit
좋은 마이그레이션의 아프리카 도시는 산업 센터의 시카고,디트로이트,뉴욕 시티,로스앤젤레스 다른 곳에서 1920 년대와 1930 년대에 만들어진 새로운 시장에 대한 재즈,블루스,그리고 관련 장르의 음악이다. 이러한 음악 장르는 종종 혼자 또는 소그룹으로 일하는 풀 타임 뮤지션들에 의해 공연되었습니다. 의 선구자는 리듬과 블루스 온서 재즈와 블루스는 겹치에서 늦은 1920 년대와 1930 년대에 작품을 통해의 뮤지션으로 할렘 Hamfats,1936 년 그들의 히트”Oh,”붉은뿐만 아니라 리슨,라 카,택시 Calloway,카운트 베이시며,T-Bone 워커입니다. 또한 피아노와 색소폰뿐만 아니라 리드 악기로서의 일렉트릭 기타에 대한 강조가 증가했습니다.
1940 년 말 sedit
1948 년 Rca Victor 는”Blues and Rhythm”이라는 이름으로 흑인 음악을 마케팅했습니다. 그 해에,루이 요단 지배 위 목록의 R&B 차트 세 곡으로,그리고 두 가지의 다섯 곡들에 부기 우기는 리듬는 올 굴지에 1940 년대. 요르단의 밴드,Tympany 섯(형성에서 1938),의 구성에 그 색소폰의 보컬과 함께,음악가에 트럼펫,테너 색소폰,피아노,베이스,드럼입니다. 로렌스 콘은 음악을”그의 부기 시대의 재즈 색조의 블루스보다 껄끄 러운”것으로 묘사했다.:173 로버트 팔머(Robert Palmer)는 그것을”무겁고 끈질긴 비트로 도시적이고 흔드는 재즈 기반의 음악”이라고 묘사했다. 빅 조 터너,로이 브라운,빌리 라이트,위노니 해리스의 음악과 함께 요르단의 음악은 이제 점프 블루스라고도합니다. 이미 Paul Gayten,Roy Brown 등은 현재 리듬과 블루스라고 불리는 스타일의 히트 곡을 가졌습니다. 1948 년 Wynonie Harris 의 Brown 의 1947 년 녹음”Good Rockin’Tonight”의 리메이크는 밴드 리더 인 Sonny Thompson 의”Long Gone”에 이어 차트에서 2 위를 차지했습니다.
1949 년”리듬 앤 블루스”라는 용어가 빌보드 카테고리 할렘 히트 퍼레이드를 대체했습니다. 또한 그 해에,”로 간단히 우아-벅”,에 의해 기록된 밴드 리더와 색소폰 폴 윌리엄스,었 수 R&B 곡을,나머지의 상단에 대한 차트를 거의 전체 년입니다. 에 의해 작성된 뮤지션과 편곡 디 깁슨 곡으로 설명했다”더러운 부기”이었기 때문에 음란과 야. 폴 윌리엄스 및 자 Hucklebuckers’공 땀으로 떠나무는 종료에 하나 이상의 행사. 그들의 가사에 의하여,로이드(나중에 누가 썼는 1955 년 치”(는)바위와 롤 왈츠”)에게 성적인 암시,한 십대에서 필라델피아 말했다,”그 Hucklebuck 매우 불쾌한 댄스”. 또한 1949 년 1920 년대 블루스 곡의 새 버전 인”Ain’t Nobody’s Business”는 Jimmy Witherspoon 의 4 번 히트작이었고 Louis Jordan 과 Tympany Five 는 다시 한 번”Saturday Night Fish Fry”로 상위 5 위를 차지했습니다. 많은 이들의 히트를 기록했에서 발행한 독립적인 새로운 기록 상표와 같이 사보이(설립 1942),왕(1943 년 설립),제국(설립 된 1945 년),전문상(설립 1946),체스(1947 년 설립)및 애틀랜틱(1948 년 설립).
아프리카-쿠바 리듬 influenceEdit
아프리카계 미국인 음악을 통합하기 시작했 아프리카-쿠바로 리듬을 모티브 1800 년대에의 인기와 함께 쿠바 contradanza(의 알려 쿠바 habanera). 하바네라 리듬은 트레실로와 백비트의 조합으로 생각할 수 있다.
