Möt Hatsune Miku, det japanska popstjärnans Hologram
Hatsune Miku är en 16-årig popstjärna från Sapporo, Japan. Hon har neonblått hår, som hon bär i pigtails och ljusblå ögon. Sedan hon började sin karriär 2007 har hon öppnat för Lady Gaga under ArtPop tour 2014, hon har gjort en” glad ” remix med Pharrell Williams och har nyligen fungerat som en muse för designers som Marc Jacobs och Riccardo Tisci.
här är fångsten: Hatsune Miku är inte riktig.
Hatsune Miku är en virtuell karaktär skapad av Crypton Future Media. Ursprungligen såldes hon som ansiktet på datorprogramvara som gjorde det möjligt för användare att skapa sin egen musik, med henne som ett fartyg. Föreställ dig GarageBand blandat med simmar som utför dina låtar.
sedan Mikus skapelse har över 170 000 ljud skapats för henne, vilket ger en total summa på över 100 miljoner träffar på YouTube. I vår, hon inledde en tiostadstur med ett liveband för att visa upp de mest delade singlarna — nästan alla Shower var slutsålda. Nedan berättar Mikus skapare, Crypton Future Media VD Hiroyuki Itoh, historien om hennes skapelse.
När blev du inspirerad att skapa Hatsune Miku och varför? Vi släppte en programvara röst synthesizer kallas ”Hatsune Miku ”i 2007, med tanken på att ge ett verktyg för alla att göra sina egna låtar på sina datorer, och har dem sjungit av datoriserad röst, en” virtuell sångare.”Bilden av Hatsune Miku skapades samtidigt för att sätta som illustration på programlådan.
vad betyder hennes namn? På japanska betyder ”Hatsune ”” första ljudet ”och” Miku ”kan betyda” framtid.”Så sätt ihop, det betyder” första ljudet från framtiden.”
vad var ditt ursprungliga uppdrag med Miku? Vad ville du att användarna skulle uppleva? Det första målet var att ge användarna ett bra verktyg för att skapa sin egen musik, med en realistiskt genererad röst. Samtidigt ville vi utöka utbudet av användare utöver de professionella musikerna, som fortfarande var kärnan i våra kunder. Så vi lägger våra ansträngningar på att förpacka programvaran för att ge den ett modernt utseende och rota rösten i en karaktär som skulle vara igenkännlig och förmedla en bild av framtiden, samtidigt som vi har några drag av japansk popkultur.
vad tänkte du på när du designade hennes bild? Varför 16-åring? Varför en tjej? Varför blå pigtails, etc.? Bilden designades av en ung illustratör från Hokkaido — regionen i Japan där vårt företag Crypton Future Media har sitt huvudkontor — KEI. Vi gav honom några grundläggande instruktioner, som ålder, färgschema och integrering av vissa designelement i elektroniska instrument. Hennes signatur kricka färg till exempel kommer från en ikonisk tangentbord synthesizer. De blå pigtailsna var ett designval av KEI, som fick henne att se väldigt unik ut och visade sig vara en mycket framgångsrik ide.
Varför tror du att användare tycker om Miku så mycket? Hur kan de interagera med henne på ett sätt som är helt nytt och unikt? Hatsune Miku, genom ett öppet licenssystem som vi har antagit, kan användas fritt av vem som helst i sina egna skapelser, så länge det inte är för kommersiell vinst. Det inkluderar hennes röst, men också hennes utseende och design. Tack vare det har tusentals och tusentals fans gjort och delat sina konstverk på internet, vilket ger dem en chans att interagera inte bara med Miku genom att få henne att sjunga eller dansa, men med andra användare och fans. Varje låt eller illustration kan ge inspiration till en annan skapare att göra sin egen, eller erbjuda sin hjälp för att förbättra den. Vi vill kalla det en ” kedja av skapelsen.”
