musikalitet og tvivlsomme tidsbesparende færdigheder. Men sandheden er, at et band kun er så godt som dets trommeslager, og de største trommeslagere kan mirakuløst omdanne en kombination under gennemsnittet til en halv anstændig.en trommeslagers rolle er ofte mere krævende end dem inden for rock og pop. I sin barndom i begyndelsen af det 20.århundrede, det var trommeslagere, der gav ham sit hjerteslag med en berusende, eminent dansbar rille. Men da musikken udviklede sig, ændrede dens krav sig. Efter bebop-æraen, da han blev mere cerebral, forventedes de største trommeslagere at matche de andre solister i bandet med deres virtuositet. Ikke længere var deres rolle udelukkende fokuseret på at give en konstant rytmisk puls, de måtte bidrage til musikken på andre måder: ved at støtte og løfte solisterne, opbygge spænding og drama, levere percussiv farve og hjælpe med at påberåbe sig en stemning eller atmosfære.

de største trommeslagere, så af musikens meget komplekse karakter, skal være dygtige teknikere, og hvis du har set den prisvindende 2014-film piskesmæld, ved du, at de ikke har en nem tur. Standarderne er krævende. Alligevel har han i alle sine forskellige manifestationer og nuancer produceret et væld af sensationelle “karbad” gennem årene — og de har alle været med til at omdanne trommespil til en høj kunstform.

tror du, at du kan følge med? Dette er vores nedtælling af de 50 største trommeslagere nogensinde …

50: Omar Hakim (født 1959)
selvom hans utallige studiekreditter inkluderer at spille på popplader af David Sting, Kate Bush og C. Med en højeste alsidighed er Hakim en udpræget moderne race af multidisciplineret trommeslager, der kan spille alt, hvad han vender hænderne til helt godt.

49: Denne Missouri trommeslager har spillet på popsessioner for Madonna, Paul Simonog Robert Palmer, men er bedst kendt af fans for sit arbejde som en del af Chick Coreas elektriske Band i årene 1985-1991. Teknisk strålende såvel som i stand til at fremtrylle en kommanderende visceral magt, er vi en dygtig bandleder i sig selv, der har skrevet bøger og produceret videoer, der giver indsigt i, hvad der kræves for at være en af verdens største trommeslagere.

48: (Født 1938)
som tidligere trommeslager hos Ronnie Scott ‘ s i London er Sheffield en af Storbritanniens største trommeslagere og har spillet med en række bona fide giganter, herunder Stan gets, Sonny Rollins og Joe Henderson. Han betragtes også som en af de førende eksponenter for det frie spil, som hans stjernernes avantgarde-arbejde med Peter br, Anthony Brakton, Cecil Taylor og John Surman vidner om. Stilistisk, Oksley aldrig ty til clich Krists, og, i musikalske termer, altid har noget interessant og originalt at sige.

47: Pete La Roca (1938-2012)
Harlem-fødte Pete Sims vedtog scenenavnet Pete La Roca, når han spillede timbales i flere latinske bands i sin ungdom. Hans første koncert af note spillede med “Sachsophone Colossus”, Sonny Rollins, i 1957 på Village Vanguard, og efter at han blev en uundværlig sideman, optagelse med folk som Jackie McLean, Joe Henderson, Freddie Hubbard og Charles Lloyd. Selvom han kunne svinge med vilde opgive, La Roca var også en sympatisk akkompagnatør og kunne være lækkert afdæmpet på ballader.

46: Manu Katch Katch (født 1958)
En af — hvis ikke de — største trommeslagere, der kommer fra Frankrig, spiller Katch ikke bare og kan høres på en række rock-og popplader, inklusive dem af Peter Gabriel, Joni Mitchell, Sting, dire straits, Jeff Beck og Tracy Chapman. Han har spillet med Herbie Hancock og Jan Garbarek, og har også udgivet flere albums under eget navn på ECM. Hans signatur stil er en fint kalibreret blanding af præcision, flair og fantasi.