에 대한 분기보다 더 세기에는 껌이에요,래그 타임 및 proto-재즈었을 형성하고 개발,쿠바르 habanera 발휘한 지속적인 존재에서 아프리카계 미국인 인기있는 음악이다. 재즈 선구자 젤리 롤 모튼은 트레실로/하바네라 리듬(스페인 색조라고 부름)을 재즈의 필수 성분으로 간주했습니다. 의 사례가 있 tresillo 같은 리듬에 일부 아프리카계 미국 민속 음악과 같은 손으로 박수와 발을 구르며 패턴을 반지는 소리,사후 남북 전쟁을 드럼과 파이프는 음악,그리고 두 번째 라인은 음악이다. Wynton Marsalis 는 tresillo 를 New Orleans”clave”로 간주합니다(기술적으로 패턴은 clave 의 절반에 불과하지만). Tresillo 가장 기본적인 이배 펄스 리듬 세포에 사하라 사막 이남의 아프리카 음악 전통,그리고 그것의 사용에서 아프리카계 미국인 음악은 하나의 가장 분명한 예 아프리카계 리듬 보존에서는 미국입니다. Tresillo 의 사용은 북미 대중 문화에 채택 된 쿠바 음악의 연속적인 파도에 의해 지속적으로 강화되었습니다. 1940 년에 밥 Zurke 발표”Rhumboogie,”부기 우기와 tresillo 베이스 라인과 가사를 자랑스럽게 선언하의 채택 쿠바 리듬:
할렘의 새로운 리듬에 남자의 불로 댄스 바닥기 때문에 그것은 그렇게 뜨겁다! 그들은 약간의 rhumba 리듬을 가져다가 boogie-woogie 를 추가하고 이제 그들이 무엇을 얻었는지 살펴 봅니다! Rhumboogie,그것은 쿠바 syncopation 와 할렘의 새로운 창조,그것은 살인자입니다! 그냥 두 발을 각면에 심으십시오. 엉덩이와 어깨가 모두 활공하도록하십시오. 그런 다음 몸을 뒤로 던져 타십시오. Rhumbaoogie,rhumboogie,boogie-woogie 와 같은 것은 없습니다. 할렘이나 하바나에서는 오래된 사바나에 키스 할 수 있습니다. 그것은 살인자입니다!
지만에서 발생하는 대도시의 입구에서 미시시피 리버,뉴올리언스 파랑으로,아프리카 카리브해 리듬 특성에 대한 자세한 소리의 미시시피 델타 블루스입니다. 1940 년대 후반,뉴올리언스 뮤지션들 특히 받아들이는 쿠바의 영향을 정확하게 때 R&B 가 먼저 형성하고 있다. R&B 에서 tresillo 의 첫 번째 사용은 뉴 올리언즈에서 발생했습니다. Robert Palmer 는 다음과 같이 회상합니다.
뉴올리언스 프로듀서이-밴드 리더 데이브 바르톨로뮤 먼저 채택 이 그림이(색소폰 섹션 리프)에서 자신의 1949 디스크”시골 소년은”이후에 도움이 가장 이상 사용하는 리듬 패턴에 1950 년대 rock’n’roll. 에 다음과 같은 다수에 의해 지방 Domino,작은 리처드 및 다른 사람들,바르톨로 할당이 반복하는 세 가지-노트 패턴을 끈 베이스하지만,또한 일렉트릭 기타고 심지어는 바리톤의 색소폰,매우 무겁다. 그는 쿠바 디스크의 저음 패턴으로 그림을 처음 듣는 것을 회상합니다.
1988 년 인터뷰에서 Palmer,바돌로매(었던 첫 번째 R&B 스튜디오 밴드),계시 그가 어떻게 처음에는 중첩 tresillo 통해 스윙리듬:
I heard 베이스 재생하는 부분에는’rumba’기록합니다. 에서는’시골 소년은’나는 나의 베이스,드럼 연주로 바로 스윙리듬과 쓴’고백’베이스 부분에 대한 개인생에서 최고의 스윙리듬. 나중에,특히 로큰롤이 따라 온 후에,나는’룸바’베이스 파트를 더 무겁고 무겁게 만들었습니다. 현악기 베이스,일렉트릭 기타,바리톤이 모두 일제히 들어왔다.
