Alien abduction, das angeblich wahre Phänomen, bei dem alltägliche Bürger aus ihren Betten gestohlen, experimentiert und zurückgegeben werden, ist eine wirklich beängstigende Idee – eine, deren super-gruselige Möglichkeiten nur in einer Handvoll Filmen wirklich erforscht wurden („Communion,“ mit Christopher Walken, am bekanntesten; das genial strukturierte „Feuer am Himmel“ am effektivsten). Der ultimative Alien-Entführungsfilm, etwas, das für friedliche nächtliche Schlummer sorgen könnte, was „Jaws“ für einen Tag am Strand getan hat, muss noch produziert werden, und „Dark Skies“, ein neues Science-Fiction-Horror-Ding, das das Alien-Entführungsthema auf ein im Wesentlichen loses Remake von „Poltergeist“ verpflanzt, versucht sicherlich eine solche Leistung. Und es ist ziemlich beängstigend. Unglücklicherweise, All seine harte Arbeit wird durch ein verwirrend albernes Ende zunichte gemacht, das ungefähr dem filmischen Äquivalent einer unerwünschten Analsonde entspricht.So wie „Poltergeist“ in der Vorstadtlandschaft von Reagans Amerika verwurzelt war, so ist auch „Dark Skies“ fest im heutigen Wirtschaftsklima nach der Rezession verankert. Der Vater, Daniel Barrett (Josh Hamilton), ist ein arbeitsloser Architekt auf der Suche nach Arbeit, während seine Frau Lacy (Keri Russell, grandios wie immer) mit der Unterstützung der Familie als Immobilienmakler in einer Zeit belastet ist, in der niemand Häuser kauft. Sie haben zwei junge Söhne – der ältere Sohn Jesse (Dakota Goyo von „Real Steel“) wird dank seiner Freundschaft mit einem unruhigen älteren Jungen zu schnell erwachsen; und Sam (Kadan Rockett) hat ganz eigene Probleme – besonders als er anfängt, seinen Eltern mitzuteilen, dass er nachts von einer Schattenfigur besucht wird, die er als „Sandmann“ bezeichnet.“

Frühe Sequenzen in „Dark Skies“, wenn die jenseitige Verrücktheit wohlwollender ist, erinnern nicht nur an „Poltergeist“ (mit seinen geometrisch gestapelten Stühlen und schelmischen Geistern), sondern auch an andere „Steven Spielberg Presents“ -Filme aus derselben Zeit. Es gibt einige atemberaubende Sequenzen, die an Transzendenz grenzen, wo die Kamera über den Kopf gleitet und Jesse dabei zusieht, wie er mit seinem Fahrrad durch die unterbevölkerte Nachbarschaft fährt. Diese Momente fangen perfekt dieses Gefühl der Kindheit ein – die Art von Spätsommerluft, die schwer hängt mit all den Möglichkeiten, nicht in die Schule gezwungen zu werden, die Freiheit und Erforschung, die Mobilität bietet, und diese aufkeimenden hormonellen Ladungen, die leichte soziale Interaktion in kosmisches Wunder verwandeln – und Autor / Regisseur Scott Stewart, der visuelle Effekttechniker, der zuvor die austauschbar aggressiven „Priester“ und „Legion“ gemacht hat, sollte gelobt werden. Es ist die Sensation, die „Super 8“ erreichen wollte, aber nicht ganz etablieren konnte.