45: Jeff Ballard (født 1963)
En langvarig musikalsk medarbejder af den bemærkede moderne pianist Brad Mehldau, Californien-fødte Ballard har demonstreret sit ekstraordinære talent i ensembler ledet af Pat Metheny, Joshua Redman og Chick Corea. Hans stil er dramatisk dynamisk, defineret af en smitsom følelse af brio og brusende energi.

44: Jeff “Tain” vand (født 1960)
En ægte potentat blandt moderne hudpiskere, vand er en Pennsylvanian, der har en stærk tilknytning til både Vynton og Branford Marsalis. Hans muskuløse, energiske spillemåde kan høres på en række forskellige optagelser, lige fra Kenny Garrett og Alice Coltrane til Harry Connick, Jr og Indien.Arie.

43: Rashied Ali (1933-2009)
rekrutteret af John Coltrane i 1965, denne Philly-fødte trommeslager med på sachsofonistens mest outr-album, inklusive interstellært rum. Han bragte en frisk avantgarde-følsomhed over for trommeslag, jettisoning-sving og en konstant puls til fordel for abstrakt farvelægning og skabelse af drama og atmosfære.

42: Norman Connors (født 1947)
På bare 16, Den precociously-begavede Connors, derefter stadig i skole, subbed for Elvin Jones på en Coltrane koncert i Philly, og for en tid, det virkede som om åndelig Jas ville være hans kald, især efter en tørn leger med Farao Sanders i begyndelsen af 70 ‘ erne. selvom Connors flyttede ind i realm af R&B musik, og blev kendt som en hit-making producer og indkøber af up-and-coming talent, han glemte aldrig sine rødder.

41: Brian Blade(født 1970)
En dygtig musikalsk formskifter, der overbevisende kan morph fra at spille rock (Joni Mitchell) og country (Emmylou Harris) til pop (Norah Jones) og folk (Beth Orton), Blade har vist, at der ikke er nogen musikalske barrierer, som han ikke kan krydse. På trods af hans utallige sideman-optrædener er det med sit eget spændende orienterede Fællesskabsband, at han er imponeret mest.

40: Terri Lyne Carrington (født 1965)
En verden af trommespil er for det meste et helt mandligt preserve, men den Grammy-vindende Carrington-der kan spille både han og R&B med krislan — tilbyder en overbevisende undtagelse fra denne regel, mere end at tjene sin plads blandt de største trommeslagere — kvinde eller mand. Nu professor ved Berklee College of Music, Carrington var et vidunderbarn på trommerne og steg hurtigt til berømmelse ved at lege med folk som Stan gets og Herbie Hancock.

39: Billy Hart (født 1940)
Hart startede som en R&B trommeslager (backing Otis Redding og Sam & Dave), før han arbejdede i feltet. Harts eklekticisme og evne til at spille i flere forskellige tilstande (lige fra R&B og bop til mere abstrakt nutidig musik) markerer ham som en fleksibel musiker, der ikke hæmmes af musikalske grænser.

38: Eric Gravatt (født 1947)
En Philly indfødt, Gravatt overtog fra Alphonse Mouson i Vejrrapportens trommestol i 1972 og spillede på tre af bandets tidlige LP ‘ er — hans fremdrivende, polyrytmiske stil gennemsyrede utvivlsomt gruppens musik med en primær, brændende energi (især på deres Live in Tokyo LP). I slutningen af 70 ‘ erne blev Gravatt, der ikke var i stand til at forsørge sin familie som musiker, fængselsvagt i flere år. For nylig har han spillet med McCoy Tyner.

37: (1929-1990)
En kandidat fra Stan Kenton “cool school”, gjorde sit navn sammen trompetist Thad Jones, co-førende Thad Jones/Mel Levis orkester i 60 ‘erne og 70’ erne. på trods af at være kendt for sin kreative brug af bækkener og den varme tone i hans trommer, var Levis unik som trommeslager, fordi han foretrak at blande sig i stedet for at skille sig ud, når han spillede i et ensemble.