Bartholomew 는 그 당시의 일반적인 관행 인 rumba 라는 잘못된 이름으로 쿠바 아들을 언급했습니다. Fats Domino’s”파일”의해 생산되는 바,이의 또 다른 예는 이 지식의 사용 tresillo R&B. 바르톨로뮤 1949tresillo 기반의”Oh Cubanas”은 혼합하는 시도는 아프리카계 미국인 및 아프리카-쿠바 음악이다. 다른 텍스트보다 큰 맘보라는 단어는 음반사에 눈에 띄게 배치됩니다. 그의 작곡”불행”에서 뉴 올리언스 피아니스트 롱헤어 교수는 왼손에 하바네라와 같은 인물을 연주합니다. 세 쌍둥이의 솜씨 좋은 사용은 Longhair 의 스타일의 특징입니다.
게르하르 쿠빅는 제외의 뉴올리언스,초 블루스 부족한 복잡한 polyrhythms 었고,그는”아주 특정 부재의 비대칭 시간-라인 패턴(키 패턴)에 거의 모든 early twentieth-century 아프리카계 미국인 음악이다… 에서만 일부는 뉴올리언스 장르는 힌트의 간단한 시간 라인 패턴을 때의 형태로 나타나는 일시적인 그리라는’춤추는’패턴이나 정지 시간을 합창이다. 이들은 아프리카 타임 라인과 같은 방식으로 기능하지 않습니다.”1940 년대 후반에,이것은 2 셀의 타임 라인 구조가 블루스로 가져 왔을 때 다소 바뀌 었습니다. 뉴올리언스 뮤지션과 같은 바 및림 통합 쿠바기뿐만 아니라,clave 패턴 및 관련된 두 개의 세포에는 인물의 노래”와 같은 카니발 일,”(바르톨로뮤 1949)고”마디 그라에서 뉴올리언스”(림 1949). 이러한 초기 실험 중 일부는 어색한 융합 이었지만 아프리카-쿠바 요소는 결국 뉴 올리언스 사운드에 완전히 통합되었습니다.
로버트 팔머는 보고서,1940 년대에 교수는 그림자는 말을 듣고 재생 가진 음악가들에서 섬에 와”하락의 주문에 따라 페레스 프라도의 mambo 기록합니다.”그는 특히 아프리카-쿠바 음악에 매혹되었습니다. 마이클 캠벨(Michael Campbell)은”롱헤어 교수의 영향력이었다… 광범위한. 그의 초기 녹음 중 몇 가지에서 롱헤어 교수는 아프리카-쿠바 리듬을 리듬과 블루스와 혼합했습니다. 가장 명백한 것은’Longhair’S Blues Rhumba’이며,clave 리듬으로 직설적 인 블루스를 오버레이합니다.”Longhair 의 특정 스타일은 로컬에서 rumba-boogie 로 알려졌습니다. 그의”뉴 올리언즈의 마디 그라”에서 피아니스트는 룸바 부기”과제오”에 2-3 클레이브 온 비트/색다른 모티프를 사용합니다.
당김음이지만,똑바로 세분의 느낌 쿠바 음악(반대로 둘러분)에 뿌리 내렸 New Orleans R&B 이 시간 동안. 알렉산더 스튜어트는 미국의 인기있는 느낌을 전달되었와 함께서는”뉴올리언스를 통해 제임스 브라운의 음악을 대중 음악,1970 년대의 추가”:”단수식의 리듬&블루스 등에서 뉴올리언스에서 수 년 후에 차 세계 대전에서 중요한 역할을 개발의 펑크 등이 있습니다. 에 관련 개발,기본 리듬 미국 대중 음악의 고객 기본적인,아직 일반적으로 승인되지 않은 전환 삼중 또는 셔플 느낌도 또는 바로 여덟 번째 메모입니다. 다양한 펑크 모티프와 관련하여 스튜어트는이 모델이”… 는 정확한 패턴이 아니라 느슨한 조직 원칙에 더 가깝다는 점에서(클레이브 및 트레실로와 같은)타임 라인과 다릅니다.”