ser folk sig själva i Miku? Vad är användarens förhållande till henne? På ett sätt är hon rösten för många musikskapare, som representeras av henne på scenen. Men jag tror att varje fan relation till Miku är annorlunda. Vissa gillar hennes utseende, hennes musik, hennes stil, på olika nivåer.
hur är det att vara i publiken på en Miku-Konsert? Hur är upplevelsen och hur Tyckte du om produktionen av den? Till exempel, varför glowsticks? Egentligen är glowsticks inte specifika för Miku, många fans tar dem till livekonserter i Japan, det är ett sätt att delta i evenemanget. För Miku-konserter har det blivit en tradition, särskilt de som kan ändra färger beroende på karaktären som sjunger på scenen. Jag måste förklara att förutom Hatsune Miku finns det ytterligare 5 karaktärer som också ingår i showen, och var och en har sin egen utsedda färg.
hur är hon samma och/eller annorlunda än mänskliga popstjärnor? Bättre? Hon är annorlunda av uppenbara skäl: hon har ingen egen personlighet eller åsikter, hon kan inte svara på intervjuer till exempel. Men å andra sidan gör hon många av de saker som hennes mänskliga motsvarigheter gör: sång, dans, livekonserter naturligtvis, TV-framträdanden i Japan och USA, och nyligen till och med photoshoots för en modetidning!
har du pratat med några användare eller fans? Vad är några reaktioner du har sett? Jag tar varje tillfälle att prata med användare och fans. De är alltid på jakt efter något nytt med Hatsune Miku, och nyfiken på vad andra fans gör. Till exempel, efter konserten vi hade i Los Angeles 2014, körde en grupp japanska fans hela vägen från La till New York och gjorde det i tid för konserten som hölls där en vecka senare. Tusentals följde dem online, och jag hade en chans att prata med dem i New York. Deras passion och engagemang var imponerande! På de flesta utställningar försöker jag gå ut och träffa fansen, och de är alltid otroligt vänliga och entusiastiska.
Varför tror du att Miku har blivit så populär i världen? Vad säger det om vårt samhälle / kultur? Människor har förlitar sig alltmer på sociala medier för att komma i kontakt med världen. Samtidigt har de blivit själva källor och transportörer av innehåll och information. Och eftersom det inte finns någon gräns på internet kan nya trender enkelt spridas ut ur deras ursprungsregion till hela världen. Och Hatsune Miku var en digital enhet, hon kunde passa perfekt i denna nya verklighet och bli ett globalt fenomen.
vad är dina tankar om Miku omfamnas av modebranschen? Jag tror inte att det någonsin fanns en sångare som har haft så många olika kostymer designade för dem som Hatsune Miku. När hon utför en av de tusentals låtar som gjorts av hennes fans, någon gång skulle hon sätta på en original kostym för det. Eftersom hon är virtuell finns det ingen gräns för hennes metamorfos, vare sig det är genom illustration eller datorgrafik. Och många av hennes fans — inte uteslutande kvinnligt-som att klä sig som henne (”cosplaying”), eller ta inspiration från hennes design för att inkludera på sitt eget sätt. Jag känner att det finns många möjligheter att använda Hatsune Miku som designmaterial för alla typer av modesamarbeten.
enligt din åsikt är karaktärer som Miku framtiden för musik? Kommer popstjärnor så småningom att bli föråldrade? Med andra ord, Hur ser framtiden för musikbranschen ut för dig? Jag tror att Miku redan är musikens närvarande, genom att hon förkroppsligar en stor rörelse, orsakad av internet, och som suddar ut gränsen mellan skapare och användare. Musik, som konstnärlig skapelse i allmänhet, är inte bara några professionella artister som gör låtar för resten av USA. Fler och fler individer har viljan, talang, och nu medel för att dela sitt arbete med världen, och att vara både konsument och skapare. Den tanken har funnits ett tag, men jag tror Miku är en av sina bästa illustrationer. Men jag tror inte en minut att det kommer att göra ”mänskliga” sångare föråldrade, det är bara två olika saker.
se W: s mest populära videor här:
Leave a Reply