36. Albert “Tootie” Heath (født 1935)
Den yngre søskende til Sachsofonist Jimmy Heath og moderne kvartet bassist Percy Heath, Tootie fik sin indspilningsdebut med John Coltrane i 1957, og med sin blanding af behændig tidsopbevaring og opfindsom farvelægning blev han hurtigt en første-call sticksman i den japanske verden. En af de ældste overlevende spillere på denne største trommeslager liste, Heath stadig udfører i dag, alderen 82, førende en All-star percussion ensemble kaldet hele tromme sandheden.

35: Sonny Payne (1926-1979)
mellem 1954 og 1965 havde Payne det meget eftertragtede trommesæde i Count Basies big band og bragte en dyb følelse af rytmisk svang, drama og verve til aristokratens musik (han optrådte på Basies klassiske 50 ‘ ers album April i Paris og Atomic Mr Basie).

34: Sid Catlett (1910-1951)
Indiana-fødte Catlett fik først sit navn i 30 ‘ erne og arbejdede med Benny Carter og Fletcher Henderson, før han landede i Louis Armstrongs gruppe i 1938. Catlett viste sig at være en alsidig musiker og gjorde med succes overgangen til bebop ved at spille med svimmel Gillespies banebrydende band i 1945.

33: Connie Kay (1927-1994)
En lynchpin af den moderne kvartet fra 1955 til 1974, Kays elegante “less is more” æstetiske og sublime følelse af sving resulterede i, at han var en efterspurgt trommeslager uden for bandet. Hans alsidighed (han spillede på Joe Turners 1954 R & B classic, ‘Shake, Rattle and Roll’ samt Van Morrisons Astral uger album) sikrede, at han aldrig var ude af arbejde.

32: Al Foster (født 1943)
oprindeligt fra Shreveport, Louisiana, Foster spillede på adskillige Miles Davis-albums i 70 ‘erne og 80’ erne samt bidrog til sessioner af McCoy Tyner, Sonny Rollins og Gordon. Hjørnestenen i hans stil er hans evne til at opretholde en stabil, men flydende rille, der tillader rytmiske subtiliteter, mens han tilskynder andre musikere til at blomstre og fodre den.

31: Billy Higgins (1936-2001)
denne la skin-beater satte først sit præg med den gratis ikonoklast Ornette Coleman i slutningen af 50 ‘ erne, men udviklede sig hurtigt til en pålidelig musiker, der komfortabelt kunne skifte fra hård bop til banebrydende avant-garde musik uden at gå glip af et beat. Hans 700 studiekreditter spænder fra Hank Mobley og Gordon til Sun Ra og Pat Metheny, hvilket gør ham til en af de mest efterspurgte sticksmen blandt de største trommeslagere nogensinde.

30: Joe Chambers (født 1942)
En komponist, vibrafonist og pianist, samt en trommeslager, Chambers var efterspurgt i 60 ‘ erne og spillede med alle fra Miles Davis (som blandt alle de bandledere, der er nævnt her, indskåret sessioner med de mest trommeslagere på listen) og Freddie Hubbard til Bobby Hutcherson og Chick Corea. Selvom han var flydende i hård bop, hans evne til at spille mere abstrakt, sonderende musik gav ham en ønskelig alsidighed.

29: Chick (1905-1939)
i dag husket som bandleder, der lancerede Ella Fitsgeralds sangkarriere, var han også en innovativ og indflydelsesrig trommeslager før hans alt for tidlige død, i en alder af 34, i 1939. Han var en stor fortaler for den svingstil, der blev enormt populær og dominerede i 30 ‘erne og begyndelsen af 40’ erne.

28: Harvey Mason (født 1947) er en produktiv session trommeslager, Atlantic City-fødte Mason har også lavet en overflod af albums under sit eget navn, samt at være grundlægger af den langvarige glatte supergruppe, Fourplay. Mens han er stram, omhyggelig og præcis, viser hans trommespor også Masons instinktive følelse af enhed med rillen.