쟈니 Otis 발표 R&B mambo”Mambo 부기에서”January1951,콩가 특징으로,마라카스,클라 베,mambo 색소폰 guajeos 블루스에서 진행. Ike Turner 기록”Cubano Jump”(1954 년)전기 기타 악기,이는 주위에 내장되어 여러 가지 2-3clave 치에서 채택 mambo. Hawketts 는”Mardi Gras Mambo”(1955)(젊은 예술 Neville 의 보컬을 특징으로하는)에서 자신의 상표”Unhh!”소개 후 휴식 시간에.
Ned Sublette 국:”전기 블루스의 고양이들이 아주 잘 알고 있는 라틴어 음악,그리고 확실히 같은 것은 rhumba 블루스;들을 수 있는 진흙 투성이의 물샷준ㄴ’늑대를 재생합니다.”그는 또한 Otis Rush,Ike Turner 및 Ray Charles 를 R&이 느낌을 사용하는 b 아티스트로 인용합니다.
의 사용 clave R&B 와 일치 성장 지배력의 장치 및 상승의 인기는 쿠바 음악에 미국,어떤 의미에서 클레이브 아래로 증류될 수 있다 tresillo(세 가지 측면)를 응답이어(두 쪽).
“Bo Diddley beat”(1955)은 아마도 3-2clave 와 R&B/rock’n’roll 의 첫 번째 진정한 융합 일 것입니다. Bo Diddley 는 riff 의 기원에 대한 다른 계정을 제공했습니다. Sublette 는 다음과 같이 주장합니다:”당시의 맥락에서,특히 마라카스에서’Bo Diddley’는 라틴어로 된 기록으로 이해되어야합니다. 같은 세션에서 기록 된 거부 된 컷은 트랙 시트에’룸바’만 제목이 붙었습니다.”Johnny Otis””Willie and The Hand Jive”(1958)는 3-2claves 와 R&B 의 성공적인 조화의 또 다른 예입니다. 오티스는 쿠바 악기 클래브와 마라카스를 노래에 사용했다.
아프리카-쿠바 음악이었 도관는 아프리카계 미국인 음악이었”다시 통 및 나무에 벌집입니다.,”채택을 통해의 두 가지 세포들 clave 및 아프리카-쿠바이 악기 같은 콩가 드럼,봉고,마라카스와 클라 베. John Storm Roberts 에 따르면 R&B 는 쿠바 요소를 대량 대중 음악으로 반환하는 차량이되었습니다. 지역 Ertegun,프로듀서에 대한 대서양 기록을 보고 말하는”아프리카-쿠바 리듬에 추가되는 색깔과 흥분을 기본 드라이브의 R&B.”로 Ned Sublette 지도:”1960 년대,쿠바와 물체의 미국 금지 여전히 오늘날에도 여전히 유효,섬 국가 잊고 있었다의 소스로 음악이다. 사람들이 역사를 가진 것으로 로큰롤에 대해 이야기하기 시작할 무렵,쿠바 음악은 북미 의식에서 사라졌습니다.”
스 1950sEdit
처음에는 아프리카 계 미국인 만이 R&b 디스크를 구입했습니다. Atlantic Records 의 Jerry Wexler 에 따르면 판매는 아프리카 계 미국인 시장에서 현지화되었으며 백인 판매 나 백인 라디오 플레이는 없었습니다. 1950 년대 초반에 더 많은 백인 청소년들이 R&B 를 알게되고 음악을 구매하기 시작했습니다. 예를 들어,로스 앤젤레스의 아프리카 계 미국인 지역에 위치한 Dolphin’s of Hollywood record shop 에서 1952 년 판매량의 40%가 백인이었습니다. 결국 전국의 백인 십대들은 음악 취향을 리듬과 블루스로 향하게했습니다.
