Articles

Louise Bourgeois Ikoniske Edderkoppskulpturer Har En Overraskende Historie

En utgave Av Louise Bourgeois 'Maman' på Guggenheim-Museet I Bilbao, Spania's 'Maman' at the Guggenheim Museum in Bilbao, Spain

Luis Tejido/EPA-EFE/

Louise Bourgeois kunst tok mange forskjellige former, og det ofte utforsket temaer som hukommelse, sex, og traumer. Men verkene som har kommet for å definere den sene kunstnerens karriere er hennes skulpturer av edderkopper, hvorav noen tårn 30 meter i luften og truende vev over seernes hoder. Nedenfor er en guide til Bourgeois skulpturelle praksis og hvorfor senere i livet valgte hun edderkoppen som gjenstand for hennes arbeid.

Barndomstraumer og tidlige karriereeksperimenter la grunnlaget for edderkoppene.Bourgeois Ble Født i Paris i 1911 og begynte tidlig å lage tegninger for sine foreldres tapetrestaureringsvirksomhet. Hun husket ofte at hun som barn ble klar over at hennes far ledet en affære med sin veileder. Etter å ha studert Ved Paris viktigste kunstskoler, flyttet hun Til New York i 1938 for å studere Ved Art Students League. Mens hennes tidligste stykker var malerier og trykk, begynte hun å lage skulpturer på 1940-tallet, med fokus først på treverk og legge grunnlaget for hennes edderkoppskulpturer tiår senere.

I 1949 hadde Bourgeois et separatutstilling dedikert til hennes skulpturer på Peridot Gallery I New York. Utstillingen inneholdt hennes tre» Personnages » skulpturer, som hun opprettet fra 1945 til 1955. Disse slanke abstrakte verk hver har særegne egenskaper som kurver og sprekker. Kunstneren sa at slike arbeider fungerte som kjøretøy som hun kjempet med minner fra folk fra barndommen og tidlig liv I Paris-kommentarer som foreskygger de hun senere skulle gjøre om edderkoppene sine.

Installasjonsvisning Av En Louise Bourgeois-utstilling På Pompidou-Senteret I Paris i 2008.
Installasjonsvisning Av En Louise Bourgeois-utstilling på Pompidou-Senteret I Paris i 2008.Paul Cooper/

I de følgende tiårene utvidet Bourgeois arbeid dramatisk i skala.Etter Hennes Første separatutstilling i New York fortsatte Bourgeois å skyve kunsten sin i nye retninger. På 1950-tallet begynte spiraler å dukke opp ofte i hennes skulpturer. Hun beskrev en gang vridningsformen, som skulle bli et sentralt motiv i mange av hennes senere skulpturer, trykk og malerier, som en representasjon av «kontroll og frihet» for henne. Kunstneren begynte å bruke materialer som bronse, gips og marmor på 1960-tallet for å lage skulpturer basert på menneskelig anatomi, fra lemmer og bryster til kjønnsorganer.

disse verkene endte opp med å etablere den følelsen av uro og uncanniness som ville bli følt i Mye Av Bourgeois kunst etterpå. Med serien «Cells», som Bourgeois begynte å skape i 1989, flere år etter hennes 1982 retrospektiv På Museum Of Modern Art, tok kunstneren opp begrepet entrapment. Hun dannet ugjennomtrengelige barrierer med sine bur miljøer som inneholder skulpturer og diverse elementer som møbler, gobeliner, og klær. Disse psykologisk nervøs skulpturer er ment å se for seg tilstander av isolasjon.

En utgave Av Louise Bourgeois 'Spider III''s 'Spider III'
en utgave Av Louise Bourgeois ‘ Spider III.Will Oliver / EPA/

Bourgeois begynte å lage sine ikoniske edderkoppskulpturer mot slutten av sin karriere.
Bourgeois begynte å lage sine berømte stål edderkopp skulpturer på 1990-tallet. kunstneren hadde tidligere eksperimentert med edderkoppformer i to blekk og trekull tegninger laget i 1947, men hennes skulpturelle serien ville ta disse ideene til en monumental skala. Kanskje påvirket delvis av hennes tidlige år på billedvev restaurering virksomhet, Bourgeois gang forklarte at hun valgte edderkoppen som emne fordi dens egenskaper minnet henne om hennes mor. «Hun var bevisst, smart, tålmodig, beroligende, rimelig, lekker, subtil, uunnværlig, pen og like nyttig som en edderkopp,» sa kunstneren.Maman, som ble opprettet for den store åpningen Av Tate Modern I London i 2000 og forblir i institusjonens samling, er Den største Av Bourgeois edderkopper. Besøkende kan navigere rundt skapningens åtte sprikende ben og kikke opp på kroppen, en elegant knute av coiling former. Under sin kropp bærer den store edderkoppen en sac av marmoregg. En av seks bronse kaster av den opprinnelige stål arbeid står grandly i en utvendig plaza På Guggenheim Bilbao I Spania. Utgaver Av Maman kan også bli funnet i samlingene Til National Gallery Of Canada I Ottawa, Crystal Bridges Museum Of American Art I Bentonville, Arkansas, og andre internasjonale institusjoner.

en utgave av 'Maman' vises I Geneve, Sveits, i 2011'Maman' displayed in Geneva, Switzerland, in 2011
en utgave Av Maman vises I Geneve, Sveits, i 2011.Salvatore Di Nolfi / EPA /

Bourgeois edderkopper forblir varige kilder til intriger for mange.etter å ha vært gjenstand for en offentlig utstilling På Rockefeller Center I New York i 2001, en langsiktig utstilling på San Francisco Museum Of Modern Art som begynte i 2017, og mange flere rom rundt om i verden. Bourgeois skapte edderkopper av alle størrelser, inkludert små brosjer og overlappende nettverk av ben og kropper inn i 2000-tallet. En kritisk mengde arbeid i en lang praksis med å utforske psykologi, følelser og kompleksiteten i menneskelige relasjoner, Har Bourgeois edderkopper blitt noen av de mest gjenkjennelige skulpturene i verden.