27: Louie Bellson (1924-2009)
fra Rock Falls, Illinois, skar Bellson tænderne i big band-æraen og spillede bag Benny Goodman, Harry James og Duke Ellington. Han modnet til en bemærkelsesværdig komponist og forfatter såvel som en virtuos sticksman, hvis dynamiske, supersvingende, svingende stil var i gæld til Jo Jones ‘ banebrydende arbejde.

26: Art Taylor (1929-1995)
En indfødt ny Yorker, den stort set uheraldede Art Taylor var en af grundlæggerne af hård bop-trommeslag i 50 ‘ erne. Han optrådte med mange af hans store hornspillere (herunder Sonny Rollins, Jackie McLean og John Coltrane) og patenterede en trommestil, der var meget mere end blot tidsbesparende og fungerede som en meningsfuld musikalsk akkompagnement.

25: Alphonse Mouson (1948-2016)
Den første trommeslager, der spillede i fusion supergroup vejrrapport, og et vigtigt medlem af Larry Coryells rockere, ellevte hus, North Carolina-fødte Mouson pralede af en energisk stil, hvor elementer, der blev assimileret fra rock, funk, rock og R&B smeltede sammen i et levende, polyrytmisk amalgam. Han var en mester i blæsende, in-the-pocket riller.

24: Sonny Greer(1895-1982)
Den eneste post på den største trommeslagerliste, der blev født i det 19.århundrede, havde denne nye Jersey-sticks-meister sondringen mellem at være Duke Ellingtons første trommeslager nogensinde. Han sluttede sig i 1924 og blev hos aristokraten indtil 1951. Det, der adskiller ham fra andre trommeslagere på det tidspunkt, var hans forkærlighed for at skabe tonefarve ved hjælp af gonger, Klokkespil og andre eksotiske slaginstrumenter.

23: Idris Muhammad (1939-2014)
født Leo Morris forud for sin konvertering til Islam, Muhammad var en efterspurgt session trommeslager, der spillede med lignende Ahmad Jamal og Pharoah Sanders, før han med succes gennemførte overgangen til soloartist (hans album fra 1974, sjælens kraft, betragtes som en sjæl-klassisk). Hans veltalende stil trak fra R & B såvel som ligeud.

22: Lenny hvid (født 1949)
Efter sin indspilningsdebut som 19-årig på Miles Davis’ Rock game-changer, tæver bryg, i 1970 blev den Ny York-fødte hvide trommeslager med Chick Coreas band, Return to Forever. Med en energisk, energisk stil, der trak på vokabularierne fra både rock og rock, var hvid nøglearkitekt i grundlaget for fusionstromming og står som en af de største trommeslagere, der dukkede op i 70 ‘ erne.

21: Danny Richmond (1931-1988)
Ny York-opdrættet Richmond begyndte at spille musik som tenor-saksofonist, før han gravede til trommerne i 20′ erne. han havde en lang og frugtbar forening (i alt 21 år), der arbejdede i Charles Mingus ‘ band og spillede på over tredive af bassisten/komponistens albums, inklusive klassikeren Mingus Ah Um. Takket være hans gode grundstødning på saksofonen, Richmond viste sig at være en åbenlyst musikalsk trommeslager, der vidste, hvordan man forbedrede melodiske linjer med subtil skygge og behændige berøringer.

20: Peter Erskine (født 1954)
et vidunderbarn til børnetromme, der begyndte at spille i en alder af fire, hjalp Erskines tidlige start med at tjene sin plads blandt de største trommeslagere i historien. Han skar tænderne sammen med Stan Kenton og Maynard Ferguson, før han kom til vejrrapport i 1978, hvor han blev indtil 1982. Erskine patenterede en karakteristisk stil, der er både teknisk gennemført og følelsesmæssigt følsom.

19: Joe Morello (1928-2011)
som en langvarig sideman med Dave Brubeck, der havde en forkærlighed for at eksperimentere med ulige og ujævne meter, blev Morello velbevandret i at spille usædvanlige tidsunderskrifter. Hans trommesolo på Brubecks signaturspor, ‘Take Five’, er en masterclass i at spille i 5/4 tid.