쟈니스 오티스가 서명한 뉴욕,뉴저지-기초 사보이 기록,생산은 많은 R&수 있는 기회가 1951 년에 포함:”두 번 횡단 Blues”,”Mistrustin’블루스”및”큐피드의 부기”모든 치수 중 하나다. 오티스는 그해 10 대 안타를 기록했다. 다른 히트 곡으로는”이런 베이비”,”맘보 부기”및”올 나이트 롱”이 있습니다. 의 클로버,중주로 구성된 보컬 중주로 동반 기타리스트,노래 독특한 사운드의 조합 블루스와 복음이 있었 다섯 번호했으로”몰”당신을 사랑에 있습니다. 또한 1951 년 7 월 오하이오 주 클리블랜드 DJ Alan Freed 는 wjw(850AM)에서”The Moondog Rock Roll House Party”라는 심야 라디오 쇼를 시작했습니다. Freed’s show 는 Fred Mintz 가 후원했으며 R&b 레코드 스토어에는 주로 아프리카 계 미국인 고객이있었습니다. Freed 는 그가”rock and roll”으로 연주 한 리듬과 블루스 음악을 언급하기 시작했습니다.
1951 년에,작은 리차드 Penniman 기록하기 시작한 영국에서 더블 플래티넘을 기록에서 이동 블루스 스타일의 1940 년대 후반 별 Roy 브라고 빌리 라이트. 그러나지 않았다,그 때까지 준비 demo1954 년에는 관심을 끌 전문의 기록하는 것을 듣고 시작 그는 새로운,업템포,펑키 리듬과 블루스는 투석기를 그 명성에서는 1955 년을 정의하는 데 도움이 됩 sound of rock’n’roll. “Tutti Frutti”와”Long Tall Sally”로 시작하여 James Brown,Elvis Presley,Otis Redding 과 같은 연주자에게 영향을주는 리듬과 블루스 히트 곡이 빠르게 이어졌습니다.
루스 브라운에 대서양의 레이블,배타 다른 모든 년에서 1951 년을 통해 1954: “눈물이 내 눈에서”,”다섯,열 다섯 시간 동안”,”(Mama)그는 당신의 딸을 의미한다”그리고”무슨 꿈”. Faye Adams 의”Shake a Hand”는 1952 년에 2 위를 차지했습니다. 1953 년 R&B 레코드 구매 공개는 Willie Mae Thornton 의 leiber 와 Stoller 의”Hound Dog”에 대한 오리지널 레코딩이 그 해에 3 위를 차지했습니다. 루스 브라운이 매우 눈에 띄는 여성들에게 R&B stars;그녀의 인기는 가장 가능성이 파생되기 때문에”그녀의 깊이 뿌리박을 음성 배송에서 아프리카계 미국의 전통”는 같은 해 Orioles,두-왑 그룹,했#4 올해로”울고에서 예배당”.
Fat Domino 는 1952 년과 1953 년에 팝 차트 상위 30 위를 차지한 다음”Ain Not That A 수치심”으로 상위 10 위를 차지했습니다. 레이 찰스는 1955 년”나는 여자를 얻었다”와 함께 전국 굴지에 왔습니다. 빅 빌 브룬지(Big Bill Broonzy)는 찰스의 음악에 대해”그는 블루스를 스피릿 얼(spirituals)과 혼합하고있다… 나는 그것이 틀렸다는 것을 안다.”:173
1954 년 화음의”Sh-Boom”은 r&b 차트에서 처음으로 교차하여 연초 상위 10 위를 차지했습니다. 올해 말,그리고 1955 년,매력에 의해”돌의 마음”이 상위 20 위를 차지했습니다.
체스에서 레코드에서 봄의 1955,보 Diddley 의 데뷔한 레코드”보 Diddley”/”나는”사람에 올라에서 두 번째 R&B 차트의 대중화 보 Diddley 의 소유 원래는 리듬과 블루스 clave 기반 뱀파이어는 의지가 될 것입에 rock and roll.
Chess Records 에서 Leonard Chess 의 촉구에 따라 Chuck Berry 는”Ida Red”라는 제목의 오랜 역사를 가진 국가 바이올린 곡을 재 작업했습니다. 그 결과”Maybellene”은 1955 년 R&b 차트에서 3 위를 차지했을뿐만 아니라 팝 차트에서 상위 30 위에 올랐습니다. 1954 년 뉴욕시의 훨씬 더 큰 시장으로 이사 한 앨런 프리드(Alan Freed)는 기록이 백인 청소년들에게 인기를 얻도록 도왔습니다. 해방은 그의 선전용 활동을위한 대가로 체스에 의해 작가의 신용의 부분을 주어졌다;당시 일반적인 관행.