Langsam aber sicher intensiviert sich der Film und die nächtlichen Besuche werden schrecklicher. Die Kinder beginnen Anfälle zu bekommen und sind mit Tintenflecken bedeckt, die die Nachbarn für elterlichen Missbrauch halten (eine reiche Nebenhandlung, die leider gegen Ende des Films aufgegeben wird), und die Erwachsenen haben jeweils Perioden „fehlender Zeit“ und seltsame Flecken auf ihren Körpern. In einer wirklich beängstigenden Szene stürzen drei Vogelschwärme in ihr Haus und schlagen jedes Fenster mit einem spritzigen Schlag, als ob sie von einer unsichtbaren Kraft angezogen würden. Eine andere Sequenz hat Daniel, der früher im Film vorschlägt, das Kabel zu schneiden, um das finanzielle Fett zu trimmen und eine aufwendige Reihe von Sicherheitskameras einzurichten, um das Geschehen auf Video festzuhalten. Auf den ersten Blick fühlt sich das wie ein wissendes Augenzwinkern auf das Found Footage-Genre an, das „Dark Skies“ -Produzent Jason Blum mit „Paranormal Activity“ revolutioniert hat, und es bietet ein paar Sequenzen von Gänsehaut-Angst, aber seine thematischen und narrativen Möglichkeiten gehen fast völlig unerforscht.Dies ist einer der lähmenderen Aspekte von „Dark Skies“ – dass es nicht mit den parallelen Bedrohungen für die Barrett-Familie zu tun hat – die außerirdischen Invasoren, die sich mit den Kindern anlegen, und die Erwachsenen, die ihr Leben nicht zusammenbringen können genug, um ihrer Familie Stabilität zu bieten. Die Parallelen wurden in „Poltergeist“ deutlich gezogen, wobei die Familie für ein Amerika eintrat, das auf den Geistern unserer Vorfahren aufbaute, in einer Zeit ungewöhnlicher Gier und Selbstsucht produziert wurde, und es trug zur einzigartigen Kraft dieses Films bei (etwas rückgängig gemacht durch eine unnötige Reihe von Fortsetzungen und Spin-offs, aber immer noch stark im Original erkennbar). Gegen den dritten Akt von „Dark Skies“ bekommt Daniel einen Job – dies sollte ein kleiner Triumph sein und einen ähnlichen Effekt in der Alien-Handlung haben, aber das tut es nicht. Nichts materialisiert sich jemals so, wie es sollte. Diese Abschnitte wurden anscheinend in der Nacht weggespült.Die Barretts suchen schließlich den Rat eines „Experten“, diesmal gespielt von J.K. Simmons, in vollem Kurbel-Modus (seine Wohnung ist in Trümmern, tapeziert mit vermissten Kind Ankündigungen er kreidet bis zu Alien-Entführungen). Sein Auftritt im Film bietet ein Stück Möglichkeit, da er vorschlägt, dass es Möglichkeiten gibt, wie die Familie sich gegen den endgültigen Ansturm außerirdischer Invasoren wehren kann. Für alle, die den Höhepunkt von „Poletergeist“ für etwas Pussy-footed hielten, dann bietet dieser Austausch Hoffnung auf ein volles Blutbad; so etwas wie „Attack the Block“, gefiltert durch „Assault on Precinct 13.“ (Es verstärkt auch das psychologische Unbehagen des gesamten Films.) Während eine Aufnahme von Daniel, der in den Waffenladen geht, angesichts der jüngsten Ereignisse etwas fleckig ist, neigen diese Sequenzen dazu, Resonanz zu finden – die Familie, die sowohl von innen als auch von außen so viel Belastung erlitten hat, verbündet sich, um einen gemeinsamen Feind zu besiegen. Wenn alles, was es brauchte, Entführungen durch Außerirdische waren, um Mama und Papa zum Reden zu bringen, sei es so. Hier kommt „Dark Skies“ auf seine Kosten und man kann wirklich dahinter kommen; Es war vorher gruselig und lustig (wenn auch etwas dünn), aber es könnte auf dieser Zielgeraden wirklich außergewöhnlich sein.

Leider fällt am Ende alles auseinander. Die Belagerung beginnt natürlich mit coolen Schnörkeln wie Nägeln, die sich aus Scharnieren nach hinten drehen, und dann passieren eine Reihe von Szenen aus Gründen, die keinen Sinn ergeben, was jegliche Spannung, Angst oder Spaß völlig entgleist. Woher diese Szenen überhaupt kamen, ist ehrlich gesagt ein Rätsel. Sie scheinen aus einem ganz anderen Film eingeflogen worden zu sein, und der Effekt besteht nicht nur darin, die Spannung, auf die sich die Sequenz konzentriert hatte, auszulöschen, sondern auch all das rückgängig zu machen, was Ihnen in den letzten neunzig Minuten des Films gefallen hätte. (Außerdem: Man bekommt nie wirklich einen guten Blick auf die Monster, was immer ein Mist ist.) Außerirdische Entführungen sind eine wirklich schreckliche Idee, und es ist eine großartige Idee, einen außerirdischen Entführungsfilm auf der Vorlage von „Poltergeist“ zu erstellen. Aber „Poltergeist“ hatte eine Sache, die „Dark Skies“ dringend braucht: Follow-Through.