18: Jimmy Cobb (født 1929)
Denne amerikanske, DC, trommeslagers lange og imponerende CV læser som en, der er hvem af ham. Sammen med stints spiller med John Coltrane, Cannonball Adderley, Montgomery og Joe Henderson, Cobb også berømt trommede for Miles Davis, optræder på trompetist ikoniske 1959 LP, Kind of Blue. Cobb var i stand til at blande kraft med følsomhed og vidste også, hvordan man svingede med aplomb.

17: Jack DeJohnette (født 1942)
lærling først til Charles Lloyd, derefter Bill Evans og Miles Davis, Boston-fødte DeJohnette er en eklektisk trommeslager, der kan tilpasse sig og synes komfortabel med enhver stilistisk indstilling i byen. Hans stil, der problemfrit kombinerer elementer fra fri musik, bop, Verdensmusik, R &B og rock, er enestående og yderst veltalende.

16: Steve Gadd (født 1945 trommeslagerens trommeslager. Ved at kombinere teknisk glans med en medfødt groove bevidsthed og en intuitiv fornemmelse for, hvad en sang kræver i rytmiske termer, Gadd foretrækker at spille rollen som fuldendt holdspiller snarere end spotlighted solist.

15: Paul Motian (1931-2011)
Philly-fødte Motian kom på radaren af fans på grund af hans tilstedeværelse i Bill Evans-trioen i 60 ‘ erne og spillede senere med en anden indflydelsesrig pianist, Keith Jarrett. En dygtig mester i subtilitet, tilbageholdenhed og delikat farvelægning, Motian kunne ætse levende billeder med sine rytmespor.

14: Billy Cobham (født 1944)
Panama-fødte Cobham spillede med Horace Silver og Miles Davis, før han fandt berygtethed i begyndelsen af 70 ‘ erne som den Herculean trommeslager i behemoth Mahavishnu Orchestra. Med sit bjergrige trommesæt — som indeholdt kontrabastrommer og en kæmpe gong — var Cobhams tordnende, åbenlyst fysiske stil fusion ‘ s svar på John Bonham.

13: Louis Hayes (født 1937)
spiller stadig i dag, 80 år gammel, begyndte denne Detroit-trommeslagers karriere i slutningen af 50 ‘ erne, da han indspillede med Horace Silver, John Coltrane og Cannonball Adderley. Hayes ‘ specialitet er hans evne til at levere et hårdt svingende, fritflydende rytmespor, der er følsomt over for solisternes behov.

12: Shelly Manne (1920-1984)
alsidighed var Shelly Mannes mellemnavn. Det er ikke overraskende, at hans fleksibilitet førte ham til at spille på utallige filmresultater og TV-lydspor. Hans sui generis-stil afspejlede hans mange påvirkninger, og han brugte sit trommesæt til fagligt at formidle et panoply af stemninger og følelser med lyd.

11: Philly Joe Jones (1923-1985)
ikke at forveksle med big band sving trommeslager Jo Jones, denne Pennsylvania tub-thumper var en produktiv sideman, der var kendt for at hamre på hans trommesæt ekstremt højt. Han huskes for det meste som trommeslager, der injicerede en dynamisk svingfølelse og brusende energi i Miles Davis-kvintetten i slutningen af 50 ‘ erne.

10: Chico Hamilton (1921-2013)
dette produktive trommeorkester fra La var en pioner inden for den seje vestkystlyd. Ligesom Art Blakey, han førte bagfra og viste sig at være en klog talent spotter. Stand til at blande magt med finesse og en nuanceret følsomhed, han brugte trommer som en maler, farvelægning hans musik med forskellige tonale nuancer.

9: Jo Jones(1911-1985)
et afgørende medlem af Count Basies band mellem 1934 og 1948, denne innovative blæsende bytrommeslager (undertiden kendt som “Papa” Jo Jones) udarbejdede planen for big-band-trommeslag med sin fremtrædende brug af hi-hat for at holde tiden (før det var stortrommen blevet brugt til dette formål). Han var også banebrydende for brugen af børster på langsommere, blødere sange. En meget indflydelsesrig trommeslager.