R&B 도에 강한 영향을 바위와 롤 많은에 따라 소스를 포함하여,문서에서 월스트리트 저널 1985 년에 이라는 제목의”바위! 여전히 리듬과 블루스입니다.” 사실,저자는 약 1957 년까지”두 용어는 상호 교환 적으로 사용되었다”고 밝혔다. 이 기사에서 인용 한 다른 소식통은 rock and roll 이 r&B 와 pop 및 country music 을 결합했다고 전했다.
지방 도미노는 새로운 장르가 있다는 것을 확신하지 못했습니다. 1957 년에 그는”그들이 지금 로큰롤이라고 부르는 것은 리듬과 블루스입니다. 나는 뉴 올리언즈에서 15 년 동안 그것을 해왔다.” 롤링 스톤(Rolling Stone)에 따르면,”이것은 유효한 진술이다… 모든 쉰들,검은색 및 흰색,국가 태어나 도시 란,근본적으로 영향을 받 R&B,검은 대중 음악의 늦은 사십 및 조기 쉰”.
늦은 1950sEdit
,1956 년에 R&B”최고의 별’56″투어 일어났으로,헤드라이너 Al Hibbler,프랭키스테리와 항의에 의해 가속화와 청소년,Carl Perkins,그는”블루 스웨이드 신발”매우 인기가 있었 R&B 음악이다. 이 법안을 완성한 공연자 중 일부는 Chuck Berry,Cathy Carr,Shirley&Lee,Della Reese,Sam”T-Bird”Jensen,The Cleftones,일리노이 Jacquet 의 Big Rockin’Rhythm 밴드가있는 Spaniels 였습니다. 도시에 의해 방문 관광 포함되어 있리티시 컬럼비아,사우스 캐롤라이나,나이아가라 폭포,피츠버그 펜실베이니아,뉴욕,로스,버팔로,뉴욕의 다른 도시입니다. 퍼킨스가 폐회 행위로 첫 곡을 시작하면서 컬럼비아에서 콘서트는 가까운 폭동으로 끝났다. 퍼킨스는”위험했다. 많은 아이들이 다쳤습니다.”. 아나 폴리스에서 7 만~5 만 명이 8,000 석으로 매진 된 공연에 참석하려고했습니다. 도로는 7 시간 동안 막혔다.영화 제작자들은 1956 년부터”rock n roll”뮤지션으로서”rhythm and blues”뮤지션의 인기를 이용했습니다. 리틀 리차드,척 베리,지방 Domino,큰 조 터너,Treniers,라스베이거스,플라밍고,모두에 그것을 만들었다.
두 엘비스 프레슬리를 기록했 R&B 상에서 다섯 1957:”교도소 바위”/”나에게 대하는 좋은”번호 하나에,그리고”모든 Shook Up”에서 다섯 번호,전례없는 수용이 아닌 아프리카계 미국인 작가로 음악 범주에 대 한 알려진에 의해 생성되는 흑인들. Nat King Cole,또한 재즈 피아니스트었던 두 명중에 pop 차트가 1950 년대 초에(“Mona Lisa”에서 두 번에 1950 년대와”너무 젊은”수 1951 년),기록에서 위에서 다섯 R&B 차트에서 1958,”Looking Back”/”내가 그것을”좋아.
1959 년 Sam Cooke 의 Sar 와 Berry Gordy 의 Motown Records 라는 두 명의 흑인 소유의 음반사가 데뷔했습니다. Brook Benton 은 1959 년과 1960 년에 r&b 차트의 맨 위에 하나의 숫자-1 과 2 개의 숫자-2 개의 히트가있었습니다. 벤턴했던 특정에서 따뜻함이 그의 음성을 끌었다의 다양한 청중,그리고 그의 발라드를 주도 비교 등 공연 asNat 킹 콜,프랭크 시나고 Tony 베. 1952 년에”Lawdy Miss Clawdy”와 함께 1 위를 차지한 Lloyd Price 는 1959 년에”Stagger Lee”와 5 번에”Personality”의 버전으로 우세를 회복했습니다.