8: Gene Krupa (1909-1973)
angiveligt den første sticksman til at bruge en stortromme på en indspilningssession, big-band gynge meister Gene Krupa kan hævde at have påvirket formatet på det moderne trommesæt. Han var også medvirkende til at fastslå populariteten af bækkener og tom-toms. Kendt for sine eksplosive “tromme kampe” med Buddy Rich.

7: Buddy Rich (1917-1987)
Bernard “Buddy” Rich var en af de mest flamboyante trommeslagere. Kendt for sin hastighed, kraft og primære følelse af sving, ville han vise sin vidunderlige teknik ved at hengive sig til udvidede trommesolo, som var forløberen for dem, der findes i rockmusik.

6: Roy Haynes (født 1925)
Still going strong på 92, Roy Haynes — hvis kaldenavn, Snap Crackle, angiveligt var en onomatopoeisk tilnærmelse af hans unikke lilletromme — lyd-begyndte som en hård Bop-trommeslager i begyndelsen af 50 ‘ erne, før han demonstrerede, at han kunne spille en hvilken som helst selv avantgarde, med panache. En mester i musikalsk magi.

5: Elvin Jones (1927-2004)
Jones steg til berømmelse med John Coltrane ‘s banebrydende kvartet i begyndelsen af 60’ erne og udmærkede sig straks ved den kinetiske kraft af hans tromme. Ud over brutal magt havde han subtilitet og vidste, hvordan man konstruerede et nuanceret rytmespor, der flød og var akut tilpasset behovene i en sang.

4: Kenny Clarke (1918-1945)
tilnavnet Klook, den Pittsburgh-fødte Clarke (som var chartermedlem i den moderne kvartet) var til stede ved BEBOPS fødsel i midten af 40 ‘ erne og var en af de største trommeslagere i genrenes tidlige udvikling. Hans kendetegn introducerede synkoperede accenter på stortrommen (som hepcats kaldte “bomber”), mens de slog en fremdrivende ride bækkenfigur for at opretholde en svingrille. Hans stil ætsede skabelonen for alle moderne trommespil.

3: Tony Vilhelm (1945-1997)
selvom han var lille i statur, var Tony uden tvivl en af de sande giganter i trommespil. Som 17-årig legede han med Miles Davis og blev hurtigt betragtet som en banebrydende med sine indviklede mønstre og dygtige rytmiske forskydninger. Han var også yderst alsidig – såvel som lige frem, han kunne spille fusion og rock med fuldkommen lethed.

2: maks Roach (1924-2007)
Roach opstod i slutningen af 40 ‘ erne som en af BEBOPS første betydningsfulde trommeslagere. En af hans vigtigste telefonkort var at bruge ride bækken til at understrege den rytmiske puls, som var en nyskabelse, der bragte fluiditet og en mere subtil form for sving til at gå. Han voksede til at blive en udtryksfuld sticksman, der ville bruge sit trommesæt til at skabe kontrasterende tonaliteter for at understrege forskellige elementer i en sang under en forestilling.

1: Art Blakey (1919-1990) et polyrytmisk slagkraftværk, Art Blakey var et enmands maskinrum, der drev sit langvarige band, Messengers, med en overlegen følelse af sving og synkopation. Han sad på toppen af denne liste over den største trommeslager nogensinde og var en karismatisk bandleder såvel som trommeslager; hans varemærke var hævelse press roll, som han brugte til at injicere en turboladet intensitet i sine drivende hårde bop-riller.

Leder du efter mere? Nogle af de største trommeslagere nogensinde var også fantastiske bandledere i big-band-æraen. Læs mere her.

Følg playlisten for at høre nogle af de bedste trommeslagere nogensinde i aktion.

Deltag i os på Facebook og følg os på kvidre: @udiscovermusic