화이트 밴드의 빌 블랙 콤보,청구서 검정,누가 시작 도움이 엘비스 프레슬리의 경력 및 엘비스의 베이시스트,1950 년대에게 인기가 있었 블랙 수 있습니다. 그의 음반 판매량의 90%가 흑인들에게서 나왔고,그의”스모키,2 부”(1959)는 흑인 음악 차트에서 1 위를 차지했습니다. 그는 한 번 말하는”많은 사람들의 방송은 여전히 생각하신 블랙지 못하기 때문에 그 소리 펑키한 느낌과 검정입니다.”안녕 기록은 초기 기록에 콤보의 사진을 특징으로하지 않았다.
1960 년대–1970sEdit
Sam Cooke 의 5 번 히트”Chain Gang”은 1960 년 r&b 를 나타내며 pop rocker Chubby Checker 의 5 번 히트”The Twist”입니다. 1960 년대 초반으로,음악 산업 카테고리가 이전에 알려져 있으로 리듬과 블루스되고 있었다라는 영혼을 음악 및 비슷한 음악으로 흰색 작가 표시되었다 파란 눈의 영혼입니다. Motown Records 는 1960 년 The Miracles 의”Shop Around”로 첫 백만 판매 싱글을 기록했으며 1961 년 Stax Records 는 Carla Thomas 의”Gee Whiz(그의 눈을 봐)”와 첫 번째 히트를 기록했습니다. Stax 의 다음 주요 히트 곡인 mar-Keys 의 악기”Last Night”(1961 년 출시)는 stax 가 알려지게 된 rawer Memphis soul sound 를 소개했습니다. 자메이카에서는 R&B 가 ska 의 개발에 영향을 미쳤습니다. 1969 년에 흑인문화와 리듬과 블루스 도달하는 또 다른 위대한 업적을 경우 그래미 추가된 리듬과 블루스공하고,학문적 인식을 수도 있습니다.
1970 년대까지”리듬과 블루스”라는 용어는 영혼,펑크 및 디스코의 담요 용어로 사용되었습니다. 필라델피아 국제(O’Jays,Harold Melvin&&Drells 빌리폴)및 하이 기록(알루미늄이 녹색,O.V.Wright 앤 피블스)을 모두 발표 R&B 안내입니다.
은 1980 년대 presentEdit
소스를 찾을 수 있:”리듬과 블루스는”뉴스·신문·책·학자·JSTOR(월 2018)(는 방법을 배울 때를 제거하는 이 템플릿의 메시지가)
에서 1980 년대 후반과 1990 년대 초반,힙합 시작을 캡처 상상력이 미국의 청소년들. R&B 되기 시작하는 균질화한 그룹으로,수준 높은 생산자에 대한 책임 R&B 니다. 한 R&B 예술가의 시대를 판매하는 그들의 음악 또는 그들의 음악을 들었기 때문에 상승의 힙합,그러나 몇 가지 채택하고”hip-hop”이미지,었으로 판매되는 등,그리고 종종춘 래퍼에서 자신의 노래입니다. Usher,R.Kelly,Janet Jackson,TLC,Aaliyah,Destiny’s Child,Tevin Campbell 및 Mary J.Blige 와 같은 최신 아티스트는 성공을 즐겼습니다. 엘에이 Laface Records 의 CEO 인 Reid 는 1990 년대 usher,TLC 및 Toni Braxton 의 형태로 r&b 의 가장 큰 성공을 담당했습니다. 나중에 Reid 는 boyz II Men 을 성공적으로 판매했습니다. 2004 년 R&b 차트를 돌파한 곡 중 80%가 핫 100 위에 올랐다. 그 기간은 Billboard Hot100 에서 r&B 와 힙합에 대한 모든 시간 피크였으며 상위 40 라디오. 약 2005 년부터 2013 년까지 R&B 판매가 감소했습니다. 그러나; 2010 년부터 힙합을하기 시작했 R&B 사운드를 선택하여 채택 부드럽고 부드러운 사운드를 통합하는 기존의 R&B 와 랩퍼 등 드레이크는 열 전체 새로운 문입니다. 이 소리가 인기를 얻고 만들어진 훌륭한 논쟁이 모두에 대한 힙합 R&B 에서 방법을 식별합니다.
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